K. Asher Levin jest przede wszystkim miłośnikiem kina. Zaczęło się od rozmowy mającej na celu promocję Zabójcy szybko przerodziło się w dyskusję na temat kina gatunkowego i legendarnych twórców kina lat 70. Gwoli ścisłości, trudno nie zgodzić się z poglądem Levina na temat sposobu Martin Scorsese jest największym twórcą filmów gatunkowych wszechczasów. Niemniej jednak Levin jest uczniem gry i Zabójcy to jego próba zainspirowania nowego pokolenia fanów gatunku.
Napisany i wyreżyserowany przez Levina, Zabójcy podąża za Elliotem Jonesem (Thomas Jane), łowcą wampirów, którego jedyną misją jest polowanie na stworzenia, które zabiły jego córkę. Po latach polowań Jones odnalazł osoby odpowiedzialne za śmierć jego córki, ale potrzebuje pomocy w przedostaniu się do ich kręgu. Dołącz do „The Stream Team” – grupy żądnych przewagi supergwiazd mediów społecznościowych, którym brakuje samoświadomości i pokory. Kiedy zespół zostaje zaproszony do posiadłości miliardera, szybko dowiadują się, że jest to wylęgarnia wampirów. Zmuszony do współpracy z Flynnem (Kara Hayward), graczem w drużynie, Jones organizuje w domu polowanie swojego życia, aby pomścić swoją córkę. Oprawiony w ramkę filmu o wampirach,
Zabójcy to także wyjątkowe obalenie mediów i ich kapitalistycznych zasad.Polecane filmy
W wywiadzie dla Digital Trends Levin opowiada o pochodzeniu Zabójcy, inspirację dla Elliota Jonesa i jego rozwijającej się współpracy z Jane.
Uwaga: ten wywiad został zredagowany pod kątem długości i przejrzystości.
Trendy cyfrowe: To było dla Ciebie kilka pracowitych miesięcy Kopać I Zabójcy. Miałeś chwilę na złapanie oddechu?
K. Asher Levin: nie mam. W kwietniu urodziłam drugie dziecko.
Gratulacje.
Dziękuję. Zakończyliśmy ustalanie wersji filmu, który ukaże się w przyszłym roku. Kilka miesięcy temu zacząłem przygotowywać się do filmu, który teraz mam nakręcić. Potem mam te dwa filmy, które właśnie wyszły, więc przez ostatnie trzy miesiące była to dość szalona przygoda i nie wygląda na to, żeby to się jeszcze skończyło. [Śmiech]
Miejmy nadzieję, że wkrótce udasz się na zasłużony urlop.
Tak oczywiście. Jak ostatnio oglądałeś fragment? Ponieważ zauważyłem, że naprawdę fajnie jest rozmawiać z ludźmi zaraz po tym, jak to obejrzeli, ponieważ to takie dziwne doświadczenie.
Oglądałem to dziś rano.
Och, niesamowite. Świetnie! Ok fajnie. Podobają mi się niefiltrowane, natychmiastowe reakcje, ponieważ to wyjątkowy film.
To jest. Kiedy mówisz wyjątkowy, jest to film o polowaniu na wampiry z tym technologicznym akcentem. Jakie było pochodzenie tej historii?
Historia ta ma swoje korzenie w tym, że nieco ponad dziesięć lat temu zacząłem czytać o Howardzie Hughesie i jego późniejszych latach spędzonych w Desert Inn. Widziałem tę okładkę Czas magazyn, w którym jest jego czarno-biały szkic, na którym wygląda jak wampir. Pomyślałem, że naprawdę fajnie byłoby stworzyć rewizjonistyczną opowieść o późniejszych latach Hughesa, której akcja rozgrywa się w Desert Inn w Vegas pod koniec lat 60.
Można to zrobić w klasycznej historii Draculi, w której młodzi dorośli pojawiają się w Desert Inn pod auspicjami głównego bohatera, Jacka, będąc tam jako młody reporter i przeprowadzając wywiad jeden na jednego. Flynn to jego siostra, Liz to jego żona, a Jules to jej najlepszy przyjaciel. Następnie postać Elliota pierwotnie nazywała się Robert Maheu, na podstawie ochroniarza powiązanego z Hughesem. To było w pewnym sensie źródło tego, kiedy zaczęliśmy nad tym pracować.
Następnie prowadziłem i uruchomiłem bardzo dużą firmę cyfrową dla młodych dorosłych o nazwie BRAT, która nadal jest bardzo popularna i bardzo, bardzo inny niż wszystko, co robię teraz. Byłem w namiocie z wieloma osobami, które są dziś bardzo znane, i wśród nas byli sławni, młodzi dorośli, którzy mieli 12 lat, a teraz mają 18, 19, 20 lat. Widziałem, jak robiono kiełbasę. To był okres przejściowy, zanim wróciłem do reżyserowania filmów fabularnych. W zasadzie to było jak praca, którą miałem.
