Znakomity reżyser o nakręceniu horroru z J.K. Simmonsa

W świecie, w którym franczyzy i własność intelektualna dominują w Hollywood, Wspaniały ma zamiar wnieść do społeczności bardzo potrzebną oryginalność. W reżyserii Rebeka McKendry, Wspaniały to horror w stylu Lovecrafta, którego akcja rozgrywa się głównie w publicznej toalecie. Kiedy Wes (Ryan Kwanten), przygnębiony i załamany człowiek, po nocy spędzonej na piciu, znajduje się w łazience, rozlega się boski głos (J.K. Simmonsa) w drugiej kabinie zaczyna z nim rozmawiać o swoich błędach i żalach. Głos więzi Wesa w łazience i żąda ofiary przez dziurę chwały w kabinie, w przeciwnym razie spotkają go kataklizmiczne konsekwencje.

Jak twierdzi McKendry, horror o dziurze w ścianie może nie być dla każdego, ale może z dumą powiedzieć, że to „coś, czego nigdy wcześniej nie widziałeś”. Wspaniały to filozoficzna eksploracja niedoskonałego człowieka zmagającego się z błędami w swoim życiu. W wywiadzie dla Digital Trends McKendry ujawnia, czego udzieliła jej matka na temat kręcenia filmów, dlaczego „dziwność” jest dobrą rzeczą i jak przekonała Kwantena i Simmonsa do przyłączenia się do projektu.

Uwaga: ten wywiad został zredagowany pod kątem długości i przejrzystości.

Trendy cyfrowe: Wspaniale jest jak oryginalną historię, jaką tylko możesz zdobyć. Czy dla filmowca oryginalność jest czynnikiem decydującym o wyborze projektu?

Rebeka McKendry:Tak jest. Cóż, w większości przypadków będę mówić lub częściej myślę: „Co mogę z tym zrobić, czyli ja? Jak mogę wnieść do tego moją własną osobowość i własne doświadczenia?” Dla mnie osobiście im dziwniejsze, tym lepsze. Im bardziej absurdalnie, tym lepiej. Jeśli widziałeś mój pierwszy film, Wszystkie stworzenia się poruszyły, ma ten sam poziom absurdu i to był mój największy wniosek.

A przede wszystkim chciałem stworzyć coś innego niż wszystko inne na rynku i to był dla mnie największy komplement Wspaniały dotychczas. Rozumiemy, że dziury chwały w stylu Lovecrafta mogą nie każdemu przypaść do gustu, ale możemy powiedzieć, że zrobiliśmy coś, czego nigdy wcześniej nie widziałeś. [Śmiech]

Myślę, że słowo „dziwny” ma negatywną konotację. Dziwne nie znaczy złe. To w porządku, że ludzie nie wiedzą, co się dzieje. Czy doceniasz tego typu reakcję?

Tak. Na poziomie dystrybutora pojawiały się pytania: „Dla kogo robimy ten film?” Na planie ciągle powtarzałem: „Robimy to dla przyjaciół, których jeszcze nie spotkałem”. Podobnie jak ludzie, którzy rozumieją moje zdanie humoru, którzy mają podobne upodobania do uznawania transgresji i braku szacunku za zabawne, a zdecydowanie do tego dążyłem, uznając sztukę w pewnym sensie za mieszankę wysokiego i niskiego poziomu Do.

Słyszałam, że moja mama zawsze mi mówiła, że ​​jesteś dziwny tylko wtedy, gdy nie jesteś tego pewien. To jest linia podziału i dlatego w pewnym sensie do tego podszedłem. To będzie dziwny film, ale wiem, dokąd chcę, żeby poszedł i będę co do tego pewny, dlatego wchodzi na inny poziom.

Mamy zawsze dają najlepszą radę.

Prawidłowy? Więc zabrałem ją na premierę tego i ona zawsze tam jest, bez względu na wszystko. Kiedy wiele lat temu kręciłem filmy z Gwarem, niezależnie od tego, co to było, zawsze była obok i mówiła: „Czy potrzebujesz pomocy na planie? Przyjdę rozdawać pączki. Nieważne, jak dziwna jest moja kariera, ona zawsze jest przy niej.

Ten film nie zadziała, jeśli Ryan nie uwierzy w tę historię i nie podejmie się jej. Kiedy po raz pierwszy przeczytał scenariusz, jaki był pomysł, aby go zaangażować?

Ogólnie rzecz biorąc, jeśli chodzi o obsadzenie Wesa, była to wcześniej wielka dyskusja, ponieważ wiedzieliśmy, że Wes musi być uroczym nieudacznikiem. Musiał być facetem, któremu zabrakło szczęścia, a ty mówisz: „O mój Boże. Jest całkowicie żałosny. Lubię go na tyle, że mogę go śledzić przez cały film, ale jednocześnie musiał mieć ten absurdalny zwrot akcji. Więc widziałem Ryana w Joe Lynchu Przerażające przedstawienie i w kilku współczesnych rzeczach Prawdziwa Krew.

Tak.

Skontaktowałem się jednak z Barbarą Crampton, która była jedną z naszych producentów i powiedziałam: „Wiem, że pracowałeś z nim już wcześniej. A co z Ryanem? Ona na to: „Och, on to pokocha”. I jak tylko zaczęłam z nim rozmawiać, to tak od razu było jasne, że pochwycił humor, pojął koncepcję i wiedział, jak to trzeba zagrać prosty. Trzeba było to rozegrać nie do końca jako przedstawienie komediowe. To nie może być głupie, bo scenariusz jest głupi. Absurd wyjdzie w tej sytuacji bardziej niż cokolwiek innego.

