"Mysleli sme si, že by bolo zábavné vyzvať sa, oddeliť naše dve osobnosti a urobiť z toho dva plnohodnotné albumy."
Pre mnoho kapiel je ťažké presne vedieť, kedy je ten správny čas zabrzdiť. Akonáhle získate tento dôležitý kariérny impulz, nebudete chcieť zastaviť trénovanie peňazí a odhalenia zo strachu, že zostanete pozadu za svojimi fanúšikmi.
Napriek tomu, po dôslednom, desaťročnom vzostupe, nezávislí stálici Jeleň kliešť cítili, že si potrebujú trochu oddýchnuť po ich superúspešných oslavách desiateho výročia v Brooklyne koncom roka 2014.
„Stalo sa to, keď sme to uzavreli Silvester, doslova nič iné sme na našich knihách nemali. Akože, to bolo to, vieš? A to bolo vôbec prvýkrát, čo sa to stalo,“ priznal spevák, skladateľ a gitarista John McCauley pre Digital Trends.
"Chvalabohu, kolektívne myslenie zvíťazilo a kapela žije ďalej, silnejšia ako kedykoľvek predtým."
"A potom sa mi o niekoľko týždňov narodila dcéra," pokračoval McCauley. "To bolo ono. Práve som sa usadil v tomto peknom domácom živote a to bolo všetko, čo som chcel robiť. Neviem, či si niekto z nás bol skutočne istý, či to už chceme robiť alebo nie."
To znamená, že to nebolo príliš dlho, kým sa kreatívna šťava opäť rozprúdila. "Myslím si, že prestávka určite pomohla," uvažoval McCauley. „Ale keď som napísal niekoľko prvých skladieb, ktoré vyústili do tohto nápadu na dva albumy, stále som si nebol istý: „Je toto sólo John McCauley? Opustím Deer Tick?‘“
Našťastie zvíťazilo kolektívne myslenie a kapela žije ďalej, silnejšia ako kedykoľvek predtým. Dôkazy sa nachádzajú v drážkach „nápadu dvoch albumov“, o ktorom sa McCauley zmienil vyššie – menovite pár hviezdnych nových vydaní Deer Tick, vhodne pomenovaných Vol. 1 a Vol. 2 , oba dnes vychádzajú v rôznych formátoch cez Partisan Records. Každý zväzok sa zameriava na dva rôzne aspekty toho, ako dobre kapela funguje ako kreatívna jednotka, pričom a) dominuje ich majstrovstvo v akustickom písaní piesní Vol. 1, a b) ich chrapľavejší druh punku opúšťa hromy ďalej Vol. 2.
Digital Trends zavolal McCauleyho do jeho domovskej základne v Nashville, aby prediskutoval, ako tieto dva albumy oživili Deer Tick ako tvorivá sila, aké cover verzie sa nakoniec môže pustiť do seba (a v akom štýle) a jeho nedávna „vinylová nehoda“ na Domov.
Digitálne trendy: Vedeli ste do fázy písania, že pracujete na dvoch samostatných albumoch, alebo to vyšlo v štúdiu?
John McCauley: Myšlienku dvoch platní sme mali skôr, ako sme niečo napísali. Mali sme niekoľko skladieb, o ktorých sme si mysleli, že na jednom albume nebudú tak dobre fungovať, takže sme si mysleli, že to bude zábava vyzvať sa a oddeliť naše dve osobnosti a pokúsiť sa z nich urobiť dva plnohodnotné albumy to.
Určite som hrdý na to, čo sme dokázali. Rozhodli sme sa urobiť dva albumy a naša záchranná sieť bola, ak by sme nemohli urobiť dva celé albumy s dvoma plnými Na každej strane by sme mali aspoň dosť na vytvorenie jedného celého albumu – a potom by sme mohli povedať: „Skúsili sme to!“ (obaja smiech)
Myslím, že to prejde. Aj keď ich prezentujete ako dva samostatné albumy, stále mám pocit, že sú to dva kusy jedného celkového diela. Ako poslucháč mám niekedy pokojnejšiu náladu na skladbu ako Koktail na Vol. 1a inokedy som v režime headbang pre niečo podobné Je to veľryba na Vol. 2.
Aj my sme takí fanúšikovia hudby. Všetko sa nám páči a chceli sme vydať veľkú zbierku. Najprv sme si neboli istí, či sme chceli povedať, že ide o dvojitú nahrávku, alebo či ich chceme oddeliť. V skutočnosti sme sa chceli uistiť, že to trochu vynikne – a myšlienka vydať dve samostatné nahrávky určite trochu vyčnieva.
