Diuna Davida Lyncha jest lepsza (i dziwniejsza) niż myślisz

Przybycie Denisa Villeneuve’a Wydma w kinach to wielka sprawa – i to nie tylko dlatego, że jest to jeden z największych projektów wydanych od czasu, gdy pandemia zmieniła branżę filmową. Ten przebojowy film już bije rekordy kasowe, co skłoniło wielu fanów kina i science fiction do ponownego przyjrzenia się temu filmowi. poprzednia próba przeniesienia sagi powieściopisarza Franka Herberta na duży ekran: mocno oczerniany film Davida Lyncha z 1984 r. o tym samym nazwa.

I wiesz co? Po ponownym obejrzeniu filmu z całą pewnością mogę zasugerować, że Lynch jest niechlujny, cudownie dziwny Wydma nie jest tak straszny, jak mógłbyś pamiętać – i może warto go obejrzeć ponownie prawie 40 lat po tym, jak po raz pierwszy trafił do kin.

41 %

6.4/10

137 m

Gatunek muzyczny Akcja, Science Fiction, Przygoda

Gwiazdy Kyle’a MacLachlana, Franceski Annis i Patricka Stewarta

W reżyserii Davida Lyncha

obejrzyj w HBO Max

obejrzyj w HBO Max

Czytaj więcej

Ambitne początki

Projekt, który ostatecznie stał się pierwszym na dużym ekranie Wydma film miał długą drogę do premiery, delikatnie mówiąc. Ponad dekada startów i przystanków oraz obrotowych drzwi twórców filmowych poprzedziła ogłoszenie w 1981 roku producenta wykonawczego Dino De Laurentiisa, że ​​Lynch wyreżyseruje film. Świeżo po reżyserii Człowiek-słońLynch był nowatorskim wyborem na reżyserię filmu i ostatecznie zdecydował się na reżyserię Wydma nad Gwiezdne Wojny: Powrót Jedi.

To decyzja, której prawdopodobnie teraz żałuje, wypierając się wersji teatralnej Wydma po jego wydaniu. Poza tym nie można nie wyobrazić sobie co Powrót Jedi mógłby wyglądać jak z Lynchem za kamerą. Na początek Ewoki byłyby prawdopodobnie o wiele bardziej przerażające.

Jeden z najdroższych filmów, jakie kiedykolwiek powstały w tamtym czasie, Wydma zawierał wyszukane, wspaniałe dekoracje oraz ogromny zespół artystów zajmujących się efektami i ekipę, która przeniosła wizję Lyncha na ekran. W filmie zgromadzono także obsadę doświadczonych i wschodzących aktorów, którzy później stali się powszechnie znani i mieli długą, pełną sukcesów karierę, w tym Kyle MacLachlan, Sean Young, Brad Dourif, Virginia Madsen, Patrick Stewart, Max von Sydow i Dean Stockwell – wśród innych znanych już osób twarze. Nawiasem mówiąc, w filmie obsadzono nawet gwiazdę rocka, Stinga, w roli jednego z głównych antagonistów filmu.

Co mogłoby pójść źle? Najwyraźniej wszystko.

Niezwykle ambitny film, który w dwie godziny próbował zmieścić całą oryginalną powieść Herberta prezentacja, okazała się mieszanką mylących wątków fabularnych i ekspozycyjnych narracji używanych do połączenia jednej sceny do następnego. Nie zabrakło także charakterystycznych dla Lyncha psychodelicznych obrazów i odlotowej pracy kamery. Pozornie niepewny historii, którą chciał opowiedzieć, ani filmu, którym chciał być, Lyncha Wydma okazała się klapą zarówno krytyczną, jak i komercyjną, i doprowadziła do prawie trzydziestu lat przekonania, że ​​saga Herberta jest wyjątkowo niemożliwa do sfilmowania – oczywiście do czasu pojawienia się Villeneuve’a.

