Интервью: Фред Фальке об Alpha, Spotify и стрельбе в Париже

«Как бы тебе ни было грустно или какие плохие вещи ни происходили, ты должен продолжать идти вперед».

У него есть прикосновение — в буквальном смысле. Набор Фреда Фальке ле бар для французской сцены на рубеже веков с пульсирующей волной 20:08 на пляже и вступление, совместная работа с Алексом Брэксом, в которой использовался ключевой сэмпл из хита The Jets 1987 года, Влюбился в тебя, что привело к огромному эффекту, став в процессе основным гимном низкобюджетных клубов.

Этот успех в конечном итоге вывел Фальке на передовые позиции ведущих международных диджейских концертов и громких ремиксы для таких артистов, как Элли Гулдинг, Foxes, Gossip, U2, Tiesto и Селена Гомес, и это лишь некоторые из них. немного. «Ремиксинг — это не то же самое, что когда я пишу музыку для себя или продюсирую для других людей», — говорит Фальке. «Но все эти вещи — разные части меня. Мне нужно делать ремиксы, потому что у меня есть идеи, которые не совпадают с идеями, когда я пишу свою собственную музыку».

И когда Фальке пишет, он пишет глубоко и широко, о чем свидетельствует звучание его нового EP. Альфа, который уже доступен в цифровом формате на лейбле Pantheon Musique. Альфа задает шаблон для полного альбома, над которым Falke работает, и выпустит его где-то в 2016 году. От прикольного обратного вызова до «этого сладкого звука» Дни радио, к Это память, пьянящее сотрудничество с Mansions on the Moon, которое лирически и на слух приглашает слушателей «взлететь в прекрасное небо». Суммируя, Альфа плывет по течению на чистой волне блаженных воспоминаний, в домашнем стиле. Но да!

«Я люблю сотрудничать с людьми. В этом была идея EP», — объясняет Фальке. «Всякий раз, когда я пишу, мне хочется работать с разными людьми. Я из группы, поэтому для меня музыка – это возможность делиться, а не только тогда, когда запись готова. не только поделиться этим с другими людьми, но и поделиться этим моментом в студии с другими художники. Этот момент становится уникальным, и в этом его красота».

Компания Digital Trends связалась с Фальке, коренным французом, во время тура в Бруклине, чтобы обсудить бас-гитару и сжатие, балансировка наклонностей высокого разрешения в потоковой вселенной и его реакция на парижского террориста атаки.

Цифровые тенденции: приятно иметь что-то под названием Дни радио в наши дни, ну, не-радио. (Фальке смеется) Расскажите мне об оборудовании и плагинах, которые вы используете в этой песне.

Фред Фальке: Ну, во-первых, это настоящие инструменты. Гитара, фортепиано и бас — это корни, а барабаны были запрограммированы. Все было сделано в Ableton. Несмотря на то, что микс после того, как он был сделан в Pro Tools, я по-прежнему очень быстро работаю в Ableton. Для вокала я использовал плагин компрессора iZotope Alloy 2; это творит чудеса. Я использую его, потому что мне это нравится.

Что касается сжатия, это зависит от звука, который я хочу. Раньше я использовал множество разных плагинов, но смотрел фотографии студий того времени, и все это было довольно просто. Я думаю: «Хм, может быть, мне стоит пойти на что-то более простое и вернуться во времена работы». сюда." Я подумал, что лучше ограничить себя, чем использовать тонны и тонны разных вещи.

Ты также отличный басист. Ты мог бы стать лучшим сессионным парнем, Фред.

Я всегда играл на живых инструментах. Когда я только начал заниматься музыкой, я пошел в школу типа Беркли во Франции и хотел работать сессионным парнем. Вот что я хотел сделать. И в конце концов однажды я оказался в аппаратной студии. Мне так понравилось, что я начал покупать снаряжение. Это была ловушка! (смеется)

Бас часто является трамплином для ваших миксов.

Этот тон пронизывает каждый микс. Это потрясающе. Это действительно интересно. Иногда я не начинаю конкретно с баса, но бас для меня очень важен. Мне очень нравится, когда басовые партии мелодичны. Даже простые мелодии; Мне это тоже нравится.

Как, по-твоему, мы должны услышать музыку, которую ты создаешь? Вы записываете в высоком разрешении, 96/24?

Да, абсолютно точно. Когда я начал заниматься музыкой — я не знал как сделать это. Все было сделано по аналогу. После этого мне потребовалось некоторое время, чтобы разобраться в компьютере, и тогда я понял, как с его помощью можно добиться хороших результатов — четкости, глубины, разделения каналов; все это.

Когда я записываю сейчас, я работаю в формате 96k, потому что даже несмотря на то, что в какой-то момент это будет MP3 или что-то в этом роде, я думаю, что очень важно для начала иметь лучшее качество. Вы всегда можете снизить качество при прослушивании, но если вы слушаете на хорошей системе, вы получите полное впечатление.

Согласованный. Таким образом, вы получите полный эффект от мелких деталей, например, то, что я называю постоянным эффектом «свист» и «свист» на Вся моя любовь.

Когда мы записывали этот трек, мы использовали цифро-аналоговые преобразователи, микшированные на аналоговой плате с разрешением 96k. Знаете, все было записано на пленку. Я отнес кассету в студию мастеринга. Наблюдать за тем, как катится кассета и как игла движется в такт твоей песне — для меня это потрясающее чувство.

А звук кассеты — мне нравится. Я искренне верю в кассету. Звук, который он придает музыке, представляет собой своего рода округлость низких частот, а переходные процессы полируют высокие частоты. Я думаю, это потому, что мои уши приучены к этому звуку. Когда я вырос, я слушал все эти поп-пластинки, рок-пластинки и саундтреки с 60-х по 90-е. В голове ностальгия или что-то в этом роде.