Pravda. Ktoré prvé piesne, ktoré ste napísali, vás prinútili myslieť si, že Deer Tick je opäť fungujúci podnik?
[Vol. 1's] Card House a [Vol. 2's] Je to veľryba sú pravdepodobne tie najstaršie a možno Koktail tiež. Veľa vecí bolo postavených na útržkoch hudobného materiálu, s ktorým som nikdy nič nerobil.
Je ťažké povedať, kde presne niektoré piesne začali. Ku koncu je riff [Vol. 2's] Neublížiť ktorý som prvýkrát nahral na pásku, keď som mal 15 rokov [t. j. aspoň pred 20 rokmi]. (smiech)
Dobré veci prichádzajú v pravý čas, však? Aj v tej piesni máš skvelú vetu: "Poď, John, zaspievaj nám hlúpu pieseň." Odkiaľ to prišlo? Povedal ti to niekto iný, alebo???
(znova sa zasmeje) Nie, nie – len ja sa vysmievam serióznym skladateľom, vrátane mňa.
Váš vokálny charakter sa líši v mnohých skladbách a od albumu k albumu. Niekedy je to priamočiare a inokedy to znie, akoby ste použili malý reverb. Pracovali ste na tom s Adamom [Landrym, producentom Deer Tick] spoločne, alebo to bola skôr inštinktívna vec?
Veľa z toho bolo inštinktívnych. Tu som spieval trochu inak. Môj hlas sa pomaly menil, pravdepodobne kvôli neustálemu kriku, ktorý som robil každú noc! (obaja sa smejú) A stále občas fajčím, ale väčšinou som prestal. Veci sa menia. Trochu som zostarol a môj hlas sa prehĺbil.
Určite môžete počuť zmenu vokálneho charakteru v skladbe ako [Vol. 1's] Mrakové more, najmä v strednej časti.
Hej hej. Stále je tam všetko; sú len nové veci, ktoré môžem robiť a ktoré prišli s vekom, myslím. (smiech)
Deer Tick - More mrakov
Je nejaká pesnička, pri ktorej si si pomyslel: „Ach, nikdy som tak nespieval“?
Trochu toho je väčšinou v akustických skladbách, kde som sa uvoľnil a spieval trochu jemnejšie, ako v [Vol. 1's] Iba láska.
Je to čokoľvek, čo pre skladbu funguje najlepšie. Skúšal som spievať Card House jemne, ale Adam povedal: "Nie, na toto musíš trochu zavrčať." Môj hlas sa veľmi nepodobá hlasu spevokolu. Možno je to skôr, neviem, Joe Cocker spievanie štandardu alebo niečo podobné. (smiech)
Nech sa páči! Páči sa mi to. Možno si niekde v poradí môžete vybrať jednu z Joeových piesní na cover album.
Oh, hovoril som o robení štandardného záznamu už navždy. Naozaj by som to rád urobil, áno.
Keď hovoríte „štandardy“, hovoríte viac v Tony Bennett/Žila Franka Sinatru, alebo skôr klasická rocková žila zo 60./70. rokov?
Sú veci, ktoré sa mi páčia z oboch období. Rád by som urobil nejaké staré zo 40. a 50. rokov, ale potom sú tu novšie, napr. Mesiac je drsná milenka, že by mi nevadilo, keby som sa na to vrhla. [Mesiac je drsná milenka napísal Jimmy Webb a ako prvý ho kryl Joe Cocker v roku 1974].
To sa mi páči tiež. Myslím One More for My Baby (a One More for the Road) [napísaný v roku 1943 a neskôr spopularizovaný Frankom Sinatrom] by bol pre vás ďalší dobrý nápad.
Ach áno – to je na mojom zozname, určite.
Lou Reed urobil skvelý cover od Roba Wassermana Duetá album [v roku 1988].
to som nepočul. rád by som si to vypočul.
Bude sa vám to páčiť. To je úplne vo vašej kormidlovni. Aj keď ak urobíte duet pre tento album, zdá sa, že je takmer nevyhnutné, aby ste vy a Vanessa [Carlton, McCauleyho manželka] robiť Stop Draggin’ My Heart Okolo [klasický duet Stevie Nicks a Tom Petty z Nicksovho sólového albumu z roku 1981, Bella Donna].