Ale prawie 40 lat później jest Lynch Wydma naprawdę zasługuje na całą nienawiść? Patrząc świeżym okiem, możesz być zaskoczony niektórymi elementami, które sprawiają, że warto obejrzeć go ponownie.

Dopiero w 1984 r.…

Biorąc pod uwagę, jak ogromną historię Villeneuve ma nadzieję opowiedzieć w swojej dwuczęściowej części Wydma adaptacja – która ma obejmować około pięciu godzin czasu pracy – dziwnie jest to sugerować Film Lyncha zawiera właściwie sporo materiału źródłowego, jaki pozostał do tej pory współczesnemu filmowi na zewnątrz.

Lynch nie wahał się na przykład pochylić się nad najdziwniejszymi elementami historii i poświęcił sporo czasu ekranowego – na dobre lub na złe. chory — masywnym, zmutowanym Nawigatorom Gildii, którzy polegali na Spice z planety Arrakis, aby „zawijać przestrzeń” i umożliwiać podróże międzygwiezdne. Nawigatorzy to ludzie, którzy zostali straszliwie zmutowani w formy robakowate w wyniku ciągłego, skoncentrowanego narażenia na Spice. Zaginają czas i przestrzeń, używając formy przewidywania napędzanej przyprawami i energii emanujących z flappy, kapiące otwory na ich ciałach, które pozwalały im transportować statki na duże odległości bez faktycznego poruszania się.

Tak, poprawnie przeczytałeś ostatnią linijkę i tak, Lynch umieścił ich i ich niechlujne, surrealistyczne umiejętności składania przestrzeni z przodu i na środku Wydma. O dziwo, pomimo odegrania kluczowej roli zarówno w uniwersum opowieści, jak i w wydarzeniach, które doprowadziły do ​​powstania głównego bohatera Paula Atrydy” (MacLachlan) wniebowstąpienia, nie można ich nigdzie znaleźć w adaptacji Villeneuve’a aż do tego momentu – co może być najlepsze, choć inni mogą nie zgadzać się.

Zbyt dziwne?

The Wydma z 1984 roku oferuje także interesującą odmianę elementu powieści Herberta, który Lynch uznał za zbyt nie do pomyślenia nawet według jego standardów: Forma magicznych sztuk walki praktykowana przez Bene Gesserit — i Paula — znana jako „Dziwaczny Sposób."

Lynch podobno uznał Dziwną Drogę, która łączy sztuki walki z formą teleportacji na krótki dystans, za zbyt dziwaczną dla jego filmu. Zamiast tego wynalazł potężną broń dźwiękową zwaną „Dziwnymi modułami”, która zastąpiła oryginalny element historii, który nazwał „Kung Fu na wydmach.” Jak można się spodziewać, decyzja spolaryzowała fanów oryginalnej historii, ale urządzenia, które się obracają konkretny, słyszalny frazy w potężne wybuchy energii, pozostają skądinąd wyjątkowym wariacją na temat tradycyjnych pistoletów laserowych science-fiction, które zaskakująco dobrze wpasowują się w świat filmu.

A jednak nie byłby to jedyny nowy element, który Lynch wniósł do swojego filmu Wydma, co również dodało do historii powracającą, czworonożną postać, którą znajdziesz tylko w tej konkretnej wersji opowieści.

Mopsy sprawiają, że wszystko staje się lepsze

W ramach jednej z największych tajemnic otaczających film Lynch zdecydował się podarować nieszczęsnemu Domowi Atrydów psa, a konkretnie uroczego mopsa. Mops odgrywa stałą rolę w całym filmie, po raz pierwszy przedstawiony wraz z członkami rodziny królewskiej, następnie widziani ponownie podczas ich podróży na Arrakis, a później zarówno podczas, jak i po ataku na pustynię Atrydów dom. Chęć Lyncha, aby pokazać mopsa, jest również wyraźnie zamierzona, ponieważ mały piesek wędruje po korytarzu wypełnionym trupami w jednym scenie, a później, w swoim najbardziej pamiętnym występie, pojawia się w ramionach zbrojnego żołnierza rodu Atrydów, Gurneya Hallecka (Stewart), gdy ten szarżuje na bitwa.

