Cum să filmați și să editați propriile videoclipuri și vloguri

Este ușor pentru aproape oricine să producă și să încarce un videoclip, așa că este cu atât mai important să știi cum să scoți conținutul în evidență. Indiferent dacă sunteți interesat să începeți un vlog, să faceți tutoriale sau videoclipuri demonstrative sau să faceți propriile recenzii practice despre produse, am creat un câteva cele mai bune practici (și ușor de realizat) pentru a vă ajuta să vă îndreptați în direcția corectă – folosind camere digitale și smartphone-uri pe care probabil le-ați deja proprii. Cu puțină planificare și efort, veți fi pe cale să deveniți următoarea senzație YouTube (deși, nu facem nicio promisiune).

Pre productie

În primul rând, începeți cu un scenariu. S-ar putea să credeți că este mai ușor să săriți peste acest pas, dar alocarea timpului pentru a scrie un scenariu – sau cel puțin să vă notați ideile – vă poate economisi timp mai târziu. Nu vorbim aici despre un scenariu formatat, ci mai degrabă despre un document text care conține tot ce vei spune în videoclipul tău. Lucrul dintr-un scenariu te va ajuta să te menții în sarcină atunci când începi să filmezi și să te împiedice să mergi pe o tangentă și să fii nevoit să filmezi mult mai multe reprize decât este necesar pentru a obține ceva coeziv.

Ar trebui să citiți scenariul cu voce tare de câteva ori pentru a vă face o idee despre cum sună. Adesea, cineva scrie cu o voce diferită de modul în care vorbește, iar citirea cu voce tare va ajuta la identificarea a ceea ce nu sună natural. Dacă aveți un prieten, un coleg de cameră sau un membru al familiei care vă poate oferi feedback, poate cereți-i să vă asculte.

De asemenea, nu este o idee rea să vă cronometrați citirea scenariului pentru a vă face o idee despre cât timp va dura. Dacă țintiți pentru un videoclip de două minute și vă ia cinci minute pentru a vă citi scenariul, va fi mult mai ușor pentru a face tăieturi acum, mai degrabă decât să așteptați până când sunteți în post-producție cu trei minute suplimentare de filmare de rezolvat cu.

Dacă intenționați să filmați fotografii B-roll sau cutaway, le puteți mapa acum pentru a vă face o idee despre unde vor fi folosite. În acest fel, veți ști ce linii vor fi rostite pe cameră și care vor rula ca voce off în timpul secțiilor și le puteți memora în consecință, economisind și mai mult timp.

După ce aveți câteva videoclipuri sub centură, probabil că puteți sări peste câțiva dintre pașii de mai sus odată ce vă dați seama de momentul, dar nu subestima importanța planificării și exersării.

Recapitulare:

• Scrieți ceea ce doriți să spuneți sau notați punctele de discuție.
• Exersați-vă scenariul pentru sincronizare și flux.
• Notați unde veți tăia fotografiile B-roll.
• Memorați doar liniile de pe ecran pentru a economisi timp.

Sfat pro:

Dacă vă este greu să memorați ceea ce doriți să spuneți, încercați să utilizați o aplicație de teleprompter, cum ar fi Teleprompter Pro Lite pentru iPad. Așezați tableta cât mai aproape de obiectivul camerei pe cât posibil (fără a intra în cadru), astfel încât să păstrați contactul vizual cu camera.

Lumini

Când vine vorba de aspectul videoclipului tău, lumina este probabil cel mai important factor. În orice zi, am lua o cameră ieftină cu iluminare bună față de o cameră scumpă cu iluminare slabă sau insuficientă. Dar asta nu înseamnă că trebuie să ieși și să cumperi un kit de lumină scump.

Pentru fotografiile de interior, ferestrele sunt cele mai bune prietene - sau cel mai mare dușman. În general, îndreptarea spre o fereastră va avea ca rezultat o lumină plăcută, uniformă, care te face ușor vizibil pe fundal. Cu toate acestea, ar trebui să evitați întotdeauna să puneți o fereastră în spatele dvs. sau să aveți una altfel vizibilă în cadru, deoarece poate fi dificilă obținerea unei expuneri echilibrate.

