Päť filmov je tento rok nominovaných na Oscara v kategórii „Visual Effects“ a každý z nich ponúkajú pekný pohľad na úžasné triky, ktoré filmári a ich tímy efektov dokážu rozbehnúť vo veľkom obrazovke. Ako uznanie za tieto filmy a jednu z našich obľúbených oscarových kategórií kladieme dôraz na jednu Nominácia na „Visual Effects“ každý deň pred nedeľným vysielaním a bližší pohľad na to, čo ich prinútilo vyniknúť.
Predtým sme sa pozreli na efekty mapovania tváre v Captain America: Zimný vojak a (doslova) prelomové účinky v Úsvit planéty opíc. Teraz sa pozrieme na digitálne vytvorenú dvojicu, ktorá bola hlavnými hviezdami Marvel's Guardians of the Galaxy.
Marvel Studios si zvyklo lámať kasové rekordy s každým ďalším prírastkom do svojej rýchlo sa rozširujúcej kinematografie univerza, no napriek tomu, že v kategórii vizuálne efekty bolo nominovaných viacero filmov, ešte musí priniesť domov Oscara rokov. Štúdio sa zdvojnásobilo v roku 2014 s dvoma filmami, ktoré získali nominácie na Oscara, Captain America: Zimný vojak
a Strážcovia galaxie, ale iba jeden z nich obsahuje ťažko ozbrojeného, hovoriaceho mývala a mohutný, vnímavý strom s obmedzenou slovnou zásobou.Možno viac ako ktorýkoľvek iný Marvel film doteraz, Strážcovia galaxie dokázal, že tím v Marvel má neskutočnú schopnosť otáčať sa akýkoľvek postavy – či už menej známe alebo v tomto prípade, sotva známe – do pokladničného zlata.
Tím v Marvel má neuveriteľnú schopnosť premeniť akékoľvek postavy na pokladničné zlato.
Pokiaľ ide o úspech CG (počítačom generovaných) tvorov Rocket Raccoon a Groot, Marvel Štúdiá vďačia talentovaným štúdiám vizuálnych efektov, ktoré priviedli svoje vedľajšie postavy života. S týmito konkrétnymi postavami urobil Marvel nezvyčajný krok a rozdelil prácu medzi dve samostatné VFX štúdiá: Framestore, ktorá vyvinula Rocket Raccoon; a MPC, štúdio malo za úlohu vytvoriť Groot.
„MPC urobil prvé testy pre obe postavy a urobil dobrý Groot. Framestore urobil testy pre veľmi dobrú raketu,“ spomínal na VFX supervízor Stephane Ceretti v rozhovore StudioDaily. „Takže sme sa rozhodli použiť tieto dve spoločnosti na vyváženie zaťaženia. MPC vytvoril Groot a Framestore vytvoril Rocket a potom zdieľali.”
Framestore mal za úlohu nájsť rovnováhu medzi hlúposťou chodiaceho a hovoriaceho mývala, ktorý má afinitu k nadrozmerným zbraniam a vážnym prvkom jeho úlohy vo filme a hlasovému výkonu Bradleyho Coopera pre charakter.
„Ak preháňate jeho výkon a robíte ho príliš kresleným, stratili ste publikum, ale ak idete príliš reálne, skončíte s niečo, čo nie je zábavné alebo nezodpovedá Bradleymu hlasu,“ vysvetlil Kevin, vedúci animácie Framestore. Smrek.
Akonáhle sa rozhodli, ako nájsť rovnováhu a mali dobrú vizuálnu referenciu od režiséra Jamesa Gunna a tím Marvel Studios sa Framestore pustil do oživenia Rocketa – každého jedného vlasu ho.
Namiesto zmapovania celej jeho srsti pomocou niekoľkých častí vlasov sa Framestore snažil o viac realistický vzhľad simuláciou každého jedného vlasu na Rocketovom tele a toho, ako interagovali s tým druhým chĺpky. Jeho charakteristické znaky mývalového vzoru boli výsledkom zmeny farebných máp na jednotlivcovi vlasy a pomocou miešacieho efektu na určitých vlasoch (najmä dlhších) vytvoríte škvrnitý vzhľad chĺpky).
Na scéne boli použité rôzne techniky na simuláciu Rocketovej prítomnosti v scénach s ľudskými hercami, v ktorých stál Sean brat Jamesa Gunna – alebo skôr, sedieť v – príležitostne pre mývala.
Gunn však trval na tom, že menej je viac, pokiaľ ide o animáciu Rocketa.
