„Chcę po prostu emanować kreatywnością, przez cały czas”.
Beck Wood, wokalistka nowych brytyjskich garażowo-psychodelicznych bohaterów Coves, przedstawia swoje cele w garderobie na drugim piętrze w Brooklynie, podczas gdy pobliski stół grzechota w niekontrolowany sposób dzięki niskiemu szumowi generowanemu przez headlinerów wieczoru, The Raveonette. Coves doskonale nadają się na otwarcie dla duńskich derwiszów dźwiękowych, ponieważ ich debiutancki album pt. Miękki piątek, to jedno z najlepszych wydawnictw roku. Łączy przesiąknięty pogłosami wokal Wooda w stylu chanteuse z szorstkimi, wywołującymi trip krajobrazami dźwiękowymi gitarzysty/producenta Johna Ridgarda. Utwory takie jak eterycznie kipiący pocałunek w związku „Beatings”, hipnotycznie porywający „Let the Sun Go”, i zmysłowa, błagalna pieszczota „Wake Up” sprawiają, że Coves znajdują się w czołówce współczesnego błogości ruch. Wyśmienite miksy w wykonaniu Brendana Lyncha (Primal Scream, Paul Weller, 22-20.) i Maxa Heyesa (Doves, Ocean Color Scene, The Rakes) służą jedynie przypieczętowaniu dźwiękowego porozumienia.
Wood i Ridgard spotkali się z Digital Trends, aby omówić dosłowne kształty i kształtowanie ich brzmienia, ich poglądy na temat cyfrowego dźwięku wysokiej rozdzielczości w porównaniu z wygodą winylu oraz specjalne świąteczne życzenie (z rodzaje). Chcesz jeszcze jednego, instynktownego skrótu opisującego ich gwiezdne brzmienie? Umieść muzykę Coves w Cuisinart, a wynikający z niej dźwięk dźwiękowy będzie można nazwać The Velvet Jesus and Mary Underground Chain.
„Oboje dorastaliśmy w klimacie lat 90.”
Johna Ridgarda: To studio mieściło się w budynku, który w niektórych częściach miał naprawdę wysokie sufity i mieścił się w nim także pierwszy basen korytarz w Wielkiej Brytanii, który został przekształcony w biuro z tymi małymi, nieużywanymi pokojami, więc naprawdę dobrze się sprawdził nagranie. Uwielbiałem dźwięki, jakie słyszałem w tym jednym korytarzu, w którym znajdowały się wszystkie sypialnie, do którego wprowadziło się sześciu moich kumpli. Wiele partii perkusji zostało nagranych po prostu przez ustawienie mikrofonu na końcu korytarza i grę na perkusji bezpośrednio w studiu.
Brzmienie bębna, które uzyskałeś, jest przepastne, jak John Bonham zaktualizowany na nowe tysiąclecie.
Jan: Tak! Samplowałem stopy perkusyjne, a potem grałem na tomach, aby uchwycić dźwięk pomieszczenia i mieć tam subby.
Jesteś producentem, ale opowiedz mi o współpracy z Brendanem Lynchem i Maxem Heyesem.
Oboje dorastaliśmy w klimacie lat 90., więc Brendan i Max musieli miksować Miękki piątek był świetny. Mają to duże, stare biurko BBC i wszystkie te różne wzmacniacze i pedały wyzwalające w swojej bibliotece. Kiedy się mieszają, zajmują po połowie biurka. Brendan zajmował się basem i perkusją, a Max zajmował się wokalem i gitarami. Po prostu tam siedzieli, a Max mówił: „Hej, włóż to opóźnienie!” a Brendan po prostu tupał w pedał. To leciało na jednym głośniku, a oni mówili: „Whoa! Przesuń to!” I tak właśnie dzieją się fajne rzeczy. To było jak szczęśliwy wypadek.
Czy miałeś w głowie wpływ lub pomysł, „tak chcę, żebyśmy brzmieli”?