De asemenea, ai grijă la temperaturi de culoare mixte atunci când fotografiați în interior. Majoritatea becurilor emit o culoare de lumină diferită de cea a soarelui, ceea ce poate duce la umbrele prea albastre sau la luminile portocalii sau invers. Dacă este posibil, stingeți toate luminile din zona în care fotografiați și bazați-vă numai pe lumina soarelui.

Când sunteți în aer liber, evitați lumina directă a soarelui. Găsiți o zonă umbrită sau fotografiați într-o zi înnorat pentru o iluminare uniformă. Acest lucru va pune, de asemenea, mai puțină presiune asupra ochilor și vă va împiedica să vă mijiți ochii în videoclip.

Recapitulare:

• Să ai lumină bună este mai bine decât să ai o cameră bună.
• În interior, ferestrele pot fi o sursă excelentă de lumină.
• În exterior, evitați lumina directă a soarelui dacă este posibil.

Sfat pro:

• Balanța de alb automată este adesea suficient de bună, dar dacă doriți să vă asigurați că culorile din fotografie nu se schimbă, îl puteți seta manual pe unele camere. Dacă camera dvs. vă permite să reglați temperatura Kelvin pentru balansul de alb, începeți de la 5.600 (lumina zilei) ca bază, apoi reglați în sus (mai rece) sau în jos (mai cald). La DSLR, asigurați-vă că vizualizarea live este activată atunci când faceți aceste ajustări, astfel încât să puteți vedea efectul în timp real.
• Există o mulțime de lumini LED pe care le puteți cumpăra cu mai puțin de 50 USD. Găsiți unul care vă permite să reglați temperatura culorii. Dar, în loc să stropiți lumina din direcția camerei, încercați diferite poziții și unghiuri sau chiar folosiți mai multe surse de lumină. Chiar și un panou LED mic, cu putere redusă, poate crea o lumină frumoasă care vă va ajuta să vă scoateți ochii în evidență.

Cameră (și audio)

Iubim tehnologia elegantă a camerei la fel de mult ca oricine altcineva (probabil mai mult), dar mai simplu poate fi cu adevărat mai bun. Rămâneți cu ceea ce știți și nu vă pierdeți bugetul cu o cameră de top. Un DSLR entry-level sau cameră fără oglindă este o opțiune excelentă pentru rezultate cu aspect profesional, dar chiar și a smartphone, GoPro sau o opțiune tradițională de îndreptare și fotografiere va produce videoclipuri de înaltă calitate în iluminarea potrivită.

Dacă vă simțiți confortabil (și camera dvs. îl acceptă), înregistrați videoclipuri în modul de expunere manuală. Acest lucru vă va permite să controlați aspectul videoclipului și să vă asigurați că camera dvs. nu supraexpune sau nu subexpune parte importantă a scenei (cum ar fi fața dvs.) în timp ce expuneți corect o zonă mai puțin importantă (cum ar fi fundal).

Dacă sunteți o echipă formată dintr-o singură persoană, atât producând videoclipul, cât și joacă în el, unul dintre cele mai dificile lucruri poate fi să vă concentrați corect. Din fericire, multe camere moderne, inclusiv smartphone-uri, au detectarea feței cu urmărirea focalizării. Vă recomandăm să utilizați acest mod atunci când este disponibil, deoarece într-adevăr poate ușura lucrurile. Suntem mari fani ai tehnologiei de focalizare automată Dual Pixel pe camerele Canon, cum ar fi EOS Rebel T7i și EOS M6, care funcționează împreună cu detectarea feței pentru rezultate netede și clare.

Chiar mai important decât camera este sunetul. Majoritatea camerelor au microfoane omnidirecționale slabe, ceea ce înseamnă că ascultă sunetele care vin din orice direcție. Totuși, astfel de microfoane vor capta o abundență de zgomot de fundal, ceea ce poate fi în regulă pentru fotografii ambientale, dar este absolut groaznic pentru înregistrarea dialogului.

Din motive de simplitate, un microfon din cameră, precum Rode Videomic Go, va face o diferență drastică în sunet. calitate (camera dvs. va trebui să aibă o intrare pentru microfon și, de asemenea, ar trebui să reglați controlul volumului din meniu setări). Un microfon lavalier cu fir sau fără fir poate produce rezultate și mai bune, deoarece poate fi purtat pe o cămașă chiar aproape de gura dvs., asigurându-vă că sunetul vocii dvs. este auzit clar pe orice fundal zgomot. Există și microfoane special create pentru smartphone-uri, care se conectează la mufa sau conectorul pentru căști.

