Nowy aparat nie sprawi, że będziesz lepszym fotografem

Niedawno napisałem artykuł, w którym porównałem Fujifilm X-T4 i X-T3. Wypuszczony zaledwie półtora roku po X-T3, X-T4 nie jest pełnym zamiennikiem swojego poprzednika, ale zawiera kilka kuszących ulepszeń. Ulepszenia, które wyglądają jeszcze bardziej kusząco, jeśli Twój obecny aparat jest jeszcze starszy, jak mój teraz X-T2, który sprawia wrażenie starożytnego.

Od premiery X-T2 minęły cztery lata. To dużo czasu w branży technologicznej. A po wypuszczeniu X-T4 w kwietniu poczułem ogromną presję na aktualizację. Ale czy to naprawdę konieczne?

Fotograficzny wyścig zbrojeń

Dzisiejszy przemysł aparatów fotograficznych stał się niezwykle konkurencyjny. Powstanie smartfon – choć wyeliminowało to sprzedaż aparatów typu „wyceluj i zrób zdjęcie” – sprawiło, że więcej osób zainteresowało się fotografią, a YouTube, Instagram i TikTok zapewniły ludziom platformy do prezentowania swoich prac. Ci fotografowie, kamerzyści i twórcy chcą wyjść poza aparat w kieszeni i przejść na coś, co pozwoli im wyróżnić się na nowych platformach.

Aby przyciągnąć takich klientów, producenci aparatów nieustannie pracują nad stworzeniem kolejnej najlepszej rzeczy. Obecnie często zdarza się, że aparat ma 2 lata żywotności, zanim zostanie wprowadzony nowy, rzekomo ulepszony model.

Fujifilm dało X-T3 zaledwie 19 miesięcy. To prawda, że ​​X-T4 przyniósł największe zmiany, jakie widzieliśmy w aparacie od czasu wprowadzenia linii X-T w 2014 roku. Wreszcie wprowadzono wbudowaną stabilizację obrazu (IBIS), a także w pełni ruchomy ekran, szybsze wykonywanie zdjęć seryjnych i mocniejszy akumulator. Daven Mathies z Digital Trends stwierdził, że tak najbliżej idealnego aparatu, jaki widział. To ogromne żądanie w naszym świecie.

Ale X-T4 to przypadek (a jego główne ulepszenie właśnie zastąpiło to, czego brakowało – inni producenci mieli IBIS w swoich konkurencyjnych aparatach już od pokoleń). Większość nowych aparatów nie zapewnia znaczących ulepszeń jakości życia.

Jeśli chodzi o jakość? Niewiele się poprawia i, moim zdaniem, osiągnął praktyczne granice. Cyfrowa jakość obrazu dojrzała wiele lat temu. X-T4 wykorzystuje ten sam czujnik co X-T3, co samo w sobie przyniosło jedynie marginalną poprawę w stosunku do X-T2 (a w przypadku szumów przy wysokich wartościach ISO było w rzeczywistości nieco gorsze).

Nawet w przypadku produktów o dłuższym cyklu życia nie zawsze zauważamy poprawę jakości obrazu. Nowość Nikona DSLR D780 robi zdjęcia, które prawie nie do odróżnienia od zdjęć swojego 5-letniego poprzednika. W 2018 r. nowy wówczas aparat 6D Mark II firmy Canon ledwo wyprzedził oryginał 6D pod względem obiektywne testy, pomimo ponad czterech lat prac rozwojowych i zastosowania całkowicie nowego czujnika.

Widzimy duży nacisk na zaawansowane funkcje wideo w modelach z najwyższej półki, takich jak nadchodzący Canon EOS R5, który wprowadzi wideo w formacie RAW 8K. Ale to jest tylko problem w odwrotnym kierunku. Aktualizacja nie jest zbyt mała, aby nikt nie zauważył, ale raczej tak duży, że niewiele osób będzie mogło z niego skorzystać.

Lepsze czujniki, więcej megapikseli i wyższa rozdzielczość wideo świetnie wyglądają w specyfikacji produktu, ale często są one skompresowane do zdjęcia na Instagramie lub filmu w YouTube w rozdzielczości 1080p.

