A fotografia móvel sem dúvida mudou a arte da fotografia e, agora, até mesmo a indústria em torno da arte. De repente, todos com um smartphone são capazes de capturar e criar obras de arte (discutíveis) que podem ser imediatamente publicadas, compartilhadas e até vendidas. E enquanto seu feed pessoal pode estar cheio de gatos, pornografia de comida e muitas fotos de seus amigos garoto, outros estão sendo preenchidos com o que o mundo da fotografia está começando a ver como obras legítimas de arte.
A controvérsia sobre se uma conta no Instagram e um olho para enquadramento quadrado e filtros (bem como uma propensão para hashtags) faz de alguém um fotógrafo é um assunto acalorado. Os tradicionalistas se encontram e décadas de equipamento acumulado são desafiados por uma potência de bolso. Mas, à medida que o mercado se expande para impressões vendáveis do Instagram e até mesmo um serviço de fotografia baseado no Instagram, temos que nos perguntar: existe algo como um “Instagrammer profissional”?
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Uma etiqueta de preço faz de você um profissional?
O Instagram e a fotografia móvel em geral criaram um mercado além de apenas aplicativos para apontar e disparar entre nós. Existem inúmeros produtos e serviços baseados nesses aplicativos, incluindo plataformas onde você pode criar suas próprias galerias de arte móveis e colocar suas fotos à venda.
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InstacanvasName e Instaprint são indiscutivelmente as opções mais conhecidas para vendas no Instagram – embora o ceticismo sobre o quão bem elas realmente funcionem permaneça.
“Salvo algumas exceções, isso é bobagem”, fotógrafa e usuária do Instagram Branden Harvey diz. “É uma ótima maneira de esses sites ganharem dinheiro com o conteúdo de outra pessoa, mas as margens são muito pequenas para que o Instagrammer comum veja muita receita.”
Ele não está sozinho: cory staudacher, um designer profissional, fotógrafo e popular Instagrammer apresentado no documentário” Retrato, concorda. “Não tive sucesso nisso. Não é para mim”, diz. Staudacher é o mais próximo possível de um “Instagrammer profissional”, embora, quando questionado se o termo é real, ele diga que não. “O Instagram é apenas para capturar suas aventuras e compartilhá-las”, explica ele. É certo que ele lucra com seu Instagram. “Alguns acordos de marca aconteceram com alguns Instagrammers, inclusive eu.”
Claramente, o Instagram e a iPhoneografia foram além de selfies, fotos assustadoras e hashtags abusivas.
A Instacanvas defende sua plataforma, dizendo que alguns usuários ganharam de milhares a dezenas de milhares de dólares por mês vendendo seus Instagrams lá. O CEO Matt Munson também diz que é apenas o começo da proliferação desse modelo. “Flash forward daqui a cinco a 10 anos, e o tradicional controle rígido sobre a fotografia comercial e as formas as pessoas encontram fotos para artigos ou para usar em livros ou para camisetas ou cartões comemorativos... diferente."
Embora haja desacordo sobre o valor atual e o sucesso de vender sua arte no Instagram, o mero ato de anexar uma etiqueta de preço torna você é um profissional - ou é apenas mais uma maneira de alguém com um iPhone e uma compreensão rudimentar da regra dos terços se sentir importante? Até agora, a ideia de vender seus Instagrams como arte (ou imagens de estoque) é tão nova que seu futuro como gerador de dinheiro ainda não foi visto, mas certamente está se expandindo.
É a temporada de premiações do Instagram
O fotojornalista Damon Winter, do New York Times, fez algo estranho quando estava reportando da linha de frente do Afeganistão. Ao cobrir o Primeiro Batalhão, 87ª Infantaria da 10ª Divisão de Montanha no país, ele pegou seu iPhone e filtros Hipstamatic para documentar a guerra.
Seu iPhone e o aplicativo não apenas o ajudaram a tirar fotos rápidas do país devastado pela guerra - eles também pegaram Winter um prêmio do prestigioso Pictures of the Year International em 2011.
