Dacă te uiți la Scott MeadLucru suficient de mult, ați putea crede că ați plecat cumva în vacanță. Fotografiile sale cu peisaje luxuriante și apusuri frumoase din casa sa adoptivă din Maui creează acel sentiment relaxant la care te-ai aștepta de la o vacanță în Hawaii. „Pentru mine cel mai mare lucru este toată viața vegetală, apusurile de soare, tot ce are de oferit Hawaii, inclusiv cultura sa, oamenii – treaba mea este să iau și să surprind acele momente minunate în timp, asta vreau să fac”, a spus Mead.
„Trebuia mea este să iau și să surprind acele momente minunate în timp, asta vreau să fac.”
Videoclipuri recomandate
Nu lăsa liniștea fotografiilor lui să te păcălească. Mead se confruntă cu multe provocări în încercarea de a surprinde peisajul Maui, inclusiv vremea imprevizibilă și teren clătinat, pe care apoi le imprimă pe cele mai bune hârtie, cum ar fi bambusul Hahnemüle, pentru a crea fine artă. Când nu filmează, Mead conduce ateliere de fotografie în care își învață elevii cum să fotografieze totul, de la flori la balene.
Mead și-a rezervat ceva timp – Mai Tai în mână – pentru a ne vorbi despre cariera sa în fotografie și despre cum să surprindă acele apusuri frumoase, dar greu de fotografiat.
Scott, ești cunoscut astăzi ca fotograf de artă plastică pentru natură și peisaj, dar înainte de asta ai fotografiat mașini musculare. Povestește-ne puțin despre viața trecută.
Tatăl meu era foarte pasionat de mașinile sport, așa că mergeam la curse și la expoziții de mașini. Întotdeauna am avut un aparat de fotografiat cu mine și făceam mereu fotografii. Îmi luam fotografiile cu mine și le arătam oamenilor și erau câteva cluburi auto interesate, așa că am început să ofer imaginile pentru ca ei să le folosească. Un prieten mi-a sugerat să încerc să intru cu ziarul local – pur și simplu trimiteți-le o scrisoare de interogare și trimiteți-le câteva mostre și plecați de acolo. Următorul lucru pe care îl știi, ei au spus: „Vrem să cumpărăm acestea și poți face asta săptămânal?” Asta m-a făcut să pornesc din partea auto.
Ceea ce a dus la concerte cu Edmunds.com și Motor Trend. Trebuie să fi fost distractiv.
În acele vremuri, nu erau mulți dintre noi care făceau sarcini multiple, în care să conducem mașinile, să le evaluăm, să le testăm, să scriem despre asta și, de asemenea, luând imagini, așa că, din punct de vedere al dolarului, Motor Trend a primit o afacere strigătoare, dar aveam timpul absolut al meu viaţă.
Dar ai decis să părăsești această carieră minunată testând, fotografiend și scriind despre cele mai noi mașini – aceasta este slujba visată a fiecărui tip. Te simțeai bine?
„Am vândut casa, am vândut tot ce trebuia și ne-am mutat.”
Să lucrezi în Hawaii nu pare o mișcare proastă în carieră, dar ce te-a atras acolo? De ce trecerea la fotografia de peisaj?
Chestia cu fotografia de peisaj a fost mereu acolo, dar a fost la bază. [Când eram mai mic] bunicii mei cumpăraseră câteva apartamente aici, în Maui, și am început să vin în fiecare an pentru vară în vizită. Multe dintre ele pentru mine au fost doar diferitele lucruri pe care le-ai văzut prin cameră. Era viziunea mea asupra lumii aici pe Maui: apusurile, mersul la luaus, plaja, lucruri de genul ăsta.
Ori de câte ori veneam în Maui, aduceam o cărămidă de film și în trei zile treceam prin 40 de role de Velvia și sunam la A&I [foto în Los Angeles] sau în alt loc și spuneți: OK, vreau să-mi trimiteți o altă cărămidă FedEx. Filmam ca un nebun, [dar interesul pentru fotografia de peisaj] a fost mereu Acolo.
