Nie mów „powiedz ser”: 7 wskazówek dotyczących fotografii portretowej dla początkujących

Fotografia portretowa rejestruje osobę — świetna fotografia portretowa rejestruje osobowość. Chociaż portrety są podstawą branży fotograficznej, wymagają one znacznie więcej niż tylko wskazywanie i fotografowanie. Od pozowania, przez kadrowanie, aż po oświetlenie – aby stworzyć dobry obraz, musi ze sobą współdziałać kilka elementów. Jednak dzięki kilku prostym wskazówkom możesz zacząć uwieczniać coś więcej niż tylko ładną twarz.

Niezręczne tematy oznaczają niezręczne uśmiechy

Jednym z kluczy do uchwycenia osobowości fotografowanej osoby jest zapewnienie jej komfortu przed aparatem. News Flash: Nikt nie czuje się dobrze przed kamerą, przynajmniej nie na początku. Jako fotograf Twoim zadaniem jest pomóc fotografowanej osobie zrelaksować się i poczuć się pewnie, mimo że aparat jest skierowany na jej twarz. Nie rzucaj po prostu „powiedz ser” i oczekuj szczerego uśmiechu.

Po pierwsze, prowadź swobodną rozmowę — cisza jest niezręczna. Dowiedz się więcej na swój temat i zapytaj, co go interesuje, co go uszczęśliwia, co go irytuje. Kontynuuj rozmowę podczas strzelania. Unikaj wymuszonego uśmiechu. Opowiadaj historie, pytaj o historie lub opowiadaj dowcipy, aby wywołać prawdziwy uśmiech. Podpowiedzi dotyczące portretu — pytania lub czynności mające pomóc fotografowanej osobie zrelaksować się podczas sesji — są pomocne dla fotografów, którzy nie mają tak naturalnie otwartej osobowości.

Obiektywy szerokokątne wydają się być najmniej pochlebne

Fotografowie nie potrzebują szalenie drogiego sprzętu, aby robić świetne portrety, ale to nie znaczy, że sprzęt, który wybierzesz, nie ma znaczenia. Aparat z większym czujnikiem — np aparat bezlusterkowy lub DSLR — pomoże stworzyć miękkie tło zwykle spotykane w portretach, często nazywane bokeh po japońskim słowie oznaczającym rozmycie. Najważniejszym elementem równania jest jednak obiektyw.

Obiektywy szerokokątne powodują zniekształcenia i podkreślają odległość, przez co nos fotografowanej osoby będzie wyglądał na większy, niż jest w rzeczywistości – a ludzie zazwyczaj tego nie chcą. Aby temu zaradzić, użyj obiektywu o ogniskowej co najmniej 50 mm (w przypadku pełnej klatki zobacz nasz przewodnik po pracy z współczynnik uprawy aby znaleźć odpowiednią ogniskową dla formatów z mniejszą matrycą), przy 85 mm i dłuższe obiektywy jeszcze lepsze. Możesz dostać dobry obiektyw portretowy w przystępnej cenie pomijając zoom i kupując stałoogniskowy obiektyw 50 mm lub 85 mm.

Nie oznacza to, że w fotografii portretowej nie ma miejsca na obiektywy szerokokątne. Szersze kąty są odpowiednie do ujęć całego ciała i portretów środowiskowych, gdzie tło jest ważne dla historii. Po prostu staraj się trzymać obiekt bliżej środka kadru i dalej od aparatu, aby zmniejszyć efekt zniekształcenia. Innym razem zniekształcenie może być rzeczywiście pożądane — na przykład podczas fotografowania koncertów lub jeśli zależy Ci na drastycznym lub nieco niepokojącym nastroju.

Użyj przysłony, aby wykluczyć — lub uwzględnić — tło.

W przypadku wielu portretów idealne jest rozmyte tło. Jest to wynik małej głębi ostrości, która odnosi się do głębokości ostrości na zdjęciu (patrz nasze objaśnienie głębi ostrości po więcej informacji). Osiąga się to poprzez zastosowanie szerokiej przysłony (pomocne są także obiektywy o dłuższej ogniskowej). Aby uzyskać rozmycie tła, potrzebujesz szerokiej przysłony, oznaczonej małą liczbą f. Ustaw aparat na tryb priorytetu przysłony lub tryb ręczny i niską liczbę f, np. f/2,8 lub niższą. Zachowaj ostrożność podczas pracy z szerokimi przysłonami, ponieważ uzyskanie ostrej ostrości może być trudne.

