Как эффекты «Вечных» от Marvel заново изобрели Большой Взрыв

Марвел Вечные познакомил аудиторию с бессмертными инопланетянами, которые выходят из тысячелетнего скрытия на Земле, чтобы сражайтесь со зловещими существами, известными как Девианты, только для того, чтобы столкнуться с угрозой, которая может быть далекой. худший. Звездный ансамблевый фильм не только расширил Кинематографическая вселенная Marvel дальше в космическое царство — там также были показаны поистине захватывающие сцены, в которых исследуются истоки создания и (буквально) взорвали все, что фанаты думали, что они знали о Marvel. киноверсия.

Режиссер — оскароносный режиссер Хлоя Чжао. Вечные представил зрителям одни из самых новаторских и эпических сцен с визуальными эффектами в MCU, при этом несколько студий визуальных эффектов работали под руководством главного супервайзера по визуальным эффектам. Стефан Черетти. Среди этих студий была Сканлайн визуальные эффекты, под руководством супервайзера по визуальным эффектам Елмера Боскмы, который помог создать некоторые запоминающиеся моменты фильма. запредельные моменты, а также множество обоснованных — или даже невидимых — эффектов, которые были не менее впечатляющими в их артистизм.

Digital Trends поговорили с Боскмой о работе Scanline над Вечные, который включал в себя новый взгляд на Большой взрыв, превращение сбежавшего автобуса в кучу лепестков роз и разрушение Земли изнутри, а также другие удивительные моменты в фильме.

Digital Trends: Над какими кадрами в фильме в основном работала ваша команда?

Елмер Боскма: Наша работа была разнообразной с точки зрения размещения в фильме. Но некоторые из наиболее важных из них, которые приходят на ум, — это сцена боя в Камдене, где мы впервые видим Кро и видим силы Спрайта, Серси и Икариса. Вся эта сцена с лепестками цветов и автобусом — это были мы. В центре фильма также есть большое разоблачение с Аришемом и эпизод Большого взрыва, как мы его назвали, который объясняет происхождение Небожителей.

«Кузница мира», «Стена воспоминаний» и все эти переходы — это тоже то, что мы делали. И в конце концов, когда Аришем придет на Землю для суда, это тоже были мы.

Фильм наполнен огромными, космическими сценами такого масштаба. Как вы относитесь к элементам, которые призваны быть похожими на то, что мы раньше не видели, например, на Большой взрыв, в отличие от вещей, о которых мы знаем в нашей жизни? Легче или сложнее создавать такие кадры?

В подобных вещах всегда нужно хоть как-то контролировать реальность. Что касается космических вещей, вам придется за одну ночь стать экспертом по физике и получить свой Нил ДеГрасс Тайсон надел шляпу на некоторое время, прививая достаточно логики и отсылок к реальному миру, чтобы это выглядело как правдоподобно. Для эпизода «Большого взрыва», который по существу описан в сценарии как «прекрасное космическое путешествие», это действительно может быть что угодно, не так ли? К счастью, в отделе предварительной визуализации работают люди, которые являются первой линией атаки на подобные вещи. Они просматривают сценарий и начинают блокировать важные моменты вместе с Хлоей Чжао, в данном случае.

Хлоя привела множество отсылок, в том числе Карла Сагана и множество документальных фильмов. Это было больше похоже на приземленный взгляд в стиле National Geographic. Ее очень увлекли практические эффекты облачного танка Дугласа Трамбалла, поэтому мы имели представление о визуальном вкусе, который ей нужен. А затем речь шла о том, как мы интерпретируем визуальную отсылку или чувство, которое она испытывает, и привносим в нее достаточно логики, чтобы последовательность имела смысл.

Мы начинаем, по сути, с Большого взрыва, то есть в руке Аришема находится гигантский энергетический шар, который затем взрывается. После этого я подумал: «Хорошо, и что теперь?» Что на самом деле произошло во время Большого взрыва? У нас есть вся эта антиматерия, темная материя, и вы видите, что ткань пространства не идеально гладкая, с щелями, в которых может собираться материя и может начать формироваться гравитационное притяжение…

Здесь вы углубляетесь в тяжелую астрофизику. Трудно ли свести все это к чему-то, что понятно каждому, кто работает над кадром?

