Mas ele está envolvido em muito mais do que seu trabalho com O.A.R. Ele é ex-aluno do famoso conjunto de percussão Stomp, ator, visual artista com tanta probabilidade de se aprofundar em fotografia e vídeo quanto em som, e um artista embaixador certificado Creative Master para Western Digital. Ele também é uma espécie de documentarista histórico, filmando continuamente dentro de novos e emocionantes locais enquanto ele viaja ao redor do mundo para sua série TuneTrek e demonstrando sua habilidade de tocar guitarra técnica. Como músico solo ele lançou recentemente o álbum Extended Play
HIHOWAREYA Vol. 1.Vídeos recomendados
O homem multimídia da Renascença conversou conosco recentemente sobre sua série TuneTrek, seu novo álbum e o que está envolvido na representação de uma empresa que fabrica dispositivos de armazenamento.
De onde você tirou a ideia do Vídeos do TuneTrek?
Sempre me interessei por fotografia e sempre fui um viajante. Sempre senti a atração de simplesmente sair e explorar o planeta e ver algo pela primeira vez. Ver um novo lugar, uma nova estrutura, uma nova vista pela primeira vez sempre foi emocionante para mim. Em turnê (com O.A.R.), obviamente vamos a todos os lugares. Inicialmente você vai a esses novos lugares e tenta conhecer o lugar e ver o que eles têm a oferecer. Muitas vezes você terá uma tarde livre ou um dia de folga lá. Depois de alguns anos de turnê, você começa a voltar a esses lugares e é fácil ficar complacente. É fácil simplesmente sentar no seu quarto de hotel e relaxar, ou simplesmente sentar no ônibus de turismo e não pegar realmente vantagem do fato de você estar em todos esses lugares incríveis que têm tantas coisas interessantes para oferecer.
Simplesmente me dei conta – que ótima maneira de tirar a bunda do ônibus, de realmente ver lugares interessantes quando estou em turnê com a banda. Como posso combinar meu amor por essas coisas – meu amor pela fotografia, meu amor pela música, meu amor por viajar e por ver coisas novas… Isso simplesmente germinou em meu cérebro, e Comecei a fazer alguns episódios de teste… Ele continuou se desenvolvendo e se desenvolvendo, e então, cerca de dois verões atrás, eu pensei, “OK, estou pronto para tentar fazer isso”, e comecei a fazer uma lista e a encontrar bancos de dados na Internet que listam todos os marcos históricos em cidades ao redor do mundo, e comecei a fazer ligações e comecei a apresentar minha proposta sobre como começaria a conversar com alguém na Pierce-Hichborn House em Boston, que fica bem em frente ao Paul Revere Casa.
Eu também estava realmente interessado em encontrar os lugares à esquerda do centro – não os destinos número 1 de uma casa histórica em Boston, mas o lugar próximo a ela que muitas pessoas não conhecem. Quero tentar contar essas histórias sobre lugares menos conhecidos, e contá-las através de fotos, vídeos e músicas, e encontrar um lugar legal nesses locais que visualmente e [auralmente] fossem realmente intrigantes, e a acústica fosse bom. Eu poderia pegar meu violão e cantar um monte de coisas e tocar um monte de coisas, e depois aprender a editar vídeos… Estou muito orgulhoso do projeto e farei a segunda temporada neste verão, o que estou muito animado sobre.
Nos locais que você queria, todos concordaram em trabalhar com você?
Eu diria que praticamente 99% das pessoas com quem conversei ficaram realmente intrigadas e interessadas no que eu estava fazendo. … O que eu realmente descobri é que, quando entrei nesses lugares e comecei a fazer minhas coisas e a cantar, as pessoas ficaram muito gratos por eu ter trazido essa energia e experiência completamente diferentes daquelas com as quais eles estão acostumados. Essas pessoas geralmente estão ao telefone implorando por financiamento e tentando convencer as pessoas a não fechá-las e a quão importante é a história na América. E o fato de eu ter entrado e feito algo totalmente diferente, as pessoas diriam: “Você simplesmente iluminou nosso dia. Geralmente estamos sentados no escritório lá em cima. E você estava tocando uma música linda, e você realmente vai contar a nossa história, compartilhar a história do nosso lugar com pessoas que não viram.” Fiquei impressionado com o quão positivas e gratas as pessoas eram sobre o que eu era fazendo.
