Ústredná premisa uznávanej manga série Masamuna Shirowa Ghost in the Shell vždy zahŕňalo spochybňovanie povahy ľudstva.
Koľko z toho, čo robí niekoho človekom, môže byť odobraté, nahradené syntetickými časťami a to, čo zostáva, môže byť stále považované za človeka? Je naša ľudskosť len duša – alebo skôr „prízrak“ – zabalený v škrupine?
Shirowov prieskum týchto opojných filozofických tém sa rozvinul vo viacerých zväzkoch tlače, niekoľkých animovaných programy, videohry a animované funkcie – vrátane adaptácie z roku 1995, ktorá je všeobecne považovaná za jeden z najlepších animovaných filmov kedy boli vyrobené. Toto dedičstvo teraz zahŕňa aj hraný film s Snehulienka a poľovník režisér Rupert Sanders na čele nového spracovania Ghost in the Shell to stavia jednu z hollywoodskych herečiek do popredia a do centra ako existenčne neistú protagonistku seriálu.
Napriek jej vysokému profilu, rozhodnutie obsadiť Pomstitelia herečka Scarlett Johansson v hlavnej úlohe vyvolala kontroverziu okolo filmu, ktorý bol obvinený „vybieliť“ svoju postavu – kyborg, ktorý bol vo väčšine iterácií vykreslený ako Japonec. príbeh.
A predsa je to rozhodnutie o obsadení – okrem iného sa film odchyľuje od zdrojového materiálu –, ktoré dáva aj živé hranie Ghost in the Shell v zaujímavej pozícii spochybňovať viac než len povahu ľudstva.
Hlavnou z týchto otázok – aspoň pre každého, kto pozná túto franšízu – je, do akej miery sa fanúšikovia stotožňujú s Ghost in the Shell séria môže byť z filmu odstránená, no stále zostáva vo svojom jadre, Ghost in the Shell?
Ghost in the Shell pôsobí skôr ako priemerná napodobenina modernej klasiky.
Rovnako ako mnohé adaptácie Shirowovej série, aj hra naživo Ghost in the Shell berie viac než len pár slobôd s príbehmi, ktoré ho inšpirovali, ale múdro odoberá aj niektoré z najlepších prvkov týchto projektov.
Sandersova adaptácia obsadzovala Johanssona ako „majora“ (Johansson), silne rozšíreného agenta pre sekciu 9, protikyberteroristická jednotka, ktorá vyšetruje sériu útokov na robotickú spoločnosť, pri ktorých sa jej „duch“ syntetická škrupina. Vyšetrovanie naberie znepokojivý spád, keď jej otázky o minulosti vedú späť k záhadnému hackerovi.
Príbeh sa odohráva v metropole ovplyvnenej Áziou v čase, keď väčšina ľudstva prijala kybernetické augmentácia v tej či onej podobe a masívne, holografické billboardy vôbec vypĺňajú panorámu mesta hodiny. Je to svet nekonečných vizuálnych podnetov a takmer každej scény Ghost in the Shell ponúka nejaký nový, pútavý prvok, ktorý naznačuje až príliš možnú budúcnosť vzhľadom na súčasnú všadeprítomnosť vyskakovacích reklám, automaticky sa prehrávajúceho videa a personalizovanej reklamy na každom kroku.
Johansson vykresľuje Major s takým istým oddeleným pokojom, ktorý slúži jej pocitom inakosti, no s takou film zameraný na ňu, tento neustály stav odlúčenia tiež končí tak, že je ťažšie spojiť sa s ňou ako s príbehom rozvíja. Publikum prežíva príbeh prostredníctvom jej postavy, takže major nemá emocionálnu odozvu udalosti, ktoré sa okolo nej dejú, vo vás často vyvolávajú podobný pocit bez emócií z toho, čo sa deje na obrazovke.
