Интервью: Том Делонг рассказывает о наследии Blink-182 и Angels & Airwaves

В этом нет никаких сомнений: Том Делонг — современный Ткач Снов.

В качестве главного доказательства мы представляем «Angels & Airwaves» Странник снов, детище фронтмена/гитариста Делонга и мультиинструменталиста Илана Рубина. Странник снов (выходит сегодня через AVA на различных платформах) рассказывает историю поэта Андерсона, которого описывают как «Осознанного сновидца с редкой способностью осознавать свои сны, пока они происходят». Как Поэт взаимодействует со своим личным Сноходцем, который защищает его от злобный монстр Ночной Террор — это история, которая переплетается на нескольких мультимедийных платформах, включая 14-минутный анимационный фильм. короткий фильм Поэт Андерсон: Странник снов (который недавно получил награду за лучший анимационный короткометражный фильм на Международном фестивале короткометражных фильмов в Торонто), комиксы, романы и игровые фильмы.

Почему такое внимание к снам? «Буквально половина нашей жизни тратится на то, о чем мы очень мало знаем, и тем не менее мы списываем это на это не важно», — отмечает ДеЛонг, который также продолжает работать вокалистом и гитаристом в Блинк-182. «Я думаю, что это интересное упражнение — покопаться в них и выяснить, что означают сны.

Странник снов персонаж — наш джедай — как если бы у Трона был ребенок».

Сам альбом представляет собой пульсирующее пересечение пост-рока и электронного звучания, от фуззированного драйва Парализованный к усиленному танцевальному стилю Поцелуй с заклинанием к новой волне звона Пули на ветру. Digital Trends позвонил Делонгу, которому на следующей неделе исполнится 39 лет (э-э, сколько мне еще лет?), чтобы обсудить, как объединить чувства с техника, лучший способ переставить пауэр-аккорды и то, как он совмещает свои желания в высоком разрешении с панк-движением корнеплоды.

Цифровые тенденции: Странник снов охватывает много вопросов, но я думаю, что моя любимая строчка из самой последней песни: Аномалия, где вы говорите: «Я никогда не хотел катиться по инерции/я хотел быть аномалией». Это довольно показательная фраза для персонажа Поэта Андерсона – и, возможно, для вас тоже.

Том Делонг: Спасибо, я ценю, что вы вытащили этот текст. Вся моя жизнь была безумным поиском признания как художника. Я думаю, что это есть у каждого артиста, но я бы отдал все, чтобы что-то сообщить и посмотреть, смогу ли я тронуть людей, понимаете? С моей музыкой всегда так было. Я никогда не хотел просто проехать мимо и принять это как должное. Я вполне мог бы продолжать делать одно и то же снова и снова.

Да, есть формула, которую вы можете легко использовать. Но общая концепция и исполнение Странник снов доказывает обратное, а также доказывает, что формат альбома по-прежнему актуален в наши дни.

Что ж, вы редкая порода, и мне бы хотелось, чтобы вас было больше! Мы тоже относимся к этому серьезно. На создание альбома ушло два года. Если послушать каждую песню, на пластинке не будет ни хрена. Нравится людям эта музыка или нет, но это так. другой. И, перенося музыку в разные среды — например, создавая анимацию, художественные фильмы и романы, — люди начинают понимать, что мы очень серьезно относимся к каждому маленькому столпу этого процесса.

С точки зрения звучания, в каждом треке происходит так много всего, что я могу представить, что вы все время думали о воспроизведении в высоком разрешении. Истинный?

Ага! В Angels & Airwaves мы всегда стараемся сделать так, чтобы это было удобно для наушников. Но я далеко не в той же лиге, что и некоторые великие группы, которые были до меня. Людям нравится говорить: «О, ты делаешь концептуальную пластинку вроде Пинк Флойд». Никогда не упоминайте нас в одном предложении! (оба смеются) Я имею в виду, я фанат панк-рока. Ты знаешь я буквально вырос в гараже, и мы всегда с подозрением относились к людям, которые хорошо играли на своих инструментах.