Ó áno! Pred pár rokmi sme to takmer urobili v Newport Folk. (smiech) S nápadom sme prišli na poslednú chvíľu, ale nenašli sme kľúč, v ktorom by sa nám obom najviac páčilo spievať, takže sme to museli opustiť. (znova sa smeje)
Ach, to je zlé! Chceš povedať, že by si nemohol zavolať svojmu priateľovi Steviemu Nicksovi a opýtať sa ho: "Ahoj Stevie, čo tu robíme?" [Stevie Nicks celebroval svadbu McCauleyho a Carltona v decembri 2013].
Áno! "Ako ste na to s Tomom prišli?"
Videl som ťa robiť ďalšie Tom Petty kryt, ako možno Neustúpim.
Jeleň Kliešť sa používa na prikrytie Zlomiť veľa a pár ďalších, ako Tu prichádza moje dievča.
Keď sú všetky tieto cover verzie zoradené, teraz vieme, čo robíte ďalej! (obaja sa smejú) Je vinyl najlepší spôsob, ako počuť piesne ako Mrakové more?
"Toľkokrát sme počúvali testovacie stlačenia a stále sme sa vracali s poznámkami."
Ach áno, mali sme to všetko zvládnuté oddelene vinyl. Nakoniec urobili dvoch, troch alebo možno štyroch majstrov, pretože sme toľkokrát počúvali testovacie lisy a stále sme sa vracali s poznámkami.
Keď sme dostali dobré skúšobné lisovanie, s ktorým sme boli všetci spokojní, vzal som ho domov a nasadil si ho gramofón. Naša ihla bola trochu tupá, takže som musel použiť malý trik, keď ste na ňu položili mincu [na štítkovú časť, aby ste ju stabilizovali].
V tom momente som skutočne vypil pár drinkov a omylom som to stlačil – a zničil som to Mrakové more! Ihla preskočila asi 20 sekúnd. (smiech)
Ó človeče! Počujete to preskočenie pri každom prehrávaní?
V skutočnosti to zmizne, potom to ide [vydáva drsný zvuk] a potom sa to vráti a preskočí ďalších 20 sekúnd do skladby.
To je trapas. Obe skladby, ktoré končia album, sú protipólom v tóne a zvuku. Zapnuté Vol. 1, odmietnutie má melancholickú akustickú atmosféru, zatiaľ čo z Vol. 2, Pán Nič sa nezhorší má prievan, Kotúľajúce sa kamene druh vibrácie.
a [upozornenie na spojler!] dali sme tam aj tú falošnú koncovku! Je to niečo ako: "Och, počkaj - ešte jedna vec..." (znova sa zasmeje)
Deer Tick - Skokový štart
V stereo zvukovom poli ste vy ten, kto hrá na gitare v ľavom kanáli a Ian [Patrick O'Neil] je na pravom.
Áno, ja som naľavo a Ian je na pravej strane takmer celú platňu – až na to, že párkrát sa to vymenilo, alebo keď jeden z nás hrá dvojku alebo gitaru. V [Vol. 2's] Skokové štartovanie, zdvojnásobil som svoju elektrickú gitaru. Jeden je posunutý doľava a druhý je posunutý do stredu.
Toto sólo je napravo od stredu, čo mu dodáva zaujímavý pocit priestoru. Strihali ste spolu všetko v jednej miestnosti?
Veľa z toho bolo urobených naživo, áno, ale každý nástroj bol izolovaný. Pre niektoré elektrické veci boli zosilňovače v miestnosti s bicími. Zosilňovače boli zosilnené poriadne nahlas, takže gitary sú po celej dráhe bicích.
Som za takéto krvácanie. znie mi to oveľa reálnejšie. Milujem počuť napríklad gitarový riff vibrovať z malého bubna. Vtedy viete, že sa veci hrajú naživo.
Aj to sa mi páči – keď môžete počuť hrkotanie a bzučanie, keď sa nebubnuje. Milujem charakter mnohých starších rokenrolových nahrávok, ktoré robia takéto veci.
Ja tiež. Nakoniec koľko Vol. 1 a Vol. 2 dostane sa do live setov, ktoré budete čoskoro robiť? Vypracovali ste to?
ešte neviem. Každý večer budeme robiť dve sady – akustickú a elektrickú. Nemyslím si, že v ktorúkoľvek noc skončíme tak, že budeme hrať jeden alebo druhý album celý, ale človek nikdy nevie. Stále máme veľa starších skladieb, ktoré ľudia chcú počuť.