Como a Geração X arruinou Star Wars

Quando entrevistado por Roger Ebert e Gene Siskel para seu especial de televisão de 1990 O futuro dos filmes, George Lucas identificou sua característica marcante no cinema como a velocidade com que os visuais se moviam e a rapidez dos cortes. “É mais um ritmo e um estilo editorial do que uma imagem fotográfica real que é a essência do que sou”, disse ele, destacando a sequência no original Guerra das Estrelas quando a Millennium Falcon escapa da Estrela da Morte e Luke Skywalker e Han Solo abatem os caças TIE que os perseguiam nas portas de armas do navio.

O público da década de 1970, não acostumado a um estilo tão rápido de tomadas e cortes, não conseguia processar todos os detalhes, e esse era o ponto. Não apenas porque Star Wars é estruturado em torno de façanhas de fanfarrões e suspenses de tirar o fôlego projetados para correr pela tela, mas também porque os cineastas que jogam modelos de naves espaciais e fantoches de borracha diante da câmera nem sempre querem que o público olhe também com cuidado. Agora, na era digital, todos nós

fazer É olhar com cuidado e isso arruinou grande parte da magia.

Lucas queria criar uma experiência

A Geração X – a minha geração – com o seu sentido de propriedade, por vezes desagradável, sobre as propriedades do cinema e da televisão com as quais crescemos, está a fazer a maior parte da ruína. O maior problema com Star Wars agora, salvo algumas exceções, é que ele está sendo feito por e para devotos possessivos que muitas vezes estão mais interessados ​​em fan service do que em contar histórias. É quase impossível ser objetivo sobre algo que você tanto valorizou enquanto crescia. Confiar aos membros da Geração X o futuro de Star Wars é como dar a uma criança as chaves da loja de brinquedos – o que, em certo sentido, foi exatamente o que aconteceu.

Para a geração Boomer de Lucas, o objetivo do cinema era ser efêmero – um sonho que evaporava quando você “acordava”, ou seja, saía do cinema escuro. Muito antes do surgimento do vídeo doméstico, no final da década de 1970, os filmes eram feitos para serem vivenciados no momento e sonhados mais tarde, e não para serem examinados em todos os detalhes. Mesmo quando os filmes começaram a ser exibidos na televisão na década de 1950, eles eram transmissões únicas. A dissecação veio mais tarde, quando os estudos de cinema se originaram na academia e comunidades de fãs começaram a se organizar em convenções. Atingiu sua apoteose na era da internet, onde tudo é preservado “para sempre”.

Mas uma das razões pelas quais Lucas modelou Star Wars e caçadores da Arca Perdida depois das séries de matinês de sábado à tarde que ele adorava quando criança, porque eles eram descartáveis. Você não foi feito para examinar cada detalhe em busca de verossimilhança. Eles foram montados de forma barata, eram baratos para comprar ingresso e proporcionavam emoções baratas. Quando eles terminassem, você poderia reviver os destaques com seus amigos, mas se algo não desse certo, você não se importaria. Era sobre a adrenalina da velocidade e do movimento na tela. Era sobre se sentir galvanizado. Você não ia voltar para casa e reclamar de como o cineasta não “respeitou” seu patrocínio ao interpretar alguns detalhes de uma forma que você não achou aceitável. Esses tipos de filmes eram puramente sobre tendouma experiência.

A nostalgia da Geração X atrapalha

Agora eles estão mais para se encaixar em um “cânone” em constante expansão, onde cada detalhe deve ser cuidadosamente preenchido, cada história de fundo elaborada, tenha ou não algum interesse dramático inerente. Este problema surge, pelo menos parcialmente, porque a Geração X entende Star Wars principalmente não apenas em termos de nostalgia pelos filmes, mas também de nostalgia pelo merchandising - especialmente os brinquedos - que foi indiscutivelmente mais proeminente em nossa infância do que os filmes eles mesmos. Esta é a razão pela qual Jon Favreau O Livro de Boba Fett e O Mandaloriano e J.J. Sequências de Abrams (O Despertar da Força, A Ascensão Skywalker) são tão familiares para todas as crianças que jogaram um AT-AT de plástico de lado em uma caixa de areia ou um boneco de ação do Yoda nas costas de um Boba Fett para alguma aventura caseira.