Ну, я знаю, как ты это можешь назвать, Том. Вы можете быть Панк Флойд.

(смеется) О, это нормально, справедливо! В Angels & Airwaves я изо всех сил стараюсь создать музыку, которая будет интересной. опыт в наушниках. Когда мы начинали 10 лет назад, мы делали много действительно интересных вещей, которые никто не делал. Мы записывали звуки. Мы складывали камни в коробки из-под обуви, катали их и бросали, а в ванной ставили странный усилитель, чтобы он звучал странный.

То, что Илан Рубин присоединился ко мне в записи этого альбома, было просто фантастикой. Я имею в виду, что этот парень — лучший мультиинструменталист, которого я когда-либо встречал в своей жизни. Я сразу подумал: «О Боже мой, он умеет играть». что-либо. Этот ребенок мог запрыгнуть на пианино и сыграть Бетховена, он мог сидеть за барабанами и соло 2 часа, и он определенно лучше в игре на гитаре, чем я!» Кроме того, он не спит всю ночь, читая инструкции о том, как создавать свои собственные аналоговые синтезаторные тембры. Все синтезаторные звуки, которые вы слышите на пластинке, он создал с нуля.

Таким образом, общее ощущение сверхмощной электронной музыки Поцелуй с заклинанием что-то он придумал таким образом?

Да, он создал это с помощью аналоговых синтезаторных модулей. Он установил генератор и настроил его. Знаете, это был очень подход Radiohead? То, как мы работаем вместе, просто потрясающе, потому что мы такие полярные противоположности. Я художник, который бросает краску на холст, и когда она разбрызгивается, я говорю: «Это отвратительно!» Он тот парень, который думает, что это искусство, и потратил бы на это месяцы, рисуя большой натюрморт с бальными танцами. (Д.Т. смеется) Совершенно разные подходы. Но именно поэтому я думаю, что это работает. я чувство парень. Все, что я делаю, — это чувства, а все, что он делает, — это техника. Так что это действительно хорошая пара.

Имея такой чистый панк-бэкграунд, как вы можете совместить использование технологий для создания всех этих наушников Angels & Airwaves? В первые дни существования Blink-182 могли ли вы когда-нибудь представить, что окажетесь именно здесь, или это всегда было у вас в голове?

Нет-нет, мы никогда этого не предполагали. Я был в полном порядке в течение многих лет, играя в тройке, такой как Блинк. Внедрение электроники было похоже на (пауза)… Боже, это было похоже на внесение анархия. Сделать это означало буквально разрушить многие годы того, что панк-группы до нас пытались сделать. нет делать. Когда The Clash начали это делать, мы все это приняли, потому что они всегда были такими крутыми, что бы они ни делали, больше, чем все остальные. Даже если это сделало их некрутыми, это не имело значения, верно?

О да, абсолютно. Я имею в виду, Сандинист! (1980) — давай! Какой колоссальный рост произошел благодаря Дайте им достаточно веревки (1978), а затем иметь возможность записать такой обширный альбом.

Ага! Они единственные, кто это сделал. Когда U2 начали это делать, они уже не были панк-группой; они были чем-то совершенно другим.

Когда Blink распались [в 2005 году, перед реформированием в 2009 году], я просто очень хотел превратиться из того, кем я был, в того, кем я хотел быть. Это был грандиозный эксперимент: писать по-другому и записывать по-другому — бросить вызов самому себе и проявить себя. И следующее, что вы знаете, я действительно, Действительно мне нравилось иметь эти инструменты в сарае. Мне так надоела гитара. Если бы я написал рифф на гитаре, самое первое, что мне хотелось сделать, это нет сыграй это на гитаре. Я бы сыграл ее на синтезаторе. И это было тяжело (смеется), но это был мой подход.

