Dune Review: O capodoperă științifico-fantastică a substanței și a spectacolului

Denis Villenueve în ultimii ani a devenit rapid unul dintre cei mai fiabil regizori de film de la Hollywood, creând unul. film superb, filmat cu expertiză după altul, care sfidează așteptările și îi consolidează și mai mult locul printre cei mai buni regizori ai lui timp. Ultimul lui, Dună, ajunge cu cel mai mare nivel de hype de până acum (ceea ce spune multe pentru directorul de Blade Runner 2049) și nu face nimic pentru a pune în pericol această tendință - departe de asta, de fapt.

Un film epic, gândit cu meticulozitate, care oferă fiecare fațetă a potențialului său, în timp ce tachinează promisiunea că vor veni mai multe, Villeneuve Dună reprezintă un argument puternic pentru a fi cel mai bun film de până acum al unuia dintre cei mai talentați regizori din industrie.

Arrakis, revăzut

Bazat pe clasicul SF cu același nume al autorului Frank Herbert, Dună este plasat în viitorul îndepărtat al umanității și în distribuții

Timothée Chalamet ca Paul Atreides, moștenitorul Casei Atreides, una dintre numeroasele familii nobiliare puternice care luptă pentru controlul într-un imperiu galactic de anvergură. Când Împăratul atribuie Casei Atreides controlul asupra planetei deșertice Arrakis, singura sursă a celei mai valoroase resurse din univers care este, de asemenea, necesar pentru călătoriile interstelare, declanșează o serie de evenimente care pun în pericol familia lui Paul și amenință să schimbe periculos balanța puterii în imperiu.

A doua adaptare pe marele ecran a lui Herbert Dună (după filmul polarizant din 1984 al lui David Lynch), filmul lui Villeneuve se dorește a fi primul dintr-un saga în două părți folosind efecte vizuale moderne și estetica vizuală unică a regizorului pentru a aduce la viață o lume plină de fantastic tehnologie, deținătorii de abilități mentale puternice și amenințarea mereu prezentă a viermilor de nisip uriași capabili să înghită o întreagă clădire. Alături de Chalamet în rolul principal al filmului, distribuția lui Dună include, de asemenea, o listă lungă de actori celebri la fel, printre care Rebecca Ferguson, Oscar Isaac, Josh Brolin, Dave Bautista, Zendaya, Jason Momoa și Javier Bardem.

Și totuși, în ciuda unei distribuții aglomerate de actori de mare profil și a unei povești considerate de mult timp imposibil de adaptat fidel, Dună aduce la scară largă materialul său sursă la o viață îndrăzneață și frumoasă pe ecran, datorită lui Villeneuve și echipei talentate pe care a adunat-o atât în ​​fața, cât și în spatele camerei.

Întuneric și lumină

Dună este o poveste plină de elemente opuse, fie că este vorba despre noblețea și umanitatea Casei Atreides, provocată de cruzimea rivalilor lor, Casa Harkonnen, sau juxtapunerea constantă a arhitecturii industriale atent controlate a orașelor construite pe Arrakis cu deșertul sălbatic, în continuă schimbare, din afara zidurile orașelor.

Indiferent ce elemente sunt în joc în orice moment Dună, sunt tratate cu atingerea abil a unui expert. Viziunea lui Villeneuve surprinde elementele contrastante care modelează lumea Dună cu subtilitatea care face ca fiecare film la care lucrează să fie la fel de impresionant pentru realizările sale artistice ca și povestirea. Atenția sa meticuloasă la detalii este pe deplin afișată, iar minuțiozitatea construcției sale lumii nu pierde timpul desenând într-un mediu care pare la fel de pe deplin realizat ca (și poate mai mult decât) cel pe care ți-l imaginezi în timp ce citești lucrarea lui Herbert roman.

De pe terenurile groaznice ale cartelurilor de droguri din 2015 Sicario la neon, distopiile cyberpunk ale Blade Runner 2049, Villeneuve a oferit în mod constant publicului un bilet în lumi care sunt mai mult decât doar fundal. Și Dună oferă fiecărui grăunte de nisip un sentiment de greutate și fiecărei clipe la soare un sentiment de căldură apăsătoare, care îl face pe Arrakis să se simtă la fel de neiertător pe cât cere povestea. Este o lume în care omenirea nu ar trebui să prospere, iar filmul transmite acel sentiment de neplăcere fără a fi nevoie de expunere.

Săpând detaliile

În timp ce romanul lui Herbert se bazează în mare măsură pe monologul interior pentru porțiuni substanțiale ale poveștii, Villeneuve folosește creativ visele și alte dispozitive narative pentru a realiza aceeași ispravă filmul. Este o tehnică care ar fi putut să distragă cu ușurință atenția de la povestea mai lineară spusă și să derute publicul, dar Villeneuve și echipa de scriitori a filmului fac o treabă excelentă făcând ca aceste elemente să pară organice pentru tot ce se întâmplă momentul. Nu este o sarcină ușoară - așa cum demonstrează traseul adaptărilor eșuate care a condus la aceasta - și este un element care funcționează atât de bine în filmul lui Villeneuve. Dună că o traducere mai fidelă a poveștii ar părea probabil acum inutil de confuză.

