Примеры графического программного обеспечения

Художник рисует что-то на графическом планшете в офисе

Используйте графический планшет, чтобы рисовать в редакторе растровой графики или лепить в приложении для трехмерного моделирования.

Кредит изображения: Launcher Ltd / Wavebreak Media / Getty Images

Графическое программное обеспечение выходит далеко за рамки аэрографии и устранения эффекта красных глаз с фотографий. масштабируемые редакторы векторной графики, механизмы трехмерного рендеринга и двухмерная анимация, рисование и мультипликация программное обеспечение. Цифровые художники используют планшеты для рисования для создания произведений искусства из пустых файлов в таких программах, как Adobe Photoshop, Corel Painter и GIMP и аниматоры оживляют трехмерных персонажей с помощью мощного программного обеспечения для анимации, такого как Autodesk Maya, Maxon Cinema 4D и Блендер.

Работа с растровой графикой

Большая часть цифрового искусства в какой-то момент принимает форму растрового изображения, которое представляет собой просто любое изображение, состоящее из пикселей, а не векторов или вершин. Причина такого предпочтения в том, что, в отличие от векторов, растровая графика поддерживает тонкие градации цвета и в отличие от трехмерного искусства, состоящего из вершин, растровые изображения не требуют мощного графического оборудования и обширных обработка. К редакторам растровой графики относятся фоторедакторы, такие как Photoshop и Gimp, а также программное обеспечение для рисования и рисования, такое как Paint Tool SAI и Autodesk Sketchbook. В то время как Adobe и Autodesk создают проприетарное программное обеспечение профессионального качества, Gimp предлагает бесплатную функцию. настроен аналогично Photoshop, а SAI обеспечивает работу, аналогичную Sketchbook, за гораздо меньшую цена. Эти программы предназначены для работы с графическим планшетом, который, в отличие от мыши, управляет программным обеспечением с помощью давления на поверхность, а также движения.

Видео дня

Рисование контурами и кривыми

Редакторы векторной графики, такие как Adobe Illustrator, CorelDraw и Inkscape, хранят информацию в виде узлов и путей, а не пикселей. и поскольку изображение SVG определяется относительным расстоянием между узлами, его масштабирование вверх или вниз не вызывает искажений или пикселизация. Точно так же диагональные векторы никогда не отображают наложения - неровные наклонные линии - так, как это делают растровые изображения. Масштабируемость SVG делает их идеальными для вырезания вывесок из винила и других материалов с помощью программного обеспечения для высечки, такого как Make the Cut и Sure Cuts a Lot. Их инструменты редактирования узлов и контуров значительно упрощают рендеринг гладких и точных кривых с помощью мыши, чем в редакторе растровой графики.

Рендеринг 3-D фото и видео

Наиболее сложными и ресурсоемкими графическими редакторами являются программы трехмерной анимации, сочетающие в одном пакете инструменты моделирования, анимации и рендеринга. Моделирование и анимация трехмерных сцен требует значительного объема работы, а скиннинг, затенение и освещение обычно занимают примерно столько же. Эти приложения обрабатывают каждую задачу с помощью отдельного набора инструментов, обрабатывая готовую сцену с помощью специального рендеринга. движок, такой как V-Ray, Mental Ray или Cycles, который имитирует световые лучи, отражающиеся или проходящие через многие типы поверхности. Для анимации с высоким разрешением требуется сеть компьютеров для рендеринга, выполняющих многие сотни или тысячи часов обработки.

Анимация двухмерных мультфильмов и концептов

Программное обеспечение для цифровой двухмерной анимации, такое как Toon Boom, Adobe Flash и Synfig, значительно сокращает время производства по сравнению с обычным рабочим процессом, раскрашенным вручную. До того, как трехмерный рендеринг стал доступным и распространенным, анимационные студии создавали двухмерные фильмы с использованием традиционных целлулоидных листов и акриловой краски. С конца 1990-х годов программное обеспечение для двухмерной анимации преобразовало покадровую анимацию в "анимацию движения". процесс, который требует, чтобы объект был нарисован только один раз, затем анимирует его в цифровом виде и добавляет перспектива. Этот процесс сильно отличается и намного проще, чем при анимации трехмерных персонажей, хотя оба типа анимации используют анимацию движения для расчета движения между ключевыми кадрами.