О чем вы думаете потоковые сервисы как Спотифай?

Я использую Spotify, но это зависит от того, где — на улице, в машине, в номере отеля; вы можете играть в нее отовсюду. Я рад зайти на Spotify или Soundcloud, чтобы послушать свою музыку.

Конечно, качества не будет, но когда я вернусь домой, у меня будет хороший конвертер и хорошие колонки. Для меня это два разных типа потребления музыки. Я бы хотел использовать такую ​​аналогию: иногда хочется яичницы-болтуньи, а иногда хочется солнечной стороной вверх. Это одно и то же яйцо, только варианты разные. (смеется)

Возобновился интерес к качеству звука, и я думаю, что это здорово, потому что оно направляет аудиторию, как старшую, так и молодую, в новое направление. В этом весь смысл. Вы должны вести людей к определенным вещам, потому что молодежь, возможно, думает, что электронная музыка существует только в компьютере.

Это просто вопрос показа людям всех вариантов. То же самое было и со мной. Когда я только начинал, я не знал, что такое хороший преобразователь, пока кто-то не показал мне различия и не показал варианты, которые у меня были.

Когда я слушаю музыку через высококачественные конвертеры, я обнаруживаю, что не могу переключиться обратно с нее на MP3 — иначе это катастрофа! Когда я начал серьезно заниматься цифро-аналоговым преобразованием, я потратил часы в своей студии я слушал всю эту музыку, которую знал целую вечность, полностью заново открывая для себя звуковое поле, реверберацию, штуки с тарелками — я открывал для себя вещи, о существовании которых даже не подозревал. Я такой: «Что???» (смеется)

Вот почему я считаю, что важно добиться наилучшего качества, чтобы у людей была возможность его послушать. на отличной системе, и, возможно, это заставит их копать дальше и уделять больше внимания тому, что они слушают. к. А я как раз собираюсь купить конвертер 384k, так что… (смеется)

Не могу дождаться, чтобы услышать, что вы собираетесь делать, когда получите это в свои руки! Должен сказать, что один из моих любимых твоих ремиксов — Великолепный, трек U2. В наши дни это кажется еще более острым, учитывая все, что произошло за последний месяц или около того.

Ах да, ну, я большой поклонник U2, поэтому я был горд, что мне предложили сделать это. Я сохранил стемы, вокал и часть гитары The Edge. Клавиатуры представляли собой Korg Trident, а также подключаемую клавиатуру Korg VST для пэдов.

Я не хотел добавлять к нему слишком много слоев. Когда одной стереодорожки синтезатора становится шесть-восемь, микс усложняется. Я всегда старался быть максимально простым.

Какую реакцию вы получили от U2, когда ремикс был закончен?

Это было грандиозно! Я отправил им трек, и он им понравился! По отзывам группы, менеджмента и лейбла, им всем это понравилось. И группа слушает все — они очень непреклонны в отношении того, что люди делают с их собственной музыкой.

Я видел их вживую дважды, и каждый раз, когда я их вижу, меня поражает их звучание на сцене — потрясающее. Это действительно впечатляет. Для меня U2 — легендарная группа. Они уже были такими, когда я учился в старшей школе, с Дерево Джошуа (1987). Я вырос на этом.

Дело в том, что когда вы слушаете такую ​​пластинку, это момент времени. И когда вы слышите такую ​​пластинку вживую 20 или 30 лет спустя, иногда вы можете разочароваться, потому что ваши ожидания слишком высоки. Но когда я пошел к ним, все было наоборот. Я был буквально потрясен. Чтобы всего четыре человека звучали так массивно — это смешно.

Мы говорим о том, что спустя 28 лет после выхода этого альбома? С тобой или без до сих пор поражает меня так же сильно и глубоко, как тогда, когда я впервые услышал это.

Многие люди пытаются написать песню, которая могла бы нести одни и те же эмоции во времени и заставлять вас чувствовать то же самое спустя годы и годы после того, как она была написана. С тобой или без это именно такая песня. Вы чувствуете ту же самую эмоцию сейчас; это безумие. В этом магия музыки.

Говоря об эмоциях, вы, должно быть, чувствовали себя ужасно из-за того, что произошло в вашей родной стране в прошлом месяце в «Батаклане» в Париже.

Да, это было очень, очень жестоко. Очень жестоко. Я был во Франции, когда это произошло. Я не был в Париже. (пауза) Три человека из моего лейбла погибли в перестрелке. Я услышал о них два дня спустя. Это было совершенно… (снова пауза) Я просто не знаю, как это обозначают по-английски. Впервые в жизни я столкнулся с такой ситуацией. Это было действительно жестоко.

Я был в Нью-Йорке 11 сентября, и вы мгновенно испытываете это чувство, когда где-нибудь в мире происходят невыразимые вещи. У вас есть связь с этим, и иногда сложно объяснить, насколько это тяжело.

Именно это слово я и пытался сказать: связь. Я не знал этих людей из моего лейбла или группы [Eagles of Death Metal] лично, но это было похоже на то, что произошло в Нью-Йорке. Эмоции заставляют вас чувствовать связь со многими людьми. Это очень интенсивно.

Я восхищаюсь тем, как Eagles of Death Metal справились с такой ужасной ситуацией. Они показали миру, что мы не собираемся прекращать делать то, что делаем и любим, из-за терроризма.

Да. Вы должны продолжать идти. Неважно, насколько вам грустно или какие плохие вещи случаются, вы должны продолжать идти вперед.