Deși prima perioadă a lui Cornell cu Soundgarden a dus, probabil, la cea mai prolifică și memorabilă perioadă de compoziție a sa, artistul a crescut din nou de mai multe ori după prima dizolvare a trupei în 1997. Cornell a găsit succes atât ca artist soloși ca parte a supergrupului Audioslave, format cu membrii trupei Rage Against the Machine. În total, Cornell a obținut discul de platină de aproape 15 ori și a lăsat în urmă unele dintre cele mai emoționante și puternice înregistrări și spectacole live ale rock-ului datorită carismei sale de foc și vocii de altă lume.
Videoclipuri recomandate
Se cunosc încă puține detalii despre moartea sa, dar s-a confirmat că rănile i-au fost autoprovocate. Cornell făcea turnee cu Soundgarden reformat la momentul decedării sale, după ce tocmai terminase un spectacol în Detroit, Michigan. Așa cum se întâmplă atât de des în aceste momente, acum ne rămâne cu puțin mai mult decât o litanie de întrebări și un catalog bogat de cântece. Ca atare, am compilat unele dintre cele mai bune momente muzicale ale lui Cornell pentru a vă ajuta să-l plângeți pe legendarul cântăreț și pe numeroasele sale fețe, acum arse pentru totdeauna în edificiul rock 'n roll al timpului.
Soarele gaurii negre
Hitul masiv de pe albumul revoluționar al trupei din 1994, Supernecunoscut, cântecul – și videoclipul suprarealist care îl însoțește – a pus Soundgarden pe hartă și în casele a milioane de americani de la coastă la coastă. Puțini vor uita prima dată când au auzit replicile emoționante ale lui Cornell profețind apocalipsa arzătoare cu un refren dublu vocal atât de dulce-bolnic, încât aproape că am salutat furtuna care se apropie.
A căzut în zilele negre
Deși a fost probabil cel mai bun când și-a lăsat vocea de bici să se înalțe liberă în căpriori, această piesă este un exemplu perfect al lui Cornell. capacitatea de a fierbe cu lirism moale și melodii bântuitoare, doar construind tensiunea înainte de a-și lăsa notele înalte să zboare în final momente. Scrisă despre teama lui de a fi cu totul nefericit, chiar și atunci când evenimentele din viața lui merg extrem de bine, cântecul încapsulează teama pe care mulți o simt în chinurile depresiei.
Greva foamei
Un duet cu Eddie Vedder pentru singurul album de studio al lui Temple of the Dog în 1991, colaborarea a avut loc aproape de accident când Vedder a luat microfonul în timp ce aștepta începerea repetiției cu propria sa trupă, numită la acea vreme Mookie Blaylock. După cum spune povestea, Vedder a început instinctiv să cânte vocea inferioară exact așa cum și-a imaginat Cornell și datorită contrapunct al celor două voci legendare foarte diferite, acest cântec simplu de protest a devenit una dintre cele mai puternice (și populare) colaborări ale epoca sa.
Ca o piatra
Deși nu este chiar o capodopera lirică, amestecul înfiorător al melodiilor întunecate ale lui Cornell și chitara tremolo rulantă a lui Tom Morello a creat un succes instantaneu pentru Audioslave, cimentând parteneriatul nou format dintre Rage Against the Machine și noul lor rock cu sânge albastru. vocalistul ca o forță de luat în seamă în urma erei grunge, exact în momentul în care mișcarea alt-rock în creștere a început să ia zbor.
Spoonman
O altă piesă excelentă din genialul Soundgarden Supernecunoscut, Spoonman a fost scris despre un musicist local/interpret de stradă, Artis the Spoonman, care era cunoscut pentru spectacolele sale ritmice pe linguri duble de-a lungul străzilor din Pike Place Market din Seattle. Cântecul a fost un alt single de succes pentru Soundgarden, folosind lingurile titulare pentru a conduce ritmul unui hit rock care se joacă liberal cu formatul. Cântecul a câștigat popularitate în timpul turneului Soundgarden din 1993 cu Neil Young și a ajutat la pregătirea inevitabilului progres al trupei.