Recapitulare:

• Audio de înaltă calitate este la fel de important ca și video de înaltă calitate; utilizați un microfon extern.
• Lucrează cu ceea ce știi sau ai, chiar dacă acesta este smartphone-ul tău.
• Când vă filmați, utilizați detectarea feței și focalizarea automată continuă dacă camera dvs. le acceptă.

Sfat pro:

• Dacă cumpărați o cameră nouă în scopul realizării de videoclipuri, căutați una care are un ecran LCD rabatabil, cum ar fi Rebel T7i menționat mai sus. Acest lucru este util atunci când vă filmați, cum ar fi un scenariu de vlog. Majoritatea camerelor video vor avea și această caracteristică, totuși, motivele pentru a cumpăra o cameră video dedicată sunt destul de puține în zilele noastre.
• Trebuie să filmați în 4K? Nu este o necesitate în acest moment - la urma urmei, puțini oameni sunt capabili să vizioneze conținut 4K - dar este o caracteristică frumoasă, pregătită pentru viitor. Cu toate acestea, 4K vă permite să reduceți dimensiunea la Full HD cu aspect grozav și este util pentru decuparea și adăugarea de mișcare digitală la fotografiile dvs.
• O cameră secundară ieftină poate fi folosită pentru a capta un punct de vedere alternativ pe care apoi îl puteți introduce în videoclipul principal. Cu această cameră, sunetul nu este o problemă, așa că puteți folosi chiar și un smartphone.
• Pentru videografie pe smartphone, ne place Filmic Pro, o aplicație video care vă permite să reglați o gamă largă de parametri pe care probabil că nici măcar nu știați că i-ar putea face smartphone-ul. În prezent, este disponibil atât pentru iOS, cât și pentru Android.

Acțiune

Înainte de a începe filmarea, aruncați o privire asupra locației. Sper că ați găsit un loc cu iluminare bună, dar există și alte lucruri pe care le puteți face pentru a pregăti setul. Dacă vă aflați acasă, aveți grijă la pereții plictisitori sau la fundalurile aglomerate. Luați în considerare decorarea spațiului cu fotografii, postere sau alte articole care au legătură cu tema videoclipului dvs. sau care vă prezintă personalitatea. Aici vă puteți încânta, de asemenea, cu un pic de fulger de accent, dacă doriți să mergeți cu adevărat, dar rețineți cum va afecta acest lucru expunerea.

De asemenea, puteți folosi camera în sine pentru a modela setul. În funcție de locație, ar putea fi posibilă tăierea obiectelor nedorite din cadru pur și simplu prin mărirea, modificarea unghiului sau mișcând ușor camera într-o direcție. Acest lucru poate suna ca o nebunie, dar o mică ajustare a camerei poate crea uneori o diferență dramatică.

Când fotografiați în aer liber, aveți grijă la lumina directă a soarelui în fundal, care ar putea duce la distragerea atenției zonelor supraexpuse. Ca și în cazul fotografiilor în interior, evitați fundalurile aglomerate, cum ar fi străzile aglomerate sau liniile electrice, cu excepția cazului în care astfel de lucruri se referă la subiectul videoclipului dvs.

Când vine vorba de B-roll – adică materialul pe care îl vei tăia, pentru a-ți ilustra povestea – mișcă camera pentru a face fotografiile mai interesante. O simplă rotire sau înclinare a unui trepied poate merge mult, iar un glisor este un instrument excelent pentru a obține o mișcare cu aspect profesional, dintr-o parte în alta. Dacă nu doriți să investiți în echipament suplimentar, puteți chiar să scăpați de fotografii cu mișcare portabile, dar asigurați-vă că utilizați o cameră cu stabilizare internă sau un obiectiv stabilizat.

Cel mai important, nu exagera. O anumită mișcare poate ajuta într-adevăr o lovitură, dar prea multă distrage atenția.

Recapitulare:

• Decorează-ți setul pentru a reflecta subiectul sau personalitatea ta.
• Încorporați mișcarea în fotografiile B-roll pentru a le face mai interesante.
• Măriți sau mutați camera pentru a tăia obiectele nedorite din cadru.

