The Ark a distribuit și creatorii pentru realizarea unui Game of Thrones SF

În emisiunea Syfy Arca, misiunile de colonizare sunt necesare pentru supraviețuirea rasei umane. La o sută de ani în viitor, primul grup de oameni se urcă la bordul navei spațiale Ark One și stabilește un curs pentru o nouă planetă care să le servească drept casă viitoare. Călătorind la bordul unei nave spațiale în necunoscut - ce ar putea merge prost?

În ArcaÎn cazul lui, aproape totul merge prost după ce un eveniment dezastruos distruge secțiuni critice ale navei și ucide majoritatea oficialilor de rang înalt de la bord. Cu un an rămas de călătorie și resursele scăzând, Lt. Sharon Garnet (Servitoarea Christie Burke), Lt. James Brice (Al lui Sandman Richard Fleeshman), și Lt. Spencer Lane (Avanpostului Reece Ritchie) trebuie să acționeze rapid și să preia controlul asupra navei înainte de a fi prea târziu. Creat de Dean Devlin (Ziua Independenței) și Jonathan Glassner (Stargate SG-1), Arca este o dramă intensă „pierdută în spațiu” care obligă un echipaj divers să se bazeze unul pe celălalt pentru a supraviețui.

Într-un interviu pentru Digital Trends, distribuția și creatorii lui Arca împărtășește-le dragostea pentru spațiu, notează asemănările emisiunii cu Game of Thronesși explicați de ce personajele bune sunt cel mai important aspect al unui serial de televiziune.

Notă: Acest interviu a fost editat pentru lungime și claritate.

Tendințe digitale: Dean și Jonathan, amândoi sunteți înapoi în spațiu creând un serial TV. Ce face ca spațiul să fie un cadru atât de bun pentru un spectacol?

Jonathan Glassner: Este marea frontieră, după cum au spus ei mai departeStar Trek. Este singura frontieră rămasă, în afară de oceanul adânc. Este un teren fertil pentru aventură, distracție și descoperire de lucruri noi și provocări.

Christie Burke: Cred că există ceva ca membru al publicului care este atât de interesant în ceea ce privește necunoscutul. Este aproape ca o frică comună pe care o simt cu toată lumea, care este această idee a ceea ce este acolo. Sunt entuziasmat urmărind sci-fi chestii de genul asta.

Întotdeauna ceva nu merge bine în aceste emisiuni sau filme. Mereu mă întreb dacă ai putea face un spectacol în care nimic nu a mers prost. Este ca: „Am ajuns acolo. Asta este."

Dean Devlin: [Râde] Îmi place această idee. Fără dramă sau conflict.

Burke: Durează un episod.

Poate fi ca un serial reality.

Devlin: Ar fi o cameră web, știi?

Christie, personajul tău este introdus într-o poziție de conducere imediat. Te-ai inspirat de la vreun lider din media sau din viața reală?

Burke: Absolut. Îmi vine să conduc la audiție, am urmărit atât de multe personaje feminine și masculine puternice în spectacole pentru că, evident, stau pe umeri atât de uriași cu Sigourney Weaver, Demi Moore și chestii de genul ăsta. Am vrut doar să încerc să fac ceva diferit și să spun ceva diferit, dar totuși să respect și să stau pe acei umeri uimitori. Sunt un mare fan al filmului. Mă uit la o mulțime de emisiuni și filme, așa că simt că ar fi un deserviciu să nu o fac.

Reece și Richard, personajele voastre sunt, de asemenea, privite ca lideri, dar au acest mod distinct, uneori neplăcut, de a-și face treburile. Ce a fost atrăgător la fiecare dintre personajele tale?

Reece Ritchie: Cred că situația necesită acest tip de umor de spânzurătoare, așa că nebunia provine probabil din situația disperată pe care o împărtășesc cu toții. În ceea ce privește această conducere, aceasta nu este o afacere încheiată pentru niciunul dintre acești trei locotenenți. Nu numai că ai mediul înconjurător, [dar] ai și această relație interpersonală și conflict interpersonal, care se schimbă, se fracturează și se reformează în mod constant.

Richard Fleeshman: Există un mic ecou al Game of Thrones în lupta pentru scaun. De-a lungul seriei, scaunul căpitanului rămâne vacant pentru o perioadă îngrozitor de lungă, poate la infinit. Este întotdeauna locul de mândrie în pod. E cam pe fundal. Toată lumea a pus ochii pe premiu. Cu siguranță, Lt. Garnet se ridică la farfurie și face o treabă uimitoare inițial.

Burke: Inițial? [Râde] Dă-mi mai mult credit!

Ritchie: Ea merge bine…

Înseamnă asta că dragonii vor fi în viitor, dacă este așa? Game of Thrones?

Fleshman: Există dragoni, da. Alerta de spoiler.

Ritchie: Acesta a fost de fapt titlul de lucru, cred. Dragoni spațiali.

Burke: Am pus asta de fapt în contractul meu. O va face doar dacă există dragoni spațiali.

Acesta a fost împușcat în principal în Serbia. Am văzut multe Poze de pe Instagram a ghipsului atârnat în afara lucrării. Am făcut asta suficient încât să pot spune ce actori mint când spun că distribuția s-a înțeles pe tot parcursul filmărilor. Judecând după aceste fotografii și după cum vorbiți cu toții, cred că v-ați înțeles cu toții și v-ați legat.

