Como configurar um estúdio de gravação DIY em seu computador

Quer ser uma estrela do rock?

Se a resposta for sim, você está com sorte: nunca houve ferramentas tão ou mais acessíveis disponíveis para ajudá-lo a realizar seu sonho. Com o hardware e software atuais, é possível montar não apenas um estúdio de gravação de alta qualidade, mas uma gravadora completa – tudo no conforto da sua casa!

Abaixo, aprenda como abrir sua própria gravadora – desde a gravação, passando pela produção, até a distribuição e promoção.

Hardware de gravação: transformando ideias em sons

Não importa que tipo de música você queira produzir, é provável que você precise de um microfone para gravar algumas delas. Felizmente, você encontrará muitas opções acessíveis para gravação básica.

Microfone embutido – Se você está apenas começando, ou talvez gravando demos (músicas brutas que serão regravadas mais tarde), então não pense demais! O microfone embutido do seu computador pode ser uma ferramenta de captura de áudio surpreendentemente eficaz e pode adicionar um caráter único aos seus sons.

Cinema Minimal é excelente Finais de semana é um excelente exemplo da qualidade da música que pode ser criada mesmo trabalhando sob essa restrição.

Microfone USB – Aqueles que desejam áudio de maior fidelidade podem adquirir um microfone USB para gravações de melhor qualidade. No entanto, nem todos os microfones USB são criados da mesma forma, portanto, certifique-se de usar um que foi projetado tendo em mente a gravação de música.

Os $ 149 Microfones azuis Yeti é uma escolha popular. O Yeti é um microfone condensador de diafragma grande, um tipo de microfone adequado para uma variedade de aplicações de gravação diferentes. Também é um multipadrão microfone. Um microfone padrão é a forma como aceita ou rejeita sons de diferentes direções. Por mais versátil que já seja um condensador de diafragma grande, um multipadrão condensador é ainda mais, porque selecionável pelo usuário padrões de coleta torná-los adequados para mais aplicações.

O Yeti também vem com entrada para fone de ouvido, botão de mudo e dial de volume, todos integrados à unidade. Esses recursos e a excelente reputação da Blue fazem do Yeti um excelente primeiro microfone. Se você estiver ainda mais corado, considere o Microfones Azul Yeti Pro, que, além dos recursos do Yeti, oferece codificação de áudio de alta fidelidade e saída XLR analógica.

Misturador USB – Você poderia considerar um pequeno mixer de mesa como o Blackjack Mackie Onyx se você está se sentindo mais ousado. Mixers que possuem saídas USB servem como interfaces analógico-digitais, o que significa que você pode usar qualquer microfone tradicional com conexão analógica em suas gravações. Isso expande muito as opções de microfone, embora ao custo de uma cadeia de gravação mais complicada.

Claro, você terá que comprar um microfone além do mixer USB. Um condensador de diafragma grande, como Rode’s NT1-A ou o AT 2020 da Audio Technica, seria uma boa escolha para começar sua coleção de microfones.

Software de mixagem: transformando sons em música

Você precisará de um software para captar os sinais digitais do seu microfone ou dispositivo USB e gravá-los no disco rígido. Mais tarde, você provavelmente usará o mesmo aplicativo para combinar vários sinais de áudio em músicas. Escolha bem este aplicativo, pois é uma janela com a qual você passará muito tempo.

Audácia – Se quiser gastar todo o seu orçamento de gravação em hardware, você pode – porque o excelente software de código aberto Audácia pode cuidar de todas as suas necessidades de software.

A audácia é uma Estação de trabalho de áudio digital (DAW). DAWs permitem gravar, editar, modificar e combinar arquivos de áudio. No ambiente de gravação de computador, o DAW controla a forma como o sinal é capturado do dispositivo de gravação para o disco rígido. Ele também mantém a disposição dos diversos arquivos de áudio dentro de cada música, conforme mostra a imagem abaixo.