Jan: Wszystko wzięło się z żartów, a nie ze stwierdzenia: „Och, chcę nagrać album, który będzie brzmiał jak X”. Wiele z nich wywodzi się z garażowej atmosfery lat 60. Któregoś dnia ja i mój stary współlokator pojechaliśmy na targi płytowe i poznaliśmy faceta ubranego w naprawdę zajebisty garnitur, który miał mnóstwo płyt winylowych. Przejrzeliśmy wszystkie jego winyle i połowy z nich nie rozpoznałem. Było dużo muzyki garażowej, prog i psycho z lat 60. Miałem trochę gotówki i zapytałem: „Wybierzesz mi 10 albumów?” Po prostu wróciłem do domu i słuchałem ich mnóstwo na raz.
Beck, w twoim wokalu jest dużo echa, pogłosu i efektów. Dlaczego?
„Nigdy wcześniej nie śpiewałam dla żadnego zespołu, nawet na głos”.
Tak, jesteś trochę jak Hope Sandoval, tylko że masz o wiele więcej energii. Twój głos ma tę szczególną, eteryczną jakość, a pogłosu używasz jako narzędzia twórczego, szczególnie w miksie na żywo.
Skinienie: To jest świetne, dziękuję. Pracowałem kiedyś w pubie i schodziłem do piwnicy śpiewać, bo w piwnicach panuje jakiś naturalny pogłos. A ja na to: „Och, tak!” Kocham pogłos. Ma tę płynność i ten efekt – to znaczy, brzmię sucho, ale to nie działa. (śmiech) Pogłos jest dla mnie po prostu świetny. Mówię: „Tak! Daj mi więcej!”
John, masz dostęp do wielu różnych rodzajów dźwięków na płycie.
Jan: Znaleźliśmy na eBayu naprawdę fajny efekt zwany Wielką Brytyjską Wiosną, czyli kawałek czarnej rury spustowej. To było tylko około 50 funtów [około 80 dolarów amerykańskich].
Skinienie: A ile razy się zepsuł?
Jan: Psuł się co tydzień, musieliśmy go ciągle odbierać. Po prostu lekko go kopnęliśmy i poleciał [wydaje dźwięk eksplozji].
Skinienie: Lubimy taki dziwny dźwięk. Bardzo podoba mi się, gdy John dodaje do naszych utworów dźwięki od tyłu. Dla mnie chodzi o pogłos i rzeczy brzmiące wstecz. Nawet gdy tworzymy własne filmy, bardzo lubię używać obrazów od tyłu; nic znajomego dla oka. Lubię robić filmy animowane, naprawdę mroczne i niesamowite. Wszystko, co jest trochę dziwne, podoba mi się.
Jan: Lubię używać zabawek i innych rzeczy leżących dookoła, zabawkowych harf i tym podobnych. Wyciągam coś z nich i potem to odwracam.
Czy tam też słyszę wpływy Beatlesów?
Jan: Tak. Dorastałam, kochając każdy szczegół. Uwielbiam sposób, w jaki brzmią. Nikt nigdy nie nagrał tak fajnej perkusji jak oni, zwłaszcza to, co nagrali Magiczna, tajemnicza wycieczka. Czytałem historie o tym, jak blisko mikrofonowali perkusję i że nie można było tego wtedy robić w studiu, więc potajemnie owijali je [swetrami]. To było psychiczne.
Powiedz mi, jak uzyskałeś tak duże zniekształcenie.
Jan: Wszystko zostało nagrane na tym małym biurku miksującym Soundtracs, które znalazłem w serwisie eBay; myślę, że pochodzi z początku lat 80-tych. Była na nim reklama z Petem Townshendem, która brzmiała: „Polecam ten mikser każdemu!” Tak, po prostu podkręciłem wzmocnienie i uzyskałem naprawdę piękne zniekształcenia, szczególnie w przypadku głosu Becka. Ustawiłbym wzmocnienie na cztery i namówiłbym ją, żeby zrobiła ujęcie, a następnie powtórzyłbym ujęcie, używając tylko szeptanych słów, aby poczuć się, jakby ktoś szeptał ci do ucha.
„Kiedy dostajesz w czymkolwiek to, co najlepsze, myślę, że odbiera to całą zabawę”.
Czasem śpiewasz na scenie przez megafon. Skąd to pochodzi?
Skinienie: Megafon przyszedł, bo nie stać nas na jakieś fajne pedały (wszyscy się śmieją). Kiedy byliśmy w studiu, pomyślałem: „Ach, powinniśmy takiego mieć!” Więc go kupiłem, prawda?
