Создатель визуальных эффектов «Финча и его очаровательного Android» — Джефф

Использование робота в качестве главного героя в фильме — это всегда рискованно, особенно если вы хотите, чтобы у зрителей возникла искренняя эмоциональная связь с вашим нечеловеческим андроидом. Тем не менее, режиссер Мигель Сапочник пошел ва-банк в своей научно-фантастической драме. Финч сделав робота одним из трех главных героев фильма рядом с очаровательной собакой и двукратным обладателем Оскара Томом Хэнксом.

Действие происходит в 2030 году. Финч История рассказывает о выдающемся инженере и изобретателе Финче Вайнберге, одном из немногих, кто выжил после апокалиптической солнечной вспышки, превратившей большую часть Земли в необитаемую пустыню, пораженную смертоносным ультрафиолетовым излучением. Умирая от радиационного облучения и вынужденный покинуть свою лабораторию, Финч отправляется в путешествие через всю страну со своей собакой Гудиером и андроид он создан, чтобы заботиться о своем собачьем приятеле.

В то время как Хэнкс демонстрирует впечатляющую роль ученого, борющегося со своей собственной смертностью, именно андроид по имени Джефф придает большую часть сердечности и юмора в фильме.

Финч, благодаря блестящей игре актера Калеба Лэндри Джонса в области захвата движения и сочетанию практических элементов и визуальных эффектов. Digital Trends побеседовала с оскароносным руководителем визуальных эффектов фильма Скоттом Стокдиком (Человек-Паук 2, Полый человек), чтобы узнать, как фильм превратил робота Джеффа в такого удивительно человечного персонажа.

Цифровые тенденции. Всегда сложно сказать, где заканчивается работа по захвату производительности и визуальный эффект. эффекты начинаются с такого персонажа, как Джефф, так что какую часть игры Калеба Лэндри Джонса мы видим в сериале? экран?

Скотт Стокдик: На этот вопрос сложно ответить. Я смотрю все кадры в фильме и в каждом кадре чувствую Калеба, ведь я так долго видела его в его водоизмещающем костюме. Кстати, мы так его и называем: это костюм из лайкры с функцией захвата движения. Унаследованные эффекты построили к нему детали, прикрепленные к нему липучками, чтобы придать ему объем, физическую форму и освещение, а также построили настоящего робота, которым можно было управлять куклой. Частично это была аниматроника, частично кукольная игра, и это стало для нас отправной точкой.

Когда я приступил к работе над фильмом, меня очень интересовали идеи искусственного интеллекта и машинного обучения, а также то, что это будет означать в 2030 году. Целью искусственного интеллекта является накопление огромных объемов данных. Итак, Джефф всегда наблюдает за Финчем. Вот откуда он берет данные. В конце концов, вокруг больше никого нет.

И именно поэтому мы видим так много сцен, где Финч просит Джеффа подражать и копировать его…

Точно. На старте он очень механистичен, и нам нужно было показать его рост. Вначале у нас была эта дискуссия с Калебом, и мы сказали: «В течение этого фильма вы начнете с очень ограниченного диапазона движений, и по мере просмотра Финч, ты будешь учиться все больше и больше, и твои движения станут более плавными. Существует понятие соответствия стиля искусственному интеллекту, которое, по нашему мнению, было важно продемонстрировать. здесь.

Поэтому мы сказали Калебу: «По сути, если вы видели, как Финч что-то делает, вы можете это подражать. Если вы хотите почесать затылок, вам нужно сделать это в стиле Тома Хэнкса, играющего роль Финча – не просто Тома Хэнкса в любом фильме, а именно в роли Финча». На самом деле мы также засняли движение Тома Хэнкса.

Вы тоже наметили выступление Тома Хэнкса?