Ritchie: A fost minunat.

Fleshman: A fost uimitor, da. Era ceva în a face un spectacol care are loc în spațiu în care personajele sunt împinse într-o situație. Își găsesc o familie dintr-o grămadă atât de eclectică și pur și simplu sunt aruncați împreună. Există legături de fraternitate și legături de fraternitate. Toată această dinamică se întâmplă.

Apoi, în timp real, actorii care le interpretează trec prin exact același lucru. Aveam un grup foarte eclectic, divers de oameni din toată lumea. Pentru că eram în Europa de Est, a permis ca distribuția să fie și mai diversificată decât dacă ar fi filmată în altă parte, doar prin restricții de viză și alte chestii. Deci a fost uimitor. Am devenit cu adevărat o familie timp de aproape patru luni și jumătate. A fost uimitor, de fapt. Cu adevărat uimitor.

Burke: Încă rămânem în contact cu toată lumea, așa cum am vorbit recent cu [membrii distribuției] Christina [Wolfe] și Shalini [Peiris] și chestii de genul ăsta. Am simțit că ne-am apropiat cu toții. Da, a fost atât de frumos și rar. Ai dreptate, este rar să se întâmple.

Fleshman: Chiar rar. De obicei, stai aici spunând: „Nu, toata lumea este grozava [zâmbește].”

Ei doar zâmbesc și dă din cap.

Fleshman: Da, zâmbește și dă din cap

Cu distribuția, mulți dintre actori și-au păstrat accentele naturale. Jonathan, a fost o decizie deliberată de a face din acesta un echipaj internațional?

Glassner: Da. Vă gândiți că, în viitor, dacă acest lucru se va întâmpla vreodată și trebuie să trimitem un arc, ați spera că va fi un efort internațional de salvare a umanității. Și există motivul științific al dorinței de a avea diversitatea geneticii. De aceea am făcut-o. Unii dintre ei de fapt nu își fac propriile accente, ceea ce este interesant. Richard face de fapt un accent scoțian, dar acesta nu este accentul lui.

Fleshman: [Râde] În unele episoade.

Burke: Da, încearcă [râde].

Fleshman: Vezi? Asta trebuie să suport, Dan.

Glassner: Christie are un accent american. Ea este de fapt canadian.

Burke: [Cu un accent canadian exagerat] Oh, da, nu știi? Să punem pucul pe gheață, nu?

Asta va fi pentru sezonul viitor.

Glassner: Da.

Pilotul nu pierde timpul intrând în conflict. Este în câteva secunde. Așa era întotdeauna modul în care aveai de gând să deschizi pilotul, să începi cu acțiunea?

Devlin: Da. Am vrut să vă aruncăm direct în această premisă, astfel încât să putem ajunge rapid la personaje. Dar, de asemenea, am vrut să fiți alături de personajele noastre. Cu alte cuvinte, ei nu știu ce tocmai s-a întâmplat și nici publicul care urmărește. Ceva s-a întâmplat cu nava și nu știm ce a cauzat-o, așa că am vrut ca [publicul] să fie imediat absorbit de același mister cu care personajele noastre încearcă să-l rezolve.

Dean, ai menționat importanța personajelor bune și modul în care oamenilor le pasă cel mai mult de personajele dintr-un spectacol. Care este secretul pentru a crea personaje bune la care publicului le va păsa și în care își va investi timpul?

Devlin: Ei bine, cred că treaba este că premisa durează aproximativ 15 secunde. Te poate atrage acolo, dar odată ce ești acolo, totul ține de personaje. Unul dintre lucrurile la care Jonathan este atât de bun este să împletească aceste povești în care crezi că se îndreaptă într-o direcție și apoi se îndreaptă în alta. A făcut asta și cu evoluția personajelor.

Ceea ce am încercat să facem de la început este să ne asigurăm că toate au voci foarte diferite, dar distincte, astfel încât să nu sune toate la fel. O mare parte din dezvoltarea personajului vine sincer de la actori. Foarte des, Jonathan și cu mine ne vom uita la cotidiene și vom vedea ceva de genul: „Ce a fost privirea aceea a dat” sau „Ce se întâmpla între ei doi?” Apoi trezește o idee de a scrie ceva care să împlinească acea.

Cred că încerci să planifici aceste lucruri cât de bine poți, dar trebuie să fii cu adevărat deschis la magia care se întâmplă pe platoul de filmare. pentru că, de foarte multe ori, vei vedea lucruri pe platou care te duc într-o cu totul altă direcție decât ceea ce credeai că vei face cu spectacolul.

The Ark se difuzează Syfy la ora 22:00. ET în noaptea de miercuri.

Recomandările editorilor

• David S. Goyer și Fundația au distribuit sezonul 2 al emisiunii SF Apple TV+
• Distribuția din There’s Something Wrong with the Children despre ceea ce face un bun film de groază
• Distribuția și echipa lui See How They Run on the art of the crime mystery
• Creatorii Game of Thrones vor adapta seria SF Three-Body Problem pentru Netflix