W takim świecie żyjemy — a fotografia z pewnością nie jest odosobniona. Technologia konsumencka opiera się na kulturze ulepszeń, która powoduje, że tracimy uznanie dla tego, co mamy, i zamiast tego pożądliwie patrzymy na to, co będzie dalej.

Czy moje potrzeby w ciągu dwóch lat tak bardzo się rozwinęły, że dopiero najnowszy aparat pozwoli mi robić świetne zdjęcia? Oczywiście nie.

Nie sugeruję, że producenci aparatów powinni wrócić do czasów filmowych, kiedy lustrzanka jednoobiektywowa mogła pozostać na półkach sklepowych przez dekadę lub dwie – dzisiaj nie jest to zrównoważone. Jednak rzeczywistość jest taka, że ​​dla mnie jako fotografa obecny stan kultury ulepszeń nie jest zbudowany na fundamentach tego, co ja potrzebuję, ale raczej to, w co wierzę, że potrzebuję działów marketingu, upartych YouTuberów i pełnego pasji forum użytkownicy.

Dokonywanie właściwych inwestycji

Dla fotografa z głębokimi kieszeniami nie ma problemu z wydawaniem pieniędzy co dwa lata, aby mieć w ręku najnowszy sprzęt. Nie mam też nic przeciwko maniakom aparatu, którzy lubią kupować i kolekcjonować sprzęt tylko po to, żeby go mieć.

Ale jako osoba głęboko związana z branżą fotograficzną wiem, że tego typu osoby stanowią wyjątek od reguły. Zbyt często widzę, jak moi rówieśnicy sprzedają aparat, który kupili w ciągu ostatnich 24 miesięcy, aby sfinansować nowszy model. Zaczynają wmawiać sobie, że ich kamery nie pozwalają już na robienie tego, co chcą.

Ale faktem jest, że wspaniali fotografowie, a nie świetne aparaty, robią świetne zdjęcia.

Błędem byłoby sugerowanie, że technologia ta nie wpływa na zdolność robienia wysokiej jakości obrazu, ale zmiany wprowadzone w karcie specyfikacji nie zawsze są widoczne na zdjęciu. Osobiście byłem zmuszony stawić temu czoła, kiedy nieoczekiwanie utknąłem w Kolumbii w środku pandemii. Nie mogę polegać na mojej zwykłej konfiguracji, Musiałem wrócić do aparatu w smartfonie Palm.

Jeśli masz pieniądze wypalające dziurę w kieszeni, są lepsze sposoby na ich wydanie niż nowy aparat. Inwestować w nowy obiektyw, która prawdopodobnie może trwać przez całe życie. Świetne szkło to miejsce, w którym naprawdę zaczniesz zauważać znaczną poprawę jakości obrazu. Oświetlenie to kolejna doskonała inwestycja, która może zmienić wygląd Twoich zdjęć w znacznie większym stopniu niż nowy aparat.

Najważniejszą inwestycją, jaką może poczynić fotograf, jest jednak doskonalenie swoich umiejętności. To, jak spędzasz czas, jest jeszcze ważniejsze niż to, jak wydajesz pieniądze. Zamiast wskakiwać na YouTube i przeglądać najnowsze tyrady dotyczące sprzętu, obejrzyj tutorial dotyczący pozowania, tutorial o oświetleniu lub tutorial o Photoshopie.

Lepszy aparat nie czyni lepszego fotografa

Wiele z najlepszych zdjęć w historii zostało zrobionych aparatami znacznie gorszymi od tych, które mamy dzisiaj. Nikt nie narzekał na szumy w obrazie, brak szczegółów czy nieidealną ostrość. Zamiast tego docenili technikę, wizję, kompozycję, emocje i znaczenie – a wszystko to pochodzi od fotografa, a nie aparatu.

Pozostanę przy moim Fujifilm X-T2. Stworzyliśmy razem wiele wspomnień i dopóki pozwala mi to robić to, co kocham najbardziej, nie widzę powodu, aby wydawać pieniądze na coś, co nie uczyni mnie lepszym fotografem.

Zalecenia redaktorów

• Jak koronawirus wpływa na branżę aparatów fotograficznych