Dla Cheo Hodari Cokera, twórcy Marvela Łukasza Cage’a w serwisie Netflix ten uznany serial to coś więcej niż tylko program telewizyjny. To wizualny album koncepcyjny podobny do albumu Beyonce Lemoniada. Duszą serialu jest starannie dobrana muzyka, która podobnie jak dzieło Beyonce, pierwszego sezonu serialu Łukasza Cage’a przyciągnął tak wiele uwagi, to chwilowo zepsuł Netflix.
W pierwszym sezonie Luke’a Cage’a były więzień otrzymuje nadludzkie zdolności w ramach więziennego eksperymentu, ale początkowo opiera się obowiązkowi użycia swoich mocy, by zostać superbohaterem. Przez Sezon 2, jego działania w pierwszym sezonie uczyniły go „bohaterem Harlemu” i musi radzić sobie ze stresem związanym z nowo odkrytą sławą.
Polecane filmy
Coker rozmawiał z Digital Trends przed premierą drugiego sezonu serialu na temat swoich bitew z Netfliksem i Marvel, koncepcja czerni Luke’a Cage’a jako supermocy oraz tego, jak Luke poradzi sobie w walce przeciwko Avengers: Wojna bez granic złoczyńca Thanos.
(Uwaga: poniżej znajduje się mnóstwo spoilerów dotyczących sezonu 1, więc czytasz dalej na własne ryzyko.)
Trendy cyfrowe: W sezonie 1 Luke zmagał się z wyjściem z cienia, podczas gdy w sezonie 2 zmaga się ze sławą bycia superbohaterem. Jaki był twój plan rozwoju postaci Luke’a w tym nowym sezonie?
Cheo Hodari Coker: Kiedy wyszedł pierwszy sezon, byliśmy bardzo zadowoleni z przyjęcia. Wszyscy naprawdę lubili ten serial… dopóki nie zabiliśmy Cottonmoutha. [Śmiech]
Zaufaj mi, czytam każdy tweet. Czytam każdy komentarz i artykuł. Jestem tu po to wszystko. Jedyne, co możesz zrobić, to nagrać najlepszą płytę, jaką możesz nagrać. Mówię „nagraj”, bo leczę Łukasza Cage’a jakby to był album koncepcyjny. Łukasza Cage’a to kuloodporna wersja [Beyonce] Lemoniada. To wizualny album koncepcyjny z dialogami. W ten sposób podejmuję wszystkie muzyczne decyzje. [Program] oprócz tematów i oprawy wizualnej opowiada o wrażeniach. To wszystko jest jednym pakietem.
Gdyby [Donald Glover] był kuloodporny i uratował Harlem, myślę, że tak właśnie czułby się Luke Cage w prawdziwym świecie.
W przypadku Luke'a nie ma maski. Każdy wie, gdzie go znaleźć. Jak to więc wpływa na jego życie? Jak to wpływa na jego źródła utrzymania? To bohater do wynajęcia. Mógłby zarabiać, więc podejdźmy do tego realistycznie, ale potem zajmijmy się głębszymi sprawami.
Cały czas można zobaczyć celebrytów, którzy robią to, co robią, a potem są za to krytykowani. Idealnym przykładem jest Donald Glover. Jest geniuszem. Dosłownie wszystko, co wypuszcza, jest genialne. Oba sezony Atlanta są ogniem. Płyty Childish Gambino to ogień. Wystawia To jest Ameryka i zasadniczo wyłącza internet. A potem nagle ludzie są na niego wściekli i co on zrobi? Nie może przestać być tym, kim jest. Więc po prostu pozostań tym, kim jesteś. Gdyby brat był kuloodporny i uratował Harlem, myślę, że tak właśnie czułby się Luke Cage w prawdziwym świecie.
To fascynująca analogia, ponieważ muzyka naprawdę jest tożsamością tego programu. Jedna z najbardziej pamiętnych scen z sezonu 1 przedstawia Luke'a słuchającego Wu-Tang Clan Przynieś zamieszanie podczas bicia złych facetów. Na początku drugiego sezonu jest podobna scena do Mobb Deep Wstrząśnięci II. Czy druga scena była efektem przyjęcia pierwszej? W jakim stopniu sezon 2 jest inspirowany przyjęciem sezonu 1?