"James Gunn inštinktívne cítil, čo je pre Rocketa správne," povedal Spruce. „Často ho chcel zachovať ležérne a nenápadne, namiesto toho, aby bol prehnaný. Bol veľmi dôležitý v tom, že keď natáčate živú akciu, herci sa na seba vždy nepozerajú rozprávajú, zatiaľ čo animátori majú tendenciu vždy postaviť postavy tvárou v tvár tomu, o čom hovoria do. Animačný tím tvrdo pracoval, aby dostal všetky tie pozorovacie detaily do Rocketa a stal sa skutočne intuitívnym, čo by urobil v akejkoľvek situácii.“
Napriek tomu mali animátori možnosť pridať k postave svoje vlastné dotyky, čo zahŕňalo jeho zvyk hrať sa s niečím v rukách takmer vždy. Podľa FX sprievodca, tím Framestore sa rozhodol pridať túto malú zvláštnosť do postavy ako spôsob, ako nenápadne vytvoriť postavu spojenie s mývalmi v skutočnom svete, ktorí sú často zobrazovaní, ako sa vrtia s niečím v sebe labky.
Celé veky som mohol sledovať gramofón Groota, pretože mal naozaj prenikavý pohľad a túto múdrosť v tvári.
Pokiaľ ide o Rocketovho partnera v zločine, Groota, najpálčivejšou otázkou bolo, ako dosiahnuť, aby vysoký, minimálne výrazný, animovaný strom s niekoľkými riadkami vyzeral, no... ľudský.
MPC už na začiatku zistilo, že Grootova drevená kompozícia by mu nedala takú flexibilitu a elasticitu, akú majú ľudské postavy v tvárach, takže emócie by boli problémom. Riešenie, rozhodli sa animátori, bude v jeho očiach.
„Strávili sme veľa času navrhovaním a budovaním veľmi komplexnej dynamiky oka,“ odvolal Supervízor vizuálnych efektov MPC Nicolas Aithadi. „Vložili sme veľa detailov do jeho textúr a vecí, ktoré by boli posunuté v jeho dúhovkách. Naozaj sme tam chceli dostať tiene. A veľa sme pracovali na snahe prelomiť symetriu.“
„Keď sa pozriete na ľudí, to, čo robí oči zaujímavými, sú nedokonalosti,“ pokračoval. „Snažím sa, aby tieto dve dúhovky neboli namierené na to isté miesto, snažili sme sa, aby boli zvláštne a vyzerali ľudskejšie... Mohol som sa pozerať na gramofón Groota celé veky, pretože mal naozaj prenikavý pohľad a túto múdrosť tvár.”
Pokiaľ ide o zvyšok Rocketovho dreveného kamaráta, textúra Grootovho rastlinného tela bola založená na rôznych stromoch v londýnskych záhradách Kew Gardens s rôznymi škvrnami listov a machu na zdôraznenie. Celé jeho telo bolo digitálne modelované ako prepojená sieť viníc a koreňov – podobne ako človek svalstvo pod kožou – takže pohyb v jednej oblasti tela môže byť často pozorovaný, ako ovplyvňuje iné oblasti jeho telo.
S cieľom poskytnúť mu prítomnosť na scéne a umožniť ľudským hercom rozohrať postavu, bol použitý náhradník, ktorý držte Grootovo miesto v scénach a noste prilbu pripevnenú na Grootovej hlave tak, aby bola línia pohľadu hercov presné.
Úsilie dvoch štúdií VFX sa potom spojilo, pričom oba tímy zdieľali svoju prácu na dvoch postavách CG, aby sa pridali do sekvencií, za ktoré bolo každé štúdio zodpovedné. V mnohých ohľadoch bolo stretnutie v zákulisí rovnako pôsobivé ako to, čo sa odohrávalo na obrazovke.
"Vesmír, ktorý sme vytvorili, je rozsiahly, ale myslím si, že postavy sú to pravé," povedal Ceretti o svojich skúsenostiach s prácou na filme a o tom, prečo si zaslúži dostať domov Oscara. „Myslím, že [výbor pre udeľovanie Oscarov] uznal, že ľudia plakali, keď sa pozreli na plačúceho mývala, pretože jeho stromový priateľ je mŕtvy. Kto by si pomyslel, že ľudia budú takí emotívni sledovať dve CG postavy, ktoré na seba plačú? A potom všetky zábavné veci. Myslím, že ľudia si film užili. Vo filme je obrovské množstvo vizuálnych efektov, ale ľuďom sa páčil pre príbeh a mne sa páči, že sme to podporili.“
Odporúčania redaktorov
- Guardians of the Galaxy alebo The Suicide Squad: Ktorý film Jamesa Gunna je lepší?
- Zabudnite na Guardians of the Galaxy Vol. 3; videohra z roku 2021 je lepšia
- Najlepšie postavy v Guardians of the Galaxy Vol. 3, v poradí
- Guardians of the Galaxy Vol. 3 predstavuje najlepšieho darebáka Marvelu od čias Thanosa
- Zoradené najlepšie skladby vo filmoch Guardians of the Galaxy
Zlepšite svoj životný štýlDigitálne trendy pomáhajú čitateľom mať prehľad o rýchlo sa rozvíjajúcom svete technológií so všetkými najnovšími správami, zábavnými recenziami produktov, užitočnými úvodníkmi a jedinečnými ukážkami.
