Ella Balinska i Shana Feste rozmawiają „Biegnij, kochanie, biegnij”.

Na powierzchni, Biegnij kochanie, biegnij to horror w kotka i myszkę o młodej kobiecie Cherie (Ela Balińska), walcząc o życie. A tak na serio, Balińska dużo biega. Aktorka była tak pochłonięta bieganiem, że scenarzystka i reżyserka Shana Feste poprosiła Balińską, aby zwolniła podczas ujęć, ponieważ ekipa filmowa nie nadążała. Ilość biegania przyciągnie twoją uwagę, ale twoją uwagę przyciągnie przedstawiony w filmie portret inteligentnej kobiety walczącej z patriarchatem.

Cherie jest samotną matką studiującą prawo, która pracuje w kancelarii prawnej, aby związać koniec z końcem. Cherie zgadza się pójść na randkę z klientem swojego szefa, Ethanem (Pilou Asbæk), uroczym biznesmenem. Po cudownej nocy Cherie zgadza się na ostatniego drinka w domu klienta, ale randka nagle staje się koszmarem, gdy Ethan brutalnie ją atakuje. To prowadzi Cherie przez jedną noc w Los Angeles w pełną przygód przygodę, podczas której krwiożerczy Ethan metodycznie poluje na nią na każdym kroku. Oparty na wydarzeniach z życia Feste film staje się orędownikiem wzmacniania pozycji kobiet i przedstawia walkę kobiety z mizoginistycznymi siłami próbującymi ją zniszczyć.

W wywiadzie dla Digital Trends Balinska i Feste omawiają znaczenie czarnej kobiety głównego bohatera, wstrząsającą relację między Cherie i Ethanem oraz równowagę między komentarzami społecznymi i horror.

Uwaga: ten wywiad został zredagowany pod kątem długości i przejrzystości.

Film miał swoją premierę na festiwalu w Sundance prawie trzy lata temu. Miał ukazać się wiosną 2020 roku. Rozpoczęła się pandemia i data premiery została przesunięta. Teraz w końcu tak będzie oglądane przez widzów na całym świecie. Czy możesz opisać swoje emocje, wiedząc, że ta trzyletnia podróż dobiega końca?

Ella Balińska: Mógłbym mówić na ten temat długo, ale myślę, że słowo brzmi „wreszcie”. Naprawdę świetnie, że to wyszło. Tematyka tego filmu, która była tak aktualna w 2019 roku, jest nadal aktualna. Dodam też, że bardzo miło jest móc w końcu wstrząsnąć ostatnią postacią tej postaci. [śmiech] To miłe zakończenie.

Shana Feste: To połączenie „wreszcie” i tego, jak bardzo jestem zmęczony. Któregoś dnia powiedziałem Elli: „Myślę, że to najdłuższy związek, jaki kiedykolwiek miałam z aktorem”. Nadal w tym jesteśmy. Kręciliśmy to w zeszłym roku. W zeszłym roku robiliśmy powtórkę, której nigdy się nie spodziewaliśmy. Jestem jednak niesamowicie wdzięczny, że w końcu ujrzał światło dzienne, ponieważ było to najgorsze dla każdego filmowca wypuszczającego film w szczytowym okresie pandemii. Wszyscy byliśmy bardzo zagubieni, przestraszeni i zastanawialiśmy się, czy nasza praca kiedykolwiek zostanie zauważona. Jestem bardzo wdzięczny, że Amazon wspiera i udostępnia to w ten sposób.

Shana, mówiłaś o tym, jak osobisty jest dla ciebie ten film. Inspiracją były wydarzenia, które wydarzyły się w Twoim życiu. Jak jako filmowiec przełożyłeś te uczucia na film? Jak zrównoważyć to, co uwzględnić i wykluczyć w swoim doświadczeniu?

Święto: Myślę, że jeśli chodzi o mnie, nie wiem, jak reżyserować coś, co nie jest dla mnie osobiste. To musi pochodzić z naprawdę osobistego miejsca. Powód, dla którego jest w nim tak dużo krwi miesiączkowej, próbowałam stawić czoła własnemu wstydowi, że mam okres, gdy miałam 13 lat. To coś, czego naprawdę bałem się sfotografować. Lubię czuć wyzwania związane z moim własnym materiałem i wiedziałem, że muszę to zrobić. Wiedziałem, że to właściwa rzecz.

Nawet jako ocalały z pewnością wpłynęło to na sposób, w jaki kręciłem film. Nie nakręciłem w tym filmie sceny gwałtu. Zrobiłem odwrotnie. Przez cały czas pozostawałem za drzwiami, co jeszcze bardziej utrudniało jako filmowcowi poleganie na współpracownikach. Aby znaleźć idealną lokalizację, polegałem na naszym projekcie dźwiękowym i naszym dziale lokalizacji. Nasze zdjęcia, muzyka, ścieżka dźwiękowa Roba – wszystko to pomogło mi opowiedzieć tę historię i sprawiło, że była tak przerażająca, jakbyś mógł ją naprawdę obejrzeć.

