Crítica do Octopath Traveller 2: mais do que um rostinho bonito

Viajante Octopata 2

MSRP $59.99

Detalhes da pontuação

Produto recomendado pela DT

“Octopath Traveler 2 aproveita os pontos fortes de seu antecessor para criar outro RPG retrô charmoso.”

Prós

• Sistema de batalha envolvente
• Interações de personagens aprimoradas
• Fantásticos visuais HD-2D
• Excelente música

Contras

• Picos de dificuldade irritantes
• Ritmo de nível irregular

Quando Viajante Octopata lançado em 2018, deu início silenciosamente a uma revolução. O RPG retrô da Square Enix apresentava um estilo de arte único que daria início a uma nova era de jogos “HD-2D”. A cativante pixel art complementou surpreendentemente bem os ambientes 3D, resultando em Viajante Octopataapresentação atemporal. Nos cinco anos desde que foi lançado, outros jogos como Viva Vivo e Estratégia Triângulo usaram o mesmo estilo com grande efeito, seja dando vida a títulos mais antigos ou experimentando outras mecânicas de jogo.

Mas não era apenas estilo sem substância. O primeiro jogo fez bom uso de seu estilo artístico inovador com um fantástico sistema de batalha baseado em turnos e opções robustas de personalização. Embora ainda seja um dos RPGs de destaque do Switch, ainda apresentava problemas. O combate e a arte estavam certos, mas as interações limitadas entre seu elenco de heróis tiraram um pouco do impacto de sua premissa de oito heróis.

Cinco anos depois, Viajante Octopata 2 está aqui e busca sanar esses problemas do primeiro jogo, provando que a série é mais do que um rostinho bonito. Isso é conseguido em grande parte graças aos visuais fortes, à música e a um sistema de batalha que ainda parece novo. No entanto, ainda existem alguns pontos problemáticos do seu antecessor que permanecem aqui, nomeadamente o seu ritmo infestado de rotina e o ocasional aumento de dificuldade. A sequência definitivamente subiu de nível, mas ainda há espaço para a série acumular experiência.

Oito caminhos, oito histórias

Viajante Octopata 2 acontece em Solistia, que é um muito mais industrializado cenário do que o Osterra do primeiro jogo. A mistura de tecnologia moderna, como a máquina a vapor, e elementos mágicos, como maldições e profecias, cria um local fascinante. Como no primeiro jogo, a história segue oito personagens distintos em todo o mundo. Cada personagem tem sua própria história distinta, como Hikari, um espadachim com a missão de impedir o ataque de seu irmão. governo belicista, e Castti, uma boticária com amnésia que está tentando recuperar suas memórias viajando e curando aqueles com necessidade. Os jogadores podem escolher com qual personagem começar e, a partir daí, abordar os capítulos de cada história em qualquer ordem.

Cada história é intrigante à sua maneira e, mais importante, nunca deixa de ser bem-vinda. A história do estudioso Osvald é particularmente convincente porque ele está em busca de vingança pela pessoa que o incriminou pelo assassinato de sua família há 20 anos. Adorei ver Osvald trilhar um caminho sombrio em busca de vingança, aprendendo até onde ele iria para destruir aqueles que o injustiçaram. Na história de Castti, ela descobre detalhes angustiantes sobre o clã de boticários ao qual pertence. Ao longo de sua jornada, ela se pergunta se seria melhor não se lembrar de quem ela era antes. Sua ocupação de natureza altruísta como curandeira entra em conflito direto com os segredos sinistros que seu clã guarda.

As masmorras que pontuam cada capítulo são rápidas para acomodar também todos os oito personagens do elenco principal. A maioria deles consiste em passagens lineares com um chefe no final e alguns caminhos divergentes de vez em quando com um baú de tesouro. Embora o design da masmorra seja simples, ele funciona bem, considerando que você precisa jogar todos os oito personagens, cada um com pelo menos quatro capítulos. Se as masmorras tivessem sido mais elaboradas, poderiam ter sido uma tarefa trabalhosa.

Um dos maiores problemas com o primeiro Viajante Octopata é que os personagens tiveram poucos cruzamentos entre suas próprias histórias. A sequência infelizmente mantém o mesmo problema, embora em menor grau. A busca de vingança de Osvald não se cruza com a jornada de Castti para recuperar suas próprias memórias, o que faz com que a narrativa pareça díspar, em vez de intrinsecamente entrelaçada.

A sequência resolve esse problema até certo ponto por meio de vários episódios de crossover desbloqueáveis ​​​​entre os membros do grupo à medida que você avança no jogo. Esses episódios de crossover proporcionam momentos de ternura entre personagens que de outra forma não se falariam durante seus arcos de personagens individuais. Por exemplo, gostei de como Hikari e a dançarina Agnea se uniram por causa de seu amor pela música, ouvindo um guitarrista tocar sob a lua cheia. Agnea tem a história mais alegre de todo o elenco, pois quer viajar pelo mundo e entreter pessoas com ela dançando, enquanto Hikari para por um momento parando seu irmão sanguinário para apreciar o céu noturno visualizar. Os tons contrastantes entre suas histórias destacam o quão diferentes são suas aventuras separadamente, mas esses episódios de crossover retratam esses personagens com mais profundidade e o quanto eles têm em comum.

