Puține experiențe din viață lasă o impresie la fel de durabilă ca prima dată când vezi un film într-un teatru. În cazul meu, acea primă experiență a fost, din punct de vedere tehnic, la un drive-in la nord de Toronto, unde am urmărit ceva de uitat, Swashbuckler, cu Robert Shaw, care se pare că nu a câștigat suficient din Fălci anul anterior. Dar prima mea experiență autentică la un teatru a fost la istoricul Eglinton Theatre, unde am urmărit Razboiul Stelelor în 1977.
Eglinton s-a deschis în 1936 și frumosul său auditoriu art deco, cu un singur ecran, avea să servească drept refugiu și cinematograf preferat până când s-a închis la 1 aprilie 2002. Între 1977 și 2002, am vizionat mai mult de cinci sute de filme la acest mare teatru și, deși încă există ca un loc pentru evenimente și nunți, sala de proiecție a dispărut de mult.
Videoclipuri recomandate
Una dintre cele mai mari tragedii ale multiplexului (sunt atât de multe și este aproape greu de știut de unde să începi) este aceea că sute de palate clasice de film au fost demolate în America de Nord pentru a face loc spațiilor comerciale, condominii și nunți. holuri. Nu numai că cinefilii au pierdut accesul la cinematografele cu sisteme de proiecție și sunet de ultimă generație, dar comunitățile au pierdut pentru totdeauna structuri arhitecturale frumoase.
Odată cu apariția home theater-ului, cinefililor li s-a prezentat brusc o oportunitate interesantă: șansa de a retrăi epoca de aur a cinematografiei în confortul propriilor case. Pentru Theo Kalomirakis, un designer din Brooklyn care și-a petrecut copilăria urmărind cinema în marele film palate din Atena, Grecia, era o oportunitate pe care el avea să o transforme în cele din urmă într-un succes global. poveste.
Kalomirakis este creditat ca fiind pionierul în proiectarea și dezvoltarea de home theater opulente, dar contribuția sa din ultimii douăzeci și trei de ani a depășit asta. Lucrarea lui Kalomirakis a fost prezentată în Architectural Digest, Playboy, Robb Report și pe tot globul în mai multe alte reviste și ziare. De asemenea, a primit numeroase premii pentru conceptele și arhitectura de ultimă generație.
Prin firma sa de design, TK Theatres, Kalomirakis a creat o industrie. Și în timp ce alți designeri au apărut de-a lungul anilor și au făcut o treabă minunată construind o casă unică teatre pentru clienți de pe tot globul, el este încă considerat a fi nașul home theater-ului proiecta.
Stând într-unul dintre teatrele sale finalizate, puteți afla multe despre bărbat și despre modul în care fiecare mic detaliu contează pentru el.
Baza de clienți a lui Kalomirakis include vedete de film, legende ale sportului și chiar lideri mondiali care s-au angajat el să reconstruiască palatele cinematografice clasice ale lumii în interiorul caselor lor, deși la un nivel mult mai mic scară; dar si la un pret foarte mare.
Chiar și cu prețuri care depășesc 1 milion de dolari pentru un home theater, Kalomirakis și-a construit o carte constantă de clienți în Statele Unite. Ceea ce îi diferențiază munca este pasiunea și atenția aproape obsesivă pentru detalii. După ce am inspectat mai mult de un proiect TK Theatre din New Jersey atât în timpul fazei de construcție, cât și la finalizare, cred că este corect să spun că omul își ia munca foarte în serios.
Kalomirakis este totul despre a oferi o experiență completă pentru clienții săi. Atenție la tranzițiile spațiale, lucrarea de moara de cea mai bună calitate, iluminatul personalizat, mobilierul și țesăturile creează iluzia că stai în holul exterior al unui mare teatru art deco, cum ar fi cel menționat mai sus Eglinton.
Un lucru care impresionează imediat la Theo Kalomirakis este cât de mult îi place cinematograful. Chiar dacă deține un nivel enciclopedic de cunoștințe despre cutiile care sunt instalate în cele din urmă în superba și teatre bogat detaliate, el ar prefera să discute despre filme obscure sau despre cele mai mici detalii din coloanele care îi împodobesc vizionarea camere.