Sprawa wygląda następująco: po prostu jestem sobą. … Opieram się na tym, co wiem. Znam buty Timberland, kurtki Carhartt, lata 90., Das EFX. Władcy Podziemia Szef Rocka. To była moja era. Spektakl będzie odzwierciedlał tę wrażliwość. Zasadniczo skłaniam się ku hiphopowi z lat 90. w taki sam sposób, w jaki [Martin] Scorsese skłania się ku rock and rollowi z lat 70.
Mimo że Scorsese ma już 60–70 lat, zawsze będzie do tego wracał, bo stąd bierze się jego śmiałość. Próbuje robić to, co robi. Jako showrunner hip-hopu, hip-hop zawsze będzie częścią wrażliwości Łukasza Cage’a. Zawsze będzie to refleksja. Rzecz w tym, że [kompozytorzy serialu] Adrian Younge i Ali Shaheed Muhammad, wszyscy jesteśmy maniakami. Jednocześnie Season Kent i Gabe Hilfer, nasi kierownicy muzyczni, robią wszystko, co możliwe, aby pomóc nam utrzymać się na rynku budżet [i] podejmowanie decyzji, pomaganie nam w zdobyciu orkiestry, a następnie negocjacje z Marvelem, aby faktycznie zapłacili za wszystko To.
Zasadniczo skłaniam się ku hiphopowi z lat 90. w taki sam sposób, w jaki [Martin] Scorsese skłania się ku rock and rollowi z lat 70.
Dla mnie tajną bronią jest nasz redaktor muzyczny, Michael Brake. Moją ulubioną częścią całego procesu jest ostateczny miks. Każdy odcinek jest zasadniczo zmiksowany jak płyta. … Jako muzyk mogę nagrać 13 płyt. Michael Brake to osoba, która – jeśli Adrian i Ali mają piosenkę pasującą do danej sceny, ale trzeba ją trochę okroić – może sprawić, że tak się stanie.
To współpraca nas wszystkich nadaje charakter temu występowi pod względem muzycznym. Piszemy spektakl koncepcyjnie, zaczynając od muzyki będącej początkiem koncepcji, a następnie budujemy na jej podstawie wstecz. W rzeczywistości chodzi bardziej o sekwencjonowanie albumu niż o sekwencjonowanie programu telewizyjnego.
The Łukasza Cage’a komiksy są materiałem źródłowym serialu, ale dodałeś nowoczesne elementy. W nowym sezonie dostępna będzie aplikacja „Harlem’s Hero”, która śledzi lokalizację Luke’a na podstawie przesłanych zdjęć. Co zainspirowało ten element?
Ronda Rousey opowiedziała, jak zmieniła niektóre ustawienia na Instagramie i Twitterze, ponieważ ludzie śledzili ją geograficznie. Myślę, że jej cytat brzmiał: „Byłem śledzony geograficznie jak nosorożec”. Robiła zdjęcie lub podchodził do niej fan i robił zdjęcie, a ludzie dosłownie śledzili jej ruchy. To naprawdę ją przeraziło.
Myślałem o tym i o tym, jak by to wyglądało w przypadku Luke’a Cage’a. Stąd pochodzi zdanie z odcinka 1 [sezon 2], kiedy [Dave Griffith] mówi: „Hej, dla ciebie to jak Waze”. Jeśli Luke Cage istniał, ludzie robiliby zdjęcia, a wtedy zarówno przestępcy, jak i ludzie potrzebujący pomocy wiedzieliby, gdzie szukać jego.
Rozmawialiśmy o tym z jednym z kompozytorów serialu, Adrianem Younge Łukasza Cage’amuzyka — w szczególności motyw końcowy każdego odcinka.
Czytałem ten wywiad! Walczyłem zawzięcie, aby ten motyw końcowy stał się piosenką przewodnią. Mieliśmy dwie wersje [sekwencji tytułowej]. Mieliśmy wersję, którą obecnie widzisz, ustawioną na bieżący utwór przewodni. Mieliśmy również wersję sekwencji tytułów ustawioną na [bieżący motyw końcowy]. Ten motyw końcowy nadal jest moim ulubionym.