I tak natychmiast to zrozumiał, a także zrozumiał dwoistość charakteru. A najważniejsze jest to, że dostał utwór kameralny i że będzie to musiało być raczej przedstawienie teatralne, ponieważ przez jakieś 90% filmu gra on sam. Był skłonny współpracować ze mną przy moim dziwacznym sposobie filmowania. Świadomość, że przez większą część filmu jesteśmy w łazience, była więc czymś ważnym.

Byłem bardzo świadomy, że gdybyśmy po prostu używali zablokowanych ujęć, tak jak kieruję aparat tutaj i kierując kamerę w tę stronę, wrażenie będzie naprawdę blokowe, klaustrofobiczne i powtarzalne minuty. Więc pomyślałem: OK, po prostu będę trzymać kamerę włączoną stabilnie przez cały film. Nigdy nie wyjdę na prostą. W związku z tym chciałem spędzić dużo czasu na blokowaniu Ryana, aby blokowanie zostało zakończone. Wiedział to. To było trochę jak próba, którą mogliśmy poprowadzić jak przedstawienie teatralne. W ten sposób mogłem także zablokować kamerę i tańczyć z nim podczas tych ogromnych ujęć.

Robiliśmy więc 10-minutowe ujęcia, podczas których była to próba pomiędzy ruchami Ryana a tańczącą wokół niego kamerą. Ryan też się tym bardzo interesował, co było niesamowite, ponieważ był to ciekawy sposób kręcenia filmów, który obecnie wolę. Kiedy zacząłem robić 10-minutowe ujęcia, pomyślałem: „To daje świetne występy, ponieważ on naprawdę może się wciągnąć i zanurzyć, podobnie jak podczas bardziej teatralnego doświadczenia”.

Masz J.K. jako głos Ghatanothoa. Czytałem, że chciałeś głos ma być przystępny, a nie straszny.

To była najważniejsza rzecz. Zaczęliśmy kupować ten projekt w połowie lat 20 pandemiai od razu zainteresowaliśmy się kilkoma różnymi firmami. To zawsze była jedna z moich opowieści. Kiedy rozmawiałem z firmą, a oni od razu mówili: „Och, wiesz, kto byłby świetny” i oni rzuciłby na mnie jakiegoś aktora o strasznym głosie, odpowiedziałbym: „Oni tego nie rozumieją”. To było największe rzecz. Musiał to być ktoś, kto wydawał się przystępny i serdeczny.

W cały scenariusz wbudowany jest konstrukt społeczny. [Na początku] Wes jest w tej łazience, a głos obok niego mówi: „Hej, jak się tam masz?” To musi być na tyle uprzejmy i skromny, aby Wes poczuł się odpowiedzialny za społeczeństwo i odpowiedział, nawet jeśli tak jest niezręczny. Jeśli ten głos zabrzmi przerażająco, po prostu ucieknie. Największą zaletą castingu jest to, że musi to być ktoś, kto przez większą część filmu będzie brzmiał ujmująco i współczujący, i sprawiający, że chcesz podejmować decyzje, które Wes musi podejmować, dopóki nie stanie się władczym, przerażającym Bogiem. Zawsze patrzyłem Bicz jako horror, w którym gra potwora.

Zgodziłbym się z tym.

Zaczęliśmy od: „OK, on ​​[J.K.] może ściemnieć”. Ale jednocześnie występuje w połowie kreskówek, które oglądają moje dzieci, więc pomyśleliśmy: „OK. Cóż, ma w sobie te wszystkie inne strony i tę niesamowitą dynamikę. A on naprawdę lubi dziwne filmy. Uwielbia Lovecrafta i filozofię, więc był to po prostu fantastyczny kismet.

Wspaniały to horror, ale w całej tej historii jest sporo filozofii. Aby naprawdę wyłapać wszystkie pisanki, trzeba będzie obejrzeć je wielokrotnie. Czy Twoim podejściem było przemycenie jak największej liczby pisanek?

To był mój mąż [David Ian McKendry]. Daję mu za to pełne uznanie. Mój mąż studiował filozofię w college’u. Uwielbia mitologię i studiowanie innych religii. Kiedy więc przekazał scenariusz, to była najważniejsza rzecz, jaką chciał wprowadzić. To mitologia Lovecrafta, ale nie chcieliśmy się na niej opierać. Naprawdę chcieliśmy wprowadzić większy mit, więc to wprowadziliśmy. Jest mnóstwo mitologii greckiej. Istnieją [są] odniesienia do Sartre’a Brak wyjścia. Istnieje mitologia Kronosa, która również jest grecka. I nawet jak jedno z ostatnich wersów filmu brzmi: „Wykonało się”, które pochodzi prosto od Jezusa na krzyżu.

Zebraliśmy tyle, ile mogliśmy i tam umieściliśmy. Większość z nich to bułka tarta, tak jak batonik na początku to Choco Sticks, a kobieta, której wręcza monety, ma na imię Sharon, więc ma to być w pewnym sensie jego wejście do piekła. To po prostu subtelne rzeczy, na które nie chcieliśmy zwracać uwagi, ale jest ich sporo.

Wspaniały transmituje wyłącznie na Dreszcz od 18 sierpnia.

Zalecenia redaktorów

• 7 mało znanych filmów science-fiction z lat 80., które musisz obejrzeć
• Jacqueline Castel opowiada o swoim wyjątkowym horrorze z wilkołakiem w My Animal
• Dyrektor K. Asher Levin o kręceniu filmów gatunkowych i swoim nowym horrorze Slayers
• Speak No Evil reżyser o nakręceniu horroru o byciu cholernie miłym
• Ryan Kwanten o wyzwaniach w Glorious i plotkach o ponownym uruchomieniu True Blood