În culise cu VFX Heroes of Avengers: Endgame

E pe cale să devină cel mai mare film din toate timpurile, Avengers: Endgame a schimbat Universul Cinematic Marvel și a pus un semn de exclamare pe o saga de 22 de filme care s-a desfășurat pe parcursul a mai bine de un deceniu.

Într-un film plin de scene spectaculoase, studio de efecte vizuale Weta Digital a dezvoltat unele dintre cele mai memorabile momente ale filmului, inclusiv o luptă în actul al treilea, care prezintă aproape fiecare erou din MCU.

Digital Trends a vorbit cu supervizorul de efecte vizuale, nominalizat la Oscar, Matt Aitken de la Weta, care a condus munca echipei la Avengers: Endgame și a oferit câteva gânduri despre modul în care cele mai grozave momente - și personaje - au fost aduse pe ecran.

(Avertisment: Avengers: Endgame spoilere abundă dedesubt)

Digital Trends: În primul rând, felicitări pentru film. Cred că are șanse decente să fie un hit.

Matt Aitken: [Râde] Da, oamenii par să aprecieze și să participe la el, ceea ce este întotdeauna minunat.

Ai avut mult timp între a lucra? Razbunatorii: Razboi infinit și Finalul jocului, sau a fost un proiect lung pentru tine și echipa ta?

Cu siguranță mi s-a părut ca două filme, un singur proiect, pentru că am început imediat Razboi infinit si in Finalul jocului. Ne-am oferit ultimele fotografii pentru Razboi infinit în aprilie anul trecut, apoi producția a programat o perioadă pentru a filma secvența la care urma să lucrăm [în Finalul jocului], bătălia din actul al treilea. Era programat pentru septembrie și octombrie anul trecut. Chiar și la începutul acestui an, avem material la care să lucrăm.

Echipa ta a lucrat pe Thanos pentru Razboi infinit si apoi din nou in Finalul jocului. Personajul s-a simțit diferit de data aceasta?

El este un personaj diferit, într-un fel. El este Thanos, dar este cu patru ani mai tânăr decât era Razboi infinit pentru că vine din 2014. Așa că l-am conceput ca pe un Thanos ceva mai tânăr, mai agil și mai puternic. Am reflectat toate acestea în modul în care l-am animat – în special în secvențele de luptă. Există acea scenă când se luptă cu Iron Man și Thor și Captain America de la început și este incredibil de puternic. În Razboi infinit, este mai mult un filozof, gândindu-se asupra faptelor sale trecute cu Doctor Strange pe Titan. În Finalul jocului, el nu se încurcă. Trebuie să reflectați asta în stilul lui de animație.

Thanos a fost atât de bine primit în ambele filme datorită cât de bine puteai să înțelegi și să empatizezi cu emoțiile lui, chiar și atunci când nu exista niciun dialog. Procesul tău s-a schimbat deloc pt Finalul jocului?

Am lucrat mai mult la tehnologia pe care o folosim pentru a anima performanța facială pentru a valorifica unele evoluții recente de acolo. Am simțit că este foarte important să te identifici cu deciziile lui la nivel emoțional. El a privit cu nerăbdare în viitor și a văzut ce s-a întâmplat Razboi infinit și și-a dat seama că planul lui pur și simplu nu va funcționa - așa că el decide în esență să distrugă întregul univers. Asta nu ar fi jucat prea bine dacă nu ai fi avut un sentiment de resentimentul aprins pe care îl simte. Nu este exagerat de extravagant sau histrionic, dar știi că se referă la afaceri și a fost important să simți acel curent subtil de furie.

Să vorbim despre acea scenă de luptă finală cu toți eroii din MCU luând împotriva armata lui Thanos. Ti s-a părut la fel de mare din punct de vedere al designului, precum s-a simțit pentru noi din partea publicului?

Da, așa aș spune. A fost descurajantă prima dată când ne-am gândit exact ce avea să fie implicat în scenă. Este o scenă extrem de complexă. Am ajuns să livrăm puțin mai puțin de 500 de cadre pentru film și toți sunt în acea bătălie finală.

Scenele de luptă ca aceasta trec întotdeauna printr-o evoluție de la ceea ce a fost conceput inițial la ceea ce vedem pe ecran. Cum a fost acea evoluție pentru tine și echipa ta?

Ei bine, asta e ceva pe care îl salutăm, acea schimbare. Acest lucru vine adesea de la regizori, permițându-ne să colaborăm cu ei la forma lucrării finale. Realizatorii de film au aceste programe strânse cu care lucrează și îmbunătățesc constant povestindu-și singuri, făcând schimbări până în ultimul minut - până când studioul își ia munca mainile lor. Ne place să sprijinim asta și să le dăm posibilitatea să continue să îmbunătățească filmul.