Foi um sinal de mudança – e não é o único. Na verdade, há uma premiação inteira dedicada a isso. O Prêmios de fotografia móvel, fundada pelo fotógrafo Daniel Berman, foi criada para homenagear o Instagram, Hipstamatic, Flickr e outras imagens tiradas por smartphones. “Comecei o Mobile Photo Awards porque acredito que a fotografia móvel e a arte são diferentes em método, mas não diferem em valor do que alguns chamam de fotografia “real””, diz Berman. “É também uma forma de arte única praticada e compartilhada por milhões na palma de suas mãos com dispositivos inteligentes que não existiam cinco anos atrás. É um ecossistema global crescente de artistas e desenvolvedores de aplicativos, muitos dos quais criaram imagens e aplicativos extraordinários e merecem mais atenção do que pode ser fornecido por 'curtidas' ou 'favoritos'”.
Quanto mais tempo Prêmios de fotografia do iPhone (IPPA), iniciado em 2007, estão começando a ganhar elogios reais. As inscrições para esta competição devem ser feitas com um dispositivo iOS e não podem ser alteradas via desktop – no entanto, aplicativos móveis têm o OK. “O uso de qualquer aplicativo para iPhone, como Hipstamatic, CameraBag, etc. são permissíveis. Em alguns casos, podemos pedir à imagem original para verificar se ela foi tirada com um iPhone, iPad ou iPod Touch.”
Em um movimento incrivelmente meta, a Organização Mundial da Fotografia lançou um Instagram oficial para fotos dos bastidores do Sony World Photography Awards Gala 2013 no ano passado.
A honra que vem com a vitória é legítima – assim como os prêmios. Tudo, desde iPads até milhares de dólares, aguarda os vencedores. Claramente, o Instagram e a iPhoneografia foram além de selfies, fotos assustadoras e hashtags abusivas.
As marés (e tiradas) da mudança
Embora as etiquetas de preço e os prêmios certamente levem à credibilidade do argumento de que a fotografia móvel e o Instagramming podem ser considerados negócios profissionais, a dissidência permanece. Na verdade, a já mencionada vitória de Winter atraiu muitas críticas.
O fotógrafo Chip Literland infamemente partiu para a ofensiva, indignado com o fato de a organização ter ousado homenagear uma foto do Hipstamatic e criticou a fotografia do iPhone em uma crítica contundente postagem no blog. Ele temia que esse meio de apontar e disparar estivesse manchando a “forma mais pura” do fotojornalismo. As críticas de Literland podem ter se aproximado do elitismo, mas considerando a história da fotografia, sua reação é normal: os fotógrafos têm o hábito de resistir à próxima grande novidade.
“Ninguém gosta de mudanças”, fotógrafo freelancer André Lamberson diz. “As pessoas que filmavam em grande formato odiavam as pessoas que filmavam em médio formato, que por sua vez odiavam as pessoas que filmavam em 35mm, que por sua vez odiavam as pessoas que filmavam em digital.”
No entanto, Lamberson vê o potencial de avançar para o formato móvel – mesmo além dos meios de pontualidade e reportagem de notícias.
O primeiro projeto exclusivo de Lamberson no Instagram foi uma série intitulada “Retratos de Trânsito”. Ele o descreve como “fotos de pessoas indo a lugares, seja sobre trilhos, rodas ou pés”.
Originalmente, Lamberson estava hesitante em usar o Instagram. Um colega fotógrafo amigo realmente colocou Lamberson a bordo do aplicativo quando ele disse a ele que outros profissionais estavam pedindo seu identificador. Isso foi o suficiente para ele começar, e então a ideia de “Transit Portraits” nasceu.
“Com ‘Transit Portraits’, eu queria ser o mais discreto possível. Eu realmente quero me misturar para poder fotografar as pessoas em seus momentos mais vulneráveis. Não quero assustá-los colocando uma DSLR na cara deles no metrô.”
Jornalista visual vencedor do Emmy, fotógrafo, professor assistente da Universidade da Califórnia-Berkeley e um dos primeiros a adotar a fotografia com telefones celulares Richard Koci Hernandez concorda. “Ninguém realmente percebe quando você está filmando com um iPhone”, diz Hernandez. “Mas uma DSLR certamente chama muita atenção para si mesma.”
A velocidade também é um fator. “Muitas vezes estou na rua andando com as pessoas e meu telefone está no bolso. Eu tento manter meus aplicativos de fotos abertos o tempo todo para que eu possa fotografar e editar rapidamente”, diz Lamberson. Hernandez também mantém seu telefone pronto o tempo todo. “Grandes momentos fotográficos acontecem em um instante e você precisa estar pronto para capturá-los.”
