Assistindo ao vídeo promocional de Joe Capra, “Australia’s Gold Coast – Timelapse”, você pode sentir uma súbita explosão de desejo de viajar. É exactamente esse o objectivo desse vídeo, uma vez que foi encomendado pela Gold Coast Tourism, uma organização cujo objectivo é promover tanto as oportunidades de negócios quanto de lazer da cidade e da região costeira vizinha, localizada no estado de Queensland, Austrália.
Mas o vídeo de Capra tem muito mais a oferecer do que apenas belas paisagens, como as praias da cidade, os canais e a floresta tropical próxima. Combina várias técnicas fotográficas, bem como uma trilha sonora cativante da banda local Fairchild, o que o torna uma excelente obra de videografia por si só. Queríamos dar uma olhada nos bastidores e saber mais sobre como esse vídeo foi feito, então conversamos um pouco com Capra.
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O vídeo, “Australia’s Gold Coast – Timelapse”, foi encomendado pela Gold Coast Tourism. Houve um conjunto específico de locais que você foi solicitado a cobrir e técnicas específicas, como hiperlapse e HDR, que foram necessárias? Ou você tinha total liberdade criativa?
Correto, fui contratado pela Gold Coast Tourism para gravar este vídeo para destacar a cidade deles. Havia apenas alguns locais específicos que eles queriam que eu filmasse, então, na maior parte do tempo, tive total liberdade criativa nas filmagens. Eles também não pediram nenhuma técnica específica. Tentei usar tudo o que tinha em minha maleta de ferramentas de lapso de tempo para este projeto, incluindo lapsos de tempo de helicóptero, hiperlapses, movimentos panorâmicos e inclinados e movimentos de carrinho.
O vídeo parece que deu bastante trabalho. Quanto tempo você gastou em sua criação?
O vídeo foi filmado durante um período de 14 dias em março de 2014 e levou cerca de dois meses de planejamento de localização, pesquisa de localização do Google Earth e apenas pré-produção geral. O pós-processamento e a edição levaram mais quatro meses para serem concluídos (incluindo revisões de edição do cliente). Então, cerca de seis meses no total.
Que tipo de equipamento você usou para fazer esse vídeo?
Usei três câmeras Canon 5D Mark III, várias lentes Canon, um dolly Dynamic Perception Stage Zero para as fotos de controle de movimento e um sistema de controle de movimento eMotimo para as fotos de panorâmica/inclinação. O equipamento usado mudou de local para local. Os tipos de tomadas disponíveis em cada local realmente decidiram o equipamento que eu usaria em cada local. Alguns locais permitiam ótimas fotos de movimento dolly, outros eram mais adequados para fotos panorâmicas/inclinadas e outros permitiam apenas fotos estáticas. Eu exploraria cada local e então decidiria quais fotos eu queria e qual equipamento era mais adequado para a(s) foto(s).
Algumas cenas do vídeo aparentemente foram tiradas da água ou do ar. Como você conseguiu uma filmagem tão estável?
Nenhuma das fotos foi tirada na água, elas foram tiradas de rochas próximas, telhados ou da própria praia. Os tiros do helicóptero foram bastante complicados. Esta foi minha primeira tentativa com esse tipo de foto, então foi uma verdadeira experiência de aprendizado. No helicóptero, coloquei a câmera montada em um sistema de estabilização giroscópica Tyler Middle Mount. Essa montagem Tyler fez a maior parte do trabalho de estabilização para mim, no entanto, usei o Warp Stabilizer no Adobe After Effects para pós-estabilizar um pouco mais a filmagem.
Muitas cenas do vídeo têm uma aparência muito vívida, semelhante a HDR. Você pode nos contar como conseguiu esse visual e como conseguiu replicá-lo para cada foto para torná-la perfeita na edição final?
Na verdade, nenhuma das cenas do vídeo é HDR. É apenas a maneira como processo a filmagem que faz com que pareça que é HDR. Tirei cerca de 120.000 fotos durante toda a filmagem, mas o vídeo final contém apenas 5.760 delas. Foram muitas filmagens para processar e trabalhar! O primeiro passo foi importar todas as imagens para o Adobe Lightroom para organização e correção de cores. Do Lightroom, as fotos foram para o Adobe After Effects para correção adicional de cores, estabilização e quaisquer outros retoques que precisassem ser feitos. Renderizei todas as mais de 200 fotos individuais do After Effects e, em seguida, trouxe todas elas para o Adobe Premiere para edição.
Veja mais do trabalho de Capra – como seu lindo vídeo time-lapse do Rio de Janeiro, Brasil – em seu canal no Vimeo bem como seu site, Científico Fantástico.
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