Au existat anumite secvențe care v-au testat capacitatea de a lucra din mers și de a evolua în funcție de cerințele realizatorilor de film și de povestea pe care au vrut să o spună?

Un lucru despre care pot vorbi este secvența pe care o numim „Femeile din Marvel”. Este momentul în care Capitanul Marvel primește mănușa de la Peter Parker și aproape fiecare personaj feminin care a apărut vreodată într-un film MCU îi vine în ajutor și o sprijină în luptă.

Au făcut o fotografie a tuturor femeilor care s-au adunat și a fost o zi destul de uimitoare pentru a fi pe platourile de filmare. Acțiunea l-a urmărit pe Căpitanul Marvel încercând să introducă mănușa în tunelul cuantic din interiorul dubei, în timp ce Thanos și armata sa încercau să o oprească. Realizatorii de film aveau câteva idei despre cum se putea întâmpla asta și, până la rezolvat, echipa care făcuse previzualizarea [procesul de vizualizare a secvențelor complexe înainte de a le filma efectiv] se terminase de fapt pentru zi. Așa că Weta a primit apelul să [previzualizeze] secvența. Așa că a trebuit să venim cu forma și forma acelei scene. A fost o mare sesiune de brainstorming pe care am avut-o cu animatorii, iar Marvel a primit ceea ce le-am oferit foarte pozitiv, ceea ce a fost incredibil de îmbucurător. L-au ajustat puțin, ceea ce v-ați aștepta, și acesta a devenit modelul pentru acea secvență.

Au existat personaje în acea bătălie care au reprezentat o provocare sau s-au evidențiat pe partea de design dintr-un motiv sau altul?

Am început să lucrăm cu Scarlet Witch pentru prima dată în acea bătălie. Avengers: Age of Ultron a fost prima dată când am putut să o vedem și și-a dezvoltat capacitatea de a-și folosi puterile, așa că este mai puternică acum. Am primit câteva referințe de la Dan DeLeeuw, supervizorul de efecte vizuale al Marvel, pe care le-a extras de fapt din benzile desenate Marvel. Acea lucrare de artă este incredibil de grafică și nu va funcționa totul într-un context de film de acțiune live, dar a fost un punct de plecare foarte bun, din punct de vedere al designului, pentru noi. Deci, echipa noastră de simulare a elaborat o versiune a acesteia.

Puterile ei sunt genul de lucru în care poți avea un punct de plecare cu concepte 2D, dar singura cale chiar o să-ți dai seama cum arată efectul rulând simulări și doar lucrând sus. Toate acestea necesită timp. Este un proces de explorare și revizuire a muncii cu regizorii și Marvel. A fost complicat. A fost un proces pe care a trebuit să facem mai multe iterații și, la un moment dat, m-am întrebat dacă vom ajunge vreodată acolo. Dar am făcut-o. Și cred că scena joacă bine. Ea triumfă asupra lui Thanos până la punctul în care el decide că singura cale de ieșire este ca nava lui să atace întreg câmpul de luptă. Asta îi ucide efectiv propriile trupe, precum și pe toți ceilalți. Trebuie să recurgă la acele măsuri disperate. Deci da, arată grozav în cele din urmă, dar cu siguranță a fost o provocare la acea vreme.

Cum faci să păstrezi personajele individuale recunoscute în timpul unei lupte masive ca aceasta?

Este ceva căruia îi acordăm o atenție deosebită și mă duce înapoi la munca pe care am făcut-o în Stăpânul Inelelor. Acesta este aproape același teritoriu. Avem Outriders și Chitauri și Sakaarans de partea lui Thanos, iar apoi avem vrăjitori și Ravagers și Gardienii și Wakandanii de partea eroilor - toți cu propria lor luptă individuală stiluri. Am vrut să onorăm asta și să o păstrăm.

Mai multe despre Avengers: Endgame

• De ce Thor este cheia Universului Cinematic Marvel după Avengers: Endgame
• Ce înseamnă Avengers: Endgame pentru Iron Man în universul cinematografic Marvel
• După Avengers: Endgame, ce urmează pentru Marvel Cinematic Universe?
• Ce înseamnă Avengers: Endgame pentru filmul Black Widow?