Jan: Beck w dziwny sposób opisuje rzeczy, których pragnie. Myślę, że nikt inny by tego nie zrozumiał. Mówiłaby: „Chcę czegoś, co brzmi szorstko i brzmi kkkkkk-kkkkkttt!” (Beck się śmieje) A czasami powie: „To brzmi trochę nieprawdopodobnie. Czy mogę mieć trochę bardziej okrągły kształt?” A ja na to: „Kurwa, jak sprawić, żeby to zabrzmiało okrągło?”
Po prostu bawisz się kształtem fali, to wszystko.
Skinienie: Tak. Czasami po kolacji siedziałem tam, podczas gdy John miksował, i mówiłem: „Może ten kawałek mógłby bardziej przypominać trójkąt. Bardziej trójkątny, ale nieco bardziej kolczasty.
Czy tak opisałbyś brzmienie „Beatings”?
Skinienie: „Beatings” ma bardziej kształt cylindra, a potem eksploduje w kształcie szampana, tak. Nie chodzi tylko o kształty, ale także kolory: „Więcej brązu. Więcej szarości. Ilu ich jest, chcemy ich wszystkich.
Wiesz, Eddie Van Halen woli „Brown Sound”. Tak przez lata opisywał swoje „duże” brzmienie gitary i wzmacniacza/efektów.
Skinienie (do Johna): Widzisz? Nie tylko ja jestem dziwny. Pochodzi z mojego specjalnego mózgu. (uśmiecha się)
Wiesz, kto zrobiłby naprawdę fajny cover pierwszej piosenki, którą kiedykolwiek nagrałeś, „Honeybee”? Nancy Sinatra.
Skinienie: Zamknąć się! Wow, tak. To miłe.
Jan: To by było wspaniałe.
Skinienie: Na samą myśl, jak to śpiewa, już brzmi lepiej.
Jan: Nigdy nie gramy tej piosenki na żywo.
Skinienie: Kiedy zaczynaliśmy, śpiewaliśmy ją na żywo i od tego czasu tego nie robimy. Nie chcemy tego znowu śpiewać.
Jan: Dzieje się w nim za dużo. Nie jest idealnym rozwiązaniem granie tego z podkładem, ponieważ chciałbym mieć pełny zespół.
Skinienie: Jak tylko uzbieramy trochę pieniędzy, zrobimy to z pełnym zespołem.
Jan: W Wielkiej Brytanii mamy basistę i perkusistę, który jest z nami tutaj, w Stanach. Ale w przypadku „Honeybee” dzieje się tak dużo z podkładami, że to byłoby jak karaoke. (śmiech)
Skinienie: Przydałaby się nam pełna orkiestra.
„Naprawdę lubię używać obrazów od tyłu; nic znajomego dla oka.
Może to będzie twój następny film. (wszyscy się śmieją) Myślę, że to idealny moment, aby zapytać o jakość dźwięku. Co sądzisz o cyfrowym nagrywaniu w wysokiej rozdzielczości?
Jan: Myślę, że na razie wystarczy mi wersja 16-bitowa. Mam teraz dużo sprzętu i sprzętu z wyższej półki. Zanim to dostałem, myślałem, że najlepszą rzeczą, jaką nagrałem, była na 4-ścieżkowej taśmie. Ale te nagrania były bzdurą i kiedy już nabrałem wprawy w obsłudze cyfrowej stacji roboczej audio i nauczyłem się z niej korzystać, też pomyślałem, że to bzdura. Kiedy już zacznę wiedzieć, co robię, wtedy skaczę do przodu.
Skinienie: Kiedy dostajesz w czymkolwiek to, co najlepsze, myślę, że odbiera to całą zabawę. Kiedy to zmienisz, otrzymasz te dziwaczne, różne dźwięki. Kiedy się uczysz, dźwięk też się uczy, wiesz?
Czy zatem pliki cyfrowe o wysokiej rozdzielczości są „zbyt dobre” dla Twoich uszu? Co wolisz bardziej, winyl?