Należy również pamiętać, że nie wszystkie obiektywy można otworzyć do wartości f/2.8 lub większej. Większość obiektywów kitowych osiąga maksimum przy f/3,5 lub f/5,6, w zależności od tego, jak bardzo są powiększone — w tym przypadku po prostu użyj najszerszego dostępnego.

W portretach środowiskowych tło odgrywa rolę w historii obrazu, np. podczas fotografowania artystki w jej pracowni lub noworodka w pokoju dziecięcym. Jeśli nie chcesz, aby tło zostało rozmyte w zapomnienie, użyj węższej przysłony (większej liczby f). Im większa liczba f, tym bardziej tło będzie ostre. Wypróbuj f/5,6 lub f/8. Fotografując więcej niż jedną osobę, warto także użyć wyższej liczby f, aby wszyscy byli ostrożni, chyba że każda osoba stoi dokładnie w tej samej odległości od aparatu.

Skoncentruj się na oczach

Oczy są kluczem do dobrego wyrazu, więc wyostrzenie ich jest kluczem do dobrego portretu. Aby uzyskać najlepsze rezultaty, ustaw tryb obszaru autofokusa aparatu na autofokus jednopunktowy. Dzięki temu możesz ustawić punkt ostrości dokładnie tam, gdzie chcesz: na oku fotografowanej osoby. W idealnym przypadku ostrość powinna być ustawiona na obydwa oczy, więc jeśli twarz fotografowanej osoby jest zwrócona w stronę aparatu lub od niego, przydałaby się nieco węższa przysłona, aby oba oczy były ostre.

Alternatywnie, jeśli używasz aparatu wyposażony w dobry tryb autofokusa z wykrywaniem wzroku, możesz po prostu użyć tej opcji, aby automatycznie ustawić ostrość na oczach.

Znajdź — lub stwórz — dobre światło

Wszystkie wspaniałe wyrazy twarzy, ustawienia aparatu i ostrość nie są w stanie zrekompensować złego oświetlenia. Początkujący fotografowie portretowi powinni szukać miękkiego światła, przy którym można łatwo wykonać wspaniałe zdjęcia. Pełny cień w słoneczny dzień lub gdziekolwiek na zewnątrz w pochmurny dzień to świetne światło dla początkujących fotografów portretowych. Godzina przed zachodem słońca (lub po wschodzie słońca), gdy słońce znajduje się z boku lub za fotografowaną osobą, również zapewnia dobre oświetlenie portretowe. Uzyskanie właściwej ekspozycji jest tutaj nieco trudniejsze w porównaniu z pełnym cieniem, ale może być bardziej dramatyczne. Dobrze sprawdza się również w pomieszczeniach zamkniętych, naprzeciwko okna lub w jego sąsiedztwie.

Choć najłatwiej jest pracować z płaskim, równomiernym oświetleniem, ustawienie obiektu na ciemniejszym tle może być dobrym sposobem na podkreślenie portretu. Ciemniejsze tło w naturalny sposób przyciągnie wzrok widza do obiektu.

W miarę zdobywania doświadczenia nauczysz się tworzyć własne światło. Prosty reflektor odbijający część światła złotej godziny to łatwy sposób na rozpoczęcie manipulacji światłem — lub użycie dyfuzor aby stworzyć własny cień w jasne dni. Stamtąd możesz rozszerzyć się na rozproszoną lampę błyskową w aparacie przy małej mocy, aby stworzyć reflektory, które rozjaśnią oczy. Nie próbuj zbyt wcześnie włączać zaawansowanego oświetlenia – zacznij od naturalnego światła, zanim przejdziesz do bardziej zaawansowanych technik.

