|
Podobnie jak w latach ubiegłych, do Oscara w kategorii „Efekty wizualne” nominowanych jest pięć filmów, a oni każdy z nich oferuje ciekawe spojrzenie na niesamowite sztuczki, które twórcy filmowi i ich zespoły efektowe mogą wykonać na dużym ekranie. W uznaniu dla tych pięciu filmów i jednej z naszych ulubionych kategorii Oscarów, każdego dnia aż do niedzielnej emisji kładziemy nacisk na jednego nominowanego do nagrody „Efekty wizualne”. Wcześniej przyglądaliśmy się Hobbit: Niezwykła Podróż oraz kontrowersyjną decyzję reżysera Petera Jacksona dotyczącą szybkości kręcenia filmu. Teraz zwracamy uwagę na Mściciele, hitowy film Marvela o współpracy superbohaterów, w którym Iron Man, Thor, Kapitan Ameryka i Hulk łączą siły, aby stawić czoła zagrożeniu większemu niż wszystko, z czym mogliby sobie poradzić sami. |
Kiedy Marvel po raz pierwszy ogłosił swoje plany wyprodukowania serii solowych filmów o superbohaterach, które doprowadziłyby do: ogromny film o zespołach skupiający całą gamę postaci, nikt nie myślał, że można to zrobić. W zeszłym roku jednak udowodniono, że wątpiący się mylili – na koniec 22-tygodniowego okresu sprzedaży biletów na całym świecie sprzedaż biletów przekroczyła 1,5 miliarda dolarów, a w USA – 623 miliony dolarów.
Polecane filmy
Oprócz znacznych osiągnięć kasowych filmowi udało się osiągnąć coś jeszcze, czego nikt się nie spodziewał: ponownie ożywił zainteresowanie zielonoskórym goliatem Marvela, Hulkiem.
Zanim dołączył do Iron Mana, Thora i reszty Avengersów, Hulk przedarł się nie przez jednego, ale przez dwa klapy na dużym ekranie. Ani rok 2003 Ponton wyreżyserowany przez Anga Lee i Louisa Leterriera, restart z 2008 roku Niesamowity Hulk udało mu się zrobić gwiazdę kasową z Bruce’a Bannera i jego wściekłego alter ego, wzbudzając uznanie krytyków i fanów za jego rolę w filmie Mściciele tym bardziej zaskakujące.
Biorąc pod uwagę, że postać w dużym stopniu polega na efektach wizualnych, Mścicielenominacja w tej kategorii czyni Hulka idealnym ambasadorem technicznych osiągnięć filmu i właściwym elementem, na którym można się skupić, patrząc na to, co zapewniło filmowi nominację do Oscara.
Jak więc Marvel zbudował lepszego Hulka? Odpowiedź może leżeć w ewolucji postaci od jego pierwszego ukłonu w 2012 roku do wściekłego kolosa, który uratował świat w Mściciele.
Podczas gdy mózg Lee bierze górę Ponton Premiera nad solowym filmem jadeitowego giganta miała miejsce dawno temu w 2003 roku, a prace nad solowym filmem jadeitowego giganta trwały prawie 12 lat, jako studio czekało, aż technologia efektów cyfrowych osiągnie punkt, w którym taki projekt był jeszcze odległy wykonalny. Podjęte przez studio efektów George’a Lucasa Industrial Light & Magic ożywienie Hulka na dużym ekranie było jednym z najbardziej obciążających projektów firmy do tego momentu, co wymagało udziału prawie 200 techników w ciągu 1,5 roku w celu stworzenia wersji Hulka, która ostatecznie pojawiła się na ekran.
Hulk z filmu z 2003 roku miał odtworzyć całkowicie wygenerowaną komputerowo postać rzeczywiste ruchy człowieka, a trenerzy personalni (nie kulturyści) służą jako modele dla różnych osób działania. Animatorzy ILM wykorzystali technologię podobną do tej, w której ożywiono elfa Zgredka Harry Potter i Komnata Tajemnic, a w większości scen z udziałem żywych aktorów używano kartonowego standu, aby wskazać, gdzie w gotowej scenie znajdzie się Hulk.
Ponton gwiazdor Eric Bana, który grał łagodne alter ego Hulka, Bruce’a Bannera, powiedział w maju 2003 roku magazynowi „Empire”, że Lee porównał część produkcji na żywo greckiej tragedii, wskazując jednocześnie, że powstawał „zupełnie inny film” o Hulku ILM.