Я верю, что у тебя всё получилось, Том. Это заставляет меня задуматься о композиции такой песни Парализованный, с фузз-гитарой, крутым вокальным эхом и органным брейком — это очень хорошо составленная пьеса.

Я ценю, что вы даже заметили все эти детали, спасибо. Парализованный Это отличный трек, потому что он похож на пост-хардкор-панковскую пьесу, но в нем также есть роковые моменты. И это странно, потому что Илан сам по себе так не звучит. Когда вы слушаете другие мои работы с Box Car Racer и Blink, вы слышите эти элементы, но я не смог бы написать эту песню сам. Оригинальный гитарный рифф Парализованный были все пауэр-аккорды, и Илан ненавидит мощные аккорды!

Да, насколько я слышал, илан и пауэр-аккорды сочетаются друг с другом, как масло и вода.

Точно! Он просто думает, что пауэр-аккорды — это отговорка. Я имею в виду, он делает они, но они не его любимцы. В панк-рок-группе они будут у вас; они повсюду. Вместо этого он превратил эти тяжелые пауэр-аккорды в рифф с помощью фуззбокса, чтобы придать ему немного души.

И я был так воодушевленный когда он это сделал. Это был один из тех моментов, когда я наконец почувствовал, что мы собрались вместе для записи этого альбома. Это заняло 2 года. В первый год я понятия не имел, как мы собираемся это сделать. Мне не очень нравилось то, что мы делали вместе; это было так странно. Но где-то рядом с этим мощным риффом ПарализованныйЯ подумал: «Хорошо, сейчас мы куда-то движемся». И это стало Действительно после этого легко.

Эта песня действительно задает тон всему остальному альбому, переходя от панк-вселенной к вселенной высокого разрешения, что у вас явно здорово получается.

Я всегда хотел это сделать. Много лет назад, когда появились «Ангелы», для нас не было места. Мы хотели сделать многодорожечное мультимедиа, но ни одна корпорация не поддержала бы это — выпускать пластинки. и кино. Нам нужно было создать работающую программную систему, поэтому мы запустили Modlife, платформу, которая позволяет артистам напрямую обращаться к своим поклонникам и продавать действительно хорошо. носители высокого разрешения, товары и бокс-сеты — вещи, которые ценны и осязаемы, а не чушь массового производства компакт-дисков, которые никого не волнуют и которые просто мусор.

Мне нравится такой подход. Вернемся к звуку — расскажи мне о том эффекте похороненного вокала, которого ты добился. Туннели.

Спасибо Аарону Рубину, нашему сопродюсеру, который на самом деле является братом Илана. У него был вокальный подход, который он хотел во всех этих песнях. Он был очень непреклонен в том, чтобы заставить меня работать намного усерднее, чтобы записать треки, которые были бы достойны быть там. Он не позволял мне сходить с ума и не позволял мне полагаться только на то, что компьютер будет звучать хорошо. Он был сосредоточен на том, чтобы получить отличные кадры и сделать интересные вещи, чтобы повлиять на них. Он делал много разных вещей с вокалом, например, пропускал его через разные динамики и придавал ему действительно интересную реверберацию.

Одним из главных качеств пластинки, которого мы хотели, было сделать ее более сырой и живой и менее «продюсированной». Мы хотели, чтобы это чувствовалось как будто мы были с тобой в комнате — прямо там, в гараже, хотя там могло быть много наслоений и разных техник на. Я думаю, нам действительно удалось это осуществить.

Мне нравится слышать, как вы это говорите, потому что, когда я это слушаю, у меня такое ощущение, будто я нахожусь рядом с вами в гараже, пока он создавался и игрался.

Мы действительно пошли на это. Людям так легко сделать запись на компьютере и озвучить ее таким образом. Услышать грубоватую рок-группу, с некоторой обратной связью и фуззом тут и там — это редкость. Это захватывающе, когда пластинка звучит так.