Bunicul tău a fost cel care te-a introdus în fotografie, nu?
El a fost un fel de catalizator. În prima mea călătorie [în Maui], bunicul mi-a dat un mic aparat foto Kodak Instamatic, o mână de 126 de cartușe de film și mi-a spus să mă distrez. Pe scurt și lung este că de atunci mă distrez cu fotografia. De fapt, acum câteva luni, scotoceam prin unele dintre fișierele mele vechi și am dat peste (o fotografie) în care poți să vezi o cascadă, dar odihna este o imagine grozavă din spatele capului mamei mele!
A fost doar un lucru distractiv pentru mine până am ajuns la facultate. Pentru a absolvi a trebuit să am o oră de fotografie. M-am gândit, OK, voi termina asta în primul trimestru în care sunt aici, voi naviga, voi îndeplini toate cerințele și voi absolvi. Ei bine, m-am îndrăgostit de camera întunecată și am luat fiecare curs pe care le-a oferit colegiul și am ajuns să fiu tehnician de laborator timp de trei ani.
Ai crescut pe film. Povestește-ne despre prima ta experiență digitală?
„Am primit unul dintre primele Nikon Coolpix 990 chiar înainte de Salonul Auto de L.A..”
Care este configurația ta echipamentului acum?
Cel mai important lucru este trepiedul meu. Bâtele bune și un cap bun sunt baza pentru aproximativ 95 la sută din loviturile mele. Singura dată când nu folosesc un trepied sunt acele zile în care sunt pe barcă și împușc balenele cu cocoașă din Pacific. Îmi place Gitzo G2228, care este uimitor, deoarece toate cele trei picioare se articulează independent de la 0 la 90 de grade. Pe lângă trepied, aș înnebuni fără Acratech GV2. Din cauza nisipului și a nisipului și a lucrurilor de genul acesta pe care le facem de obicei în Insulele Hawaii, capul de minge nu durează. GV2 este în esență expus; de îndată ce termin cu lăstarul o voi clăti sub apă și e gata.
Canon EOS 5D Mark III este corpul meu principal, dar am și un EOS 7D, un EOS 5D Mark II și un 1D Mark III. Lentilele camerei, acestea sunt instrumentele tale. Obiectivul principal pe care îl folosesc, în special pentru apusuri și lucruri de genul acesta, este obiectivul Canon de 16-35 mm f/2.8L. Chestia aia este incredibil de clară și pot obține întreaga scenă – este obiectivul meu preferat pentru amenajarea peisajului și este pur și simplu fantastic. Noul meu favorit este 72-200 mm f/2.8 de la Sigma, despre care mi se pare spectaculos atunci când vine vorba de blocarea subiectului pentru focalizare.
Am un Canon PowerShot G10 vechi pe care îl păstrez într-o carcasă subacvatică. Dacă balenele decid să se joace sub barcă, o voi scufunda sub apă și voi trage ca un nebun, încercând să le surprind „danzând”.
Celălalt lucru este – să mergem mai departe și să-i spunem un economisitor – este Lowepro Pro Trekker 400 AW al meu. Când faci drumeții, în special peste lavă, unde nimic nu este plat, este esențial să-ți păstrezi toate echipamentele echilibrate pe spate, iar acest pachet este absolut uimitor.
Care sunt unele dintre provocările în munca ta? Vreo experiență în apropierea morții?
Probabil cea mai mare provocare este cât de repede se transformă condițiile atmosferice aici, pe Insule. Un alt lucru, de asemenea, este că suntem înconjurați de ocean, așa că de obicei există multă sare în aer - briza sufla mereu, așa că există praf fin. Ai toate aceste condiții diferite – și se schimbă atât de repede – încât trebuie să fii cu adevărat la curent cu ceea ce face asta și ceea ce face lumina și să fii pregătit pentru orice.
