Cum a distrus Generația X Războiul Stelelor

Când a fost intervievat de Roger Ebert și Gene Siskel pentru specialul lor de televiziune din 1990 Viitorul filmelor, George Lucas a identificat trăsătura sa de filmare ca fiind viteza cu care se mișcă imaginile și rapiditatea tăierilor. „Este un ritm și un stil editorial mai mult decât o imagine fotografică reală care este esența a ceea ce sunt”, a spus el, evidențiind secvența în original. Razboiul Stelelor când Millennium Falcon scapă de Steaua Morții și Luke Skywalker și Han Solo împușcă luptătorii TIE din porturile navei.

Cuprins

  • Lucas a vrut să creeze o experiență
  • Nostalgia Gen X ia în cale
  • Creatorilor Războiul Stelelor le este frică să-și asume riscuri

Publicul din anii 1970, neobișnuit cu un stil atât de rapid de fotografii și decupări, nu putea procesa fiecare detaliu și acesta era ideea. Nu numai pentru că Războiul Stelelor este structurat în jurul exploatărilor capricioase și a stâncerilor fără suflare concepute pentru a alerga pe ecran, dar De asemenea, pentru că realizatorii de film care aruncă modele de nave spațiale și păpuși de cauciuc înaintea camerei nu vor întotdeauna ca publicul să arate și el cu grija. Acum, în era digitală, noi toți

do Uită-te cu atenție și asta a distrus o mare parte din magie.

Han Solo are portul armei în Star Wars: A New Hope.
Disney

Lucas a vrut să creeze o experiență

Generația X – generația mea – cu sentimentul său intitulat, uneori urât de proprietate asupra proprietăților de film și TV cu care am crescut, face partea leului din distrugere. Cea mai mare problemă cu Războiul Stelelor acum, cu excepția câtorva excepții, este că este făcută atât de către și pentru adepții posesivi care sunt adesea mai interesați de fan service decât de povestire. Este aproape imposibil să fii obiectiv în ceea ce privește ceva ce ai prețuit când creșteai. A-i încredința generației X viitorul Războiului Stelelor este ca și cum ai oferi unui copil cheile magazinului de jucării – ceea ce, într-un fel, este exact ceea ce s-a întâmplat.

Legate de

  • Han Solo vs. Indiana Jones: Care este cel mai mare rol al lui Harrison Ford?
  • Cum intru în Star Trek? Un ghid despre cum să vizionezi îndrăgita franciză SF
  • Disney schimbă datele de lansare pentru filmele Marvel, filmele Star Wars și sequelele Avatar

Pentru generația Boomer a lui Lucas, scopul cinematografiei a fost că era efemer – un vis care s-a evaporat când te „trezi”, adică părăsi teatrul întunecat. Cu mult înainte de apariția videoclipurilor de acasă la sfârșitul anilor 1970, filmele erau menite să fie experimentate în momentul de față și visate mai târziu, fără a fi analizate cu atenție în fiecare detaliu. Chiar și atunci când filmele au început să fie difuzate la televiziune în anii 1950, acestea erau transmisii una și gata. Disecția a venit mai târziu, când studiile cinematografice au apărut în mediul academic și comunitățile de fani au început să se organizeze la convenții. A atins apoteoza în epoca internetului, unde totul este păstrat „pentru totdeauna”.

Videoclipuri recomandate

Dar unul dintre motivele pentru care Lucas a modelat Războiul Stelelor și Raiders of the Lost Ark după serialele matinale de sâmbătă după-amiază pe care le-a iubit când era copil deoarece erau de unică folosință. Nu ai fost menit să verifici fiecare detaliu pentru verisimi. Au fost adunați laolaltă ieftin, au fost ieftin să cumpere intrare și au oferit senzații tari ieftine. Când s-au terminat, ai putea retrăi momentele cele mai importante împreună cu prietenii tăi, dar dacă ceva nu ținea împreună, nu ți-a păsat. Era vorba despre viteza și mișcarea de pe ecran. Era vorba despre a te simți galvanizat. Nu erai pe cale să mergi acasă și să te plângi de faptul că regizorul nu ți-a „respectat” patronajul interpretând unele detalii într-un mod pe care nu l-ai găsit acceptabil. Genul acesta de filme erau doar despre avândo experienta.

Din Djarin și Grogu scapă de băieții răi din The Mandalorian.
Disney

Nostalgia Gen X ia în cale

Acum se referă mai mult la integrarea într-un „canon” în continuă expansiune, în care fiecare detaliu trebuie completat cu atenție, fiecare poveste de fundal elaborată, indiferent dacă are un interes dramatic inerent sau nu. Această problemă apare, cel puțin parțial, deoarece Gen X înțelege Star Wars în primul rând nu numai în ceea ce privește nostalgia filmelor, ci de asemenea, de nostalgie pentru merchandising - în special jucării - care a fost probabil mai proeminent în copilăria noastră decât filmele. înșiși. Acesta este motivul pentru care Jon Favreau Cartea lui Boba Fett și Mandalorianul și J.J. Continuările lui Abrams (Forta se trezeste, Ascensiunea lui Skywalker) sunt atât de familiare oricărui copil care a aruncat un AT-AT din plastic pe o parte într-o cutie de nisip sau o figură de acțiune Yoda pe spatele unui Boba Fett pentru o aventură de casă.