Aby nikt nie martwił się statusem mopsa w późniejszych rozdziałach tej historii, mops pojawia się jeszcze raz podczas kulminacyjnej walki Paula z Feyd-Rauthą (Sting), szczęśliwie żyjącym i spokojnie patrzącym, z wywieszonym językiem (w ten bardzo mopsi sposób) na wydarzenia dziejące się wokół To.

OK, więc nie jest to specjalnie zaskakujące, że Villeneuve’s Wydma nie przeniósł tego dodatku do mitologii dostarczonej przez Lyncha, ale jest trochę rozczarowujący.

Zakres i skala

Poza konkretnymi elementami, które Lynch przetłumaczył na potrzeby swojej adaptacji Wydma lub dodał coś nowego do tej historii, należy przyznać pewne uznanie za nadrzędną wizję, jaką miał także dla sagi.

Nikt nie może i nie powinien twierdzić, że świat Villeneuve’a jest taki Wydma brakuje mu skali, wizji i drobiazgowej realizacji wizualnej, ale równie trudno jest argumentować przeciwko ogromnemu osiągnięciu wizualnego widowiska, jakie zapewnił wówczas film Lyncha. Od pustynnego krajobrazu Arrakis, który unosi się nad każdym ujęciem, po imponująco mocne wizualizacje robaków piaskowych planety, Lynch’s Wydma od czasu do czasu oferował wspaniałe scenerie pośród wszystkich niechlujnych opowieści i irytujących zmian.

Nie widzieliśmy jeszcze Paula Atrydy w reżyserii Timothée Chalameta wspinającego się na robaka piaskowego w filmie Villeneuve’a Wydma, ale z pewnością był to widok warty zobaczenia, gdy MacLachlan zrobił to dawno temu w 1984 roku.

Kredyt tam, gdzie jest należny

Nic z tego nie ma na celu sugerowania, że ​​Lynch Wydma jest lepszy od filmu Villeneuve’a. Wady tego pierwszego są dobrze udokumentowane i w wielu przypadkach krytyka jest w pełni zasłużona, podczas gdy ten drugi jest w równym stopniu arcydziełem spektaklu, jak i treści.

Jednak nieczęsto zdarza się, że mamy okazję zobaczyć historię tak wyjątkową i fantastyczną jak Wydma interpretowane przez dwóch zupełnie różnych twórców filmowych, wyjątkowych zarówno pod względem wizji, jak i techniki. Jasne, łatwo jest odrzucić film z 1984 roku, uznając go za jedną z najsłynniejszych wpadek Hollywood i tak to zostawić, ale jeśli poświęcisz czas, aby obejrzeć go ponownie – lub nawet obejrzeć po raz pierwszy — możesz być zaskoczony niektórymi fascynującymi zakątkami, które odkrywa i elementami historii Herberta, na które zwraca uwagę, zarówno wizualnie, jak i narracyjnie.

Przeróbki i restarty nie są obecnie niczym nowym, ale rzadko zdarza się, aby dwie adaptacje tej samej historii wydawały się tak niezwykle różne i wyjątkowe. Podejdź do Lyncha Wydma z otwartym umysłem, a jeden z najsłynniejszych hollywoodzkich niewypałów w gatunku science-fiction będzie pełen dobrej zabawy.

I szczerze, warto było zobaczyć, jak Patrick Stewart szarżuje do bitwy z mopsem przywiązanym do piersi.

Obydwa Davida Lyncha Wydma i Denisa Villeneuve’a Wydma można już oglądać w HBO Max.

Zalecenia redaktorów

• 35 lat później „Predator” jest lepszą satyrą, niż pamiętasz