Sunt foarte pretențios în ceea ce privește menținerea echipamentului curat. De îndată ce mă întorc de la o filmare, primul lucru pe care îl fac este să curăț totul, indiferent dacă l-am folosit sau nu. Atâta timp cât ai grijă de echipamentul tău, vei fi bine. Cred că unul dintre cele mai mari refuzuri pe care le văd că se întâmplă este că oamenii ar fi pe plajă, încercând să obțină un apusul soarelui și vântul bate – așa că ai sare, nisip, lucruri de genul – și se schimbă lentile.
A existat o situație periculoasă care îmi rămâne în minte. Am fost pe Insula Mare acum câțiva ani, împușcând Kilauea care erupea și, în timp ce mergeam, am ajuns la ceea ce este numit luminator - practic într-un tub de lavă care are o crăpătură în partea de sus și puteți vedea de fapt lava curgând prin aceasta. Și în exuberanța mea de a fotografia acest luminator, am mers aproape până la el și stau acolo, uitând total că lava nu curge ca apa. Este cu adevărat vâscos și curge în valuri. Următorul lucru pe care îl știu, pământul din jurul meu începe să strălucească și mi-a topit puțin tălpile cizmelor. Pariezi că am ieșit repede de acolo. Mi-am învățat lecția; trebuie să fii precaut în preajma doamnei Pele și respectuos în orice moment.
Scenele apusului sunt una dintre specialitățile tale. Cum se face să le fotografiezi fără să pară explozite sau subexpuse?
Cel mai important lucru este să înțelegem că modul în care vedem un apus de soare este total diferit de modul în care îl vede o cameră. Ochii noștri văd între 10 și 11 trepte de lumină, iar deschiderea noastră, dacă doriți, se ajustează mereu. Camera vede 6 plus sau minus, în funcție de model. Așa că, deși putem vedea toate umbrele și totul, și să nu stingem luminile, camera, în niciun caz, asta nu se va întâmpla. Deși folosesc mai ales filtre de densitate neutră împărțită pentru a echilibra lumina din camera, o nouă modalitate este imagini cu gamă dinamică înaltă (HDR) și există acum câteva camere care vor face HDR in camera; cheia este să vă asigurați că camera se află pe un trepied adevărat robust, deoarece dacă vă mișcați, este dificil pentru o cameră să alinieze lucrurile.
Pentru persoanele care folosesc puncte și fotografii, găsiți o scenă în care aveți ceva care este static - plaja în prim plan, roci de lavă și câțiva palmieri, și puneți-le într-o parte pentru a ancora imagine. Când vine vorba de apusuri, găsesc că tind să se îndrepte puțin spre partea fierbinte. Dacă poți trage înapoi la jumătate sau chiar o oprire [valoarea expunerii], chiar face o mare diferență.
Cea mai mare greșeală este folosirea unui bliț - va distruge expunerea și totul. Acum, totuși, dacă există o stâncă cu un crab pe ea la aproximativ un picior și jumătate în fața ta, atunci cu siguranță vrei blițul pentru că atunci vei putea evidenția asta și nu va exploda din soarele.
Ce ți se pare cel mai satisfăcător la jobul tău?
Când cineva aruncă o privire asupra imaginii tale și, dintr-o dată, se îndrăgostește de ea, chiar ia o coardă. Celălalt lucru, de asemenea, este doar să fii în natură aici. Suntem foarte norocoși aici, pe Maui: dintre cele 13 zone climatice pe care le are lumea, avem 11 dintre acestea. Există atât de multă diversitate încât pur și simplu îți surprinde mintea cu lucrurile pe care le vei vedea zi de zi. Doar a putea vedea cel mai spectaculos apus de soare vreodată este pur și simplu uimitor; și două nopți mai târziu este chiar mai bine decât atât. Este ca această recompensă pe care o primești aproape noapte de noapte după noapte.
(imagini © Fotografie Scott Mead)
Recomandările editorilor
- Fotograful câștigător al Premiului Pulitzer își schimbă echipamentul cu o cameră de jucărie
