10 cele mai bune filme cu benzi desenate ale anilor 2000

Deși a existat o renaștere a genului benzilor desenate pe marele ecran în ultimii 10 ani sau cam asa ceva, unii din rădăcinile succesului său actual se întorc la cele mai bune filme de benzi desenate din primul deceniu al acestuia secol. Și, deși au existat și eforturi solide chiar înainte de atunci, ceea ce a făcut acest deceniu a fost să ajute la realizarea supereroi mai populari pentru publicul care nu știa cine sunt Kree sau ce naiba un Lasso de Adevărul era.

Marvel Comics va continua să creeze abur până la debutul universului său cinematografic interconectat. Între timp, DC Comics a lansat câteva hituri care, probabil, au îndoit cea mai mare putere a mărcii în lumi mai izolate. Într-un fel, aceste zile ale genului au avut mai multă personalitate pentru ei, spre deosebire de abordarea cu tăietorul de prăjituri din ultima vreme. Anii 2000 au reprezentat admirabil un deceniu pentru filme bune de benzi desenate, iar iată cele mai bune 10 filme din acea epocă.

X-Men (2000)

Pe lângă Spider-Man, benzile desenate X-Men au fost printre cele mai profitabile francize ale Marvel Comics. A fost doar o chestiune de timp până când au ajuns pe marele ecran și, deși cu siguranță arată o vârstă, Bryan Singer X-Men a fost un moment esențial pentru genul supereroi. Regizorul a jonglat efectiv cu o distribuție impresionantă, incluzând oameni ca Patrick Stewart, Ian McKellen, câștigătoarea Oscarului Anna Paquin, Halle Berry și un actor australian obscur pe nume Hugh Jackman.

X-Men a stabilit în mod eficient identitățile cinematografice pentru aceste personaje îndrăgite de benzi desenate, în tot acest timp tratându-și temele emoționante subiacente ale intoleranței și rasismului cu un tact surprinzător (ei bine, pentru un blockbuster oricum). Și, deși există o anumită cantitate de brânză în film, deoarece este parțial un produs al vremurilor, este un nivel general fermecător și nostalgic de exagerare care se potrivește unei astfel de adaptări.

Spider-Man (2002)

Perete-crawler al lui Marvel Comics este un magistral în aproape toate mediile în care apare, iar începutul anilor 2000 a adus Reprezentarea live-action a lui Spider-Man care, probabil, l-a ajutat să-l facă din ce în ce mai popular în secolul 21. Sam Raimi este un regizor cu un stil distinctiv, care a fost stabilit în filmele sale de groază ca Răul mort și Armata Întunericuluiși a adus aceeași pasiune și fler Omul Paianjen.

Tobey Maguire a devenit fața ideală a super-eroului pentru o generație de fani. Călătoria lui Peter Parker, încercările și marea responsabilitate au impact emoțional și sunt convingătoare, cu Willem Dafoe o interpretare mai mare decât viața lui Green Goblin, dându-i lui Raimi șansa de a injecta o strop de groază într-un super-erou de masă. film.

X-2: X-Men United (2003)

Singer a continuat să valorifice bunăvoința lui X-Mendebutul în teatru din 2000 cu X2: X-Men United. Regizorul s-a ocupat din nou de ansamblul stivuit al filmului cu o mână pricepută, de data aceasta luând repere dintr-o altă rundă de reper în miturile echipei de supereroi atemporale.

Întrucât X-Men a fost în mare parte o poveste originală care a încorporat elemente ale originilor comice ale eroilor, X2 împrumutat de la veteranul Marvel Comics Chris Claremont Dumnezeu iubește, oamenii ucid arc povestitor. Actual Serie starul Brian Cox - unul dintre cele mai bune emisiuni de pe HBO acum — a oferit o performanță captivantă în calitate de savantul militar Col. William Stryker, care îi dă o fugă lui Logan Roy pentru banii săi în departamentul de cruzime. La fel ca și predecesorul său, X2 reușește să fie un film distractiv de supererou, ridicând în același timp genul pe ecran cu comentariul său nuanțat asupra persecuției societății față de ceea ce ea consideră „celălalt”.

