Ghost In The Shell ascunde o poveste goală în spatele unor imagini fantastice

Premisa centrală a aclamatei serii manga a lui Masamune Shirow Ghost in the Shell a implicat întotdeauna chestionarea naturii umanității.

Cât de mult din ceea ce face pe cineva uman poate fi îndepărtat, înlocuit cu părți sintetice și ceea ce rămâne să fie considerat uman? Este umanitatea noastră doar un suflet – sau mai bine zis, o „fantomă” – înfășurată într-o coajă?

Explorarea de către Shirow a acestor teme filozofice amețitoare s-a desfășurat în mai multe volume tipărite, mai multe animate programe, jocuri video și caracteristici animate – inclusiv o adaptare din 1995, considerată în general unul dintre cele mai bune filme animate facut vreodata. Acea moștenire cuprinde acum și un film live-action, cu Albă ca Zăpada și Războinicul Vânător regizorul Rupert Sanders la cârma unei noi adaptări a lui Ghost in the Shell asta o plasează pe una dintre cele mai vândute actrițe de la Hollywood în primul rând ca protagonistă incertă din punct de vedere existențial al serialului.

În ciuda profilului ei înalt, decizia de a distribui

Și totuși, decizia de casting – printre alte moduri în care filmul diferă de materialul sursă – este cea care pune și acțiunea în direct Ghost in the Shell într-o poziție interesantă de a pune la îndoială mai mult decât natura umanității.

Principala dintre aceste întrebări – pentru oricine familiarizat cu franciza, cel puțin – este cât de mult din ceea ce fanii identifică cu Ghost in the Shell seria poate fi îndepărtată de film, dar rămâne, în esență, Ghost in the Shell?

La fel ca multe dintre adaptările din seria lui Shirow, acțiunea live Ghost in the Shell își ia mai mult decât câteva libertăți cu poveștile care l-au inspirat, dar prelevează cu înțelepciune unele dintre cele mai bune elemente ale acelor proiecte.

Adaptarea lui Sanders îl definește pe Johansson în rolul „Majorul” (Johansson), un agent puternic îmbunătățit pentru Secțiunea 9, un unitatea de combatere a terorismului cibernetic investighează o serie de atacuri asupra companiei de robotică care i-a pus „fantoma” în ea înveliș sintetic. Ancheta ia o turnură tulburătoare când întrebările pe care le are despre trecutul ei continuă să conducă înapoi la un hacker misterios.

Povestea se desfășoară într-o metropolă cu influență asiatică, într-un moment în care cea mai mare parte a umanității a îmbrățișat cibernetica. mărire într-o formă sau alta și panouri masive, holografice, umplu orizontul urban ore. Este o lume de stimuli vizuali nesfârșiti și aproape fiecare scenă Ghost in the Shell oferă un element nou, atrăgător, care sugerează un viitor prea posibil, având în vedere omniprezența actuală a reclamelor pop-up, a videoclipurilor cu redare automată și a reclamelor personalizate la fiecare pas.

Johansson o înfățișează pe Maior cu genul de calm detașat care îi servește sentimentele de alteritate, dar cu atât de mult film care se concentrează asupra ei, acea stare constantă de detașare ajunge, de asemenea, să facă mai dificilă conectarea cu ea pe măsură ce povestea se dezvoltă. Publicul experimentează povestea prin personajul ei, așa că lipsa de răspuns emoțional a Maiorului la evenimentele care se petrec în jurul ei te lasă adesea să te simți la fel de lipsit de emoție față de ceea ce se întâmplă pe ecran.

În acest moment, nu este surprinzător faptul că Johansson strălucește în secvențele de acțiune ale filmului, având în vedere tot ceea ce am văzut despre ea în filmele cu supereroi Marvel și în 2014. Lucy, printre alte proiecte. Ghost in the Shell continuă această tendință cu o lucrare de cascadorie memorabilă, care îl face pe Major să asume tot felul de amenințări – de la criminali puternic înarmați până la arme monstruoase și mecanizate. Și la fel ca decorul și cinematografia, secvențele de acțiune sunt frumoase de văzut.

Din păcate, efectul secundar al acordării atât de multă atenție lui Johansson nu lasă mult loc în film pentru personaje secundare.

În timp ce manga lui Shirow și filmul de animație din 1995 fac ambele un efort concertat pentru a oferi colegilor agenți ai lui Major niște straturi narative, este puțin din această profunzime de găsit în această iterație a Ghost in the Shell. Lipsa dezvoltării caracterului se simte cel mai evident în personajul lui Pilou Asbaek, Batou, care intenționează în mod clar să aibă o umanizare. efect asupra Maiorului ca partener al ei în secțiunea 9, dar nu i se acordă suficient timp pe ecran pentru a-și vinde relația într-un mod eficient. cale. Renumitul regizor și actor japonez „Beat” Takeshi se simte la fel de afectat – aproape criminal – în rolul său de Daisuke Aramaki, șeful Secțiunii 9.

Poate cel mai frustrant element al Ghost in the Shell, totuși, este reticența scenariului de a-l face pe Maior să pună acele întrebări care formează fundamentul materialului sursă al filmului.

Acțiunea live Ghost in the Shell este poziționat foarte clar ca o poveste de origine pentru personajul lui Johansson, în primul rând și, aparent, prioritizează lansarea francizei față de orice meditație filozofică. Încercarea ei de a descoperi adevărul despre viața ei înainte de a se alătura Secțiunii 9 este firul narativ motor Ghost in the Shellși, deși multe dintre criticile în jurul filmului s-au concentrat pe etnia personajului ei, decizia de a avea să-și urmărească trecutul în loc să-și exploreze umanitatea ar putea fi de fapt o îndepărtare mult mai flagrantă de la sursă material.

Desigur, nimic din toate acestea nu va conta probabil pentru publicul care vin la film cu o carte curată – dar fanii francizei existente vor avea cu siguranță niște sentimente puternice cu privire la decizie.

La fel ca întrebările filozofice pe care le pune serialul care nu au un răspuns unic, definitiv, este, de asemenea, probabil să existe puțin acord asupra faptului dacă cea mai recentă iterație a Ghost in the Shell se ridică la înălțimea așteptărilor.

Considerat fără bagajul materialului său sursă, Ghost in the Shell este un film de acțiune SF, satisfăcător și distractiv, care compensează un complot oarecum previzibil cu o mare actriță principală și imagini cyberpunk uimitoare. Pe de altă parte, judecat pe fundalul poveștilor care l-au inspirat, Ghost in the Shell pare mai degrabă o imitație mediocră a unui clasic modern – plin de secvențe fulgerătoare și alte jocuri cinematografice pentru a distrage atenția de la neajunsurile sale.

Recomandările editorilor

• Toate filmele Mission: Impossible, clasate de la cel mai rău la cel mai bun
• Cele mai bune 10 personaje ale lui Wes Anderson, clasate
• Chris Evans și Ana de Armas luptă împotriva criminalității în primul trailer al comediei romantice de acțiune Ghosted
• Recenzie Slash/Back: copiii sunt în regulă (mai ales când se luptă cu extratereștri)
• Recenzie Rosaline: Kaitlyn Dever ridică riff-ul comediei romantice Romeo și Julieta lui Hulu

Îmbunătățește-ți stilul de viațăDigital Trends îi ajută pe cititori să țină cont de lumea rapidă a tehnologiei cu toate cele mai recente știri, recenzii distractive despre produse, editoriale perspicace și anticipări unice.