Esse foco na velocidade, sem dúvida, é um grande fator em jogo no campo do fotojornalismo. Se você precisar de provas, não procure mais do que o eleição presidencial, o Super Bowl, o Oscar, furacão Sandy … realmente, qualquer evento nacional ou internacional em andamento está usando o Instagram (e outras plataformas de compartilhamento de fotos) para capturar imagens atraentes em tempo real.
Complemento ou concorrente?
O Instagram e a fotografia móvel são agora uma ferramenta que os fotógrafos profissionais precisam em seu arsenal - e que faz têm o potencial de se deteriorar com o uso de suas câmeras… e isso é parcialmente porque nós, o público, adoramos ver esses tipos de fotos. Um fotógrafo profissional realmente fotografou um casamento inteiro usando um iPhone e Instagram.
“O casal entrou em contato comigo por recomendação de outro fotógrafo que não estava disponível para filmar o casamento”, disse. Kim Thomas explica. “O Instagram faz parte da história de como se conheceram e se apaixonaram em San Francisco. Eles queriam que cada elemento do casamento fosse não apenas sobre eles, mas também sobre São Francisco. O Instagram foi iniciado [na cidade] e eles usam o aplicativo, então era natural que eles quisessem o casamento filmado em um iPhone e editado com o Instagram.”
Embora Thomas não tenha feito nenhuma outra sessão apenas para o Instagram, ela diz que tira fotos do iPhone e do Instagram para que os clientes também as tenham.
Berman também comenta sobre as fotos complementares do Instagram. “Conheço fotógrafos amadores e profissionais que fotografam eventos corporativos com um iPhone especificamente para o feed do Instagram em tempo real dessa empresa. Freqüentemente, o fotógrafo terá um público maior do que a própria marca e fará um contrato para postar essas imagens corporativas em suas contas pessoais por US$ 300 a US$ 400 a foto”.
Certamente, se algo é verdade sobre o Instagram e a fotografia móvel, é que ela tornou a arte fotográfica o meio das massas. O elitismo de tudo foi corroído pela coisa que quase todos nós guardamos em nossos bolsos, e nos deu um olhar de artista - mesmo que seja apenas imaginário.
“Adoro que o Instagram tenha criado uma plataforma que permite a qualquer pessoa participar da criação de arte”, diz Harvey. “Adoro que o Instagram tenha criado uma plataforma que permite que todos explorem essa parte artística de si mesmos. Sempre haverá elites. As câmeras nunca serão capazes de capturar uma foto perfeita. Você não pode projetar um algoritmo que componha um assunto bonito, capture o momento perfeito ou perceba pequenos detalhes.”
Também é uma ferramenta inestimável para fotógrafos consagrados que usam o aplicativo para compartilhar tomadas de bastidores com seguidores ou oferecer uma visão mais íntima de seu ofício. Harvey frequentemente publica imagens do Instagram daqueles que conheceu em sua vida profissional e pessoal, juntamente com histórias detalhadas. Ele também é um organizador do InstaMeet, o que significa que ele organiza reuniões da comunidade para usuários do Instagram interessados – e talvez o mais “famoso do Insta”, começou a hashtag #storyportrait, que ele usou para contar suas histórias fotográficas dentro do aplicativo.
Claramente, o aplicativo pode servir como um recurso complementar vital para um fotógrafo. Ainda assim, estamos prontos para começar a lançar a distinção “Instagrammer profissional”? Sim e não.
“Muitos dos meus amigos fotógrafos estão sendo pagos por empresas para administrar suas contas no Instagram, então sim, eu Suponho que você pode ser um Instagrammer profissional”, diz Thomas – mas ela cede que provavelmente nem matéria.
“Acho que muitas pessoas se prendem à palavra ‘profissional’ e muitos fotógrafos da velha escola acham que o Instagram é um esgotamento. Quem se importa se você é profissional ou não? Talento e atitude são o que importa, e talento e atitude são o que vai te dar o emprego.”
Se Instagrammers e fotógrafos móveis têm talento continua sendo o cerne do argumento – mas atitude e um público extasiado? Há mais do que suficiente para todos.
[Reportagem adicional por Francisco Bea]
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