V tejto chvíli nie je žiadnym prekvapením, že Johansson žiari v akčných sekvenciách filmu, vzhľadom na všetko, čo sme o nej videli v superhrdinských filmoch od Marvelu a v roku 2014. Lucy, medzi inými projektmi. Ghost in the Shell pokračuje v tomto trende s niektorými nezabudnuteľnými kaskadérskymi prácami, pri ktorých Major čelil všetkým možným hrozbám – od ťažko ozbrojených zločincov až po monštruózne, mechanizované zbrane. A rovnako ako výprava a kinematografia, aj akčné sekvencie sú krásne na pohľad.
Žiaľ, vedľajší efekt venovaný toľkej pozornosti Johanssonovi nenecháva vo filme veľa priestoru pre vedľajšie postavy.
Akčné sekvencie sú krásne na pohľad.
Zatiaľ čo Shirowova manga a animovaný film z roku 1995 vynakladajú spoločné úsilie, aby poskytli Majorovým kolegom agentom nejaké naratívne vrstvy, v tejto iterácii sa dá nájsť len málo z tejto hĺbky. Ghost in the Shell. Nedostatočný rozvoj postavy je najvýraznejší na postave Piloua Asbaeka, Batou, ktorá má jednoznačne v úmysle poľudštiť vplyv na Majora ako jej partnera v sekcii 9, ale nemá dostatok času pred obrazovkou na to, aby predal svoj vzťah nejakým efektívnym spôsobom. spôsobom. Slávny japonský filmár a herec „Beat“ Takeshi sa vo svojej úlohe Daisukeho Aramakiho, šéfa sekcie 9, cíti podobne skrátka – takmer až trestuhodne.
Možno najviac frustrujúci prvok Ghost in the ShellJe to však neochota scenára, aby sa Major pýtal na otázky, ktoré tvoria základ zdrojového materiálu filmu.
Živá akcia Ghost in the Shell je veľmi jasne umiestnená ako pôvodný príbeh pre Johanssonovu postavu predovšetkým a predovšetkým a zdanlivo uprednostňuje spustenie franšízy pred akýmikoľvek filozofickými úvahami. Jej snaha odhaliť pravdu o svojom živote pred vstupom do sekcie 9 je hnacou niťou príbehu Ghost in the Shella hoci veľká časť kritiky okolo filmu sa zamerala na etnickú príslušnosť jej postavy, rozhodnutie mať to, že sa venuje svojej minulosti namiesto skúmania svojej ľudskosti, môže byť v skutočnosti oveľa hrozivejším odklonom od zdroja materiál.
Samozrejme, nič z toho pravdepodobne nebude dôležité pre divákov, ktorí prídu na film s čistým štítom – ale fanúšikovia existujúcej série budú mať z tohto rozhodnutia určite silné pocity.
Podobne ako pri filozofických otázkach, ktoré séria kladie a ktoré nemajú jedinú definitívnu odpoveď, je pravdepodobné, že existuje len malá zhoda v tom, či najnovšia iterácia Ghost in the Shell spĺňa očakávania.
Uvažované bez batožiny zdrojového materiálu, Ghost in the Shell je uspokojujúci, zábavný akčný sci-fi film, ktorý kompenzuje trochu predvídateľný dej so skvelou hlavnou predstaviteľkou a ohromujúcim kyberpunkovým vizuálom. Na druhej strane, súdené na pozadí príbehov, ktoré ho inšpirovali, Ghost in the Shell pôsobí skôr ako priemerná napodobenina modernej klasiky – plná okázalých sekvencií a iných filmových trikov na odvrátenie pozornosti od jej nedostatkov.
Odporúčania redaktorov
- Všetky filmy Mission: Impossible, zoradené od najhorších po najlepšie
- 10 najlepších postáv Wesa Andersona v poradí
- Chris Evans a Ana de Armas bojujú proti zločinu v prvom traileri k akčnej romke Ghosted
- Slash/back review: Deti sú v poriadku (najmä keď bojujú s mimozemšťanmi)
- Recenzia Rosaline: Kaitlyn Dever zdvihla Huluov rom-com riff Rómeo a Júlia
Zlepšite svoj životný štýlDigitálne trendy pomáhajú čitateľom mať prehľad o rýchlo sa rozvíjajúcom svete technológií so všetkými najnovšími správami, zábavnými recenziami produktov, užitočnými úvodníkmi a jedinečnými ukážkami.