Użycie krwi było interesujące, szczególnie w kontekście okresu Cherie. Ella, dlaczego w tym filmie ważna była normalizacja okresów?

Balińska: To naprawdę niesamowity portret tego, jak [okres Cherie] został wykorzystany do wzmocnienia postaci. Wykorzystuje się to jako mechanizm ratujący jej życie. W scenie na wiadukcie rzuca tamponem, aby w tym momencie dosłownie uratować sobie życie. I to jest takie mądre. Nawet nie wiem, czy bym o tym pomyślał. Uważam, że to takie tabu.

To była druga rzecz. Będąc na planie i opowiadając o tych scenach, myślę: „50% z nas na tej planecie przez to przechodzi”. Dla mnie to także była podróż, podczas której mogłem poczuć się komfortowo. Mam nadzieję, że ludzie będą mogli obejrzeć ten film i rozpocząć swoją podróż czując się bardziej komfortowo.

Co wyróżniało Ellę podczas tego procesu?

Święto: Myślę, że ona jest po prostu siłą. Większość tego, co zrobiłam, nie pokazując prawdziwej postaci Ethana, zdecydowałam się odegrać to wszystko jej w twarz. Pod koniec filmu wszystko rozgrywa się w ciasnych zbliżeniach. Wiedziałem, że potrzebuję aktorki, która mogłaby zagrać w komedii romantycznej w pierwszym akcie, thrillerze w drugim i horrorze w trzecim. To mogłoby odtwarzać wszystkie te różne kolory. Ella zrobiła na mnie ogromne wrażenie tym, co potrafiła zrobić, a poza tym była to niesamowicie fizyczna rola. Ella jest nie tylko gwiazdą kina akcji, ale także aktorką dramatyczną, więc udało jej się wszystko wyłożyć na stół.

Ella, jaka była Twoja reakcja, gdy po raz pierwszy przeczytałaś scenariusz?

Balińska: Naprawdę byłem pod wrażeniem wątku, który stworzyła. Ten film nie ma struktury normalnego horroru, w którym dzieje się coś strasznego, a potem pojawia się duch. A potem wszyscy budzimy się następnego dnia i rozmawiamy o duchu. Potem dzieje się to ponownie. Kiedy już zaczniesz oglądać ten film, już w nim uczestniczysz i biegniesz, a film nie kończy się, dopóki sytuacja się nie skończy. To naprawdę sekwencyjne w ciągu jednej nocy. Sam rozwój, przez który przechodzi tej jednej nocy, sprawił, że jako aktor byłem naprawdę otwarty na podjęcie tego wyzwania. Nie jest to coś, co można zobaczyć zbyt często.

Spodziewałeś się, że w filmie będziesz tyle biegał? Poczułeś się, jakbyś przebiegł odpowiednik maratonu.

Balińska: Tak. To zabawne, ostrzegali mnie, że na pewno będę musiał kilka razy postawić nogę przed drugą. [śmiech] Myślę, że jednym z najlepszych aspektów filmu jest tempo, jakie nadaje filmowi.

Święto: Czasami była wręcz za bardzo przestraszona. Czasami, gdy biegła, dział kamer nie mógł nawet za nią nadążać, ponieważ w tym momencie była tak terroryzowana, że ​​naprawdę uciekała, by ratować życie. Mówię: „OK, Ella. Dla tych gości musisz zwolnić. [śmiech] To było tak realne, a ona przekazała to z taką mocą, że niemal za szybko dało się to sfilmować.

Shana, co było pierwsze? Czy miałaś pomysł na horror, a potem zdecydowałaś się zawrzeć w nim komentarz społeczny i wątki dotyczące mizoginii i feminizmu? Lub odwrotnie?

Święto: Tak. Wynikało to z mojej frustracji i złości. I mieć córkę, mieszkać i dorastać w Los Angeles i myśleć: „Nie chcę, żeby ona to robiła doświadczyć Los Angeles w taki sam sposób jak ja.” Chyba wreszcie mogę napisać o tym, co się wydarzyło Dla mnie. Los Angeles z pewnością jest bohaterem filmu, ponieważ jest to oczywiście piękne miasto, które wszyscy kochamy. Jest efektowny, ale ma naprawdę ciemny brzuch. Ma to naprawdę okrutną stronę, więc chciałem pokazać tę stronę i pozwolić jej ukazać się jako postać w moim filmie.