Да, изначально мы чувствовали, что в конце фильма мы начнем с интерпретации Калеба и физического робота, а в конечном итоге получим Тома Хэнкса. Но мы отошли от этого, увидев, как Калеб делает свое дело. Мы старались снимать как можно больше в порядке сюжета, чтобы было легче понять эту эволюцию, но когда мы увидели выступление Калеба, мы подумали: «Хорошо, этот парень воплощает эту роль. Он был рожден для этой роли».

Он был таким великолепным физическим актером в этой роли. На нем был этот сумасшедший костюм, а иногда он был в маске и не мог играть лицом, поэтому ему приходилось проявлять больше физической активности. В итоге он много делал руками, особенно пальцами. Не знаю, заметили ли вы это, но…

Подожди, вот откуда у тебя движения пальцев Джеффа?

Да! Это пришло от Калеба. Это был чисто он. Мне это так понравилось, и я подумал: «Хорошо, мы воспользуемся его настоящими руками». На Калебе были эти перчатки которые были разработаны так, чтобы быть щадящими для собаки, поэтому они могли соединяться с чем-то мягким, а не с металлическим роботом. рука. И когда я увидел, как он делает это своими руками, я сказал: «Хорошо, мы собираемся все закрасить. за исключением перчаток, которые он носит, а затем мы собираемся отследить перчатки и сделать остальную его часть КГ».

У Калеба было такое тонкое взаимодействие — например, то, как он прикасается к Финчу и собаке, — и мы хотели сохранить эту связь. Такой подход усложнил нашу жизнь, но я думаю, что это окупилось. Мне кажется, это добавило тепла и реализма всему, что мы делали.

В этом смысле, какова была эволюция общего визуального дизайна Джеффа?

Я пришел в проект после того, как художник-постановщик и режиссер Мигель уже прошел большую часть этого пути. Они провели исследование в Университете Орегона, и идея, которая транслировалась на протяжении всего фильма, заключалась в том, что этот робот был создан для собаки. Так на что же будет реагировать собака? Он будет реагировать на прикосновения и голос. Он не будет читать по губам. Он увидит телесность силуэта.

Итак, Финч как дизайнер думает о собаке. Даже тот факт, что Джефф высокий, означает, что если он отойдет от собаки, собака сможет увидеть его издалека. Для ног у Джеффа есть что-то вроде Crocs. Финч носит Crocs, так что запах перчаток кажется, что Crocs — часть его дизайна. Мигель – чрезвычайно вдумчивый режиссер. Он не просто бросается в дела. Он все обдумывает. Я чувствую, что это оправдало себя, потому что это уникально и продуманный дизайн.

Я был действительно поражен тем, сколько экспрессии и эмоций мы получили от персонажа с минимальными чертами лица. Как вам удалось найти этот баланс в том, чтобы передать эмоциональные элементы Джеффа, сохранив при этом его нечеловеческий вид?

Я думаю, что в любом фильме, будь то настоящий актер или персонаж компьютерной графики, это своего рода волшебный трюк – заставить зрителей заботиться о нем. Во многом я благодарен режиссуре Мигеля и игре Калеба. Но мы усердно работали, чтобы вырастить из него нечто очень человечное и менее механическое. Мы хотели, чтобы вы сначала поверили, что он действительно существовал, а также поверили, что он развивается. Как только вы заставите себя не полагаться на обычные источники эмоций и делать это с помощью остального тела, вам придется усердно работать над этим, и эта связь будет заработана. Но это не заработано за один выстрел. Это потребовало множества выстрелов и большого ухода.

Соблазнительно сказать: «О, для этого мы просто воспользуемся захватом движения», но вот в чем дело: это не всегда однозначный перевод. Калеб показал эмоциональное выступление, и мы старались сохранить все, что могли, но пропорции не всегда были одинаковыми. Мы старались сохранить положение его рук, головы и другие вещи, которые сильно и эмоционально воспринимались зрителями, и все, что между этим, было большим выбором, который нам пришлось сделать. Например, насколько быстро должно происходить движение или может ли его силуэт читаться по-другому всего лишь парой небольших движений плеч или поправок.