Человеческий элемент здесь тоже важен, и Пули на ветру является хорошим примером этого. Мне нравятся хлопки в ладоши в начале и стиль игры на гитаре. На самом деле это напоминает мне запись Police 80-х.

Мы с Иланом оба любим The Police! На мой взгляд, эта песня звучит где-то между The Clash, The Police и другими звуками 80-х.

Это твой трек «Новая волна».

(смеется) Это полностью Новая волна! Я понимаю, что вы говорите. Но это так поляризует. Некоторые из наших старых фанатов спрашивают: «Что они делают, чувак?» Если бы они только знали, как сильно я старался отличаться от того, кем был, понимаешь?

Это должно быть тяжело для вас, особенно когда вы играете во вселенной Blink-182. В какой-то степени вы должны дать людям то, что они хотят, но и вы, художник, также должны что-то от этого получить.

Да, это толчок и притяжение этой группы. Я прихожу туда и хочу все это изменить, а другие ребята не хотят. Но я думаю, что мы можем вести переговоры и идти на компромисс. Мы немного подталкиваем группу вперед, но не слишком далеко. Это сложно, когда у тебя есть такая вещь, основанная на наследии. Вы создали монстра, но вам так повезло, что он у вас есть, и вы не хотите его испортить.

Блинк, просто по своей природе, кто он, откуда он взялся и в чем его суть, не пытается выйти и изобрести велосипед. По этой причине мне нравится иметь дело с Angels & Airwaves. Элементы в нем предназначены для совершенно другой аудитории — сидящей у вас дома или в машине и действительно наслаждаясь музыка. Ангелы говорили мне об этом, как парню, которому 39 лет.

Но когда вы находитесь на концерте Blink и у вас есть гигантская пиротехника, Трэвис [Баркер, барабанщик Blink] перевернутый, и ты играешь песню так быстро, как только можешь, это просто вызывает у тебя желание быть подростком и перерыв что-нибудь. я любовь это тоже — это потрясающее чувство.

Я там с тобой. И в этом вся суть музыки, не так ли? Я не думаю, что есть что-то плохое в том, что мне нравятся и Angels & Airwaves, и Blink. Все маленькие вещи в то же время.

Ага! (смеется) Знаешь, Все маленькие вещи зашел где-то, где я был несколько недель назад, и сказал: «Боже мой, я говорю так, будто мне 7 лет!» Я мог бы нет поверь, это был я! Какого черта? Я имею в виду, как эта песня сделала то, что сделала? (оба смеются)

Я смотрю на это как на «нужное место, в нужное время». Вы запечатлели тот период середины 90-х так, как вы его проживали. Вы честно это отразили, и это одна из причин, почему люди так отреагировали на Blink.

Может быть и так, чувак. Я должен договориться в нужное время и в нужном месте. Мне безумно повезло. Это всего лишь бросок кубиков.

Что касается Angels, вам нравится термин «концептуальный альбом»?

Очень многие группы назвали свой проект «концепцией» или «концептуальным альбомом». Я избегаю использовать этот термин, потому что в «Angels & Airwaves» все по-другому. Я не говорю, что это концептуальный альбом, потому что каждая часть этого медиапроекта должна стоять сама по себе. У меня пока нет подходящего термина для этого.

Как насчет того, чтобы назвать это «аудиороманом»?

О, я пойду с этим. Другие группы делали это на более высоком уровне — например, The Who и Pink Floyd… Черт, я разговаривал с Дэйвом Гролом. однажды, и он сказал, что Foo Fighters пытались записать пластинку, которая стала бы синонимом одной из песен Zeppelin. записи. Каждый пробует свою собственную версию этого. Но эта пластинка отличается тем, что она поддерживает идею снов и то, что они означают.

Итак, вы говорите мне, что нам просто нужно пойти спать, чтобы во всем разобраться.

Да, полностью, если сможем. (смеется) Это самый простой способ.