Podobało mi się, jak to ustawiłeś na noc. Emanuje tym szorstkim, nieustępliwym uczuciem. Myślałem o Michaela Manna Zabezpieczenie, Nocny pełzacz, Lub Prowadzić.

Święto: Jedna rzecz, której nigdy więcej nie zrobię, to nakręcenie całego filmu w nocy. Kiedykolwiek.

To musi być trudne.

Święto: To było tak intensywne i znacznie gorsze dla moich aktorów niż dla mnie. [Śmiech]

Cherie jest czarną bohaterką. Jest samotną matką i jest bardzo inteligentna. Nie jest typową damą w opałach. Jest twarda i przetrwała. Dlaczego ważne było pokazanie tego typu bohatera, którego być może nie widujemy zbyt często?

Balińska: To wzmacniający portret kobiety, która znalazła się w tych niezwykłych sytuacjach i okolicznościach. Myślę, że widzowie będą mogli zobaczyć wiele z siebie w tym, przez co przechodzi. Dla mnie, Shany i Effie ważne było zachowanie autentyczności każdej chwili, przez którą przechodziła Cherie.

Bardzo łatwo jest w tym wszystkim wpaść w rolę królowej ekranu, ale w przypadku tego filmu nie było to odpowiednie. [My] Upewniliśmy się, że zrównoważyliśmy horror i dreszczyk emocji towarzyszący temu gatunkowi, ale także autentyczność tego, co ten film próbuje powiedzieć.

Święto: Cóż, naprawdę chciałem, żeby była mądra. Chciałem, żeby stale szukała wyjścia z tej sytuacji, ponieważ nienawidzę tych horrorów, w których oglądasz i mówisz: „Nie wchodź tam! Nie wchodź tam!” Nie sądzę, żeby Cherie kiedykolwiek miała taki moment, w którym powiedziałabyś: „Nie rób tego. Proszę. Pospiesz się. Jest za drzwiami. Cokolwiek to jest.

Naprawdę chciałam stworzyć czarną dziewczynę w finale. To coś, czego często nie widzimy. Ogólnie rzecz biorąc, nieczęsto widzimy, jak kobiety wygrywają w filmie, a już na pewno nie często widzimy czarne kobiety jako ostatnie, które przeżyły w filmie. Myślę, że przy pomocy Effie Brown, musieliśmy wrócić do filmu i otworzyć pokój scenarzystów z niesamowicie utalentowanymi czarnoskórymi pisarzami, Kellee Terrellem i Keithem Adkinsem. Musimy wnieść o wiele więcej autentyczności do jej postaci i naprawdę wzmocnić film dzięki ich współpracy.

Pilou jest urzekający i magnetyczny na ekranie. Ella, jakie są Twoje doświadczenia ze współpracy z nim?

Balińska: On jest wiecznym gentlemanem. Jest taki uroczy. Jest cudowny. Zawsze pytał o pozwolenie na całe szaleństwo, które robił. Powiem tylko, że kiedy już jesteś z nim w scenie, nie mówi, kiedy to zrobi. [Śmiech] Jest przerażający, ale myślę, że to jest idealne. Shana dała mu zielone światło, ponieważ oznaczało to, że z chwili na chwilę publiczność i Cherie odczuwali ten strach.

Pilou znany jest z grania złoczyńców. Shana, dlaczego wierzyłaś, że Pilou poradzi sobie zarówno z romantycznym aspektem tej postaci, jak i jej potworną stroną?

Święto: Po jego twórczości w Danii widać, że jest jak mistrzowska klasa aktorstwa. Zrobił to wszystko. I osobiście byłem oczarowany Pilou, ponieważ jest tak słodkim, sympatycznym i cudownym facetem, że chce się się z tego po prostu śmiać. Wiedziałem, że istnieje zupełnie inna strona i dużo rozmawialiśmy o komediach romantycznych. Dużo rozmawialiśmy o Hugh Grantie i fizyczności romantycznej gwiazdy.

Ponieważ on [Pilou] jest osobą imponującą fizycznie i ma taką intensywność, jak moglibyśmy to przyćmić? Czy to dlatego, że zawsze musiał patrzeć z góry na Cherie? Czy jego postawa się zmienia? Jego fizyczność musiała być mniej groźna. On na to: „Tak, zróbmy to. Zabawmy się."

Zdecydowałeś się także nie pokazywać początkowego ataku Ethana na Cherie. Dlaczego postać Pilou zatrzymała kamerę i rozbiła czwartą ścianę?

Święto: Cóż, dużo myślałem o tym, kto jest najbardziej przerażającym złoczyńcą. Jak moglibyśmy przekazać publiczności, jak potężny jest on? Cóż, on też powinien sterować kamerą. Kontroluje narrację. Powinien bezwzględnie kontrolować kamerę. Najbardziej przerażają mnie ludzie, którzy publicznie przedstawiają jedno, ale za zamkniętymi drzwiami kryje się coś naprawdę innego i złego.

