Priviți în spatele magiei „The Chilling Adventures of Sabrina”

Unul dintre hiturile surpriză de televiziune din a doua jumătate a anului 2018 este Aventurile înfricoșătoare ale Sabrinei, seria Netflix care reimaginează personajul clasic de la Archie Comics Sabrina Spellman, o vrăjitoare adolescentă care încearcă să găsească echilibrul între viața ei de liceu și lumea magiei negre.

Premiera chiar înainte de Halloween, Sabrina o definește pe actrița Kiernan Shipka în rolul vrăjitoarei titulare, care navighează atât în ​​dramele tipice ale adolescenței, cât și în o dramă mai puțin tipică a provocării forțelor supranaturale care te împing să devii următoarea mireasă a lui Satan însuși, The Dark Lord. Seria a fost dezvoltată pentru Warner Bros. Televiziunea lui Roberto Aguirre-Sacasa, care a scris seria de benzi desenate reimaginată care a inspirat serialul, iar un al doilea sezon a primit deja acordul pe Netflix.

Povești înrudite

• Cele mai bune emisiuni de pe Netflix acum
• Cum magia VFX a adus iarna în „Game of Thrones” și i-a dat Arya o nouă față
• Netflix prezintă trailerul „Chilling Adventures of Sabrina”

Pentru a aduce o mulțime de creaturi supranaturale, abilități fantastice și momente magice care populează lumea Sabrina la viață, WB TV a apelat la o companie de efecte vizuale câștigătoare a Emmy Studiourile Zoic. Cel mai cunoscut pentru munca sa la Licurici, Buffy ucigașul de vampiri, Game of Thrones, și nenumărate alte emisiuni populare, Zoic a fost însărcinat să îmbine efectele practice ale Sabrina cu propria sa magie digitală. Asta a însemnat crearea unei lumi unice, locuită de vrăjitoare, vrăjitori, spiriduși și demoni - toate așezate pe fundalul micului oraș minier de cărbune pe care Sabrina îl numește acasă.

Digital Trends a vorbit cu Andrew Orloff, directorul executiv de creație al Zoic, despre activitatea studioului Aventurile înfricoșătoare ale Sabrinei și modul în care echipa sa a creat unele dintre cele mai fascinante scene și creaturi creative ale seriei.

Tendințe digitale: Revenind la începutul implicării dvs. cu Aventurile înfricoșătoare ale Sabrinei, care au fost ordinele de marș pe care le-ați primit inițial pentru a modela vizual aspectul spectacolului?

Andrew Orloff: eram familiarizat cu Riverdale și sunt un tip mare de benzi desenate, așa că eram familiarizat cu munca lui Roberto și cu ceea ce făcuse cu Sabrina în benzile desenate. Sabrina a fost o oportunitate foarte bună pentru noi să intrăm acolo și să facem ceva foarte grozav. Mi-a amintit de rădăcinile lui Zoic și de lucrurile cu care am făcut Buffy și Înger pe vremuri, actualizat pentru o nouă generație.

Când am început să vorbesc cu Lee Krieger, regizorul primelor două episoade, care a cam stabilit aspectul spectacolului cu Rob [Seidenglanz], celălalt producător regizor, a devenit clar că făceau ceva care era din punct de vedere estetic și vizual diferit. Se folosea acest aspect foarte specific, care face referire la o mulțime de filme de groază din anii ’70 și începutul anilor ’80 – filmele Roman Polanski, filmele Dario Argento, Romero și cetera. Au vrut să facă să pară un artefact din acel moment și din acel spațiu, scos din tot acel gen, și asta a fost incitant.

Fiind o companie modernă de efecte vizuale, acea estetică retro a prezentat vreo problemă echipei Zoic?

A fost un fel de provocare pentru efectele vizuale, pentru că cum funcționează efectele vizuale într-o lume fără efecte vizuale? Toate acele filme timpurii sunt foarte [efecte practice] grele, cu multă deșteptură și mult machiaj protetic... Cred că provocarea a fost întotdeauna să folosești efectele vizuale ca instrument de povestire și să le încadrezi în estetica unei lumi complet practice, la comandă, astfel încât efectele vizuale să nu te scoată niciodată din poveste. Nu este genul de spectacol în care spui „Oh, a fost un efect vizual grozav”. Dacă ne facem treaba corect, vom face o amprentă minimă în spectacol.