Além disso, o DAW realiza várias operações úteis de pós-produção. O Audacity, por exemplo, facilita amplificando, equalizando, comprimindo, nivelamento, normalizandoe uma variedade de outras funções. O efeitos e plug-ins encontrados em diferentes DAWs serão semelhantes entre si, pois todos tentam recriar peças de hardware analógico que anteriormente realizavam o trabalho de cada um. Eles podem, no entanto, diferir muito em qualidade e preço.

Embora espartano em comparação com outras opções, o Audacity é altamente funcional e, como freeware, seu preço é imbatível. É uma ótima opção para quem está com orçamento limitado ou apenas deseja experimentar a gravação.

GarageBand '11 – Em apenas US$ 14,99 na App Store, o GarageBand somente OS-X oferece funcionalidade massiva e uma interface bonita a um preço muito acessível. Embora, essencialmente, faça as mesmas coisas que o Audacity, faz isso com o polimento tradicional da Apple. Ele também oferece ao usuário muito mais opções ao fazer isso, trazendo uma tonelada de predefinições de efeitos úteis e amostras de áudio para aprimorar suas gravações. Além disso, o GarageBand oferece modelos para alguns de seus projetos mais usados ​​(“Podcast”, por exemplo), tornando ainda mais fácil iniciar o programa.

Os usuários do OS X com um pouco de dinheiro sobrando devem considerar fortemente o GarageBand como seu primeiro DAW, mesmo porque é muito fácil de configurar e usar.

Outras opções – Embora não haja nenhum corolário direto para o GarageBand para Windows, embora muitos falem bem dele Ceifador, que pode ser adquirido por apenas US$ 60. Outras opções acessíveis incluem Expresso de Loops Frutados ($49), Acústica Mixcraft ($75), Estúdio de áudio Sony Sound Forge ($70), Sequela 3 de Steinberg ($80), Cakewalk SONAR X1 Essencial (US$ 99) e Introdução ao vivo do Ableton ($99). Alguns desses aplicativos podem ser mais adequados para alguns tipos de música do que para outros, então considere o que você deseja produzir e pesquise um pouco antes de comprar.

Plataformas de publicação: transformando música em produtos

Embora o MySpace seja infelizmente (ou felizmente) uma coisa do passado, nunca houve tantas maneiras para os músicos, mesmo aqueles que estão apenas começando, disponibilizarem suas músicas para um público amplo.

Bandcamp – O Bandcamp torna incrivelmente fácil a distribuição de música digital online. Alimente-o com arquivos de áudio, conecte uma conta do PayPal e você estará pronto e funcionando em instantes. Não há taxa de instalação para o Bandcamp. Em vez disso, o serviço fica com uma participação de 15% na receita. Após a participação de 2,9% do Paypal, mais uma taxa de transação de 30 centavos, sua participação na receita sofre um impacto considerável. No entanto, muitos artistas optam pelo Bandcamp após recusarem as taxas de instalação cobradas por empresas como Catapulta.

Além de ser ótimo para distribuição de música, o Bandcamp é extremamente importante como forma de apreciar música. Com o declínio do MySpace, o Bandcamp tornou-se o serviço mais utilizado por artistas independentes para distribuir seus trabalhos. Aquela nova banda local descolada de que você tem ouvido falar? Provavelmente, eles estão no Bandcamp. Agora, vá comprar algo deles! Eles provavelmente poderiam usar o seu apoio.

Kunaki – Embora nunca tenha sido tão fácil distribuir a sua música online, ainda pode ser difícil para os artistas produzirem materiais e meios de comunicação para vender nos seus espectáculos ao vivo. Muitas empresas de CD impõem uma produção mínima de 100 unidades ou mais, com um custo mínimo geralmente superior a US$ 400 – um forte contraste com os US$ 0 que custa para abrir uma conta no Bandcamp.

