Билли Фокс о монтаже захватывающих сцен боевиков в «Devotion»

В 2022 году вышел захватывающий долгожданный фильм, сочетающий в себе ностальгию, броманс и удивительные боевые сцены с воздушными боями. Нет, мы не говорим о Лучший стрелок: Маверик - мы говорим о Преданность, захватывающий фильм Дж. Д. Дилларда о реальном героизме Джесси Брауна, первого афроамериканца, завершившего базовую программу летной подготовки ВМС США.

В беседе с Digital Trends монтажер фильма Билли Фокс рассказывает о проблемах монтажа сложных боевых сцен, включающих воздушные бои Корейской войны. Использование Adobe Премьера Про и Фрейм.io Программное обеспечение Fox смогло редактировать фильм на расстоянии во время пандемии COVID-19 (около 80% фильма было вырезано удаленно). Он также показывает, как Преданностьдраматические моменты так же важны, как и боевые сцены, и то, как монтажер должен найти и сохранить ритм и сердцебиение фильма.

Цифровые тенденции: Билли, ты работал в самых разных жанрах. как комедии, триллеры и мюзиклы. Как вы подошли к монтажу такого фильма, как Преданность, в котором много важных последовательностей действий?

Билли Фокс: Ну, одна из вещей, которые я сделал, работая над Преданность заключалось в том, что я использовал множество вещей, которыми давно не пользовался с тех пор, как работал над Братство. Хотя в этом фильме рассказывается о двух главных героях, Джесси [в исполнении Страна Лавкрафта звезда Джонатан Мейджорс] и Тома [Хаднера, которого играет Глен Пауэлл], речь также идет о целой группе пилотов, жен и военно-морского персонала. Мне нужно было убедиться, что все они чувствуют себя живыми.

Преданность В нем довольно много действий, но в нем также очень много драмы, которая позволяет вам по-настоящему раскрыть персонажей и прочувствовать каждого из них. И когда с конкретными персонажами случаются плохие вещи, вы должны вкладывать в них силы, иначе их потеря не окажет большого влияния. Поэтому очень важно, что как монтажер, если я вижу конкретного актера, которому нечего делать или даже не имеет ни строчки диалога, я должен поддерживать его или ее жизнь для зрителя.

Меняется ли ваш подход к монтажу в зависимости от отдельной сцены или он один и тот же на протяжении всего фильма?

Каждая сцена имеет свою технику и свой ритм. Конечно, с последовательностью действий все гораздо сложнее. Но когда вы имеете дело с драматической сценой с участием кого-то вроде Джонатана Мейджорса, все по-другому. Джонатан так много рассказывает перед камерой, что слова, которые он говорит, почти не так важны, как моменты. между линии, потому что он просто передает столько эмоций в своем лице, в своих порах, в своем физическом положении и в некоторых вещах, которые он делает.

Поэтому вы должны осознавать, что актер может дать вам в своей игре, потому что он действительно помогает монтажеру формировать сцену. С тем, что Джонатан давал повсюду ПреданностьЭти тихие моменты помогают передать стресс, в котором он находится, и решения, которые ему приходится принимать ради своей семьи или своих обязанностей перед ВМФ.

Это также сообщает большая история первого чернокожего военно-морского летчика и как он вписывается, а иногда и не вписывается в круг своих сверстников. Поэтому все эти факторы необходимо модулировать и контролировать, чтобы зрители действительно могли что-то почувствовать.

Какой эпизод вам больше всего хотелось редактировать?

Это были сцены с Джесси и Дейзи, его женой. Я имею в виду, что боевики великолепны, и сцены с Томом великолепны, но сцены с Джесси и Дейзи особенные для меня, потому что я думаю, что это часть того, что такое «преданность». В фильме вы обнаруживаете, что «преданность» означает преданность нескольким вещам. Это преданность своей карьере и авиации.

Но это также преданность Дейзи и его семье. И по ходу фильма понимаешь, что именно Дейзи объединяет все это воедино. Она клей.

Какую последовательность было труднее всего редактировать? Преданность?

Река течет, когда мэг преследует Джесси, а Том спускается в альтернативный каньон, и они собрались вместе, чтобы вытащить Мега. Это было сложно. У меня был хороший монтаж, но когда Джей Ди [режиссер] вошел в комнату, он снял все очень конкретно и как бы разорвал то, что я сделал, и склеил это обратно. Он переставлял для меня вещи, и это было непросто.

Затем эта последовательность действий начала действительно складываться. Вы могли ясно проследить, что происходило, когда Том летел в одну сторону, а Джесси – в другую.

Для меня монтаж — это своего рода сердцебиение фильма. И так для Преданность, как бы вы охарактеризовали свою работу в качестве монтажера над этим фильмом? Какой вклад это вносит в общее ощущение фильма и послание зрителям?

Я думаю, что одна из вещей, которую делает монтажер, — это находить крупные планы, общие планы и помогать актерам играть. Это что-то вроде дыхания. Это как автоматическая часть.

Я рассматриваю монтаж как музыкальное занятие. Если у вас есть сцена, которая немного длинная, и вы вносите незначительные изменения, вы можете улучшить этот раздел, но вам нужно быть очень осторожным, потому что вы можете испортить общий ритм фильма. Затем вам придется вернуться назад и внести некоторые незначительные корректировки ранее, чтобы все было гармонично.

Одна из вещей, которую, по моему мнению, делает редактор, или, по крайней мере, я, — это то, что вы ищете сердцебиение. Вы ищете ритм и сердцебиение фильма. Вы проходите режиссерскую версию, и все становится лучше, и все это время вы работаете над и определяете сердцебиение фильма.

Когда вы начинаете учитывать отзывы аудитории на основе превью и студийных заметок, работа редактора больше не создает сердцебиение, а скорее пытается его сохранить. Иногда, когда вы что-то теряете из-за обратной связи со стороны, ритм фильма может полностью сбиться. Итак, работа редактора — это сочетание поиска сердцебиения фильма и, как только оно найдено, сохранение его как можно лучше.

Преданность сейчас играет в кинотеатрах по всей стране.

Рекомендации редакции

• 5 фильмов, которые стоит посмотреть, если вам понравилась «Преданность»