Am folosit un software de simulare a mulțimii numit Massive pentru a anima armatele. Am dezvoltat inițial Massive pentru Lord Of The Rings și folosește date de performanță a captării mișcării. Pentru Finalul jocului, am petrecut câteva zile în Atlanta cu coordonatorul cascadorii filmului și un grup de echipe de cascadori. Am elaborat o serie de viniete - mici scene din bătălia uriașă. Aveam trei sau patru echipe de cascadorii și spuneam unei echipe: „Voi veți fi Chitauri acum”, și spuneam altei echipe: „Voi veți fi Wakandanii.” Așa că am găsi câteva moduri diferite în care aceste grupuri s-ar ciocni, care păstrează caracteristicile stilurilor lor de luptă și le-am înregistrat viniete. Am face tot felul de permutări și combinații ale diferitelor armate care luptă cu diferite armate. Drept urmare, nu primim o grămadă de băieți care se învârtesc unul în jurul celuilalt cu săbiile. Are multă complexitate vizuală, ceea ce este foarte, foarte satisfăcător.

Ai lucrat la Iron Man de câteva ori acum. Cum s-a schimbat personajul pentru tine de data aceasta?

Avem o relație cu Iron Man care se întoarce la original Razbunatorii film și include Omul de fier 3, unde am ajuns să facem o mulțime de costume Iron Man diferite. În Razboi infinit, și-a desfășurat noul Costum Mark 50 cu nanotehnologia „Bleeding Edge”. Ideea cu costumul pus Finalul jocului este că a luat o bătaie pe Titan în acel costum. Se întoarce pe Pământ și păstrează aspectul nanotehnologic al costumului, dar Costum Mark 85 de Finalul jocului se întoarce la estetica costumelor anterioare Iron Man, care aveau o senzație mai blindată. Tony se asigură că nu trebuie să treacă printr-o altă bătaie precum a primit-o pe Titan. Deci, este un costum cel mai bun din ambele lumi.

O caracteristică cheie a noului costum este că nu are suprafața transparentă a mașinii sport pe care le-au avut celelalte costume de-a lungul anilor. Avea o senzație metalică puțin mai solidă, aproape plictisitoare, pentru a-i oferi un aspect mai blindat. Chiar și așa, el încă mai are nanotehnologia și o folosește pentru a desfășura acea matrice pentru a captura fulgerul lui Thor și a-l reorienta în fasciculul său repulsor. Există și acel moment cheie când folosește costumul pentru a forma o mănușă și îndură energia teribilă a Pietrelor. Vezi costumul încercând să-l protejeze. Costumul luptă cu energia care trece prin Tony și încearcă să se reconstruiască pe măsură ce este deteriorat. A fost o simulare complexă pe care am rulat-o.

Există vreo scenă sau o experiență anume care îți rămâne cu adevărat din acest film? Ce îți vine în minte mai întâi când te gândești să lucrezi Avengers: Endgame?

Partea care are cea mai mare rezonanță emoțională pentru mine este secvența portalului. Este acel moment în care simțim că totul este pierdut. Thanos i-a scos pe Iron Man și Thor din luptă, iar Căpitanul America este ultimul om în picioare. Se luptă împotriva lui Thanos și a armatei sale. Și apoi portalurile încep să se deschidă în spatele lui. Acesta este momentul în care realizezi că toate aceste personaje îndrăgite vor reveni cu adevărat. Am vizionat filmul de câteva ori cu un public live și răspunsul la acel moment este doar electric. Este uimitor. Mi-aș putea da seama cum a fost scrisă scena că există potențialul ca aceasta să aibă această răsplată emoțională și am fost că așteptam cu nerăbdare asta când am lucrat la ea. Am fost atât de conștient de faptul că efectele vizuale proaste ar putea într-adevăr scădea din acel moment, așa că am făcut cea mai bună muncă posibilă pentru a ne asigura că scena arată la fel de glorioasă și spectaculoasă așa cum mi-am imaginat-o.

Multe dintre aceste fotografii de portal sunt în întregime CGI, așa că au dublurile digitale ale aproape fiecărui personaj care este a apărut vreodată într-un film MCU și a implicat crearea digitală a mediilor pe care le vedeți în fiecare dintre portaluri. Asta a fost o mare parte din munca pe care am făcut-o în acele fotografii. S-au adunat cu toții foarte bine și am fost atât de mulțumit de asta. Acesta este lucrul pe care îl iau ca amintire durabilă a lucrului la acest film.

Al 22-lea film din universul cinematografic Marvel, Avengers: Endgame este în cinematografe acum.

Recomandările editorilor

• Construirea unui Predator mai bun: în spatele efectelor vizuale ale filmului de groază al lui Hulu, Prey
• Cum efectele vizuale au creat lumea înghețată a lui Snowpiercer
• Cum efectele vizuale l-au făcut pe Batman să lovească mai tare și să conducă mai repede
• Cum efectele vizuale ale lui Dune au făcut posibilă o epopee de nefilmat
• Cum The Matrix Resurrections a folosit efectele vizuale pentru a conecta din nou