Reżyser i scenarzysta Roland Emmerich stawia bohaterów swoich filmów przed wszelkiego rodzaju kataklizmami, ze strony kosmitów i szalejących kaiju po superburze i apokaliptyczne przepowiednie Majów, ale jego najnowszy filmowy thriller dodaje do listy kolejne źródło potencjalnej katastrofy: księżyc.
W Opad księżycatajemnicze wydarzenie wytrąca Księżyc z orbity, wysyłając go na nową ścieżkę, w wyniku której zderza się z Ziemią. Wkrótce los planety leży w rękach pary byłych astronautów (Halle Berry i Patricka Wilsona) oraz genialnego spisku teoretyk (John Bradley), który musi udać się na powierzchnię Księżyca – a być może dalej – aby odkryć, dlaczego Księżyc zmienił kurs i jakie skrywa tajemnice trzyma. Czyniąc to, ci, którzy pozostali na Ziemi, muszą stawić czoła wpływom zmieniającej się orbity Księżyca na środowisko, w tym wahaniom grawitacji, falom pływowym i innym katastrofalnym wydarzeniom.
Polecane filmy
Emmerich, który wyreżyserował, współscenarzysta i współproducent Opad księżyca, rozmawiał z Digital Trends o pochodzeniu filmu opartego na założeniu dzikiego spisku księżycowego, procesie wprowadzania spektakularnego science-fiction i sekwencje katastrof na ekranie oraz jego przemyślenia na temat przeciągania liny pomiędzy strategiami dystrybucji kinowej i strumieniowej, która wciąż toczy się w Hollywood.
Trendy cyfrowe: Opad księżyca ma tak szaloną, fascynującą koncepcję filmu. Czy możesz pokrótce opisać, skąd wziął się pomysł i jak go dopracowałeś, aby dojść do punktu, w którym byłeś gotowy na zrobienie z niego filmu?
Rolanda Emmericha: Czytałam książkę jakieś 9 czy 10 lat temu, która miała ten prowokacyjny tytuł: Kto zbudował Księżyc? Od tego właściwie wszystko się zaczęło i powiedziałem sobie: „Jeśli Księżyc spada na Ziemię, to musi mieć powód”. To doprowadziło do pomysłu nanoroju, który wiruje w stronę Księżyca, a następnie w pewnym sensie wwierca się w jego powierzchnię. powierzchnia. Ale wszystko zaczęło się od tej książki. Pomysł przyszedł mi do głowy jakiś czas temu, ale znalezienie sposobu na jego realizację zajęło sporo czasu.
Konsultowano się z wieloma naukowcami i badaczami NASA w sprawie różnych elementów filmu. Jak kształtował się ich wkład Opad księżyca?
Nasz kierownik ds. efektów wizualnych, Petera Traversa, powiedział nam kilka rzeczy, które nie miały działać w scenariuszu. Następnie zaczęliśmy szukać opinii na temat tego, jak sprawić, by pewne rzeczy działały. To był powolny, ale pewny proces. Na przykład podczas kręcenia wszystkich scen z promem towarzyszył nam astronauta.
To z pewnością pomaga.
Tak, to zdecydowanie pomogło, bo nikt nie wiedział, jakie przyciski wcisnąć w wahadłowcu! Zatem było w to zaangażowanych wielu naukowców. Zawsze jest to potrzebne, aby w pewnym sensie osadzić rzeczy w rzeczywistości, ponieważ pomysł jest szalony.
Oglądając film, uderzyło mnie, jak trudno jest stworzyć eskapistyczne filmy katastroficzne. Zmiany klimatyczne i inne potencjalne zagrożenia wydają się obecnie zbyt realne, ale tajemniczy wróg wysyłający Księżyc z orbity jest tak szalony, że działa. Czy uważasz, że musisz szukać dalej miejsc katastrof, które raczej bawią niż przygnębiają?
Cóż, najpierw Opad księżyca ma być eskapistyczną przygodą, tak. Ziemia jest w niebezpieczeństwie, ale ta historia tak naprawdę opowiada o przygodzie lotu na Księżyc, wejściu do wnętrza Księżyca i doświadczeniu wszystkiego, co się w nim znajduje. Jest to więc, jak sądzę, film przygodowy, a nie katastroficzny, ponieważ katastrofa jest sprawą drugorzędną. […] Ale w dzisiejszych czasach trochę trudno jest robić takie filmy – zwłaszcza bez ustalonej własności intelektualnej lub franczyzy. To naprawdę, naprawdę trudne.
Wiele z Twoich filmów zawiera epickie ujęcia z efektami wizualnymi. Jak wygląda Twój proces pracy z zespołem VFX? Ile scen zazwyczaj masz zaplanowanych i wyobrażonych – czy to w procesie wstępnej wizualizacji, czy w grafice koncepcyjnej – kiedy rozpoczynasz produkcję?