Иногда так бывает. Вы должны черпать вдохновение из этих вещей, но не на уровне профессора астрофизики, а на уровне, с которым мы можем что-то сделать. Мы говорили о визуализации сети и о том, как рождаются первые звезды, но сохраняем относительно ограниченную цветовую палитру, потому что на этом этапе существует меньше элементов. Мы говорили о добавлении сверхновой, потому что, во-первых, это круто, но также может помочь нам перейти в гораздо более красочный мир по ходу сцены. Однако такая последовательность требует времени. В этом конкретном случае потребовался почти год от начала до конца, чтобы связать все воедино с помощью ссылок, концептуальных иллюстраций, идей и их визуализации.

Год на создание Вселенной? Это не так уж и плохо.

Это правда! Это хороший способ взглянуть на это.

В фильме мы видим Мировую Кузницу, где Небожители создают планеты и жизнь, а также многое другое, что люди захотят сделать паузу, чтобы изучить, когда они смогут это сделать. Что потребовалось для создания этого кадра и вложения в него столько всего?

Для нас это была действительно интересная задача, поскольку она была настолько концептуальной — до такой степени, что не совсем было понятно, как это будет выглядеть или на чем должен быть сделан акцент, пока позже. Мы подключились после того, как основные фотосъемки были завершены, и уже в постпродакшене мы начали продумывать дизайн и искать место. Это было сделано в тесном сотрудничестве с Хлоей и Стефаном. Хлоя была очень непреклонна в одном: что бы мы ни делали, это должно дышать Джеком Кирби, легендарным иллюстратором Marvel [и создателем «Вечных».

Она дала нам несколько рекомендаций по этому поводу, и в конечном итоге возникла идея создать среду из Домоса, треугольных космических кораблей, чтобы создать купол и предположить, что там может быть больше Вечных. Мы обработали некоторые из этих ранних идей, проработали иллюстрации, концептуальные проекты и предложили идеи Хлое, чтобы посмотреть, сможем ли мы уловить настроение и создать правильное ощущение этой среды.

Сам эпизод, в том числе момент, когда Серси встречает свою копию и видит ряды копий, был задуман как поезд. образно несся по путям, а мы, по сути, проектировали путь перед поездом во время его движения вдоль. Надеюсь, в конце концов, он достаточно сплочен, и создается впечатление, что он всегда должен был выглядеть именно так.

Не только я задавался вопросом, можно ли в фильме перенести иллюстрации Джека Кирби на экран, поэтому здорово, что Хлоя сделала это приоритетом. Какие еще указания она дала вашей команде при разработке визуального тона фильма?

Хлоя очень внимательно относилась к тому, что мы называем «атмосферной перспективой», которая является довольно стандартным инструментом в кино и иллюстрации для передачи глубины. Чем дальше предметы отодвинуты вдаль, тем мягче они выглядят, тем менее контрастны и, возможно, немного ярче. Объекты, расположенные ближе к камере, могут быть темнее, иметь более глубокие значения черного и большую контрастность. Оригинал Кинг конг является прекрасным примером этого. Джунгли наполнены светом и атмосферой, они очень яркие на дальнем плане и очень темные на переднем плане. Это создает ощущение глубины и является широко используемым трюком.

Но Хлоя была непреклонна в том, чтобы в доме не было никакой этой чепухи. Вечные. Ей хотелось кристально чистых изображений, ярких цветов и никаких стереотипов. Так что было интересно работать с режиссером, чувствительным к подобным вещам.

Можете ли вы рассказать нам об упомянутом вами кадре, когда Серси превратила сбежавший автобус в лепестки роз, чтобы спасти водителя? Это был такой красивый визуальный эффект.

