Lovecraft Country usa a história negra para travar uma guerra justa

Tendo como pano de fundo a América da era Jim Crow, País Lovecraft não é apenas material de pesadelos. Mas no final do primeiro episódio, você desejará que assim seja.

País Lovecraft, que estreia em 16 de agosto em HBO e HBO Máx., segue Atticus “Tic” Freeman (Jonathan Majors), um veterano do Exército Negro, em uma misteriosa missão para se reunir com seu pai, Montrose Freeman (Michael Kenneth Williams). Em uma jornada que já está repleta de perigos de viajar enquanto negro na América segregada, Tic e seus companheiros são imediatamente jogados em uma trama de terror sagrado e divino, enquanto eles lutam não apenas contra a intolerância, mas também com o pavor, à medida que os deuses do passado ganham vida diante de eles.

À medida que a série avança em seus primeiros cinco episódios, fica surpreendentemente claro que País Lovecraft não é apenas um programa sobre tensões raciais. É sobre guerra espiritual – tanto contra horrores sobrenaturais quanto contra a luta muito mais assustadora pela sobrevivência dos negros.

E País Lovecraft usa a negritude de seus personagens como fonte de força. Ser negro em País Lovecraft não parece apenas representação. Parece poder.

Enfrentando o monstruoso legado de Lovecraft

País Lovecraft - baseado no romance de fantasia de 2016 de Matt Ruff e desenvolvido pelo showrunner Misha Green e pelos produtores executivos Jordan Peele e J.J. Abrams – obviamente extrai grande parte de sua inspiração para entidades sobrenaturais das obras de H.P. Lovecraft. Mas o próprio Lovecraft, embora extremamente influente no gênero de terror, foi legitimamente desafiado não apenas por suas crenças racistas, mas pela forma como o preconceito influenciou seu trabalho.

Lovecraft é mais conhecido por sua mitologia de seres antigos, incognoscíveis e aterrorizantes, uma reviravolta espiritual em insignificância e o estranho onde os maiores monstros não foram criados pela tecnologia, mas existiram muito antes nós como deuses. O trabalho de Lovecraft aproveitou a consciência repentina e assustadora de que o mundo era muito maior que os humanos. Se milagres da ciência pudessem existir, também poderiam existir os horrores dos deuses.

Mas o trabalho de Lovecraft também é salpicado de suas crenças racistas, tratando personagens não-brancos como feras bárbaras. Talvez seu tropo mais comum, o medo do estranho, tenha permitido que Lovecraft incorporasse profundamente sua xenofobia e preconceito em suas criações.

Embora um programa menor pudesse ter evitado os efeitos insidiosos do racismo de Lovecraft, País Lovecraft transforma seu legado em seu próprio tipo de arma.

Nossos heróis já estão bastante conscientes dos “monstros” brancos em seu mundo, então sua resposta à existência de mais ameaças sobrenaturais não os paralisa. Em vez disso, ao escolher desconstruir espiritualmente a natureza insidiosa da mitologia de Lovecraft, a série assume o monstro muito maior do racismo e do privilégio branco da única maneira que pode: travando o seu próprio tipo de luta espiritual guerra.

Usando a experiência negra para revidar 

A espiritualidade há muito é parte integrante da cultura e da história negra na América.

Uma vez usada como ferramenta pelos proprietários de escravos para controlar as massas, a espiritualidade negra desenvolveu-se no seu próprio ato de rebelião. A comunidade negra reuniu-se em torno de um espírito de superação, canalizando o seu sentido despedaçado de laços familiares para uma comunidade que transcendia o sangue. País Lovecraft usa esse senso coletivo de identidade para capacitar seus personagens a revidar.

Em Tic Freeman, o público recebe um protagonista cujo tempo como soldado nunca terminou.

Com um relacionamento complicado com sua família, Tic aproveita a oportunidade para saber mais sobre de onde ele veio. Até mesmo os companheiros de Tic, Letiticia “Leti’” Lewis (Jurnee Smollett) e seu tio, George Freeman (Courtney B. Vance), lutam continuamente contra o status de outsider imposto a eles tanto por amigos quanto por inimigos.

Mas a sua busca para escapar aos sentimentos de alteridade leva os três por um caminho perigoso. Os personagens ficam cara a cara com os deuses que Lovecraft criou, cheios de privilégios e poder, e quando entram neste reino de deuses, eles lutam com direitos de primogenitura muito mais antigos do que aqueles que os americanos brancos já impuseram eles.

Enquanto a HBO relojoeiros foi elogiado por retratar a experiência negra sobreposta ao gênero de super-heróis, País Lovecraft parece menos um despertar histórico e mais uma revolução revisionista, habilmente colocando os horrores do racismo e dos monstros físicos das profundezas no mesmo e sempre presente plano.

Teria sido fácil para a série da HBO focar simplesmente em tropos de terror e batalhas sobrenaturais. Mas o uso do sobrenatural para combater o sobrenatural coloca a série em um nível totalmente novo.

Metendo em bons problemas

País Lovecraft é sempre claro sobre uma coisa: Monstros andam entre nós. Mas, como negros americanos que vivem no auge da injustiça racial e da opressão total, o medo não é novidade para esses personagens. O grupo encontra-se preso entre um paraíso dos deuses que nunca os aceitará e um reino do homem que se recusa a vê-los como iguais.

Em vez de aceitarem seu destino, os personagens de País Lovecraft virar a mitologia de Lovecraft contra ele, usando suas próprias experiências com rebelião, legado e espiritual para resistir.

Ao final dos primeiros cinco episódios, fica claro os personagens de País Lovecraft estão travando uma batalha maior do que todos eles. Mas eles não estão lutando sozinhos.

O direito de nascença dos negros americanos sempre foi o da injustiça sobre o privilégio, um lembrete de que vivemos em um sistema criado para nos manter como estranhos. Como um escritor negro realmente cansado de ver corpos negros desrespeitados em minha tela, fiquei surpreso ao ver corpos negros recurso de trauma em uma série de terror, não apenas como um exemplo flagrante de tragédia desproporcional, mas como a chave para sobrevivência.

O horror geracional que esta série explora nunca é visto como um prejuízo para os personagens. Em vez disso, torna-se a única forma de contra-atacar, um poder oculto, uma arma secreta que lhes permite ir verdadeiramente à guerra. Os personagens da série HBO são poderosos porque eles estão de volta.

País Lovecraft é mais do que uma série de ficção científica/terror com lentes de justiça social. É um manifesto, onde os personagens negros têm a oportunidade e o arbítrio para lutar pelo seu amanhã usando o direito de nascença de ontem. A série tem uma tendência a enfatizar mais seu fator de choque do que seus personagens, um instinto que pode prejudicar as tramas profundas da série à medida que a série avança. Mas como um quadro abrangente, o show não apenas tem sucesso – ele chama seus personagens para uma ação justa.

Em sua rápida e decisiva retrospectiva do legado do gênero – e da experiência negra – País Lovecraft não é apenas terror. É a vida real.

O primeiro episódio de Lovecraft Country será estreia em 16 de agosto na HBO e HBO Máx.

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