Muszę wszystko wcześniej obejrzeć sceny z efektami wizualnymi. To dla mnie oczywiste: że będę pracować z ekipą od efektów wizualnych przez cztery lub pięć miesięcy i stworzyć wszystkie sceny z efektami wizualnymi. I tak będziesz ich później potrzebować do przycięcia, więc to jedyny sposób na zrobienie tych filmów. Oczywiście część prawdopodobnie zostanie w pewnym momencie obcięta, bo w rezultacie skracasz i robisz swoje, a na końcu nadal będzie to wyścig z czasem. Zawsze jednak istnieje poziom jakości, który chcesz osiągnąć. To zawsze najtrudniejsza część. Zwykle jest 10, 20 lub 30 ujęć, które ostatecznie nie chcą zadziałać, niezależnie od tego, ile czasu możesz na nie poświęcić. To jest trudne.
Czasami pojawiają się też problemy z wiarygodnością, które trzeba rozwiązać [z efektami wizualnymi] i które pojawiają się później. Na przykład w przypadku sceny dużego skoku, którą muszą wykonać w filmie, musieliśmy dodać chmurę pyłu zbliżającą się do bohaterów i był to stosunkowo późny dodatek. Zatem [zespół ds. efektów wizualnych] musiał w zasadzie cofnąć ujęcie, następnie wrzucić chmurę kurzu i dokończyć jeszcze raz. Nigdy nie jest łatwo sprawić, by takie rzeczy wyglądały realistycznie.
Nie zdradzając zbyt wiele, czy jest jakaś konkretna scena, którą widzowie naprawdę ekscytują? Opad księżyca?
Bardzo lubię, kiedy wchodzą do wnętrza księżyca. To prawdopodobnie najbardziej ekscytująca sekwencja dla mnie. Kiedy lecą na Księżyc i nie mają pojęcia, czego się spodziewać, było to dla mnie niezwykle ekscytujące.
Powtórzę jeszcze raz, nie zdradzając niczego, czy jest jakiś konkretny element filmu, który bardzo się zmienił w miarę upływu czasu i zakończył się zupełnie inaczej niż początkowo planowałeś?
Skończyło się na tym, że umieściliśmy wewnątrz Księżyca więcej rzeczy, niż planowaliśmy, aby nadać mu więcej wymiarów i pozwolić zobaczyć większą głębię jego wnętrza. Dość wcześnie zdaliśmy sobie sprawę, że musimy umieścić źródło światła wewnątrz Księżyca, nie całkowicie pośrodku, ale a trochę bardziej jak podświetlenie, bo tak wyglądało o wiele lepiej, a cienie nie powodowały ich aż tak dużo problemy. Było mnóstwo takich drobiazgów, które zmienialiśmy po drodze.
Opad księżyca wybiera się do kin w czasie, gdy jest ich dużo debata na temat transmisji strumieniowych i wydań kinowychoraz pandemia zmieniająca tradycyjny model dystrybucji. W jakim kierunku zmierzasz w odniesieniu do wszystkich tych elementów?
Jestem po prostu bardzo ciekawy, ile osób ostatecznie obejrzy ten film, ponieważ naprawdę nie mam pojęcia, czego się spodziewać. Mamy numery śledzenia i wszystko jak zawsze, ale numery śledzenia nie mówią już wszystkiego.
Studio Lionsgate poprosiło mnie, abym nie pisał wstępnej recenzji filmu, ponieważ nie widziałem go w kinie, mimo że podobał mi się w domu. Technologia kina domowego przeszła długą drogę w ostatnich latach i można uzyskać poziom kinowy doświadczyć teraz w domu, więc jak myślisz, co taki film traci, jeśli nie obejrzysz go w… teatr?
Powiedziałbym, że to bardziej dźwięk niż obraz, ponieważ na dużym ekranie można zobaczyć coś, co ma około 60 stopni lub 70 cali średnicy, a jeśli usiądziesz naprawdę blisko, możesz mieć bardzo teatralne wrażenie w swoim mieszkaniu pokój. Ale dźwięk nie jest tak dobry [poza teatrem]. Aby uzyskać taką jakość dźwięku, potrzebujesz większego pomieszczenia. Mamy takie rzeczy jak Dolby Atmos teraz [w kinach] i naprawdę czujesz w dźwięku wszystko wokół siebie, a w domu to się gubi.
Rolanda Emmericha Opad księżyca premiery 4 lutego w kinach.
Zalecenia redaktorów
- Jak efekty wizualne Moonfall wykorzystały prawdziwą fizykę, aby sprowadzić Księżyc w dół
- Zwiastun Moonfall pokazuje Ziemię na krawędzi zagłady w filmie katastroficznym science-fiction