I tak Pilou powstrzymuje kamerę przed zobaczeniem jego prawdziwego ja. Myślę, że jest to niezwykle istotne w ruchu MeToo. Że możesz występować publicznie jako ktoś niesamowicie kochany, ale za zamkniętymi drzwiami jesteś zupełnie inną osobą. Stopniowo jest to ujawniane i z pewnością zostało to ujawnione w tym filmie.

Film wyreżyserował i napisała wspólnie z nim kobieta, producentami i członkiniami ekipy. Czy ze względu na reprezentację kobiet czułaś się ważna, opowiadając tę ​​historię?

Balińska: Tak. Zdecydowanie, szczególnie biorąc pod uwagę wiele wątków pojawiających się w filmie. [Posiadanie] tego wsparcia i bycie otoczonym przez inne kobiety, były momenty na planie, które były bardzo wyzwalające dla wielu osób, ponieważ nigdy nie wiadomo, czego doświadczyli inni ludzie. Ponieważ Shana zbudowała na planie atmosferę takiego zaufania, ja, zwłaszcza jako artysta, mogłem odwiedzać te miejsca.

Tym bardziej, gdy przeżywałam chwile, których być może nie doświadczyłam lub wręcz odwrotnie, czując się bezbronna, ponieważ nie chciałam ponownie rozpalać tych uczuć, żeby pozwolić sobie tam pójść, myśląc o innych kobietach, które mogłyby to oglądać, widzieć tę historię i czuć widziany. To był naprawdę satysfakcjonujący element tego filmu.

Shana, jak zrównoważyłaś elementy ekscytujące z komentarzem społecznym?

Święto: Cóż, nie sądzę, żeby ktokolwiek chciał być karmiony lekarstwami. Wiedziałem, że ten film musi się sprawdzić sam w gatunku horroru. Jest niesamowicie zabawna muzyka i są nieoczekiwane zwroty akcji. Pojawia się niesamowita obsada postaci, które są nieoczekiwane, niektórzy z moich ulubionych aktorów na świecie.

Muzyka jest naprawdę fajna i można się śmiać w tym filmie. Czasami to zabawne, gdy ludzie podchodzą do mnie i mówią: „Ten film był świetną zabawą”, a ty mówisz: „Wow. Naprawdę udało mi się wykorzystać naprawdę dramatyczne przeżycie i w jakiś sposób przekształcić je w naprawdę zabawną przejażdżkę dla ludzi. Taki jest ten gatunek i tego właśnie chcesz horrory.

Jak każda finałowa dziewczyna, miałaś kilka hardcorowych montaży.

Balińska: To znaczy… wiesz. [Śmiech]

Podobało mi się to, gdy Cherie zakłada żołnierską kurtkę. Oznaczało to, że jest wojowniczką. Czy miałeś ulubioną scenę do kręcenia?

Balińska: Tak i nie. To kwestia miłości i nienawiści. To traumatyczny film. [Śmiech] Pomyślałem: „Uwielbiam to, ale trochę mi się to nie podobało”. Scena w celi więziennej z Pilou była niesamowita. Nienawidziłem planu, ale uwielbiałem pracować z nim przy tej scenie. Podziemny rave był prawdziwym miejscem, które zostało zbudowane ze wszystkimi światłami, aby sprawiać wrażenie rave. Jestem trochę entuzjastycznym dzieciakiem. To znaczy, mam teraz w pokoju neony. To było epickie. [Śmiech]

Wyglądało na to, że to dobry czas.

Balińska:Naprawdę mieliśmy na planie dudniącą muzykę. Poza tym przygotowania do sceny z wybielaczem były naprawdę przyjemne. W lustrze, w którym patrzyłem, widziałem krzywiącą się załogę.

Przyjemny to ciekawe słowo, które można tu zastosować.

Balińska: Używam chusteczek do makijażu. To chusteczki do makijażu i plastik. To pokazuje, jak niesamowite jest budowanie świata w tym filmie. Że naprawdę możesz myśleć, że to prawda.

Biegnij kochanie, biegnij można przesyłać strumieniowo na całym świecie Najlepsze wideo.

Zalecenia redaktorów

• Twórca Wreck o stworzeniu serii kampowych horrorów z zabójczą kaczką (tak, naprawdę)
• Jacqueline Castel opowiada o swoim wyjątkowym horrorze z wilkołakiem w My Animal
• Obsadzenie Harry’ego Stylesa i zdobycie Anglii pod koniec XX wieku w „My Policeman”.
• Dyrektor K. Asher Levin o kręceniu filmów gatunkowych i swoim nowym horrorze Slayers
• Chris Jericho o Terrifier 2, horrorach i AEW