Que tipo de equipamento você usa para criar TuneTreks?
O mais importante é onde estou armazenando tudo. Tenho ótimas câmeras e alguns bons dispositivos de áudio, e estou trabalhando em um ótimo software agora. Mas para mim, trata-se muito de armazenamento confiável. Tive uma experiência em que não tinha armazenamento confiável e não estava fazendo backup. Não é que você fique complacente; você está apenas trabalhando, trabalhando, trabalhando e esquecendo que precisa fazer backup de tudo isso. Todo aquele tempo, energia, foco e trabalho em programas de áudio, quando estávamos masterizando o áudio das sessões do TuneTrek – todo esse trabalho, e perdi muitas coisas há alguns anos. Estou muito grato pela parceria com a Western Digital… Eles têm apoiado o que estou fazendo.
Conte-nos sobre o que um WD Creative Master faz
A WD tinha um programa onde trabalhavam com artistas – alguns fotógrafos – e eles estavam realmente querendo expandir isso… eu estava me preparando para trabalhar nesses TuneTreks e falando sobre meu solo coisa. Eu pude fazer todos os tipos de grandes eventos. Viajei para São Francisco com gadgets e para a CES e fiz o lançamento do produto My Cloud, o que também realmente abriu meus olhos sobre o compartilhamento de arquivos... Então comecei a falar em público, o que foi realmente legal.
Isso me lembrou dos meus tempos de teatro, quando me mudei para Nova York. Mudei como ator, não como músico. Finalmente consegui voltar ao palco e falar um pouco. Não foi o público mais fácil – na maior parte, eram pessoas da imprensa, e não pessoas que vinham ver uma peça ou produção. Foi interessante para mim descobrir como organizar esse tipo de arena. Eu conversava, fazia uma apresentação de slides e sequenciava minhas fotos - mostrando fotos dos meus Dias de Stomp e depois TuneTreks, eu com (OAR), meu material solo e como seguir para um show ao vivo desempenho. Foi muito legal. Fiquei muito feliz com a forma como fiz isso e estou animado para fazer mais coisas em um futuro próximo, espero.
Essas experiências tecnológicas e multimídia que você teve fazem parte do seu trabalho solo?
No meu trabalho solo, isso se manifestou nesse show multimídia, que eu finalmente descobri. É combinar todos esses elementos que adoro – é áudio, é visual. Estou mapeando os recursos visuais e usando muitas imagens do meu TuneTreks em meu show ao vivo, agora que estou projetando. Isso é realmente algo de próximo nível para meu trabalho solo.
Seu novo álbum solo se chama HIHOWAREYA Vol. 1. Qual é o problema com o nome?
Com isso HIHOWAREYA Vol. 1, lancei minha marca, esse slogan - deixe-me ver se consigo divulgar essa coisa de “HIHOWAREYA” (pronuncia-se “oi, como vai”). Quando comecei isso, ganhei esses adesivos e fiz essas camisetas. Eu estava tipo, deixe-me ver se consigo começar a inspirar as pessoas a pegar essa ideia e dizer, “HIHOWAREYA de…” Pegue o adesivo, tire fotos, poste nas redes sociais de maneira legal lugares, vista sua camisa quando estiver em frente ao Coliseu de Roma, “HIHOWAREYA de Roma”. Eu tento dar o exemplo e comecei a fazer isso sozinho quando estive em turnê pela última vez ano. “HIHOWAREYA do PNC [Bank] Arts Center” com o anfiteatro legal em forma de OVNI atrás de mim. Foi muito legal. As pessoas começaram a aderir e postar fotos do adesivo, ou pessoas que haviam comprado as camisetas em lugares legais. Eu pensei, “OK, isso é muito interessante”. Então certamente acho que é uma coisa legal de se divulgar. Não é uma competição ou concurso; é divertido ver como as pessoas conseguem integrar essa frase ou ideia – basta dizer “HIHOWAREYA AQUI” porque é um local legal. Isso também está ligado a viajar e a essa coisa do TuneTreks, de descobrir lugares. Por que não vinculá-lo a esta marca que estou tentando lançar?
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(Imagens via MikelParis)