Skinienie: Cyfrowość jest dla mnie zbyt jasna! Bardziej podoba mi się winyl, bo można go zabrać do domu, powąchać, zaangażować się w to, otworzyć, zajrzeć do książeczki, a kiedy odłożysz igłę, usłyszysz To dźwięk. Pliki cyfrowe i dyski cyfrowe, pffffft.
Jan: Od 5 roku życia zawsze miałem winyle. Miałem deck Technics i wzmacniacz Trio, który działał jak Kenwood, i kilka głośników [EAW] KF. Kilka tygodni temu kupiłem nowe wzmacniacze, ale nic nigdy nie brzmi tak dobrze, jak za czasów dzieciństwa, prawda? Najlepsze wzmacniacze były dostępne pod koniec lat 70., więc kupiłem sobie stare głośniki KF930, wzmacniacz 930, [Sony] 3021 i ponownie stos Technics. To wtedy wiedzieli, jak to zrobić robić sprzęt hi-fi.
Czy lubisz Spotify?
Skinienie: To dobry pomysł, jeśli chcesz „łatwej muzyki”, ale obecna sytuacja w branży jest taka, że łatwo przyszło, łatwo poszło, a potem wszystko zniknęło. Ale jeśli kupisz winyl, możesz go zatrzymać i wrócić do niego.
Jan: Słucham Spotify i ciągle znajduję nowe zespoły, ale to jak wyrzucenie, prawda? Słyszysz nowy zespół, wkładasz go do folderu Ulubione albumy i słuchasz go trzy lub cztery razy. A potem pojawia się nowy zespół, wrzucasz go do folderu Ulubione albumy i zapominasz o drugim zespole. Kupując winyl, kupujesz go na całe życie. Wciąż przeglądam albumy, które kupiłem jako dziecko.
Jeśli będziemy musieli zdecydować się wyłącznie na w pełni cyfrową przyszłość, czy nie przeszkadza Ci to?
Jan: Jeśli chodzi o muzykę, lubię mieć to, co najlepsze z obu światów. Uwielbiam vintage winyle i sprzęt analogowy, ale uwielbiam też Logic i wtyczki, których używam do nagrywania. W domu mogę słuchać winyli i brzmi świetnie. Ale siedzieć w biurze —
Skinienie: — lub w pociągu —
Jan: — tak, i móc słyszeć rzeczy w wysokiej jakości, tak. Kup dobre słuchawki hi-fi i spaceruj po mieście, a muzyka i tak musi brzmieć dobrze. Niektórzy ludzie lubią słuchać tylko plików FLAC, co jest świetne, ale jak dobre są Twoje głośniki? Jeśli słuchasz ich na słuchawkach lub głośnikach komputerowych, jaki jest sens? Równie dobrze możesz słuchać plików MP3.
Malowałeś okładkę albumu, prawda?
„Chcę czegoś, co brzmi szorstko i brzmi kkkkkk-kkkkkttt!”
Jan: Byłoby naprawdę fajnie, gdyby miało rozdarcie z boku.
Skinienie: Płakałabym! Zajęło mi to 3 solidne dni po 8 godzin każdy.
Możesz stworzyć podróbkę do wykorzystania w następnym filmie.
Skinienie: Tak! Będę schodził ze wzgórza i sprawię, że się rozpadnie: „Ale nieee!”
Jan: Możesz filmować podczas rysowania i przenoszenia w dół góry.
Skinienie: Coś jak time-lapse? No, może na drugą płytę. Okładka następnego albumu będzie wielkim białym kwadratem, na którym będę płakać w kącie. „Dlaczego??? Spędziłem nad tym 46 godzin! I setki funtów na atramencie!” (wszyscy się śmieją) Ale tak, to byłoby niesamowite.
Święta już blisko i czas nagrać świąteczną piosenkę. Który byś zrobił?
Skinienie: Próbowaliśmy, ale to zrujnowaliśmy! Zagraliśmy świąteczny koncert —
Jan: – ale nie ćwiczyliśmy.
Skinienie: Zrobiliśmy „Białe Święta Bożego Narodzenia”. Za bardzo się upiłem, zapomniałem słów i powiedziałem: „O nie, zrujnowałem wszystkim Boże Narodzenie!” (wszyscy się śmieją)
Zalecenia redaktorów
- Najlepsze witryny do pobierania plików audio i muzyki w wysokiej rozdzielczości