… studio zdecydowało się również oprzeć nową wersję Hulka na obrońcach piłkarskich, a nie na osobistych trenerach…
Przejdź do roku 2008 i decyzji Marvela o ponownym rzuceniu kostek na zielonego giganta, a Bruce Banner ma nową twarz – Klub walki aktor Edward Norton – oraz nowe studio, którego zadaniem jest uczynienie Hulka bardziej realistyczną, wiarygodną postacią na ekranie. Tym razem studio efektów Rhythm & Hues wykorzystało mieszankę motion-capture i animacji, a reżyser Leterrier naciskał aby zbliżyć do siebie człowieka i potwora, używając więcej tego pierwszego, a mniej tego drugiego, generowanego komputerowo możliwy.
Oprócz zmiany podejścia studio zdecydowało się również oprzeć nową wersję Hulka na piłce nożnej linebackerzy zamiast osobistych trenerów, wykorzystując technologię przechwytywania ruchu, aby naśladować ich szybkość, brutalność i agresywność ruchy. Norton i jego współpracownik Tim Roth, który w filmie zagrał równie potwornego złoczyńcę CGI Abomination, również włączyli się w tę dyskusję. akcję, filmując ponad 2500 różnych ujęć ruchów bohaterów przed 37 urządzeniami cyfrowymi kamery. Para użyła także fosforyzującej farby i technik oświetleniowych, aby uchwycić niektóre wyrazy ich twarzy maniery, z małpim Leterrierem (bez zamierzonej gry słów) w stylu Andy’ego Serkisa, który ożywiał Golluma i King Konga W Władca Pierścieni franczyza i King Kongaodpowiednio.
Oprócz uczynienia tej wersji sterowanego CGI Hulka bardziej wyrazistym wyrazem twarzy, dużą uwagę poświęcono sposobowi, w jaki mięśnie i skóra Hulka w całym filmie reagował zarówno na elementy wewnętrzne, jak i zewnętrzne, za pomocą programów komputerowych stworzonych w celu naśladowania nadmuchania mięśni i zaczerwienienia skóra.
Chociaż ta wersja Hulka zdawała się rozwiązywać wiele problemów, jakie krytycy i fani mieli w związku z modelem z 2003 roku, Niesamowity Hulk nadal nie udało się pozyskać widzów pod względem kasowym, osiągając jedynie nieznacznie lepszą sprzedaż biletów niż jego poprzednik. Pomimo ogólnie pozytywnych recenzji, jako jeden z elementów wymieniono kulminacyjną bitwę Hulka z Abomination które w zbyt dużym stopniu opierały się na efektach cyfrowych, a znaczna część ich starcia została utracona w wirze generowanych komputerowo rzeź. Mimo to film był niemal powszechnie chwalony jako postęp w stosunku do filmu z 2003 roku Ponton — najbardziej zauważalne w wyglądzie i tonie Hulka.
Biorąc pod uwagę letnie przyjęcie, jakie Hulk przyjął do tego momentu, nie jest zaskoczeniem, że oczekiwania co do powrotu tej postaci na ekran w Mściciele cztery lata później.
„Nikt nigdy dokładnie nie grał Hulka; zawsze robili CGI…”
„Naprawdę chcieliśmy wykorzystać wszystko, co opracowaliśmy przez ostatnie 10 lat, i stworzyć naprawdę spektakularnego Hulka” – powiedział Jeff White, kierownik ds. efektów wizualnych w ILM, w wywiadzie dla magazynu z maja 2012 roku Sieć Świata Animacji. „Jedną z najważniejszych decyzji projektowych było włączenie Marka Ruffalo do jego wyglądu. Dlatego duża część Hulka opiera się na Ruffalo i jego występach, nie tylko podczas przechwytywania ruchu i na planie, ale także na jego oczach, zębach i języku.
W przeciwieństwie do poprzednich wersji tej postaci, wersja Hulka widziana w Mściciele zawierał także podobiznę twarzy Ruffalo – dodatkowy poziom szczegółowości, na który nalegało studio i reżyser Joss Whedon. (Jednak ciało Hulka było wzorowane na kulturysty i striptizera Steve’a Romma.)
„Jestem naprawdę podekscytowany” – powiedział Ruffalo Magazyn Nowy Jork przed premierą filmu. „Nikt nigdy dokładnie nie grał Hulka; zawsze robili CGI. Zamierzają to zrobić Awatara akcja poklatkowa, przechwytywanie poklatkowe. Więc właściwie zagram w Hulka. To będzie świetna zabawa.
I była to świetna zabawa – zarówno dla Ruffalo, jak i dla niego Mściciele widzów na całym świecie.
Teraz wisienką na torcie wydaje się być ukłon w stronę Oscara, jaki film otrzymał, czyli tyle samo ukłon w stronę Hulka jako aktora drugoplanowego, a także osiągnięć technicznych, które sprowadziły go do ekran. Tak więc, po rozbiciu mściwego boga i pokonaniu najeźdźczej hordy kosmitów, w ten weekend Hulk mierząc się ze swoim najcięższym w historii przeciwnikiem: wyborcami z Akademii Sztuki Filmowej i Nauki.