Chodziło mi o to: „Hej, chcę, żeby to gówno leciało od początku Łukasza Cage’a, więc gdy tylko to się zacznie, każdy skurwiel mówi: „Hej, Łukasza Cage’a trwa!”. Ale przegrałem tę bitwę.
Interesujące jest to, że obecna piosenka przewodnia przypadła mi do gustu. Naprawdę. Stało się odrębne samo w sobie. Zamierzam winić za to [producenta wykonawczego] Karima Zreika. Karim skupia się na tempie. Chciał szybszej piosenki przewodniej, ponieważ chciał, aby każdy odcinek miał określone tempo. Obecna piosenka przewodnia do pewnego stopnia podnosi Cię na duchu. … To jeden z niewielu argumentów, które przegrałem, a który wciąż mnie zabija.
A skoro już o tym mowa, czy są rzeczy, o które walczyłeś z Marvelem i Netfliksem i które wygrałeś?
Och, Method Manu. Ani Marvel, ani Netflix nie chcieli chwili [od sezonu 1] z Meth w serialu, dopóki tego nie zrobiliśmy. Jestem wielkim fanem Jimmy’ego Cliffa Im trudniej przychodzą. [Jamajski film z 1972 r.] opowiada o bandycie, który wydaje płytę, która staje się najgorętszą płytą na wyspie, ale jednocześnie jest zbiegiem. Odcinek 12 sezonu 1 był naszą szansą, aby to zrobić Łukasza Cage’a.
Na początku [Marvel i Netflix] stwierdzili: „Nie ma mowy, żeby Luke uciekający jako zbieg powstrzymał napad na sklep bodega. Nie ma też mowy, żeby ktokolwiek nagrał o tym płytę. Najpierw wyjaśniłem [szefowi telewizji Marvel] Jephowi Loebowi, a później Netfliksowi, że wynika to z rzeczywistości, którą ustaliliśmy. Nowy Jork to jedno z tych miejsc, gdzie naprawdę można spotkać sławnego rapera w metrze lub spotkać go w bodedze. Po prostu wpadasz na ludzi. Jeśli spotkali superbohatera i mieli zamiar zobaczyć [osobistość radiową] Swaya lub kogoś takiego, a był moment freestyle, rozmawiali o tym.
Powiedziałem: „Wiem, że to może wydawać się naciągane, ale jest to całkowicie realne dla hip-hopu i prawdziwe dla świata i nie nalegałbym na to, gdybyśmy jako kolektywu, uważali, że ten moment będzie banalny”. Na szczęście Meth był dostępny, ponieważ nie robilibyśmy tego, gdyby Meth nie był dostępny. Był świetny Drut. Nadal jest MC, a także maniakiem komiksów. Zapytał mnie: „Hej, o czym chcesz, żeby była ta piosenka?” Powiedziałem: „Chcę czegoś, co odzwierciedlałoby to, kim jest Luke Cage dla społeczności”.
W jednym z odcinków nowego sezonu Mariah Dillard mówi, że czarnoskóre kobiety zawsze były superbohaterkami, które zamieniały ból w postęp. W innym odcinku Luke mówi, że bycie czarnym przyćmiewa wszystko w oczach sądu. Czy czerń jest supermocą? Łukasza Cage’a?
Czerń jest zawsze supermocą. Okres. Bycie czarnym daje ci pewność w świecie, że znajdziesz swój własny sposób na reinterpretację czegoś. James Brown [powiedział]: „Musisz wykorzystać to, co masz, aby uzyskać to, czego chcesz”. [W swojej piosence Nie chcę, żeby nikt mi nic nie dał, mówi,] „Nie chcę, żeby mi nikt nic nie dał, otwórz drzwi, sam sobie to przyniosę”.
Czerń jest zawsze supermocą. Okres.