Sfat pro:

• Întotdeauna recomandăm un trepied bun, dar când unul nu este la îndemână, folosește ceea ce ai: un teanc de cărți, o masă sau un scaun înalt, un blat de mic dejun. De asemenea, încercați tot posibilul să mențineți camera la nivel. Dacă lucrați cu o cameră mică sau cu un smartphone, există o mulțime de trepiede de masă care sunt foarte ieftine.
• Curelele pentru cameră sunt enervante, dar vă ajută să vă asigurați camera și să o stabilizeze în timp ce vă deplasați. Trageți cureaua de pe corp până când este întinsă și încercați să țineți ferm.

Post-producție

Dacă sunteți nou în editare video, nu cheltuiți bani pe software. Chiar DaVinci Resolve, o aplicație profesională de editare, are o versiune gratuită excelentă. Și dacă se întâmplă să aveți deja un abonament Adobe Creative Cloud, atunci nu uitați că aveți acces la Premiere Pro. Dar serios, chiar iMovie funcționează atunci când se află într-un pic. Există software care vă preia filmările, le analizează și creează filme rapide - cum ar fi GoPro's Quik - dar acesta nu este tipul de software de editare pe care ar trebui să-l utilizați în scopul acestui articol.

Cel puțin în teorie, un vlog prezintă o lucrare de editare cu întreținere destul de redusă, pe care orice software dedicat ar trebui să o poată gestiona cu ușurință. Poate doriți să înnebuniți pe drum, dar începeți cu elementele de bază și nu cheltuiți mai mult decât trebuie.

Indiferent de aplicația cu care ajungeți, un sfat specific pe care îl vom oferi este să învățați tastele rapide. Cu cât atingeți mai puțin mouse-ul, cu atât veți fi mai eficient. Probabil că va trebui să finalizați câteva proiecte înainte de a vă da seama de toate, dar odată ce navigați, selectați și decupați complet clipurile cu apăsări de taste, vă veți economisi timp prețios. De asemenea, te vei simți ca un profesionist.

Când vine vorba de editare, păstrați-o simplă. Evitați dizolvările, șervețele și alte tranziții sau efecte inutile. Acestea pot fi tentante, mai ales pentru noii editori, dar adesea distrag atenția. Și nu, nimeni nu va fi impresionat de tranziția dvs. de artificii. Aproape întotdeauna, o tăietură dură între două fotografii va arăta mai profesionist decât orice tip de tranziție animată.

Cu toate acestea, simplu nu înseamnă plictisitor. În funcție de subiectul videoclipului dvs., un ritm mai lent sau mai rapid poate fi potrivit, dar știți că oamenii probabil că se vor plictisi repede dacă privesc doar o dronă cu cap vorbitor pentru mai mult de câteva secunde. Dacă ai o personalitate captivantă și o prezență puternică pe scenă, atunci mai multă putere pentru tine. Ceilalți dintre noi, totuși, ar trebui să fim pregătiți cu o varietate de fotografii B-roll pe care să le folosiți generos, pe care sperăm că le-ați planificat în timpul etapei de pre-producție.

În cele din urmă, mai scurt este de obicei mai bine. Sper că ați avut grijă de acest lucru în scenariu, dar nu vă fie teamă să faceți tăieturi în timpul editării. Există momente pentru excepții, cum ar fi dacă faceți o revizuire a produsului și necesită puțin mai multe detalii. Chiar și în acest caz, totuși, nu doriți ca videoclipul să dureze prea mult timp.

Din nou, dacă aveți un prieten sau un membru al familiei în apropiere, cereți-i să previzualizeze versiunea generală și să ofere feedback. Dacă se gândesc chiar și la căscat în orice moment, atunci ia în considerare tăierea acelei secțiuni a videoclipului. Tindem să ne atașăm de proiectele noastre, așa că aruncarea oricărei părți a acestora poate fi dificilă, dar deciziile grele sunt cele care vă vor îmbunătăți videoclipurile.

Recapitulare:

• Nu te complica; evitați tranzițiile și efectele inutile.
• Nu cheltuiți bani pe software dacă nu aveți nevoie - programele de editare gratuite se descurcă adesea bine.
• Nu vă fie teamă să faceți tăieturi. Mai scurt este de obicei mai bine.