O primeiro Octopata O jogo apresentava conversas divertidas entre dois personagens após certos eventos da história, onde eles comentavam o que acabava de acontecer. Eles foram simplesmente transportados para algum misterioso vazio negro para conversar, interrompendo a imersão. Eles retornam na sequência, mas desta vez, os dois personagens podem ser vistos conversando com o cenário apropriado da cidade atrás deles. É uma pequena mudança, mas faz com que a brincadeira pareça menos estranha e mais parte do mundo real. No entanto, as cenas de brincadeira carecem de dublagem, o que parece ser a única oportunidade perdida de melhorar a abordagem da sequência à história.

Continue acumulando pontos

Viajante Octopata 2O maior ponto de venda de é seu maravilhoso sistema de batalha, que permanece praticamente inalterado desde o primeiro jogo. O combate por turnos utiliza a mecânica de BP, onde no final de cada turno, cada personagem recebe um BP e pode conter no máximo cinco BP por vez. Os personagens podem usar até três BP por turno para atacar várias vezes no mesmo turno ou amplificar o poder de uma habilidade.

É uma reviravolta fantástica no combate tradicional baseado em turnos fórmula que faz você se sentir muito mais envolvido a cada curva. Os inimigos também possuem escudos numéricos, que diminuem drasticamente a quantidade de dano que recebem de seus ataques. Ao atingir o elemento fraco ou a fraqueza da arma de um inimigo, você pode esgotar seus escudos a zero, o que os imobiliza até o próximo turno e os faz sofrer mais danos.

O sistema de batalha me incentiva a traçar estratégias e me adaptar a diferentes situações rapidamente. Talvez eu fosse lançar uma ofensiva total contra um chefe, mas isso sinaliza que ele lançará seu ataque final no próximo turno. Como resultado, agora tenho que priorizar a quebra do escudo para que isso não aconteça. É um equilíbrio delicado entre economizar seu BP quando você mais precisa para quebrar escudos e tentar otimizar o tempo limitado que você tem antes que os inimigos os recuperem. Sempre há uma sensação revigorante de tensão caso a batalha dê errado. Mas quando tudo corre como planejado, há imensa satisfação em descarregar enormes quantidades de dano em um chefe.

A personalização, em comparação, é bastante simples. Cada personagem tem sua classe inicial atribuída, como clérigo e caçador. À medida que você avança no jogo, os personagens podem equipar uma segunda subclasse para ter acesso a ainda mais habilidades. Embora a classe inicial atribuída não possa ser alterada, a adição de uma subclasse fornece muita flexibilidade na forma como eu construiria minha configuração de grupo preferida. Eu dei ao ladrão, Thorne, a subclasse inventora porque ela não tem acesso a muitos tipos de armas para atingir os pontos fracos. O inventor tinha uma habilidade de catapulta que continha todos os tipos de armas disponíveis, o que ajudou a compensar as falhas do Trono.

Embora eu esteja entusiasmado com a jogabilidade momento a momento, o RPG pode ter alguns picos de dificuldade frustrantes. Como resultado de sua estrutura aberta, onde você pode progredir em cada história na ordem que desejar, há momentos em que você encontrará um chefe surpreendentemente difícil. Felizmente, você pode sair a qualquer momento para enfrentar outras histórias simultaneamente e aprimorar seus personagens se estiver tendo problemas com um chefe específico. A questão, porém, é o nivelamento inconsistente. Apenas os membros do grupo que participam da batalha recebem pontos de experiência. Cada capítulo tem um nível recomendado para um personagem e, às vezes, eu sentia que precisava trabalhar desnecessariamente para que eles pudessem atingir esse limite. Algo como um compartilhamento de experiência que a série Pokémon teria teria sido muito útil para evitar que outros personagens ficassem para trás.

Esbanjando estilo

Tanto o estilo artístico quanto a música do jogo brilham aqui, o que não é surpresa, considerando que foi a principal característica do primeiro jogo. Veja a apresentação durante grandes batalhas, por exemplo. Os chefes são apresentados como grandiosos e têm uma presença agourenta, mesmo que sejam de tamanho normal. Na história do comerciante Partitio, há um chefe que parece um cachorrinho inocente fora da batalha. Mas uma vez que você se envolve com ele, seu sprite em batalha se transforma em um buldogue gigante e ameaçador.

A trilha sonora eletrizante do jogo também aumenta a emoção e a hostilidade do combate. Fora da batalha, existem diferentes pistas para ajudar a destacar os diversos cenários de Solista. A cidade natal de Agnea é uma cidade movimentada de entretenimento, por isso é apropriado que seu tema apresente música jazzística animada que você ouviria no centro de Chicago. A cidade natal de Hikari, Kyu, está repleta de música tradicional de flauta japonesa, condizente com suas raízes de inspiração oriental asiática.

Viajante Octopata 2 é um jogo JRPG muito robusto que durará facilmente mais de 60 horas para chegar aos créditos finais. Existem inúmeras opções de personalização para personagens e o sistema de batalha é divertido e atraente de jogar, apesar de ter alguns dos mesmos problemas que atormentaram o primeiro. Mesmo com algumas dessas falhas persistentes implorando para serem corrigidas, a sequência é uma melhoria suficiente para que estou disposto a me juntar a ela em qualquer jornada que venha a seguir.

Viajante Octopata 2foi revisado no Nintendo Switch.

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