Stând într-unul dintre teatrele sale finalizate, puteți afla multe despre bărbat și despre modul în care fiecare mic detaliu contează pentru el. Fiecare aspect al designului (chiar dacă nu vinde echipamente electronice) trebuie să îndeplinească cele mai înalte standarde posibile, și care include totul, de la LED-urile de pe cort până la tratamentele acustice din spatele fiecărui perete și tavan panou. Ceea ce face ca teatrele sale să aibă un succes atât de mare este că clienții se simt ca și cum nu se află în casa lor, ci într-un teatru adevărat. Este un sentiment de izolare totală față de realitatea care există la etaj sau peste hol; iar calitatea imaginii și a sunetului nu sunt de ce să strănuți.
Când Kalomirakis nu se grăbește de la un aeroport din Hong Kong la altul din India, el este ocupat să contribuie la noul său forum online.”Masa rotundă a lui Theo” unde discută subiecte din cinema și ultimele tendințe în home cinema. Am avut norocul să-l ajungem din urmă și să înregistrăm următorul interviu.
Unde și cum ați început în segmentul home theater?
A fost de fapt din pură întâmplare. În 1986, am început să-mi construiesc un teatru în casa mea din Brooklyn și, după ce am trecut prin acest proces, mi-am dat seama că aveam o pasiune reală pentru el și a evoluat într-o afacere în 1990.
A existat un anumit eveniment sau film care v-a inspirat să creați unele dintre cele mai ornamentate și opulente home theater din lume?
Oricât de mult îmi place să mă uit la filme, de fapt, pasiunea mea pentru arhitectură și palatele clasice de film mi-au servit drept inspirație. Scopul meu cu fiecare proiect este de a recrea acel loc special pentru client în limitele propriei case.
Există anumite teme mai populare în rândul clienților?
Clienții noștri preferă în general temele noastre tradiționale, cum ar fi Paramount, Secol, si Palatul digital, dar în ultimii ani și teatrul Art Deco a devenit extrem de popular. Primim o mulțime de cereri acum pentru noi Oakland, Prima alergare, și Greenwich teme.
Dar cum rămâne cu clienții care doresc ca cinematograful lor să reflecte filmul sau genul lor preferat, sau chiar un anumit loc?
Portofoliul nostru de lucrări de-a lungul anilor include o serie de modele tematice cu adevărat interesante care au luat în considerare aceste criterii, dar nu sunt atât de populare pe cât ați putea crede. Am făcut un teatru cu o temă chineză și, deși sa dovedit peste așteptările mele, a fost un proces lung și costisitor.
Care este intervalul de preț tipic pentru sistemele dvs.?
Una dintre concepțiile greșite despre afacerea mea este că vindem „sisteme”. Când oamenii folosesc acest cuvânt, se referă la electronică și acea parte a proiectului este gestionată de integratorii A/V care ne recomandă clienții lor. Rolul nostru este de a sprijini integratorul A/V și alegerile pe care le fac pentru client.
Dacă am vinde și echipamentul, ar fi să mușcăm mâna care ne hrănește. Alegerea echipamentului este evident importantă ca parte a proiectului de ansamblu, dar ne concentrăm în primul rând pe spațiul fizic; sala de teatru, țesături, iluminat, mobilier, podele și acustica.
Costul construcției depinde de amploarea și complexitatea proiectului, de locație și de ce percepe contractorul clientului.
Deci, excluzând echipamentul care, bazat pe unele dintre sistemele pe care le-ați construit, ar putea costa clientul între 50.000 USD și 500.000 USD, care ar fi intervalul mediu pentru partea dvs. din proiect?
Pe baza criteriilor pe care v-am menționat mai sus, prețul mediu pe picior pătrat ar fi de aproape 450 USD.
La acele prețuri, mai există o piață pentru asta în Statele Unite? Cât de grea a fost recesiunea pentru industrie și v-a forțat să vă reorientați afacerea în străinătate?
2008 a fost un an prost pentru toată lumea, inclusiv pentru industria noastră. Din fericire, în 2010, am văzut o creștere bruscă a afacerilor home theater în străinătate, care a compensat mai mult decât pierderea afacerilor interne. Home theater (în ceea ce privește un spațiu dedicat) se contractă în general în Statele Unite, în timp ce se extinde în străinătate. Prăbușirea locuințelor din Statele Unite a avut un impact profund asupra industriei și am cunoscut o creștere extraordinară în China, India, Rusia și Golful Persic.
A fost 3D un eșec? Explică asta de ce industria predă atât de mult Ultra HD 4K fără conținut real sau jucători?
