În fiecare an, cinci filme sunt nominalizate la premiul Oscar la categoria „Efecte vizuale”. Anul acesta, fiecare nominalizat oferă o privire interioară unică asupra regizorilor de trucuri uimitoare iar echipele lor de efecte trebuie să le folosească pentru a scoate ochelarii vizuali care fac un mare ecran blockbuster. În semn de recunoaștere a acestor cinci filme – și a uneia dintre categoriile noastre preferate de Oscar – punem în centrul atenției unul Nominalizat pentru „Efecte vizuale” în fiecare zi înainte de difuzarea de duminică și aruncând o privire mai atentă la ceea ce i-a făcut să stea în picioare afară.
Anterior, ne-am uitat la thrillerul SF Ex Machina, cu robotul său inteligent artificial care ne-a provocat înțelegerea a ceea ce înseamnă pentru om, precum și pustiul post-apocaliptic creat de regizorul George Miller pentru Mad Max: Fury Road. Acum ne uităm la drama de supraviețuire a lui Ridley Scott în spațiul cosmic, The Martian, și la ce a fost nevoie pentru a-l trimite pe astronautul plin de resurse al lui Matt Damon pe Marte fără a părăsi Pământul..
În casa lui Ridley Scott Marțianul, astronautul Mark Watney (Matt Damon) călătorește de pe Pământ pe Marte, doar pentru a se trezi blocat pe Planeta Roșie pentru mai multe cu mai mult de 500 de zile înainte de a fi salvat într-o manevră îndrăzneață care îl trimite să se năpustească prin atmosferă într-o rachetă fără un acoperiş. În ciuda tuturor acțiunilor care se desfășoară în spațiul profund, este ceea ce se întâmplă pe teren, pe măsură ce Watney învață cum să trăiască pe planeta extraterestră care se află în centrul Marțianul.
În timp ce filmul intră în amănunte pentru a descrie distanța pe care Watney merge în încercarea sa de a supraviețui pe Marte, lucrurile au fost la fel de complicate și de cealaltă parte a camerei pentru Marțianul. Pe lângă reproducerea experienței de a merge pe suprafața planetei, Scott și a filmului Echipa de efecte vizuale a trebuit, de asemenea, să găsească modalități prin care publicul să experimenteze Planeta Roșie prin Watney’s ochi.
Echipa responsabilă pentru efectele vizuale nominalizate la Oscar în Marțianul a fost condusă de supervizorul general pentru efecte vizuale Richard Stammers, cu asistența supervizorului VFX Matt Sloan. Volumul de lucru a fost împărtășit de o listă lungă de case de producție VFX, inclusiv MPC, Framestore și The Senate, cu filmări la scena de sunet Korda Studios din Budapesta și deșertul Wadi Rum din Iordania.
Cu toate acestea, înainte ca procesul de producție să poată trece la viteze mari, echipa a trebuit să ajungă la un acord asupra unei întrebări foarte importante: ce culoare este Marte cu adevărat?
„Există încă multe dezbateri despre asta”, a explicat Stammers într-un interviu din 2015 cu Ghid FX. „Imaginile pe care NASA le-a produs au un echilibru de culoare mai neutru – adică sunt în tonuri de culoare Pământului. Și au existat, de asemenea, diferite camere folosite pentru a face fotografii pe Marte cu diferite lentile și tratamente, așa că nu știi cu adevărat sigur. … Așa că am luat toate imaginile care ne-au plăcut, le-am echilibrat pe toate pentru a fi în același teren unul cu celălalt și le-am pus în același ton de culoare sau echilibru de alb ca și imaginile scout din Wadi Rum.”
Menținerea coerenței atunci când treceți între o scenă sonoră și filmarea la locație poate fi dificilă, iar după monitorizarea locației din deșert aleasă pentru filmare în Iordania, a fost a decis că dimineața devreme (în jurul orei 8:30) în Wadi Rum a oferit cea mai bună combinație de poziție a soarelui, umbre și condiții de cer pentru a servi drept punct de referință pentru versiunea filmului Marte. Folosind acel mediu ca punct de plecare, echipa a reușit să genereze previzualizări ale luminii și ale altor condiții de pe suprafața planetei din locația lui Watney, în orice moment al zilei.
Făcând un alt pas în simulare, MPC a combinat modelul menționat mai sus cu elemente ale setului extins și geografia produsă de VFX într-un vizualizator de realitate augmentată care i-a permis lui Scott și echipei să folosească tablete și alte dispozitive pentru a fi la curent cu ceea ce vedea personajul lui Damon atunci când a privit în jurul lui Marte.
„Am putea folosi accelerometrele din dispozitive pentru a privi în jur în orice punct de pe platou”, și-a amintit Stammers. „Aș putea să mă duc la Ridley cu un iPad și să spun, dincolo de ecranul verde, aici se află acest munte și, dacă ai trece peste acolo, ai vedea asta. Am putut trece la pozițiile exacte și avea o previzualizare foarte bună în timp real a ceea ce toată lumea se aștepta să vadă.”