В визуальных эффектах существует большая разница между тем, что мы называем анимацией, которую можно реализовать с помощью захвата движения или анимации по ключевым кадрам, то есть где аниматор приходил и ставил позы — и то, чем больше всего известна наша компания Scanline, — это очень сложная, масштабная симуляция. работа. Будь то природные явления, такие как цунами или извержения вулканов, или крупномасштабные разрушения, по сути, компьютер позволяет моделировать натуралистическое поведение всего, что нужно сценарию. В этом плане кадр был в духе нашей обычной работы, имитирующей сотни тысяч лепестков роз. Это довольно сложно из-за огромного количества взаимодействующих объектов, правильного веса и так далее. Но идея возникла довольно рано и прижилась. Это был отличный способ продемонстрировать практическое использование способностей Серси к трансмутации.

Задача для нас заключалась в том, как перевернуть автобус вверх, правильно рассчитать время и сделать так, чтобы это выглядело правдоподобно. Автобус представляет собой полностью компьютерный элемент. В некоторых моментах у нас был настоящий автобус и настоящий водитель автобуса — на самом деле эту роль играет настоящий водитель лондонского автобуса — но автобус, который вы видите на экране, всегда представляет собой компьютерную графику. Мы постарались анимировать это правдоподобно, когда автобус переворачивается вверх, несет эту инерцию, а затем вмешивается Серси и превращает автобус в лепестки цветов. А затем нужно было сделать лепестки цветов настоящими.

Лепестки роз полупрозрачны, поэтому сквозь них рассеивается свет, и все вокруг приобретает красное сияние. Конечно, у нас не было этого красного свечения ни в одной из оригинальных сцен, которые были сняты, потому что у нас не было сотен тысяч цветочных лепестков в воздухе. Поэтому мы немного поработали, чтобы добавить его в кадры.

Нам также пришлось добавить лепестки к остальной части сцены, потому что, если вокруг есть все эти лепестки цветов, они должны появиться и в других кадрах, пока Икарис и Кро тоже сражаются друг с другом. Поэтому каждый раз, когда Икарис стреляет лучами глаз, или возникает турбулентность или смещение воздуха, мы поднимаем лепестки цветов. Это стало приятным дополнительным элементом для игры с уровнем детализации и сделало кадры немного более динамичными.

Дизайн Девиантов уникален. Было ли с ними сложно работать?

Хлоя — большая поклонница аниме, и ей очень понравился дизайн существ в мультфильме. Принцесса Мононоке, фильм студии Ghibli. Вот откуда взялась уникальная природа и дизайн Девиантов. Очевидно, что дизайнерский отдел Marvel также активно участвовал в их разработке. Основная часть «Девиантов» была создана [студией визуальных эффектов] ILM, но изначально мы работали над тигром-девиантом для эпизода, действие которого происходит в Индии. К сожалению, в финальную версию фильма он не вошёл.

В фильме есть фрагменты этого эпизода, в том числе прекрасный кадр, где наши герои едут на лошадях по старой индийской городской стене, но если вы моргнете, вы пропустите его. Раньше это была гораздо более масштабная сцена. Было больно терять это, но я думаю, что это послужило цели, помогая нам найти перевод между этими крутые концептуальные проекты и способы привести их в движение и осветить, чтобы интегрировать их в наши кадры.

Однако я помню, как видел в фильме девианта, похожего на тигра.

Верно! В конечном итоге они использовали наш тигриный девиантный дизайн в битве при Вавилоне. Это камео, но он там есть.

Давайте немного поговорим о последовательности появления, когда Серси дает видение Тиамута, выходящего из ядра Земли. Какова была эволюция этой сцены?

Что ж, мы построили Тиамута вместе со всеми другими Небожителями в фильме. Три небожителя, которых вы видите в «Большом взрыве», хотя это всего лишь один кадр, они построены на том же уровне качества и детализации, что и Тиамут и Аришем, которых вы видите гораздо больше. Мы создали Тиамута для той сцены, когда Серси узнает об их истинной миссии, но сцена в третьем акте, где Тиамут действительно появляется, была сделана Ветой. До этого мы работали над сюрреалистической идеей огромного золотого существа, прорывающегося через центр Земли.