cusca ruginita
Single-ul remarcabil din LP-ul Soundgarden din 1991 Badmotorfinger, cusca ruginita a fost unul dintre primele indicii că trupa ar fi mai mult decât un favorit local. O melodie în cea mai mare parte a timpului său, înregistrarea este brută și formatul simplu: un ritm direct, direct, cu chitară prăfuită și voce dual-octavă. Single-ul a ajutat să aducă notorietatea Soundgarden la nivelul contemporanilor lor din Seattle, la fel ca industria muzicală în general. a început să coboare asupra orașului pentru a ajuta la cultivarea uneia dintre marile renașteri ale rock-ului, lăsând deoparte carcasa umflată a părului anilor '80. metal.
Povara în mâna Mea
Lovitura zdrobitoare de la Jos pe sus, o continuare mai populară a Soundgarden Supernecunoscut,Povara în mâna Mea ajutat să demonstreze că Soundgarden ar putea sta în cel mai mare reflector din lume și îl poate menține constant. Dezvăluită cu o melodie strălucitor de cântat, călărind pe valurile vocii perpetue seismice ale lui Cornell, cântecul este expert. produs, amestecând piesa după piesă de chitară bogată distorsionată, în timp ce Chris cântă despre o relație violentă care se termină în tragedie în deşert.
Dus de soare
O piesă solo scrisă pentru coloana sonoră a filmului Așteptări mari, Dus de soare arată ritmurile impresionante de scris ale lui Cornell, a căror gamă se extindea aproape până la vocea lui de contratenor. O piesă frumoasă, condusă din punct de vedere acustic, cântecul se construiește dulce sub vocea care ecou a lui Cornell, învârtirea unui cântec de dragoste care oferă câteva surprize plăcute atât în structura de acorduri, cât și în stare brută sentimentalism.
Îmi știi numele
Co-scris cu compozitorul David Arnold, Îmi știi numele marchează nu doar o întorsătură pentru Cornell în calitate de pistol pentru compoziție, ci și revenirea uneia dintre cele mai emblematice francize din istoria cinematografiei. Fiind prima melodie tematică pentru noua epocă James Bond, cântecul l-a ajutat să lanseze Daniel Craig ca o iterație mai serioasă și mai realistă a superspionului sexy din Casino Royale.
Aruncă în aer lumea exterioară
O piesă înfricoșătoare, având în vedere dezvăluirile din jurul sinuciderii lui Cornell, melodia este aparent despre o figură puternică care pare să nu-și pună capăt propriei dureri și nu poate scăpa de entitățile ambientale care îi încalcă bunăstarea. „Am dat tot ce am putut”, cântă Cornell, „să-l arunc în iad și să plec”. Muzica are arome ale Nirvana târziu și chiar și câteva nuanțe de scris Beatles în 1969. Acesta marchează un alt moment de erupție vocală a puternicului cântăreț și compozitor, care duce refrenul final un punct de febră cu o forță răgușită până când o maree repetitivă la sfârșit plutește în electricitate neclară deformare.
Ziua în care am încercat să trăiesc
Ultima melodie de pe lista noastră este un ultim memento al forței arzătoare a Supernecunoscut, care va trăi ca unul dintre cele mai mari albume rock din toate timpurile. „Încă o dată”, cântă Cornell potrivit în refren, inundat de tonuri grungy de chitară, înainte de a se plia înapoi în versul cu ritm ciudat care se transformă într-un imn puternic. Scrisă despre încercarea sa de a se elibera de izolare, melodia de chitară introductivă a cântecului pregătește scena pentru notele frumoase și bântuitoare. va veni — un omagiu perfect adus omului care a lăsat în urmă un catalog muzical de istorie, pe cât de tulburat și încărcat de durere, pe atât de memorabil și îndurată.
La fel ca toți cei mari, Chris Cornell lasă în urmă o moștenire diferită de oricare dintre ele înaintea lui sau care va veni după. O forță de compoziție puternică pe cât a fost cântăreț și solist, vocea lui arzătoare va sări pentru totdeauna în camera de reverb a uneia dintre cele mai mari epoci ale rock-ului. Odihnește-te în pace, domnule Cornell. vei fi dor de tine.