Acea disponibilitate de a explora moduri alternative de a spune aceeași poveste fundamentală este un ingredient cheie în succesul filmului în realizarea DunăLumea este complicată – și da, minunat de ciudată uneori – nu doar mai digerabilă, ci și mai vizuală. Datorită distribuției talentate a filmului, nu trebuie să-l auzim pe Paul confruntându-se cu unele tulburări interioare când îl putem vedea pe Chalamet dându-și mânia, furia și arcul emoțional la viață cu toate abilitățile care i-au adus deja o nominalizare la Oscar (pentru anii 2017 Sună-mă pe numele tău).

La fel ca multe dintre proiectele sale anterioare, talentul lui Villeneuve de a găsi echilibrul potrivit între ceea ce trebuie să să li se spună sau să se arate în mod explicit și să înțeleagă ce se poate baza pe actorii săi – sau echipa de artă – pentru a transmite Dună rulând într-un ritm alert, cu o mică dezamăgire a tonului sau a tensiunii. Și, de asemenea, nu este nevoie să ne oprim pentru explicații despre Arrakis, implicațiile politice ale a ceea ce se întâmplă acolo sau mașinațiunile imperiului însuși. A avea încredere în audiență pentru a analiza informațiile de care au nevoie din povestea pe care o spui este întotdeauna un joc de noroc și este unul care dă roade pentru durata lungă de rulare a filmului de 155 de minute.

Călătoria eroului

Deși nu există o performanță proastă de găsit Dună, portretizarea lui Chalamet a lui Paul este cea care a avut cele mai multe consecințe pentru film și, din fericire, actorul nu are probleme cu nimic din greutățile pe care rolul i le cere.

Paul Atreides este încă un personaj modelat de dualitate. Este un tactician atent, strălucit, potrivit – și bine îngrijit – să-i conducă pe cei din jurul lui. El este, de asemenea, un personaj aflat în război în sine, luptă în mod constant să împace responsabilitatea care vine cu puterile sale și destinul de care i se amintește în mod constant cu dorința de a fi propria lui persoană și de a duce o viață în afara formalității și structurii familiei sale linia. Este în același timp nesăbuit și reglementat, conștiincios și impulsiv, iar acele calități aflate în conflict fac parte din ceea ce îl face atât de interesant ca protagonist.

Performanța lui Chalamet acoperă o gamă largă de-a lungul Dună, aproape imperceptibil de subtil atunci când este solicitat, și o cascadă furioasă de acțiune și emoție în alte puncte. Camera lui Villeneuve face o treabă minunată de a surprinde totul și de a pune atenția publicului acolo unde trebuie să fie în fiecare moment al portretizării lui Chalamet a lui Paul și a sinergiei pe care o au în Dună este genul care ridică exemplele individuale de mare actorie și muncă de cameră la un alt nivel colectiv.

Merita asteptarea

a lui Herbert Dună a fost publicat pentru prima dată în 1965 și am văzut încercări de adaptare venind și trecând în ultimele cinci decenii cu diferite niveluri de ceea ce ar putea fi numit cu generozitate „succes”. Unii au primit aspectul corect, dar nu au înțeles niciodată pe deplin povestea, în timp ce alții au îmbrățișat complexitatea poveștii fără să dedice atenția necesară – sau resursele – lumii fantastice pe care Herbert a creat-o. Pentru fanii romanului (și ai seriei pe care le-a dat naștere), a fost un amestec amestecat, așa că nu este surprinzător că nu a existat mult optimism în ceea ce privește potențialul Dună adaptări pentru foarte, foarte mult timp.

Cu o astfel de istorie, spune multe despre realizările lui Villeneuve Dună că amploarea, frumusețea și execuția filmului se reunesc într-un mod care face toate acele încercări eșuate și oportunități ratate puțin mai puțin frustrante. Până la urmă, nu pot fi atât de rele, pentru că acele greșeli ne-au condus în cele din urmă pe noi – și pe Hollywood – la acest moment și la această versiune a filmului.

În cele din urmă, a lui Villeneuve Dună este adaptarea uneia dintre cele mai mari saga SF pe care am așteptat-o ​​tot timpul.

a lui Denis Villeneuve Dună va avea premiera în cinematografe pe 22 octombrie și pe serviciul de streaming HBO Max.

Recomandările editorilor

• Acest film din 2023 este cel mai popular film SF de pe Netflix. Iată de ce ar trebui să-l urmărești
• Un război începe în noul trailer pentru Dune: Part Two
• Cele mai bune filme SF despre Max chiar acum
• Cele mai bune filme SF de pe Hulu acum
• Cele mai bune filme SF de pe Amazon Prime Video