Não se preocupe – uma empresa chamada Kunaki resolveu a maioria dos problemas associados à produção de CD. Onde a produção em grandes empresas manufatureiras (como a excelente de Portland Cão desejado) é gerenciado por humanos, o sistema de Kunaki é totalmente automatizado. Isso leva a uma configuração muito mais fácil e a preços muito mais baixos para o usuário final.

Kunaki fornece um aplicativo Windows para configurar seu produto para entrega em suas instalações de produção. Seguindo uma série de etapas simples, seu CD é carregado nos servidores da Kunaki, após o qual pode ser encomendado em quantidades tão pequenas quanto um de cada vez por cerca de US$ 1,75 cada (mais frete). Além de gravá-los você mesmo, pode não haver maneira mais fácil ou econômica de produzir CDs.

Licenciamento – Muitos artistas perdem uma oportunidade de rendimento e promoção ao não disponibilizarem a sua música para licenciamento. “As pessoas estão começando a perceber que o licenciamento é a melhor maneira de o garotinho ganhar dinheiro, e os supervisores musicais de programas de TV veem que eles podem conseguir música decente por muito mais barato do que pagariam a Lady Gaga”, disse Alex Arrowsmith, que licencia seu próprio catálogo através Bomba de áudio (agora a biblioteca de música da Getty Images).

Pump Audio permite que qualquer pessoa carregue faixas em seu catálogo online. Embora o serviço pague apenas semestralmente, esses pagamentos podem ser substanciais. Arrowsmith, cujo trabalho é mais frequentemente usado em produções de TV, obtém a maior parte de sua renda musical licenciamento do que de qualquer outra fonte, e recebeu cheques totalizando vários milhares de dólares em dia de pagamento.

Mídia de marketing: transformando produtos em lucro (embora provavelmente não)

Você precisará se conectar com o público para realizar seus sonhos de estrelato musical. Embora exijam algum esforço, existem ferramentas disponíveis para todos que podem lhe dar uma grande vantagem ao estabelecer sua base de fãs.

Mídia social – A mídia social trata principalmente de autopromoção – apenas aceite-a! Facebook, Twitter, Tumblr e outros serviços são uma forma excelente e gratuita de interagir com seu público ao longo do tempo. Para obter melhores resultados, é importante postar uma variedade de conteúdo envolvente – tanto relacionado à banda quanto mais pessoal. Ao fazer isso, você aumentará sua audiência nas redes sociais ao longo do tempo, permitindo entrar em contato com uma rede cada vez maior com novidades sobre seus eventos e lançamentos.

Anúncios AdWords e Facebook – A publicidade on-line de autoatendimento oferece um canal de marketing mais eficiente para os músicos do que o disponível anteriormente. Artistas experientes podem, com um pouco de trabalho, direcionar a publicidade para um público muito restrito e acompanhar análises para determinar o desempenho desses anúncios. Esses dados também podem indicar o desempenho de diferentes conteúdos, oferecendo uma nova contribuição interessante no processo de tomada de decisão da banda.

Kickstarter – O Kickstarter não é apenas uma ótima ferramenta de arrecadação de fundos, é uma oportunidade de marketing fenomenal. Coordenar a campanha dá muito trabalho, mas os melhores projetos envolverão seu público para compartilhar amplamente as notícias do projeto online. Até kickstarters menores pode angariar centenas de compartilhamentos nas redes sociais, cada um dos quais é uma oportunidade de se conectar com novos fãs.

Lembre-se, está tudo em um espectro

Os produtos e serviços descritos nesta coluna podem ser um bom começo para seus esforços musicais, mas é apenas um começo. Embora você possa criar gravações competentes com um microfone USB de US$ 149, você pode obter resultados muito melhores com equipamentos melhores e mais caros. Da mesma forma, artistas profissionais podem usar o Pro Tools para gravar suas músicas, produzir músicas caras discos de vinil para distribuí-lo e pagar qualquer número de empresas caras para comercializar e licenciar o seu trabalho.

Não importa o que aconteça, suas carreiras começaram com esse primeiro passo. O seu também poderia. Vá em frente!

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