Szczerze mówiąc, było to dość trudne dla duszy i stałem się naprawdę cyniczny. Ostatecznie opuściłem firmę, ponieważ dalsza praca twórcza była zbyt trudna, a potem natychmiast zostałem zatrudniony przez Snapchat rozwijać i tworzyć programy dla Snap Originals, zanim przestali robić scenariusze. Kiedy oni byli w rzeczywistości, wypuściliśmy dwa programy, Ocal mnie I Graczei nauczyłem się tam wiele o cyfrowej wizualności.
Kiedy to robiłem, przyprowadziłem mojego kumpla, Zacka [Imbrogno]. Napisaliśmy inny scenariusz, nad którym wciąż pracujemy, aby przekształcić go w slasher. Wiedziałem, jak bardzo kochał horrory, ale miałem na to zupełnie inne zdanie. To było osiem lub dziewięć lat po tym, jak napisałem scenariusz.
Chciałem naprawdę zbadać wampiryczne elementy mediów, szczególnie mediów cyfrowych, ale także mediów poza mediami informacyjnymi itp., i użyć tych znaków jako szyfru. Zatem postać Elliota Jonesa to tak naprawdę Alex Jones. To był rodzaj riffu w nazwie. Pierwotnie było jeszcze bardziej dziko. Zachowywał się jak prawdziwy zdzierca Alexa Jonesa. Miał aparat. Kręcił własne filmy konspiracyjne.
Jest w wiadomościach tak jak mówimy.
Tak, i szczerze mówiąc, kwestia szczepionki była po prostu szczęśliwym przypadkiem lub niezbyt szczęśliwym wypadkiem, ponieważ napisaliśmy scenariusz i szczepionka już tam była. Mój kumpel [Zack] jest prawdziwym wariatem spiskowym i uważa, że wszystko jest pod kontrolą. Gdy zaczynaliśmy pracę nad filmem, wybuchła pandemia.
Nasze programy, które miały pojawić się w drugim sezonie na Snapie, zostały odwołane, ponieważ nie kręcili już według scenariusza. Powiedziałem więc Zackowi: „Hej, po prostu chodźmy zrobić Zabójcy Teraz." Pojechaliśmy, pozyskaliśmy kilku aktorów i znajomych, i uruchomiliśmy film. Wszystko, o czym początkowo rozmawialiśmy, stało się rzeczywistością w odniesieniu do szczepionek, wirusów i tak dalej. Naprawdę mogliśmy się na tym oprzeć.
[Dla rzeczy wpływoweZawsze było dla mnie ważne, żeby nie o to chodziło w tym filmie. Widziałem mnóstwo tandetnych horrorów z udziałem influencerów i to nie jest to. Chciałem, żeby było to po prostu ich zajęcie, a tematem filmu były tak naprawdę media i wampiryczne elementy mediów poprzez kapitalizm. Elliot był w tym naprawdę świetnym balansem. Poza tym Flynn jako gracz, a nie influencer, był dla nas naprawdę ważny.
Kiedy już zrobiliśmy film, obejrzeliśmy go i niektóre rzeczy zadziałały, a inne nie. Było bardzo jasne, że związek Elliota i Flynna był tą częścią, która naprawdę Naprawdę pracujący. Nie żeby cała reszta nie przypadła mi do gustu, ale po prostu niesamowicie zabawne było obserwowanie, jak Thomas przyjmuje tę rolę i jego interakcje z Karą. Chcieliśmy znaleźć sposób na wprowadzenie tego elementu, naprawdę, Naprawdę wczesny.
Znając moją przeszłość związaną ze Snapem, moi redaktorzy zasugerowali: „A co, gdybyśmy naprawdę ulepszyli film i nadali mu ogólny charakter cyfrowy wygląd, który znasz lepiej niż ktokolwiek inny?” Kiedy zaczęliśmy to robić, film naprawdę stał się tym, czym był był. Udało mi się wtedy rozwinąć wiele mitologii zapoczątkowanych przez Zacka. W scenie w zwiastunie, w której opowiada o iluminatach, ogarnąłem swoje wnętrze Chuck Palahniuk klimat i tworzy to wyjątkową wizję przez cały film.
Zwiastun Slayerów (2022)
W następnym scenariuszu, który napiszesz, wszystkie te rzeczy spełnią się za 10 lat, tak jak miało to miejsce w tym filmie.
[śmiech] Cholera, mam nadzieję, że nie. Właściwie to dawno nie pisałem scenariusza. Mam dwa filmy, nad którymi pracuję pod względem scenariusza pomiędzy kręceniem tych wszystkich rzeczy. To takie trudne, bo myślisz: „Muszę teraz iść bezpośrednio”. Obaj z pewnością należą do „Zabójcy strefa." Niekoniecznie ze względu na kamp, ale z elementami współczesnego techno-horroru. Naprawdę intryguje mnie wywrotowość naszego społeczeństwa i sposoby odnajdywania w nim humoru i przemocy.
Thomas Jane zagrał główną rolę w Twoich dwóch ostatnich filmach. Jak zaczął się wasz związek?
