Diretor Dan Trachtenberg Presa não apenas reviveu a franquia Predator com a história de um caçador Comanche lutando contra um terrível caçador de alienígenas, mas também ganhou o melhores críticas de toda a série de filmes.
Lançado em Hulu em agosto, Presa se passa em 1719 e apresenta um dos extraterrestres titulares da franquia Predator testando sua coragem contra uma variedade de animais selvagens – incluindo um lobo e um urso – antes de desafiar os habitantes humanos do região. O supervisor geral de efeitos visuais, Ryan Cook, liderou uma equipe de estúdios de efeitos visuais encarregados de dar vida à caça ao Predador e contou com o estúdio principal MPC e seu supervisor de efeitos visuais, Chris Uyede, por mais de 600 cenas do filme.
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Uyede conversou com a Digital Trends sobre o processo de reimaginar o Predator e sua tecnologia de camuflagem exclusiva, olhando para o passado em busca de inspiração e criando uma das sequências mais memoráveis do filme - quando o Predador enfrenta um enorme urso.
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Tendências Digitais: Como foi a divisão entre efeitos digitais e efeitos práticos no filme? Onde o ator com o traje do Predador normalmente terminava e os efeitos visuais começavam?
Chris Uyede: Na maioria das vezes, sempre que o Predador estava visível, eles tinham Dane [DiLiegro], o dublê que interpretava o Predador. Em todas as fotografias sempre havia um Predador no set com os atores. Em alguns casos, por exemplo, com close-ups faciais, pegaríamos e ampliaríamos peças – como costuras no terno – e substituiríamos coisas como mãos ou algo assim.
E quando o Predador estiver camuflado?
Quando o Predador está camuflado ou semi-invisível, Dane normalmente estaria executando essas peças, mas então rastrearíamos o corpo do Predador movimento e, ocasionalmente, adicionamos nosso Predator gerado por computador para aumentar ou alterar o desempenho com base no que o diretor desejado.
Às vezes, apenas pegávamos o Predador, retirámo-lo da cena e adicionávamos nossa versão camuflada do Predador. Obviamente, o Predador faz um monte de coisas sobre-humanas, como pular entre árvores, e nesses casos ele era totalmente digital também.
Tendo visto algum vídeo do Dane por aí, ele realmente habita o personagem Predador. Como isso se traduziu do seu lado?
Dane realmente foi um grande Predador. [Ele é] um ator enorme e muito físico. Em algumas coisas, como no impasse do Predador com o lobo, nós o equipamos com captura de movimento, então sua performance foi então transmutada para o Predador digital.
Este Predador parece um pouco diferente dos Predadores anteriores. Como o visual evoluiu ao longo do tempo?
Bem, o traje prático foi realmente incrível. Estúdio ADI, eles fizeram muitas coisas historicamente, incluindo algumas das versões mais antigas do Predator, e fizeram um ótimo trabalho. Era um rosto animatrônico completo. Ryan Cook, o supervisor de efeitos visuais da produção, teve muito a ver com isso. A ADI esculpiu o traje e a questão passou a ser: como podemos aumentá-lo? O que podemos fazer em CG que um traje não pode fazer? Parte disso se resume a coisas como o desempenho facial ou fazer com que certas coisas pareçam carne em vez de látex.
Conte-me sobre o design do elemento de camuflagem da armadura do Predador. Como você desenvolveu a aparência da tecnologia de camuflagem?
A capa do Predador é obviamente uma grande parte do cânone. Passamos muito tempo no início da produção tentando descobrir qual seria a nossa versão da capa do Predador. Vimos todos os filmes anteriores tentando ver onde poderíamos nos inspirar nos antigos efeitos ópticos do filme original dos anos 80, e mostrou um monte de iterações no visual para Dan, tentando fazer algumas coisas novas com ele, como o vermelho coloração.
Em termos de como aplicamos no filme, para cada cena com um Predador camuflado, tivemos um CG predador que foi capturado por movimento ou rastreado até o artista ou, em alguns casos, quadro-chave animado. Portanto, sempre tivemos um predador totalmente em CG em cada cena em que ele deveria aparecer enquanto estava camuflado.
Com base nesse modelo 3D, geramos um conjunto de ferramentas que nos permitiria flexibilidade para responder à direção de arte da cena. Às vezes, o Predador é quase imperceptível, como uma mancha no fundo, e outras vezes, a camuflagem está com defeito ou o Predador é visto camuflado ou descamuflado.
A capa em si é um grande recurso narrativo, porque tem que dar uma dica de que algo está por aí ou mostrar o que o Predador invisível está fazendo. E então, obviamente, a falha do manto em algumas partes da história tem um grande impacto narrativo em todos os filmes.
Como você consegue a aparência certa quando tenta replicar algo de um ponto tão distante de onde os efeitos visuais estão agora, tecnologicamente?
Ao trabalhar nessas adoradas propriedades intelectuais, você quer ter certeza de fazer a pesquisa. A franquia Predator também tem uma base de fãs bastante opinativa, então isso foi super importante. Embora Dan tenha feito algo que, eu acho, é completamente original, há todos esses retornos de chamada e ovos de Páscoa no filme também.
Você tem que olhar para o trabalho que veio antes e descobrir como fazê-lo se encaixar neste mundo despojado, corajoso e realista. E também, o Predador neste filme é um pouco diferente dos Predadores que vimos antes, então sua tecnologia é semelhante, mas um pouco diferente, aos Predadores anteriores.
A linha do tempo deu a você um pouco de espaço de manobra aí?
Foi o que aconteceu!
E a grande cena com o Predador lutando contra um urso? O que aconteceu na criação dessa cena?
Esse foi definitivamente um dos destaques para nós. Quando entrei no projeto, os storyboards dessa sequência realmente se destacaram e dava para ver como poderíamos criar imagens impressionantes ali. Foi definitivamente a sequência tecnicamente mais complexa também. Tivemos que construir nosso urso CG e tirar um monte de filmagens do set, já que foi parcialmente filmado em locações em Alberta e também parcialmente filmado em um estúdio, em um tanque de água.
Algumas das cenas nessa sequência são quase inteiramente CG. Também tem todos os obstáculos tradicionais de efeitos visuais: água, personagens interagindo violentamente, etc. … Tivemos que criar muitas simulações para todos os tecidos e pelos do urso, bem como para os efeitos de sangue e invisibilidade. Essa pequena sequência abrangeu alguns dos maiores desafios que tivemos, e estou muito feliz com o resultado.
Dirigido por Dan Trachtenberg, Presa já está disponível no serviço de streaming Hulu.
71 %
7.2/10
100m
Gênero Suspense, Ação, Ficção Científica
Estrelas Âmbar Midthunder, Dakota Beavers, Michelle Thrush
Dirigido por Dan Trachtenberg
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