Sfat pro:

• Uneori, cel mai bun mod de a învăța să înoți este să te scufunzi. Prin aceasta, ne referim doar să încărcați un videoclip pe YouTube și să vedeți ce fel de răspuns obțineți. În timp ce comentatorii pot fi duri, alții îi susțin. Folosiți criticile constructive pentru a vă îmbunătăți următorul videoclip și nu vă fie teamă să contactați reclamele ale căror videoclipuri vă place să le vizionați. La urma urmei, videoclipurile lor s-ar putea să arate bine acum, dar punem pariu că primele lor încercări nu au fost la fel de frumoase.

Setările camerei de selectat

• Camerele moderne au o mulțime de opțiuni de framerate. Pentru un aspect mai cinematografic, 24 (sau 23,98) cadre pe secundă vor imita aspectul filmului, în timp ce 30 fps este standardul pentru televiziune și video. Multe camere oferă o opțiune de 60 fps, care este acum acceptată de YouTube, dar nu vă va ajuta prea mult videoclipul decât dacă aveți nevoie să reproduceți cu exactitate mișcarea rapidă.
• În modul manual, regula generală este să setați viteza obturatorului la dublul ratei de cadre (de exemplu, 1/50 pentru 24 fps, 1/60 pentru 30 fps sau 1/120 pentru 60 fps). Vă puteți juca cu viteza obturatorului pentru un efect creativ, dar în scopul acestui tutorial, ne vom menține la elementele de bază. Notă: Când sunteți în aer liber, poate fi necesar să utilizați o viteză mai mare a obturatorului doar pentru a obține o expunere corectă. Filtrele cu densitate neutră (ND) vă vor ajuta prin reducerea luminii, permițând o viteză mai mică a obturatorului, dar nu vă faceți griji pentru asta până când aveți ceva experiență sub centură.
• În ceea ce privește rezoluția, ar trebui să fii perfect cu Full HD (1.920 x 1.080). Dacă camera dvs. acceptă 4K, totuși, îl puteți utiliza cu siguranță, ceea ce are unele beneficii așa cum am menționat mai sus. Știți doar că atunci când vine vorba de editare, 4K va necesita un computer mai puternic și va consuma mai mult spațiu pe hard disk.
• Sensibilitatea ISO ar trebui să fie setată la un nivel scăzut (100-200) dacă există multă lumină puternică. O puteți ridica dacă aveți de-a face cu lumină ambientală, totuși, ca o lampă de interior. Dacă camera dvs. nu are o performanță ISO foarte bună, nu am depăși 800, decât dacă este absolut necesar.
• Vrei un fundal neclar sau să păstrezi totul clar? Depinde de tine, dar setarea diafragmei este cea care controlează acest lucru. Alegeți o deschidere largă (cel mai mic număr) dacă doriți să fie foarte neclară, sau cea mai îngustă (cel mai mare număr) dacă doriți ca totul să fie focalizat. Valorile diafragmei depind de obiectiv, dar un echilibru frumos este în jur de f/5,6-f/8. Acesta este un avantaj esențial al utilizării unei camere cu un obiectiv interschimbabil în comparație cu un smartphone sau îndreptați și fotografiați.

Concluzie

Orientările menționate mai sus sunt doar următoarele: Primii pași pentru a vă face să vă mișcați în direcția corectă. Cel mai important lucru este conținutul videoclipului tău; dacă ai o idee bună să comunici, asta înseamnă mai mult de jumătate din luptă. Un fulger bun, un sunet clar și o editare eficientă vă pot ajuta doar prezentarea - nu pot face nimic pentru a îmbunătăți conținutul real.

Amintiți-vă, aici vorbim despre vloguri și filme acasă, nu despre producții profesionale cu bugete mari și echipe experimentate. Videoclipul dvs. nu trebuie să fie perfect și nu merită să vă chinuiți fiecare detaliu până la ora 3 a.m. pentru mai multe nopți la rând. Fără îndoială, vă veți îmbunătăți și deveni mai eficient în timp, așa că nu vă transpirați acum. Expune-ți ideile, continuă să înveți și, mai ales, nu încetează să te distrezi.

Recomandările editorilor

• Cum să fotografiați focuri de artificii și să capturați culorile Zilei Independenței
• Cele mai bune camere de vlogging
• Cum să ștergi și să recuperezi fotografii în Android
• Cum să ștergi și să recuperezi fotografii de pe iPhone
• Cum să imprimați fotografii Instagram, de la imprimante mobile la laboratoare foto online