Dar timpul de joacă nu trebuia să aibă sens. Nu trebuia să aibă nicio logică internă sau un scop mai mare. Aceeași abordare funcționează rar atunci când este combinată într-o narațiune filmată. Ai nevoie de mai mult decât pietre de încercare comune, mai mult decât o buclă închisă de referințe pentru a spune o poveste. Și din ce în ce mai mult, mai ales cu mizeria incoerentă care este Cartea lui Boba Fett, această abordare își dezvăluie golurile. Ca Disney și J.J. Abrams a spus clar când a „reconectat” îndrăzneala lui Rian Johnson Ultimul Jedi cu risibleul Ascensiunea lui Skywalker, majoritatea conținutului din Gen X Star Wars este preocupat în primul rând de relația cu el însuși și cu fanii săi. Exclud pentru acest argument conținutul animat, care, în general, s-a dovedit a fi atât mai superior, cât și mai ambițios decât conținutul live-action în ultimii 15 ani. Nu e de mirare că este absorbit de noile emisiuni live-action.

Nu este nimic în neregulă cu referințele și aluziile, care au făcut parte din povestire cel puțin încă de la grecii antici. Lucas însuși a venerat filmele de la Hollywoodul clasic și din anii 1950 și western-urile, precum și filmele japoneze postbelice care și-au făcut drum spre țărmurile americane. Războiul Stelelor este aproape la fel de faimos pentru acele influențe ca și pentru textul filmului în sine. Diferența este că Lucas a căsătorit aceste materii prime cu obiecțiile sale politice față de politica externă a SUA de a face nou artă. Abrams, Favreau, Robert Rodriguez (care a regizat trei episoade din Cartea lui Boba Fett si unul dintre Mandalorianul), și companie numai realizați simulacre de material existent – ​​Star Wars, Star Trek, Regele Leu, Omul de fier, Orasul pacatelor, et. al. Ei par atât de impresionați de fidelitatea facsimilelor, de uimirea reproducerii materialului îndrăgit pe care au crescut citind și urmărind, încât sunt mulțumiți să nu încerce nimic nou. Ascensiunea lui Skywalker, Cartea lui Boba Fett, și, într-o măsură mai mică, Mandalorianul dovediți că dorința creatorilor din Gen X Star Wars de a spune povești noi, cu rezonanță tematică, este la fel de moartă ca Jawas aplatizat – dacă a existat vreodată.

Hayden Christensen este Anakin Skywalker în Revenge of the Sith.
Disney

Creatorilor Războiul Stelelor le este frică să-și asume riscuri

Un lucru adesea uitat când luăm în considerare trilogia prequel Războiul Stelelor este pe care îl făcea Lucas filme independente — filme independente foarte scumpe, desigur, dar filme pe care le avea complet Control. Nu a existat nicio interferență în studio. Este unul dintre motivele pentru care, în comparație cu sequelele și emisiunile TV, trilogia prequel arată și se simte atât de diferit. Da, toate plângerile despre ele rămân adevărate. Dar urmăriți-le fără dialog (încercați să păstrați muzica și efectele sonore aprinse, dacă este posibil) și puteți vedea ambiția masivă a lumile poveștilor și imaginile, dorința lui Lucas de a-și asuma riscuri cu ceva nou (cu excepția, probabil, a dependenței lui excesive de sabii laser). Corporatizarea ulterioară a Războiului Stelelor a eliminat în mod inevitabil orice șansă ca riscurile să fie asumate. Dar problema este mai gravă decât atât. Nu este doar faptul că Disney zdrobește ambiția artistică a realizatorilor de film. Studioul a reținut anumiți realizatori deoarece nu au nicio dorință de a-și asuma riscuri cu materialul original.

În calitate de mândru Gen Xer, sunt nespus de bucuros de faptul că cohorta mea anterior analogă a putut să se adune virtual pentru a sărbători dragostea noastră pentru cultura pop în timp și spațiu la infinit. Iconicul Gen Xer Kevin Smith a dramatizat acel vis în pre-internetul său Grefieri când personajele lui teoretizează despre natura politicii Stelei Morții. Dar generația noastră a devenit proprietară la limita obsesivă de toată această bucurie. Cu câteva excepții, cum ar fi Rian Johnson cu Ultimul Jedi și Dave Filoni în emisiunile animate, creatorii Gen X par schilozi de dragostea lor, mai degrabă decât împuterniciți de aceasta. Sperăm că Deborah Chow, ea însăși Gen Xer, va îndrepta nava cu munca ei la viitorul Obi-Wan Kenobi serie. Dacă nu, ar putea fi timpul să predați Războiul Stelelor Millennials sau artiștilor Gen Z care nu se agață atât de zel de brand. Sau poate, Doamne ferește, noile generații de regizori și povestitori ar trebui încurajate să vină cu ceva cu totul nou, fără nicio stea, nici un război.

Recomandările editorilor

  • 3 lucruri pe care le-am învățat din noul trailer pentru Ahsoka
  • Deceniul morților: cum 28 de zile mai târziu, Războiul Mondial Z și zombii au preluat cultura pop
  • Star Trek vs. Războiul Stelelor: care este mai bun în 2023?
  • Darth Vader vs. Kylo Ren: care este cel mai bun răufăcător din Star Wars?
  • Trailerul sezonului 2 Star Trek: Strange New Worlds dezvăluie crossover-ul Lower Decks