Spider-Man 2 (2004)

Povestea originii din 2002 a ridicat ștacheta atât pentru Omul Păianjen, cât și pentru genul de supereroi, dar Sam Raimi a reușit să-și dubleze toate punctele forte din povestea lui despre origine în Spider-Man 2. Fuga lui Maguire în timp ce Peter Parker continuă un arc de caracter interesant și chiar și Green Goblin al lui Willem Dafoe a fost un act dificil de Urmează, Alfred Molina i-a oferit acestui Om Păianjen în acțiune reală un răufăcător la fel de convingător - și, de asemenea, simpatic - în tragicul Doctor. Caracatiță.

Filmul a fost, de asemenea, o expoziție excelentă pentru efectele speciale dintr-un film cu supereroi pentru epoca sa, de la acțiune captivantă la nivel de benzi desenate până la fotografii mărețe ale eroului care zboară prin New York. Și datorită spectacolelor pline de suflet ale lui Maguire și Molina în special, Spider-Man 2 a spus o poveste cu o greutate emoțională care o ajută să stea fermă astăzi ca unul dintre cele mai bune filme cu Spider-Man până în prezent.

Hellboy (2004)

„Cei doi mari” (Marvel și DC Comics) ar putea părea că ocupă tot sau mare parte din oxigenul din spațiul de benzi desenate, dar editori independenți precum Dark Horse Comics au lansat și cărți de benzi desenate demne de remarcat, care sunt coapte pentru cinematografie adaptare. Hellboy este unul dintre cele mai iconice personaje ale editorului, iar filmul live-action din 2004 este o altă aventură subestimată a deceniului.

Regizat de regizorul laureat al Premiului Oscar Guillermo del Toro, Baiatul din iad a fost un meci excelent pentru toate părțile implicate. Del Toro este cunoscut pe scară largă pentru imaginile sale supranaturale și dragostea pentru stilul horror clasic, făcând acest film să pară că provine dintr-o viziune distinctă. Acest aspect se simte oarecum diluat în unele dintre filmele de benzi desenate mai contemporane. Un Ron Perlman și-a pus pecetea personajului cu interpretarea sa.

V pentru Vendetta (2005)

DC Comics ar putea fi cunoscută pentru panteonul său de eroi precum Superman, Batman și Wonder Woman, dar editorul are o mulțime de povești inventive în afara zeilor săi colorați care poartă spandex. Prin amprenta sa Vertigo, DC a publicat V de la Vendetta de Alan Moore, care a creat o poveste îndrăzneață, anti-autoritară, care este unul dintre cele mai bune romane grafice ale anilor 1980... și posibil vreodată.

Un thriller politic distopic ambițios, V de la Vendetta surprinde elementele de bază ale benzilor desenate și prezintă o poveste îndrăzneață a tulburărilor politice și sociale împotriva autoritarismului. Datorită unor valori de producție impresionante în decorul și piesele de acțiune, precum și captivante spectacole de la Natalie Portman ca Evey Hammond și Hugo Weaving ca V - chiar dacă nu-i vedem niciodată fața - V de la Vendetta face un argument decent pentru a fi unul dintre cele mai subestimate filme de benzi desenate ale acelui deceniu.

Batman Begins (2005)

Înainte de apariția regizorului Christopher Nolan, IP-ul lui Batman, cel puțin în lumea filmului, era în esență pe suport de viață. Filmele de la mijlocul până la sfârșitul anilor ’90 Batman pentru totdeauna și Batman și Robin s-a îndreptat din greu într-o nebunie exagerată, acesta din urmă în special arătând prezența pe ecran a super-eroului tulburător într-un asemenea grad încât publicul a stat departe.