Naucz się robić nakazy i zakazy

Pozowanie może być formą sztuki samo w sobie. Ale nawet dopiero zaczynając, powinieneś znać kilka podstawowych zaleceń i zakazów dotyczących pozowania, aby stworzyć pochlebne zdjęcia portretowe. Jedną z kluczowych koncepcji, o których należy pamiętać, jest to, że wszystko, co znajduje się najbliżej aparatu, wydaje się większe. Brzmi to jak oczywiste, ale w rzeczywistości jest to ważna koncepcja, o której należy pamiętać. Jeśli nie robisz zdjęć ciążowych, prawdopodobnie nie chcesz robić zdjęć z poziomu brzucha w pozycji, w której brzuch fotografowanej osoby znajduje się najbliżej aparatu. Większość ludzi może nie uznać tego za zbyt pochlebne. Oprócz zrozumienia, że ​​najbliższe równa się największe, oto kilka innych niezbędnych elementów szybkiego pozowania, o których powinni pamiętać nawet początkujący:

• Nie „skracaj” kończyn. Jeśli ramię, noga lub palce zostaną skierowane bezpośrednio w stronę aparatu, kończyna ta będzie wyglądać na niezręcznie krótką. Jest to zjawisko znane jako skrót perspektywiczny i jest szczególnie powszechne w przypadku teleobiektywów (które kompresują odległość, co jest efektem odwrotnym do korzystania z obiektywu szerokokątnego).
• Nie przycinaj w miejscach połączeń. Portrety nie muszą przedstawiać całego ciała, ale jeśli nie są, upewnij się, że nie odcinasz nikomu rąk ani nóg w stawach. Przycięcie w najszerszym miejscu ciała również nie jest tak pochlebne jak przycięcie w miejscu zwężenia ciała.
• Rozumie różnice pomiędzy pozami kobiecymi i męskimi. Choć to oczywiście zależy od każdej osoby, mężczyźni i kobiety zazwyczaj wolą pozować na różne sposoby. Kobiece pozy często tworzą krzywizny poprzez rozmieszczenie ramion lub pozycję ciała, podczas gdy męskie pozy mają tendencję do podkreślania linii prostych.
• Daj im coś do zrobienia z rękami. „Gdzie mam położyć ręce?” to częste pytanie zadawane przez osoby fotografujące portrety. Pomóż im poczuć się komfortowo, dając im wskazówki dotyczące rąk. Oddzielenie ramion od tułowia może sprawić, że obiekt będzie wydawał się mniej szeroki.
• Nie zostawiaj stóp płasko. Płaskie stopy tworzą sztywne pozy. Poproś osobę, aby przeniosła ciężar ciała na jedną nogę lub zgięła kolano, aby przyjąć bardziej swobodną postawę.
• Nie zakładaj, że każdy chce wyglądać szczupło. Stanie z tułowiem pod kątem do aparatu sprawia, że ​​obiekt wydaje się szczuplejszy. Ale to nie jest idealne rozwiązanie dla każdego przedmiotu. Na przykład sportowiec wygląda potężnie i dominująco, stojąc prosto przed kamerą.

Wypróbuj „pozy akcji”, aby uzyskać bardziej autentyczne rezultaty.

Pozowanie jest ważne, ale nie skupiaj się na pozowaniu tak, że gdy wrócisz do tematu, poczujesz się sztywny i niekomfortowy. Pozy akcji mogą tworzyć bardziej naturalne pozy, które wciąż są bardziej płaskie. Na przykład chodzenie jest proste i relaksujące. W przypadku kobiet poproszenie ich, aby podczas chodzenia postawiły jedną stopę bezpośrednio przed drugą, tworzy więcej krzywizn. Skakanie to także dobra pozycja do akcji, która może również pomóc ludziom się zrelaksować. Pozy akcji są jeszcze lepsze podczas pracy z wieloma osobami, takimi jak pary lub rodzina, ponieważ tworzą interakcję.

Fotografia portretowa i uchwycenie czyjejś osobowości może na początku być trudne. Jednak przy odrobinie praktyki możesz stworzyć zapadające w pamięć portrety, które sprawią, że fotografowana osoba będzie się uśmiechać nawet po naciśnięciu spustu migawki.

Zalecenia redaktorów

• Jak robić portrety w naturalnym świetle w domu
• Nienawidź lampy błyskowej aparatu. Opanuj fotografowanie z lampą błyskową dzięki tym 4 prostym wskazówkom
• Najlepsze porady i wskazówki dotyczące GoPro
• 7 wskazówek dotyczących pielęgnacji aparatu, dzięki którym Twoja lustrzanka cyfrowa lub aparat bezlusterkowy będzie działała przez następną dekadę