Recenzia Fiului: o dramă de familie manipulatoare emoțional

Fiul vrea să simți lucruri - și anume, regret, durere, tristețe și neputință. În ciuda faptului că prezintă o mână de interpreți talentați și foarte jucatori, totuși, cel mai mare sentiment Fiul creează frustrare. Filmul provoacă o astfel de reacție nu numai prin modurile profund viciate în care își spune povestea, ci și prin prin multitudinea de greșeli creative ușor de evitat pe care realizatorii săi le fac pe parcursul laborioasei sale 123 de minute timpul de rulare.

Ceea ce este și mai rău este că nu există niciun motiv să intri

Fiul aşteptându-mă să fie o dramă atât de neautentică, flagrant de manipulare. În 2020, regizorul său, Florian Zeller, a reușit să creeze un film mult mai bun cu Tatăl, care a fost, ca Fiul, adaptat după una dintre piesele lui Zeller și chiar explorează o poveste similară despre conflicte familiale. Din păcate, toate greșelile pe care le-ar fi putut face Zeller Tatăl el ajunge să facă în Fiul — rezultând un film care nu este atât de sfâșietor, ci intens iritant.

Spre meritul lui Zeller, Fiul nu se luptă să se simtă cinematografic în același mod în care au avut multe adaptări anterioare de la scenă la ecran. În timp ce cea mai mare parte a filmului are loc într-un apartament din New York, Zeller și directorul de imagine Ben Smithard reușesc să facă spațiul să se simtă suficient de expansiv încât Fiuldomeniul de aplicare al lui nu se simte niciodată limitat din punct de vedere teatral. Zeller, de fapt, folosește foarte mult spațiul central al filmului din scena sa de deschidere, care îl urmărește pe Peter (Hugh Jackman), un bărbat recăsătorit și a doua lui soție, Beth (Vanessa Kirby), în timp ce primesc o vizită surpriză de la fosta lui soție, Kate (Laura Dern).

Conversația care urmează stabilește în mod eficient tensiunea și istoria care există între Beth, Peter și Kate și, de asemenea, stabilește succint Fiulpovestea lui. Se pare că Kate a fost forțată să-i ceară ajutor lui Peter cu fiul lor adolescent, Nicholas (Zen McGrath), al cărui rezistența față de mama lui și tendința de a sări peste școală au devenit prea intense pentru ca Kate să se descurce cu ea proprii. Peter, ca răspuns, îi face o vizită fiului său și nu trece mult până când îl lasă pe Nicholas să se mute cu el, Beth și fiul lor nou-născut. Pentru cea mai mare parte a duratei sale de 123 de minute, Fiul Ulterior îl urmărește pe Peter în timp ce încearcă fără succes să reia legătura cu primul său fiu născut și, și mai important, nu reușește să recunoască severitatea depresiei lui Nicholas.

Oricât de simplă este povestea ei, Fiul se luptă să mențină un sentiment de impuls sau tensiune pe parcursul primului și al celui de-al doilea act, care prezintă secțiuni lungi care nu sunt doar repetitive, dar adesea dramatic inerte. În timp ce dialogul filmului reușește să surprindă ocazional și un sentiment de naturalism brut, este adesea rănit de propriul său limbaj. Personajele din Fiul numiți unul pe altul pe prenumele lor atât de des, de exemplu, încât se creează o distanță neintenționată de rece între personaje care nu ar trebui, cel puțin, să simtă nevoia să vorbească într-un mod atât de ciudat, prea formal manieră.

Majoritatea actorilor filmului reușesc să depășească Fiulcele mai ciudate ciudatenii destul de bine. Hugh Jackman, în special, transformă într-o altă performanță emoțională intensă în rolul lui Peter, un bărbat ale cărui greșeli și mândrie îl fac orb la complexitatea disperării fiului său. Laura Dern strălucește la fel ca Kate, o femeie a cărei bunătate și căldură pot fi copleșite uneori de sentimentele de abandon pe care i-au lăsat-o plecările soțului și fiului ei. Jackman și Dern nu pot împărtăși multe scene Fiul, dar filmul funcționează adesea cel mai bine atunci când sunt împreună pe ecran.

Vanessa Kirby și Zen McGrath se descurcă mai puțin bine pe tot parcursul Fiul. Deși talentul lui Kirby a fost bine stabilit în acest moment, ea a rămas mai mult sau mai puțin blocată pe tot parcursul Fiul într-un rol care se simte susţinut. McGrath, între timp, are sarcina dificilă de a interpreta un personaj care, datorită lui Zeller și Scenariul lui Christopher Hampton oscilează, în esență, între a părea tulburat emoțional sau gol. În consecință, performanța lui McGrath pare în mare parte plată, fapt care subminează multe dintre Fiulcele mai mari momente emoționale ale lui.

Toate aceste defecte, din păcate, nu se apropie de severitatea greșelilor pe care le face Zeller. Fiulal treilea act al lui. În loc să aibă încredere în puterea dramatică a poveștii filmului, Zeller recurge la genul de trucuri emoționale manipulatoare care jefuiesc Fiul de oricare din greutatea pe care o acumulase anterior. În cele din urmă, filmul pare mai puțin o explorare a unei probleme complexe și mai mult ca un exercițiu superficial de generare a mizeriei - unul care speră că empatia audienței pentru subiectul său va compensa toate trucurile ieftine pe care le folosește pentru a pune în funcțiune propria sinceritate a telespectatorilor împotriva lor.

Nu numai că Fiul nu reușește să te pună în același spațiu emoțional ca și personajele sale, dar nu reușește, și mai grav, să facă vreuna dintre emoțiile lor să se simtă deloc reale.

Fiul vine în cinematografele din toată țara vineri, 20 ianuarie.

Recomandările editorilor

• Recenzie Rosaline: Kaitlyn Dever ridică riff-ul comediei romantice Romeo și Julieta lui Hulu
• Conversații cu A Killer: The Jeffrey Dahmer Tapes Review: cuvintele ucigașului oferă puține informații
• Recenzie Tár: Cate Blanchett urcă în noua dramă ambițioasă a lui Todd Field
• Recenzie entergalactică: o poveste animată simplă, dar fermecătoare
• Recenzie Creaturile lui Dumnezeu: o dramă irlandeză prea restrânsă