Kiedy znajdę aktora, z którym lubię pracować, łatwiej mi jest działać. Jak widać z Zabójcy, Jestem dość ambitny, jeśli chodzi o zdjęcia, a trudno to zrobić, gdy tak naprawdę nie wiesz, z kim pracujesz. To takie samolubne, że ciągle zatrudniam ludzi, z którymi już wiem, jak pracować. Emile Hirsch to kolejna osoba, z którą dużo pracuję. Patrzę na nich jak na współpracowników.
Jestem wielkim fanem [Martina] Scorsese, [Roberta] Altmana i [Johna] Cassavetesa oraz twórców filmowych z lat 70., którzy w kółko pracowali z tymi samymi aktorami i budowali repertuar. Myślę, że samolubnie zrobili to samo. Chcą, żeby film kręcił się szybko i dużo kręcił, a praca z tymi samymi aktorami ci w tym pomaga. W tym momencie rozumieją twoją technikę.
Jeśli chodzi o Thomasa, był to po raz kolejny szczęśliwy przypadek. Przez jakiś czas szukaliśmy roli Elliota Jonesa i mój szwagier rozmawiał w przeszłości krótko z Thomasem na temat zrobienia z nim komiksu. To wielki facet od komiksów. [Mój szwagier] powiedział mi w niedzielę, kiedy jedliśmy z rodziną bajgle i inne rzeczy: „Hej, wiesz, kto byłby świetny? Tomasza Jane’a. Trzy dni później Thomas odpisał mi e-mailem i odpowiedział: „Hej, to wspaniale. Przejdźmy do telefonu. Porozmawiajmy." I to było to. Zaczęliśmy rozmawiać, a potem przyszedł na plan i świetnie się bawiliśmy.
Kiedy montowałem ten film, mój partner-producent, Daniel [Cummings], nakręcił inny film, Kopać, nad którym pracował i Thomas już z nim trochę o tym rozmawiał. Potem wszyscy zdecydowaliśmy, że ja też przyjdę i to zrobię. Potem miałem kolejny film, który produkowałem i który wkrótce się ukaże, i poleciłem Thomasa mojemu kumplowi Johnowi [Stalbergowi Jr.], który go reżyserował. Więc poruszyliśmy tę kwestię [Thomasa]. Teraz pracuję z nim nad jeszcze jednym, a potem weźmie udział w filmie, który teraz przygotowuję.
Wow.
Thomas to naprawdę fajny facet, a także wspaniały ojciec i naprawdę świetny facet z mnóstwem doświadczenia, który daje mi wiele rad na różne tematy i dużo wie o gatunku. Niezależnie od tego, czy kręcę horror, thriller kryminalny, czy nawet jakąś dziwną komedię, wszystkie one wpisują się w klimat podwyższonego gatunku lub wyzysku, cokolwiek to jest. To rodzaj rzeczy, które lubię. Myślę, że świat jest zbyt szalony, aby traktować go tak poważnie.
Ostatecznie myślę, że nawet jeśli oglądasz ludzi takich jak Sam Raimi, tworzących dramat lub thriller Prosty plan czy coś, nadal można powiedzieć, że są to twórcy filmów gatunkowych. Nawiasem mówiąc, bracia Coen też. Nadal można to stwierdzić. Szczerze mówiąc, zawsze powtarzam, że Scorsese to najwybitniejszy twórca kina gatunkowego wszechczasów, bo nie sądzę, żeby jego filmy trzymały się zasad reżyserii dramatycznej.
Myślę, że jest bardziej ambitny i lepiej radzi sobie z kamerą niż większość z nich. Słyszy się, jak chwali głównie dziwne horrory, które wychodzą [śmiech], i myślę, że powodem jest to, że kocha gatunek tak samo jak [Quentin] Tarantino robi i rozumie, że film jest medium popkultury.
Gdybyś mógł znaleźć sposób na dotarcie do mas lub dotarcie do niszy masy, pokazując im to nigdy wcześniej nie widzieli, to naprawdę rozszerzasz język filmowy na zupełnie nowy publiczność. Mam nadzieję, że ten film rzeczywiście taki jest. To destylacja wszystkich różnych rzeczy, które widziałem i które kocham. Wprowadzenie do 12-letniego dzieciaka, który mówi: „O mój Boże. Zabójcy jebane skały. Nigdy wcześniej nie widziałem czegoś takiego. A potem ktoś pewnego dnia mówi: „No cóż, wiesz, Asher oszukał [Briana] DePalmę w tej scenie i Edgara Wrighta w tej scenie i Scorsese w tamtej scenie.” Potem pytają: „Kim są ci ludzie?”, idą obejrzeć te filmy i nagle mają całą edukację filmową.
Zabójcy jest teraz dostępny w kinach, w wersji cyfrowej i na żądanie.
Zalecenia redaktorów
- Dzieci Kukurydzy powracają. Rozmawialiśmy z reżyserem o remake’u i atrakcyjności Stephena Kinga
- Pochłonęła obsadę i reżysera w kwestii dodania nowego punktu widzenia do horrorów o ciele
- Jacqueline Castel opowiada o swoim wyjątkowym horrorze z wilkołakiem w My Animal
- Reżyser Slash/Back opowiada o rodzimym horrorze i niesamowitej muzyce do filmu
- Chris Jericho o Terrifier 2, horrorach i AEW