Интересно, что вы упомянули движения плеч, потому что я заметил, что Джефф начал «дышать» по ходу фильма, его грудь слегка поднималась и опускалась…

Я так рада, что вы заметили дыхание, потому что в сцене у костра мы решили начать показывать немного дыхания с Джеффом. Робот обычно этого не делает, но он имитирует и становится немного похожим на человека — или, в данном случае, притворяется человеком.

Была ли какая-то конкретная сцена с Джеффом более сложной, чем другие?

В локации «Шип-Рок» ближе к концу, когда они припарковывают фургон и устраивают пикник, это было самое сложное место, чтобы понять, потому что кем был бы Джефф в этот момент? Он теперь Том Хэнкс? А потом мы поняли: «Нет, на самом деле он сделал выбор стать кем-то другим». Это отражено в диалоги в фильме, с точки зрения того, что он немного отталкивает Финча в некоторых разговорах, которые они иметь. Именно здесь Джефф как бы разделяется на другую сущность.

Поэтому, когда он дышит, это потому, что ему нравится какой-то аспект этого действия. Частично это из-за собаки, частично из-за Финча, но на самом деле это его собственный гибрид. Еще есть парка, которую он находит и носит. В конце фильма он воспринимает это как часть своей личности. Сначала он взял его, потому что он был у Финча, а потом отложил его на некоторое время, и в конце концов он вернулся… не потому, что он хочет быть Финчем, а потому, что эта новая личность создана из разных частей его личности. опыты.

Так что эти эмоциональные сцены с Томом Хэнксом были непростыми, потому что нам нужно было знать, где он находился в тот момент своего развития, а также потому, что он действует против Тома Хэнкса. Это мечта каждого актера и одновременно кошмар, потому что как можно действовать против такой легенды, как он? Нам нужно было представить спектакль, основанный на Калебе, но в то же время способный противостоять Тому Хэнксу в такие моменты.

Никакого давления и прочего…

Верно? Так что, я думаю, нас можно простить за то, что Джефф был более роботизированным и не имел особого контакта, но в этой поздней сцене вам абсолютно необходимо связаться с ним.

Помимо Джеффа, какими еще элементами вы гордились в фильме?

Что ж, я хочу отдать должное компании Legacy Effects, которая создала физическую версию Джеффа, которую мы все могли использовать, развивать и работать с ней. А еще был маленький робот Дьюи, настоящий работающий робот. Вы можете выйти в Интернет и найти работающих роботов, но у Дьюи тоже должна была быть личность. У него был более грубый искусственный интеллект. в основном это было пять или шесть кукловодов, так что он такой же умный, как пять или шесть из нас. Для сравнения, к концу фильма Джефф такой же умный, как 60 или 70 из нас. Я действительно горжусь их работой.

Мы также должны были быть очень рассудительными и умными в том, как использовать наши ресурсы. По сути, это драма, в которой нам разрешено показать великолепную компьютерную игру, так что это не гигант. фильм Марвел. Нам нужно было подумать, куда мы вложим наши деньги. Съемки на натуре в прекрасной пустыне Нью-Мексико определенно помогли нам. Мы не снимали с синим экраном, если в этом не было абсолютной необходимости, и взяли этот фургон в дорогу, как будто это был фильм о путешествии. Мы постарались относиться к этому фильму как к замечательному фильму о путешествии с друзьями, и я надеюсь, что так оно и было.

Режиссер Мигель Сапочник. Финч уже доступен на потоковом сервисе Apple TV+.

Рекомендации редакции

• Создание лучшего «Хищника»: за визуальными эффектами хоррор-хита Hulu «Prey»
• Как визуальные эффекты Jurassic World Dominion сделали старых динозавров снова новыми
• Как визуальные эффекты придали Гаргантосу из «Доктора Стрэнджа» волшебный облик
• Как визуальные эффекты превратили Манхэттен в зону боевых действий в демилитаризованной зоне HBO
• Как визуальные эффекты заставили Бэтмена бить сильнее и двигаться быстрее