Pentru mine, 3D a făcut experiența de vizionare și mai plăcută. Nu o văd ca pe un eșec. Din ce în ce mai multe filme 3D vin în cinematografe și ceea ce vine într-un teatru ajunge în cele din urmă la casă. Ultra HD 4K și 3D sunt viitorul – din câte văd eu. Consumatorii urmăresc un film 3D la cinematograful local și, în mod înțeles, sunt dezamăgiți când îl vizionează acasă pe un HDTV de 60 de inchi. Este o experiență care trebuie vizionată pe cel mai mare ecran posibil. 3D este, de asemenea, mult mai popular în Asia și Europa și clienții noștri o cer.
Du-ne prin proces. Cât timp durează până când un home theater TKT este proiectat și construit?
Procesul de proiectare durează de obicei în jur de 2 luni, în funcție de disponibilitatea clientului și de cât de implicat se implică în proiect. Timpul de construcție depinde cu adevărat de antreprenor, de amploarea și complexitatea proiectului și de casa propriu-zisă. De multe ori avem de-a face cu locuințe care se construiesc de la zero și care prelungesc lucrările în unele cazuri până la doi ani.
Ați trebuit vreodată să spuneți „nu” unui client?
De multe ori trebuie să spunem nu unui client și să transmitem un nou proiect. Dacă proiectul nu este inspirator, ceea ce înseamnă că nu voi face o treabă bună, nu am nicio problemă să spun nu. Designul home theater este o pasiune pentru mine, nu o afacere. Trebuie să fiu entuziasmat de viziunea clientului (sau dacă nu am nimic substanțial de adăugat la ea), nu are rost să-l încurajez să cheltuiască bani. Rezultatul final nu va justifica cheltuielile, care sunt substanțiale pentru majoritatea oamenilor și prețuiesc foarte mult să fiu sincer.
Care crezi că este cea mai importantă parte a unui home theater?
Este integrarea corectă a designului și tehnologiei. Nu poți avea una fără cealaltă. Dacă ignori designul, teatrul poate suna bine, dar nu va arăta bine. Dacă acordați atenție designului și nu tehnologiei care include acustica, liniile de vizibilitate, și izolarea de restul casei, nu veți avea nimic mai mult decât o cameră drăguță care dezamăgește.
Pentru mine, 3D a făcut experiența de vizionare și mai plăcută. Nu o văd ca pe un eșec.
Vreo sfaturi speciale pentru consumatori înainte de a începe?
Pentru început, cred că consumatorii chiar trebuie să înțeleagă că camera este la fel de importantă ca și echipamentul. Petrecem mult timp proiectând sisteme home theater care nu numai că recreează experiența fizică vizionarea unui film într-unul dintre palatele cinematografice clasice ale trecutului, dar și la cea mai înaltă fidelitate niveluri. În spatele tuturor acestor panouri și coloane ornamentate, creăm un spațiu acustic cât se poate de perfect. Dacă produsul final sună mai bine decât orice sistem de sunet surround pe care clientul l-a auzit vreodată – ne-am făcut treaba.
În funcție de locația camerei, de multe ori îi încurajez pe clienții noștri să sapă; mai ales dacă proiectul se construiește la subsol. Nu există nicio îndoială că asta se adaugă la costul total al proiectului, dar uneori această înălțime suplimentară face o diferență uriașă în rezultatul final.
Nu creați platforme din ciment turnat. Nu acoperiți difuzoarele cu material de tapițerie greu, care nu este destinat să fie plasat în fața difuzoarelor. Asigurați-vă că pereții nu sunt total reflectorizați; utilizați un amestec adecvat de materiale absorbante, difuzive și reflectorizante.
Două cutii foarte scumpe de floricele de porumb.
Indiferent de abordarea pe care o găsiți mai rațională sau mai ademenitoare, nu există nicio îndoială că atât Standard de sunet Kipnis și TK Theatre oferă cea mai bună experiență de home theater pe care foarte puțini oameni vor fi vreodată destul de norocoși să o experimenteze vreodată, cu atât mai puțin să și-o permită.
Dacă am avea mijloacele de a alege și răbdarea să ne uităm la oricare dintre acești doi designeri pasionați construindu-ne home theater de vis, ar trebui să votăm pentru Theo Kalomirakis pentru design și Jeremy Kipnis pentru echipament latură. Ambii bărbați oferă o experiență de viață și o atenție aproape fanatică la detalii, care ar face ca procesul de consultare și proiectare să merite cu mult prețul de intrare.
Oricând se poate visa.
