Dark Crystal: Age of Resistance sprawia, że ​​CGI i lalkarstwo to zwycięskie połączenie

Ciemny kryształ: Wiek oporu | Zwiastun | Netflixa

Jima Hensona Ciemny Kryształ był projektem jedynym w swoim rodzaju, kiedy trafił do kin w 1982 roku, oferując rozległą, fantastyczną przygodę, która zatarł granicę pomiędzy przyjazną rodzinie potrawą, z którą jego imię było synonimem, a mroczniejszą, bardziej dorosłą tematy. Tym, co czyniło go naprawdę wyjątkowym, było to, że jego historia została opowiedziana przy pomocy obsady składającej się wyłącznie z postaci lalkowych — coś niezwykłego (co najmniej) jak na mainstreamową premierę kinową, a tym bardziej na film skierowany do starszych osób publiczność.

Zawartość

  • Podejmowanie ryzyka
  • Coś starego, coś nowego
  • Budowanie lepszej Thry
  • Przywracanie równowagi

Ponad trzy dekady później Netflixa seria prequeli Ciemny kryształ: wiek oporu zajmuje równie przełomowe miejsce w krajobrazie medialnym, wysadzając w powietrze historię Hensona oryginalny film w 10-częściową sagę i głębsze zanurzenie się w społeczno-polityczne tematy z 1982 roku poprzednik. Podobnie jak w przypadku pierwszego filmu, film ten wykorzystuje obsadę lalek, ale podnosi stawkę, wykorzystując nowoczesne efekty cyfrowe, aby ulepszyć wypełniony lalkami świat Thra.

To połączenie nie powinno działać tak dobrze, jak działa – szczególnie jeśli chodzi o projekt napędzany nostalgią, taki jak Ciemny Kryształ - Ale Wiek oporu sprawia, że ​​synergia obrazów generowanych komputerowo i praktycznego lalkarstwa wydaje się zaskakująco naturalna.

Podejmowanie ryzyka

W czasach, gdy wykorzystanie CGI znajduje się w centrum niezliczonych debat w Hollywood i wokół niego (od upowszechniania się aktorstwa polegającego na przechwytywaniu performansu po cyfrowe symulacje postaci przedstawianych przez zmarłych aktorów i inne popularne tematy), decyzja o ponownym obejrzeniu dobrze znanego filmu z nowymi elementami CGI może być nieco hazardu.

Niezależnie od tego, czy chodzi o szeroko rozpowszechnione cyfrowe dodatki do oryginalnej trylogii Gwiezdne Wojny, czy też mniej kontrowersyjną decyzję o zamianie praktycznych, animatronicznych efektów na stworzenia CGI w ostatnich hitowych sequeli serii Jurassic Park widzowie mieli zmienny stosunek do projektów łączących nowoczesne techniki filmowe z ukochanym źródłem materiał.

Jeśli zastosujesz zbyt duże obciążenie CGI, projekt stanie się przesadnie dopracowaną imitacją, która nie będzie miała związku z oryginalnym materiałem, zbytnie staranie się odtworzyć oryginał może sprawić, że sequel będzie w najlepszym przypadku anachroniczny, a w najgorszym zupełnie niepotrzebny sprawy.

To równowaga trudna do utrzymania, a jednak Awiek oporu sprawia, że ​​wygląda to na łatwe — a przynajmniej tak proste, jak może się wydawać w przypadku serii wymagającej zespołu mistrzów lalkarzy, masywnych, skomplikowanych scenografii oraz płynnego połączenia CGI i efektów praktycznych.

Coś starego, coś nowego

Atrakcyjność filmu Hensona z 1982 roku wynika w dużej mierze z tego, jak bardzo różnił się od wszystkiego innego teatrach i jak ambitnie przełamał hollywoodzkie konwencje, aby przenieść wyjątkową wizję swoich twórców do kina ekran. Wiek oporu chwyta tę błyskawicę w butelce po raz drugi z podobnymi osiągnięciami, zarówno narracyjnymi, jak i wizualnymi.

Nie tylko rozwija mitologię, dla której stworzył Henson Ciemny Kryształ, wplatając go w wiele pokoleń postaci zamieszkujących magiczny świat Thra, ale Wiek oporu robi to dzięki historii, która rozwija się powoli w ciągu 10 odcinków, zamiast faworyzować pojedynczą przygodę z oryginalnego filmu.

Seria bez lęku zagłębia się w historię, o której tylko wspomnieliśmy Ciemny Kryształi stanowi kronikę wydarzeń, które doprowadziły do ​​przygody filmu, rzucając widzom prosto w fantastyczną, wielowarstwową historię Thry i ufając, że utrzymają się na powierzchni.