„Aș putea să mă duc la Ridley cu un iPad și să spun, dincolo de ecranul verde, aici se află acest munte, iar dacă ai trece peste acolo ai vedea asta.”
Combinarea locației din deșert și a scenei de sunet folosind potrivirea culorilor, dispozitive AR și diverse alte tehnici au fost doar câteva dintre modurile în care echipa a încercat să creeze un tranziție fără întreruperi între împrejurimile imediate ale lui Watney și priveliștile uimitoare ale lui Marte, care au reușit să se simtă atât reale, cât și familiare și cu totul străine în același timp. O altă problemă recurentă a avut de-a face cu spectrul de culori vizibil în aproape toate fotografiile de pe Pământ și în simulările inițiale.
Practic, echipa a constatat că era prea mult albastru în toate.
„Părea un lucru destul de simplu doar să scapi de albastru [în toate filmările], dar distruge toate celelalte culori”, a explicat Tim Ledbury de la MPC, a cărui echipă a ajuns dezvoltarea unui nou instrument de conversie a fotografiilor special pentru film, numit „Pământul spre Marte”. Instrumentul ETM a eliminat în mod eficient albastrul din filmare fără a strica nuanța generală a imaginii fotografie.
„Toate instrumentele convenționale, cum ar fi nuanța corectă, codarea sau scurgerea albastră, nu ne-au oferit suficient control și nu au funcționat bine pe margini și nu au fost ușor de implementați pe o cantitate mare de fotografii fără multă rotoscopare sau ajustări suplimentare”, a spus Ledbury despre situația care a dus la dezvoltarea noii conversii. instrument. „ETM a fost o modalitate de a identifica brumarea adâncimii și lumina albastră și de respingere și de a putea controla asta.”
Împreună cu toate ajustările necesare pentru a transforma setul de film al Pământului într-un marțian peisaj, echipa a trebuit, de asemenea, să vină cu câteva soluții creative la o problemă unică pusă de film premisă.
Pe toată durata filmului, Watney și multe dintre celelalte personaje sunt văzute purtând costume de protecție cu viziere mari capabile să surprindă reflectarea împrejurimilor. Pentru a evita ca publicul să vadă echipa filmului, echipamentul sau alte elemente care nu sunt destinate a fi văzute, VFX-ul echipa a trebuit să găsească o modalitate de a evita reflexiile, păstrând în același timp autenticitatea vizierelor și păstrând reflexele care ar trebui să apar în viziere.
„Vizorele reflectau în mod inerent ecranele noastre verzi și luminile individuale, draperiile și mătăsurile negre”, își amintește Stammers. „A fost practic o oglindă pentru întreg echipajul și scena. Am avut foarte puține fotografii în care am ținut efectiv viziera înăuntru. Chiar și în Iordania am scos viziera pentru că vedeam reflexe ale echipajului.”
După ce a îndepărtat vizierele din majoritatea fotografiilor, MPC a revenit și a redat efectele vizierului digital - o sarcină care le-a cerut să simuleze reflexiile Mediul generat de computer în jurul personajelor, precum și a acțiunilor actorilor, deoarece vizorele ar reflecta de obicei acțiunile lor sau ale oamenilor din jurul lor în multe cazuri.
„Echipajul face experimente și lovește lucruri cu ciocanele și răsucesc în burghie, să zicem, și fiecare dintre Înlocuirile vizierelor trebuiau să reflecte ceea ce făceau pentru că priveau în jos”, a spus Bâlbâie.
Toate acestea nu au fost o sarcină ușoară, având în vedere necesitatea de a crea reflecții realiste bazate pe un amestec de medii generate de computer, mișcări urmărite de mișcări ale actorilor și expresiile faciale subtile ale actorilor din interiorul costumelor care sunt văzute doar prin vizorul menționat mai sus.
„Când lipiți pentru prima dată reflexiile așa cum ar trebui să fie, acestea acoperă multe fețe în sus, așa că a trebuit să facem multe de a retrage reflexia sau de a decide unde vor apărea reflexiile - evitând în principal ochii”, a adăugat Bâlbâie.
Și ochii publicului sunt cei care beneficiază de rezultatul final al acestei magie cu efecte vizuale, cu filmul lui Scott. transportând spectatorii în deșerturile lui Marte chiar împreună cu Watney și oferind o privire asupra orizontului într-un loc îndepărtat. planetă.
Cea de-a 88-a ceremonie a Premiilor Academiei va fi difuzată duminică, 28 februarie, la 19:00 ET pe ABC.
Recomandările editorilor
- Cum filmezi ceea ce nu este real? Joe Hunting în documentarul său We Met in Virtual Reality
- Cum efectele vizuale alimentate de GPU au construit Black Widow’s Red Room, apoi au aruncat-o în aer
- Cum efectele vizuale au adus în lumea noastră vedetele animale ale lui The One and Only Ivan
- Modul în care Tenet a lui Christopher Nolan a folosit efectele vizuale pentru a inversa timpul
- Cum a folosit Mank efectele vizuale pentru a întoarce ceasul la Hollywood