Există un efect de lentilă care este folosit în serie în care o parte din fundal devine neclară și camera focalizează pe un anumit element dintr-o scenă. Este un fel de estompare în stil vignetă. Ai avut un rol în răspândirea acestui efect în toată seria? Cum a funcționat?

Lentilele pe care le-au folosit pentru acele scene sunt lentile de specialitate, vintage. Erau practic piese de muzeu pe care le-au adaptat camere digitale ei folosesc în spectacol pentru a-i da acel aspect filmic. Acesta este încă filmat digital cu toată tehnologia modernă, dar sticla prin care l-au pus - literalmente lentila prin care este privit spectacolul - este de acea vreme. Sunt anamorfici și au un tip foarte specific de distorsiune și senzație și creează un aspect foarte specific pe care îl folosesc pentru a comunica atunci când se folosește magie grea în spectacol. Creează un efect foarte unic și specific și este o semnătură vizuală grozavă.

Cum ați abordat replicarea acestui efect de lentilă din punct de vedere al efectelor vizuale?

Unul dintre primele lucruri pe care a trebuit să le facem a fost să ne scriem propriul software intern pentru a imita acele efecte. Deci asta însemna să filmăm o grămadă de grile și o grămadă de erupții ale obiectivului și o grămadă de material de referință, și apoi să intrăm în propriul nostru Nuke software și creând o serie de scripturi care imită acest efect. Toate lentilele pe care pachetele de software le imită de obicei sunt pentru generația actuală de lentile. Nu au astfel de lentile vintage acolo.

Așa că acesta a fost unul dintre lucrurile importante pe care le-am făcut: să ne asigurăm că același efect de lentilă este replicat tot ceea ce facem, de la picturile noastre mate la lucrările noastre compozite la personajele noastre CG și CG-ul nostru efectele particulelor. Cred că acest proces întruchipează într-adevăr genul de lucruri pentru care facem noi Sabrina pentru a ne asigura că munca noastră se potrivește în domenii [și este] într-adevăr aditivă la această lume foarte unică, mai degrabă decât ceva care te scoate din ea.

Care au fost unele dintre scenele specifice care ți-au cerut să reproduci acel efect de lentilă?

Când Ambrose și Sabrina se proiectează astral, felul în care intră și ies din scenă Conceptul din spatele acestuia se baza pe tipurile specifice de dungi și erupții pe care le obțineți de la acele antice lentile. Cu unele dintre efectele pe care le-am realizat cu Hellfire în serial și Stolis, care este o cioară complet CG în fiecare fotografie, a pune acel efect de lentilă deasupra acelor elemente CG pe care le-am creat, de asemenea, ne-a făcut să facem multe pentru a menține publicul în acel loc lume.

Este frumos pentru că, în mod normal, compania de efecte vizuale ar spune: „Nu poți face asta. Există prea multă distorsiune. Este prea greu de integrat. Trebuie să filmăm efecte vizuale curate și apoi poate punem un efect pe deasupra.” Dar ceea ce facem este să lucrăm în direcția opusă.

Ai menționat Stolis, dar vreau să vorbesc și despre Salem [pisica Sabrinei]. Mulți oameni așteptau cu nerăbdare acest personaj. Există o întorsătură foarte grozavă pe Salem în Sabrina care necesită unele efecte vizuale. Ce ne puteți spune despre personaj și despre ce a fost creată acea formă de spiriduș a lui Salem?