Nie jest to typowe podejście do hollywoodzkiej kontynuacji (lub w tym przypadku prequelu) i jest to jeden z wielu sposobów Wiek oporu wytycza sobie nową niszę wśród projektów czerpiących z popularności znacznie wcześniejszych odsłon.

Ciemny kryształ: Wiek oporu | Zapowiedź Comic-Con 2019 | Netflixa

Wiek oporu jest wyjątkowo sprytny, jeśli chodzi o wykorzystanie CGI, które nigdy nie wydaje się wykorzystywane do ukrywania ograniczeń lalkarstwa, ale raczej do rozwijania bardziej fantastycznych elementów Thry. Jego marionetkowe postacie są pozornie traktowane tak, jak postacie z akcji na żywo, a CGI dodaje im więcej głębi otaczającego ich świata i rzadko (jeśli w ogóle) wydaje się mieć wpływ na przedstawienia, do których przynoszą lalkarze ich. Lalki mają teksturę i głębię, które sprawiają wrażenie nietkniętych elementami cyfrowymi, nawet jeśli egzotyczny świat, w którym żyją, wydaje się nieskończenie większy dzięki zastosowaniu elementów CGI.

To, że postacie lalek w dalszym ciągu wydają się tak realne, świadczy o ostrożnym podejściu serialu do CGI i grafiki mądrość, aby wiedzieć, gdzie może wnieść do świata więcej, a kiedy może tylko zaszkodzić temu, co stworzyło film udany.

Budowanie lepszej Thry

Oryginalny film Hensona osiągnął tak wiele, tworząc Thrę, świat zamieszkany przez podobne do elfów Gelflingi, zło Skeksis i wiele innych kolorowych postaci, szczególnie biorąc pod uwagę jego oparcie na efektach praktycznych i fizycznych lalkarstwo. W pewnym sensie ograniczenia tych efektów decydują o przygodach postaci marionetkowych Ciemny Kryształ czuć się bardziej osobiście: ich doświadczenia miały teksturę i fizykę, z którą widzowie mogli się utożsamić.

Z Wiek oporu, ich świat wydaje się wykładniczo większy i bardziej dynamiczny dzięki inteligentnemu wykorzystaniu CGI.

Na początku serii Deet – Gelfling, która do tego momentu żyła w podziemnym królestwie – wyłania się ze swojego podziemnego świata przez szczyt ogromnego drzewa o różowych liściach, położonego wysoko na szczycie góry Góra. Ta scena zapada w pamięć, ponieważ oferuje widok z lotu ptaka na świat Thra, z kolosalnymi pasmami górskimi i zalesionymi dolinami, jak okiem sięgnąć, jednocześnie pokazując, o ile większe nagle stało się postrzeganie tego świata przez bohatera stać się.

Scena byłaby trudna do zrealizowania w realistyczny i efektowny sposób bez CGI, które sprawia, że ​​liście drzewa szeleszczą na wietrze i popychają widza do przodu. kamera — i perspektywa publiczności — od samej Deet do większego świata, w którym zamieszkuje, dając pierwszą wskazówkę, jak dalekosiężna jest jej podróż będzie.

Nawet najbardziej fachowo pomalowane tło nie dałoby takiego samego efektu, jak CGI, dzięki któremu Thra jest żywa, ciągle zmieniająca się część historii, która ma się wkrótce rozegrać, a scena ta stanowi jeden z najlepszych przykładów jak Wiek oporu mądrze wykorzystuje dostępną magię CG.

Przywracanie równowagi

Jeden z głównych tematów obu Ciemny Kryształ film i Wiek oporu Seria prequel to dążenie do równowagi i utrzymanie naturalnego porządku rzeczy.

Dobrze się składa, że ​​to także jest to miejsce Wiek oporu triumfuje, jeśli chodzi o łączenie starego z nowym – szczególnie jeśli chodzi o lalkarstwo i efekty CG. Zamiast wykorzystywać to drugie do ukrywania ograniczeń pierwszego (jak robi to wiele hollywoodzkich projektów), Wiek oporu sprawia, że ​​jego niesamowite lalkarstwo jest podstawą, na której opierają się elementy cyfrowe. Dzięki temu serial sprawia wrażenie naturalnego przedłużenia oryginalnego filmu i tego, co osiągnął zarówno pod względem narracyjnym, jak i wizualnym.

Na końcu, Wiek oporu oferuje mocne przypomnienie, że to nie ilość CGI może stworzyć lub zepsuć film lub projekt telewizyjny. Jeśli chodzi o efekty cyfrowe, nawet film w średnim wieku, przesiąknięty oldschoolową estetyką, może zyskać na cyfrowej magii.

Zalecenia redaktorów

  • Powrót do początku: to najlepszy prequel serialu telewizyjnego