Recenzja „Powstania na Pacyfiku”: roboty przejmują władzę i może to jest w porządku

click fraud protection

1 z 13

Pięć lat temu Guillermo del Toro dał światu Obrzeże Pacyfiku, masywny spektakl filmowy, w którym gigantyczne roboty pilotowane przez połączonych telepatycznie żołnierzy walczą z równie gigantycznymi potworami, a stawką jest los ludzkości. Był to film, który zrodził się w umyśle utalentowanego reżysera, który otrzymał czek in blanco na nakręcenie filmu, w jakim dorastał. oglądanie, wypełnione przesadzoną akcją i prostymi, szczerymi tematami owiniętymi wokół wydarzeń rozgrywających się w mieście ekran.

Obrzeże Pacyfiku był filmem nakręconym przez osobę dorosłą, która potrafiła przekazać cud swojego dzieciństwa w gigantycznej, w pełni wyrenderowanej kinowej chwale.

Trudno zignorować dziurę wielkości Idrisa Elby Powstanie.

Długo oczekiwana kontynuacja tego filmu, Powstanie na Pacyfiku, w końcu trafia do kin po pół dekadzie niepewność i opóźnieniai z obsadą świeże twarze i nowe roboty oskarżony o ponowne odwołanie apokalipsy – zgodnie z okrzykiem wiecowym z pierwszego filmu.

Teraz prowadzony przez nowego, charyzmatycznego bohatera, Powstanie zapewnia fanom pierwszej części całą akcję walki robotów, jaką można zmieścić w 110 minut. Ta dodatkowa akcja ma jednak swoją cenę, ponieważ nigdy nie dorównuje sercu swojego poprzednika z 2013 roku.

Wyreżyserowany przez byłego Śmiałek showrunner Steven S. DeKnight w swoim debiucie fabularnym Powstanie na Pacyfiku rzuty Johna Boyegi (Gwiezdne Wojny: Przebudzenie Mocy) jako Jake Pentecost, syn postaci Idrisa Elby z poprzedniego filmu. Akcja filmu rozgrywa się dziesięć lat po wydarzeniach z Obrzeże Pacyfikui Jake wciela się w rolę niechętnego mentora grupy pełnych nadziei pilotów, w skład której wchodzi błyskotliwa młoda dziewczyna, Amara Namani (Cailee Spaeny). Kiedy pojawia się nowe zagrożenie powiązane z twórcami potwornego kaiju, Jake’em i młodymi pilotami musi nauczyć się współpracować — używając potężnych robotów znanych jako Jaegers — aby odeprzeć kolejnego kaiju inwazja.

Recenzja Powstania na Pacyfiku
Recenzja Powstania na Pacyfiku
Recenzja Powstania na Pacyfiku
Recenzja Powstania na Pacyfiku

Trudno zignorować dziurę wielkości Idrisa Elby Powstanie, biorąc pod uwagę jego niezapomniany — i nieskończenie cytowalne — występ w oryginalnym filmie, ale studio jest chwalone za to, że dało Boyedze mnóstwo okazji do wypełnienia tej pustki.

Aktor Gwiezdnych Wojen wykorzystuje szansę na poszerzenie swojego asortymentu Powstaniei skutkuje tym, że postać płynnie przechodzi od czarującego łotrzyka do porywającego przywódcy. To zupełnie inna rola dla Boyegi, którego najbardziej znane role to do tej pory byłego szturmowca z konfliktami w filmach „Gwiezdne Wojny” i stoickiego nastoletni przestępca, który stał się bohaterem w 2011 roku Azaatakować blok.

Jego występ w Powstanie wyróżnia się jako jeden z jasnych punktów filmu, który w przeciwnym razie wydawałby się skłonny do poświęcenia treści na rzecz stylu wizualnego.

Charlie Day i Burn Gorman ponownie wcielają się w role pary ekscentrycznych naukowców, których zadaniem jest badanie kaiju, oraz chociaż otrzymują najwięcej czasu ekranowego ze wszystkich powracających postaci, tym razem występy obu aktorów wydają się nieco wyciszone wokół. Niestety, humor płynący z ich wspólnych scen w pierwszym filmie praktycznie nie istnieje Powstanie, a szczególnie Day czuje się zmarnowany w roli, która nie daje mu swobody bycia zabawnym.