Este ceva care a implicat o mulțime de machiaj protetic și efecte vizuale foarte apropiate. Forma de goblin a familiarelor vrăjitoarelor provine din acest tip de dimensiune magică și se unește în forma unui animal. Așa că atunci când Salem apare pentru prima dată, el apare sub forma lui de spiriduș. Designul respectiv ne-a fost oferit de Lisa Soper, designerul nostru de producție, care a fost cu adevărat esențial în procesul de efecte vizuale. Este un designer de producție foarte talentat și este păstrătoarea tuturor lucrurilor Sabrina din punct de vedere estetic. Ea lucrează foarte strâns cu Roberto și echipele de efecte vizuale și machiaj protetic pentru a se asigura că totul este în concordanță cu estetica foarte unică a spectacolului.

Pentru Salem, ea ne-a oferit inițial un design pe care l-a desenat, care era foarte evocator pentru cum ar arăta acea formă de demon. Am pus o grămadă de întrebări diferite – dacă era fumurie sau mai eterică – și, în cele din urmă, Lee și Lisa s-au hotărât împreună cu ideea că era de fapt o creatură adevărată. Puteți vedea acest lucru mai târziu în serie când unul dintre familiari moare. Puteți vedea forma spiridușului acolo. Am încercat o grămadă de moduri diferite de a face acest efect și am decis ca acesta să fie parțial ascuns.

Lăsați imaginația publicului să umple golurile...

Exact. Acesta este un alt lucru de care cred că Roberto este foarte conștient și este potrivit pentru multe dintre efectele machiajului și CG, că în anii ’70 și ’80, filmele nu stăteau pe proteze. Asta a fost din necesitatea vremii și tocmai ai văzut creaturi. Și în acest scop, cred că asta face parte din plăcerea acestei abordări. Deveniți mai investit în spectacol pentru că vă cam imaginați cum arată restul formei de spiriduș.

Ce a fost implicat în aducerea pe ecran a unor personaje precum The Dark Lord și Madame Satan? Amândoi păreau să folosească un amestec de efecte vizuale și efecte de machiaj protetic.

Când te uiți la unele dintre marile filme protetice ale acelei epoci - Urletul sau Exorcistul sau Un vârcolac american la Londra - merg în două direcții. Într-una, trebuie să-l lași pe interpret să controleze ochii și gura personajului. Exorcistul este un exemplu grozav în acest sens, iar când am făcut exorcizarea cu unchiul Jesse, aceasta a fost o piatră de încercare pentru efect.

Cu ceva mai fantastic precum Lordul Întunecat sau Madame Satan, asta se făcea în mod tradițional cu multe de păpușări și o mulțime de vezici de aer și, în unele cazuri, o mulțime de servo-uri scumpe și robotică în interiorul măștilor. Când faci un serial pentru televiziune, asta nu este cu adevărat rentabil sau eficient din punct de vedere al timpului. Deci, dacă nu poate fi interpretat de un actor din spatele machiajului protetic - cum ar fi cu unchiul Jesse sau demonul somnului. Ceea ce ne-am hotărât este că machiajul protetic va face un cap static foarte frumos, iar efectele vizuale vor adăuga toate elementele. Mișcarea maxilarului, zvâcnirea urechilor, saliva, brăzdarea sprâncenelor, încrețirea botului - toate aceste lucruri sunt ceea ce am făcut pentru Domnul Întunecat și pentru Madame Satan. Am intrat și am păstrat acel aspect al machiajului protetic, dar am adăugat la el, astfel încât publicul de astăzi să obțină nivelul de fidelitate al performanței la care se așteaptă.

Tocmai au anunțat că va fi o vacanță specială Sabrina. Putem aștepta cu nerăbdare niște creaturi cu adevărat bune și câteva efecte interesante în special?

Aș spune că specialul de vacanță va fi tot ceea ce așteaptă fanii emisiunii de la a Sabrina Special de Crăciun. Vă garantez că.

Primul sezon al Aventurile înfricoșătoare ale Sabrinei este disponibil acum pe Netflix. Special de vacanță, Chilling Adventures of Sabrina: A Mid Winter’s Tale, premiera pe 14 decembrie.

Recomandările editorilor

• 8 Netflix arată că nu ar fi trebuit anulat
• Netflix are deja o dată de premieră pentru „Chilling Adventures of Sabrina” sezonul 2