В идеале мы подходим к любому снимку с визуальными эффектами и спрашиваем себя: «Как бы мы это сняли в реальности?» В этом случае вам придется одолжить спутник. Итак, мы нашли на карте место, где Хлоя хотела, чтобы эта сцена произошла, и получили спутниковые данные о высоте. Google Earth и добавил несколько дополнительных городских огней, чтобы сообщить о том, что это событие произойдет в ближайшее время. расходы. По понятным причинам трудно найти отсылку к гигантскому золотому монстру, выходящему из Земли, поэтому мы решили поговорить с кем-то вроде Нилу де Грассу Тайсону гипотетически выяснить, что произойдет, если что-то вылезет из центра Земли, как цыпленок из яйцо.

Что произойдет с атмосферой Земли? В какой момент гравитация перестает существовать? А поскольку из центра Земли извергается много магмы и горячей материи, а космос очень холодный, замерзает ли магма в космосе? А что насчет океанов?

Это большой объем исследований, которые стоит положить на вашу тарелку.

Это. Есть так много всего, о чем стоит подумать, и вы можете застрять в попытках во всем разобраться, когда пытаетесь обосновать все реальностью. Однако, в конце концов, должно быть кристально ясно, что происходит, потому что вы пытаетесь рассказать историю. Речь идет о поиске баланса между представлением достаточно связанных событий, понятных людям, и достаточной ясностью, чтобы не слишком сильно затенять изображение всеми этими элементами.

Но опять же, Хлоя хотела, чтобы все было кристально ясно. Это сложно, потому что мы любим создавать уровни сложности. Например, изначально у нас было красивое ложе из облаков и рука, пробивающаяся сквозь них и толкающая облака прочь, основываясь на некоторых классных кадрах извержений вулканов, которые мы нашли, и в конце концов она сказала: «Нет, нет. облака».

В фильме так много всего, что явно является визуальным эффектом, но есть ли какие-то элементы, которые люди могут удивиться, узнав, что это визуальные эффекты?

Ух ты. Это забавно. В бою в Камдене есть несколько таких персонажей с Серси, Спрайтом, Икарисом и Кро. На месте, где все это снималось, находилось строящееся здание. Были установлены яркие строительные леса, которые доминировали каждый раз, когда появлялись в кадре. Эта сцена должна быть довольно темной, поэтому каждый раз, когда вы смотрите в этом направлении в фильме, это цифровое здание. Это очень тонко.

В этом эпизоде ​​также есть несколько кадров, которые были сняты на сцене с синим экраном намного позже, добавляя небольшие строки диалога. Мы создаем виртуальный фон Камдена позади всех. А поскольку эти сцены были сняты несколько месяцев спустя, потребовалось и немного дополнительной работы. Лия [МакХью, актриса, сыгравшая Спрайт] довольно молода, поэтому вы можете заметить небольшую разницу в ее внешности в некоторых кадрах.

Внешность детей быстро меняется, когда они такие маленькие. Лицо у нее не сильно изменилось, но она потеряла ту очень специфическую прическу, которая была с тех пор, как она снималась в фильме. В итоге она надела парик. В некоторых кадрах парик работал хорошо, но в других он выглядел по-другому, чего и следовало ожидать. Поэтому нам иногда приходилось заменять ее волосы полностью цифровыми волосами. Это была цифровая стрижка, которую мы сделали Лие для тех снимков, чтобы она выглядела более близко, как в те дни, когда снимались остальные сцены.

Что вам нравится больше в таких фильмах: сумасшедшие космические кадры или невидимые эффекты?

Это часть красоты этого процесса. Невидимая сторона вещей всегда интересна и забавна, но меня не меньше волнуют и откровенно очевидные, тяжеловесные по дизайну детали, позволяющие рассказывать такие эпические истории, как эта. Это отличный способ рассказать истории, которые в некоторых случаях мы не могли рассказать 50 лет назад.

Марвел Вечные сейчас идет в кинотеатрах и будет премьера 12 января на стриминговом сервисе Disney+.

Рекомендации редакции

• Создание лучшего «Хищника»: за визуальными эффектами хоррор-хита Hulu «Prey»
• Инопланетяне, улучшения и Долли Партон: за визуальными эффектами «Орвилла»
• Лозы, кровь и изобилие разломов: за визуальными эффектами 4-го сезона «Очень странных дел»
• Как команда Thanos VFX оживила персонажей «Карьера» (а затем убила их)
• Почему «Чип и Дейл: Спасатели» — мастер-класс по анимации