Mas a hora de brincar não precisava fazer sentido. Não precisava ter nenhuma lógica interna ou propósito maior. Essa mesma abordagem raramente funciona quando reunida em uma narrativa filmada. Você precisa de mais do que referências compartilhadas, mais do que um ciclo fechado de referências para contar uma história. E cada vez mais, especialmente com a confusão incoerente que é O Livro de Boba Fett, esta abordagem revela o seu vazio. Como Disney e J.J. Abrams deixou claro quando eles “reconectaram” o negrito de Rian Johnson Os Últimos Jedi com o risível A Ascensão Skywalker, a maior parte do conteúdo de Star Wars da Geração X se preocupa principalmente com seu relacionamento consigo mesmo e com seus fãs. Estou excluindo deste argumento o conteúdo animado, que geralmente provou ser mais superior e mais ambicioso do que o conteúdo live-action nos últimos 15 anos. Não admira que esteja sendo absorvido pelos novos programas de ação ao vivo.

Não há nada de errado com referência e alusão, que fazem parte da narrativa, pelo menos desde os antigos gregos. O próprio Lucas adorava os filmes de Hollywood clássica e os filmes de faroeste e criaturas dos anos 1950, bem como os filmes japoneses do pós-guerra que chegaram às costas americanas. Star Wars é quase tão famoso por essas influências quanto pelo próprio texto do filme. A diferença é que Lucas combinou essas matérias-primas com suas objeções políticas à política externa dos EUA para fazer novo arte. Abrams, Favreau, Robert Rodriguez (que dirigiu três episódios de O Livro de Boba Fett e um dos O Mandaloriano) e empresa apenas fazer simulacros de material existente – Star Wars, Star Trek, O Rei Leão, Homem de Ferro, Cidade do Pecado, et. al. Eles parecem tão impressionados com a fidelidade dos fac-símiles, com o espanto de reproduzir o material amado que cresceram lendo e assistindo, que ficam satisfeitos em não tentar nada novo. A Ascensão Skywalker, O Livro de Boba Fett, e, em menor grau, O Mandaloriano provar que o desejo dos criadores de Star Wars da Geração X de contar histórias novas e tematicamente ressonantes está tão morto quanto Jawas achatados – se é que alguma vez existiu.

Os criadores de Star Wars têm medo de correr riscos

Uma coisa muitas vezes esquecida quando se considera a trilogia prequela de Star Wars é que Lucas estava fazendo filmes independentes - filmes independentes muito caros, é certo, mas filmes sobre os quais ele completou ao controle. Não houve interferência de estúdio. É uma das razões pelas quais, em comparação com as sequências e os programas de TV, a trilogia prequela parece tão diferente. Sim, todas as reclamações sobre eles permanecem verdadeiras. Mas assista-os sem o diálogo (tente manter a música e os efeitos sonoros ligados, se possível) e você verá a enorme ambição de os mundos da história e os visuais, o desejo de Lucas de correr riscos com algo novo (exceto talvez por sua dependência excessiva de sabres de luz). A subsequente corporatização de Star Wars eliminou inevitavelmente qualquer possibilidade de correr riscos. Mas o problema é pior do que isso. Não é apenas que a Disney esteja esmagando a ambição artística dos cineastas. O estúdio contratou alguns cineastas porque eles não desejam correr riscos com o material original.

Como orgulhoso membro da Geração X, estou muito feliz pelo fato de que meu grupo anteriormente analógico conseguiu se reunir virtualmente para celebrar nosso amor pela cultura pop através do tempo e do espaço ad infinitum. O icônico membro da Geração X, Kevin Smith, dramatizou esse sonho em seu período pré-internet Escriturários quando seus personagens teorizam sobre a natureza da política da Estrela da Morte. Mas a nossa geração tornou-se proprietária, beirando a obsessão por toda essa alegria. Com algumas exceções, como Rian Johnson com Os Últimos Jedi e Dave Filoni nos programas de animação, os criadores da Geração X parecem paralisados ​​por seu amor, em vez de fortalecidos por ele. Esperançosamente, Deborah Chow, ela própria uma integrante da Geração X, consertará o problema com seu trabalho no próximo Obi wan Kenobi Series. Caso contrário, talvez seja hora de entregar Star Wars aos artistas da geração Y ou da geração Z que não se apegam tão zelosamente à marca. Ou talvez, Deus me livre, as novas gerações de cineastas e contadores de histórias devessem ser encorajadas a inventar algo completamente novo, sem que nenhuma Estrela ou Guerra fosse encontrada em qualquer lugar.

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