To dwa z najczarniejszych stwierdzeń w historii. Uosabiają mentalność każdego pokolenia, które pojawiło się wcześniej lub które pcha do przodu. To dokładnie to samo. … Ma zdolność przekształcania świńskich wnętrzności w chitliny. Musisz być w stanie przyjąć wszystko, co życie ci rzuca i przekształcić w coś, czego potrzebujesz, [i] przenieść to na wyższy poziom. Zatem czerń jest zawsze supermocą i nigdy, przenigdy nie będzie szkodą. Chyba, że próbujesz złapać taksówkę. [Śmiech]
Wydaje się, że ten sezon porusza poważniejsze problemy, takie jak przemoc domowa, brutalność policji i tożsamość Czarnych. Luke ma trudności z kontrolowaniem swojego gniewu i pojednaniem z ojcem. Co spowodowało tę zmianę tonu?
Miałem bardzo trudne relacje z własnym ojcem, którego bardzo kochałem. Zmarł w 1997 roku. Tę scenę pomiędzy Luke'em i jego ojcem [w sezonie 2], kiedy spotyka swojego tatę w parku, napisałem tę scenę w około pięć minut. Dopiero gdy napisałem tę scenę, zdałem sobie sprawę: „Cholera, myślę, że już skończyłem z problemami z tatą. Nie jestem." [Śmiech]
Scena napisała się sama. Zarówno Reg E. Cathey i Mike Colter znaleźli w tej scenie niuans, a reżyseria tej sceny przez Lucy Liu była spektakularna. Potrafili być ludźmi. W zasadzie potrafili w nim wyrazić obie strony sporu. Było to złożone spojrzenie na męskość czarnych mężczyzn, które rzadko można zobaczyć w telewizji.
Kiedy oglądasz odcinek 9, jest to ostatni odcinek Rega. To dzisiaj bardzo wzruszające, ponieważ właśnie jestem w Nowym Jorku, aby udać się na nabożeństwo żałobne. [Nota redaktora: Cathey zmarła 9 lutego 2018 r.] Reg był tak spektakularnym aktorem i tak spektakularnym człowiekiem, że zainspirował nas na wiele sposobów. … wszyscy spotykaliśmy się, aby na żywo czytać scenariusz i samo usłyszenie jego śmiechu i zobaczenie jego reakcji poczuliśmy się wyjątkowo. To było takie wspaniałe. To właśnie dla tych chwil żyjesz jako twórca.
Netflix nie publikuje ocen, co powoduje, że fani nie rozumieją, dlaczego niektóre programy są anulowane. Skąd jako showrunner możesz wiedzieć, czy Twój program odniesie sukces w serwisie Netflix?
Po prostu postępuj zgodnie z tym, co ci mówią. Oni albo mówią: „Hej, jest wspaniale. Zróbmy więcej.” Albo mówią: „Nie wyszło”. Rzecz w tym, Netflix ma mnóstwo danych. Wiedzą, kiedy oglądasz, co oglądasz, jak długo i gdzie oglądasz. Jeśli chcesz zdobyć 3 sezon Łukasza Cage’a, wyłącz Netflix, tak jak wszyscy w sezonie 1.
Nie mówię, że chcę złamać Netflix, ale tak, chcę złamać Netflix.
Nadal jesteśmy znani z tego, że jesteśmy serialem, który złamał Netflix. Dosłownie tak wiele osób jednocześnie obserwowało, jak prosta usterka w oprogramowaniu spowodowała zamknięcie całej usługi. Mam nadzieję, że zrobimy to jeszcze raz. Nie mówię, że chcę złamać Netflix, ale tak, chcę złamać Netflix. Chcę to zrobić jeszcze raz, ponieważ niestety to jedyna rzecz, jaką musimy wiedzieć, czy sezon 2 będzie bardziej udany niż sezon 1.
W serialu Simone Missick gra Misty Knight. Na koniec traci rękę Obrońcy sezonie i zakłada bioniczne ramię w zwiastunie drugiego sezonu. Co się stało z kręceniem tych scen?