Din fericire, Batman incepe a pus capăt zilelor de două ore de reclame pentru jucării color neon deghizate în filme, oferindu-i eroului său o imagine redefinitoare cu Christian Bale, care se întoarce la rădăcinile sale pulpode crime-noir. Luând o pagină din apreciata poveste de origine a lui Frank Miller Primul an, Batman incepe l-a întemeiat pe eroul într-o interpretare cruntă a orașului Gotham, în timp ce l-a încorporat inteligent pe Ra's al Ghul în primele zile ale lui Bruce Wayne ca luptător verde al crimei. Este un amestec grozav de mizerie la nivel de stradă cu capriciul inerent al mediului de benzi desenate.

Cavalerul Întunecat (2008)

Povestea originii lui Nolan a stabilit ritmul, iar prima sa continuare ar deveni un fenomen pentru genul care este încă ținut în mare atenție astăzi. Cavalerul intunecat a fost lăudat din multe motive, dar a rezonat cu publicul în mare parte datorită modului în care a echilibrat materialul sursă. A fost filmul cu supereroi care i-a atras pe scară largă atât pe cinefilii generali, cât și pe fanii înrăiți de benzi desenate. deopotrivă, prezentând o poveste cu Batman care a adus un omagiu materialului său sursă, în timp ce și-a flexibilizat creativitatea muşchii.

A adaptat simultan elemente de Halloween-ul lung și Gluma uciderii în timp ce te simți asemănător cu dramele criminale precum Căldură fără să se simtă derivat. Two-Face a lui Aaron Eckhart a fost un punct culminant subestimat, portretul lui Heath Ledger despre Joker a fost inovator (și câștigător al Oscarului), iar Bale’s Dark Knight i-a jucat fantastic pe amândoi, făcând-o cea mai bună reprezentare live-action a luptei eterne a lui Batman pentru a se lupta cu propriul său interior. demoni. Cavalerul intunecat a stabilit un standard de aur pentru povestire live-action Batman.

Hellboy II: Armata de Aur (2008)

Din nou regizat și co-scris de Guillermo del Toro - și, de asemenea, co-scris de creatorul personajului, Mike Mignola - Hellboy II: Armata de Aur construit pe punctele forte ale predecesorului său. Povestea, de data aceasta, l-a văzut pe Hellboy-ul lui Perlman ciocnind cu un prinț mitic care încearcă să preia lumea în numele rudelor sale.

Așa cum mulți s-ar aștepta de la o producție del Toro și Baiatul din iad continuare, există o mulțime de distracție pentru a fi scufundat Armata de Aurfantezia întunecată extinsă a lumii interlope și spectacolele distribuției. Perlman a fost un moment culminant deloc surprinzător și ustură faptul că del Toro și compania nu și-au putut termina trilogia – mai ales după ce au văzut cum a avut loc repornirea îngrozitoare din 2019 cu David Harbour.

Iron Man (2008)

Deși universul cinematografic Marvel a devenit, cu siguranță, mulțumit de la faza a patra încolo, până acum, franciza este, fără îndoială, una profitabilă în general. Și a fost lansat cu un început puternic cu 2008 Omul de fier. Filmul a dat startul universului cinematografic cu unul dintre cele mai memorabile personaje ale sale și l-a văzut pe Robert Downey Jr. întruchipând complet rolul și făcându-l al său.

Mai ales acum, Omul de fier reprezintă un punct culminant în valoarea unei biblioteci Producții MCU pe Disney+ și unul dintre cele mai bune „profiluri de caractere” ale celor mai iubiți Răzbunători. De la început până la sfârșit, filmul prezintă un arc de caracter credibil pentru Tony Stark, care îl duce de la un filantrop petulant și răsfățat la un erou umilit și răscumpărat. Omul de fier s-a concentrat în primul rând pe a spune o singură poveste solidă, dar a deschis cu gust calea pentru ceea ce avea să devină cu el câteva filme mai târziu.

Recomandările editorilor

• Across the Spider-Verse dezvăluie un viitor nou și mai bun pentru filmele cu benzi desenate
• Este corectă lista cu primele 5 filme de benzi desenate preferate a lui James Gunn?
• Cele mai bune lupte DCEU, clasate
• Cele mai bune 5 sequele de benzi desenate vreodată, clasate
• 5 filme nerealizate pe care vrem să le vedem