W przeciwieństwie do pierwszego Obrzeże Pacyfiku, który dołożył wszelkich starań, aby zbudować emocjonalną więź między swoimi bohaterami a publicznością, Powstanie czuje się całkowicie komfortowo, pozwalając, aby gigantyczne roboty – a nie ludzkie postacie – były prawdziwymi centralnymi punktami filmu. Można odnieść wrażenie, że z wyjątkiem Boyegi Powstanie chętnie pozbyłby się całkowicie ludzkich charakterów, gdyby uszło to na sucho.

A jednak film pozwala także wybaczyć problemy związane z charakterem i fabułą, dostarczając niesamowitych sekwencji akcji.

Pierwszy film skupiał się niemal wyłącznie na jednym robocie, Cygańskie niebezpieczeństwo, podczas gdy pozostali Jaegerzy odgrywają krótkie role drugoplanowe i mają niewiele czasu ekranowego na swoje bójki z najeżdżającym kaiju. Biorąc pod uwagę, jak wyjątkowy był każdy gigantyczny robot i ile czasu poświęcono na jego zaprojektowanie, rozczarowaniem było oglądanie ich odgrywających tak drugorzędne role w oryginalnym filmie.

Powstanie nie popełnia takiego błędu i pozwala każdemu Jaegerowi przeżyć swoją chwilę w centrum uwagi podczas walki z kaiju.

Sekwencje walki w Powstanie są dobrze choreograficzne i wyraziste.

Sekwencje walki w Powstanie są dobrze choreograficzne i wyraziste, a akcja ma poczucie skali, która podkreśla każdą chwilę poczuj się tak duży, jak powinien, oglądając gigantyczne roboty walczące z gigantycznymi potworami w środku tłumu miasto. Podobnie jak jego poprzednik, Powstanie do sekwencji akcji z gigantycznym robotem dodaje sceny, w których piloci manipulują swoimi Jaegerami, co znacznie przyczynia się do tego, że sekwencje nie przypominają kinowego wycinka gry wideo.

Tam, gdzie wydawało się, że pierwszy film rozgrywa się w wieczną noc, Powstanie wydaje się również znacznie lżejszy – zarówno wizualnie, jak i tonalnie – niż jego poprzednik. Połączenie młodej obsady i dziennego tła wielu walk tworzy ten film Powstanie bardziej kojarzysz się z porannymi programami telewizyjnymi o gigantycznych robotach i filmami o potworach w gumowych kombinezonach niż z mroczniejszymi elementami horroru science-fiction z filmu Del Toro z 2013 roku.

To, czy tę zmianę tonu uznać za poprawę, czy pogorszenie, prawdopodobnie będzie się różnić w zależności od widza.

Jako kontynuacja, Powstanie poprawia się Obrzeże Pacyfiku pod pewnymi względami, ale obniża poprzeczkę w innych kluczowych obszarach. Fani pierwszej części, którzy nie mogą się doczekać większych i lepszych bijatyk gigantycznych robotów, nie będą zawiedzeni to samo można powiedzieć o każdym, kto docenia, jak Boyega próbuje – i odnosi sukcesy – grać w nowy rodzaj gry postać.

Z drugiej strony, każdy, kto się tego spodziewa Powstanie bazowanie na dramatycznych elementach pierwszego filmu lub oferowanie bardziej spójnej narracji tym razem prawdopodobnie nie będzie usatysfakcjonowane tym, co wnosi kontynuacja na ekran.

Powstanie pozostawia otwartą możliwość przyszłych odsłon, a jeśli przyjdziesz po gigantyczne roboty i spektakl, Powstanie nie zawiedzie. Widzowie liczący na coś bardziej merytorycznego mogą jednak chcieć, aby odwołana apokalipsa sprzed pięciu lat tak pozostała.

Zalecenia redaktorów

  • Recenzja Szkoły dobra i zła: Magia średnia
  • Recenzja Rosaline: Kaitlyn Dever podnosi riff komedii romantycznej „Romeo i Julia” Hulu
  • Recenzja Decyzji o opuszczeniu: boleśnie romantyczny thriller noir
  • Recenzja Rozmowy z zabójcą: taśmy Jeffreya Dahmera: słowa zabójcy dają niewiele wglądu
  • Recenzja z Amsterdamu: wyczerpujący, przesadnie długi thriller spiskowy

Ulepsz swój styl życiaDigital Trends pomaga czytelnikom śledzić szybko rozwijający się świat technologii dzięki najnowszym wiadomościom, zabawnym recenzjom produktów, wnikliwym artykułom redakcyjnym i jedynym w swoim rodzaju zajawkom.