Miała na sobie zielony rękaw na green screen i trzeba było tak dobrać garderobę, żeby mogła mieć rękę unieruchomioną za plecami. Można to zrobić na wiele różnych sposobów. Ponieważ wszyscy rozmawiamy i współpracujemy, kiedy [Obrońcy współtwórca] Marco Ramirez chciał, żeby odcięto jej ramię, zapytali mnie: „Nie zgadzasz się z tym?” Powiedziałem: „Słuchaj, jeśli chcesz odciąć jej ramię, w porządku. Chcę się tylko upewnić, że jesteśmy w stanie poradzić sobie z emocjonalnym wpływem tego. Ten emocjonalny wpływ jest naprawdę ważną częścią pierwszych pięciu odcinków Lu Cage'a Sezon 2.
Wspomniałeś wcześniej, że istnieje Bohaterowie do wynajęcia serial, który chcesz zrobić z Iron Fistem i Luke’em Cage’em. Jakie jest zdanie na ten temat?
Cóż, nie ma słowa. [Śmiech] Śmieję się, bo zdarza się, że o czymś wspominasz, a potem nagle staje się to rzeczywistością w artykule. To przydarzyło się Ryanowi Cooglerowi. Ktoś powiedział: „Czy nie byłoby wspaniale, gdybyś zrobił spin-off ze wszystkimi postaciami kobiecymi Czarna pantera?” Powiedział: „Tak, to byłoby zajebiste”. A potem bum, „Plany Ryana Cooglera Czarna pantera film spinoff ze wszystkimi postaciami kobiecymi!”
Kiedy dojdziesz do odcinka 10 i zobaczysz moment, w którym [Iron Fist] i Luke są razem, czujesz się świetnie. Sposób, w jaki to robimy w sezonie, różni się od tego, co ludzie myślą, że dostaną. … Iron Fist nie jest tym, czego oczekujesz w naszym programie i sprawi, że zakochasz się w Iron Fist, kiedy go zobaczysz.
Czy czujesz się jak Łukasza Cage’a jest częścią Marvel Cinematic Universe z Mściciele?
Łukasza Cage’a nie jest jeszcze pełnoprawnym członkiem Kinowe Uniwersum Marvela. Mówię „jeszcze”, bo nie potrafię przewidzieć przyszłości. Wiem tylko, że uniwersum telewizyjne Marvela i uniwersum kinowe Marvela istnieją na tej samej płaszczyźnie, ale w pewnym stopniu nie stykamy się ze sobą w pełni. Chociaż wspomnimy o tym, co wydarzyło się w Mściciele w „Incydencie” nie widać jeszcze postaci Marvela z Netflixa dołączających do MCU. Nie, że to się nie stanie, ale to się jeszcze nie stało. Mówię to bardzo politycznie i bardzo ostrożnie – to nie jest zamierzona gra słów. Ale tak naprawdę czas pokaże.
Jeśli pewnego dnia mógłby zostać pełnoprawnym członkiem MCU, kto wygrałby w walce? Thanos czy Luke?
Thanos. Jeśli Thanos mógłby skopać tyłek Hulkowi, to na pewno dałby klapsa Luke’owi. Ponieważ jednak Luke ma zdolność odmładzania komórkowego, jego moc jest podobna do mocy Wolverine’a, ponieważ może natychmiast odzyskać siły po każdej kontuzji. Luke może mieć ciekawą strategię na tę walkę. Więc tak, Thanos swoją siłą skopałby Luke’owi tyłek. Jeśli mówimy o meczu bokserskim, byłby to mecz Floyda Mayweathera i Conora McGregora.
Ale jeśli Luke może pozostać na ringu, Luke może zmęczyć Thanosa i ostatecznie Luke skopie mu tyłek, ponieważ wtedy staje się to kwestią umiejętności, a nie bycia zmiażdżonym przez muskularny Thanosa. Mam nadzieję, że armia maniaków nie zabije mnie za to, że to mówię. [Śmiech].
Premiera drugiego sezonu Luke’a Cage’a wyłącznie na platformie Netflix odbędzie się 22 czerwca.
Zalecenia redaktorów
- Anulowanie „Iron Fist” i „Luke Cage” przez Netflix rodzi poważne pytania