Za efektami wizualnymi Sokoła i Zimowego Żołnierza

Marvela Sokół i Zimowy Żołnierz miał trudną sytuację do naśladowania, gdy miał premierę zaledwie dwa tygodnie później WandaWizja, Marvel’s doceniony przez krytyków Disney+ serial osadzony po wydarzeniach z 2019 roku Avengers: Koniec gry. Serial śledził losy tytułowego duetu Falcona i Zimowego Żołnierza, którzy poruszali się po czasachEtap końcowyKinowe Uniwersum Marvela i walczył z potężną grupą terrorystyczną znaną jako Niszczyciele Flag.

(Następny akapit zawiera spoilery, więc przejdź dalej, jeśli jeszcze nie oglądałeś programu.)

Polecane filmy

W ciągu sześcioodcinkowego sezonu Falcon/Sam (Anthony Mackie) i Winter Soldier/Bucky (Sebastian Stan) znaleźli się w sprzymierzył się z byłymi wrogami, odkrył mroczne sekrety z przeszłości Kapitana Ameryki i walczył z Niszczycielami Flag na całym świecie glob. W serialu Falcon (znany również jako Sam Wilson) w końcu przyjął płaszcz nadawany mu przez Steve'a Rogera i zadebiutował jako nowy Kapitan Ameryka.

Powiązany

  • Wszystko, co do tej pory wiemy o Kapitanie Ameryce: Nowym Porządku Świata
  • Mnóstwo pnączy, krwi i szczelin: efekty wizualne 4. sezonu Stranger Things
  • Jak efekty wizualne napędzają drużynę złoczyńców Spider-Man: No Way Home

Rozmawialiśmy z Digital Trends Erica Levena, główny kierownik ds. efektów wizualnych serialu, o zadaniu przeniesienia wysoko latającej, rzucającej tarczą akcji Sokół i Zimowy Żołnierz do życia na ekranie.

Trendy cyfrowe: Które elementy sezonu wymagały najszerszego wykorzystania efektów wizualnych?

Eric Leven: Och, było tego tak wiele – szczególnie w przypadku naszych dużych sekwencji akcji. Na początku sezonu, jak to nazywamy, czeka Cię wielka pustynna gonitwa za „gorącymi ziemniakami”. Masz także bitwę ciężarówek z Niszczycielami Flag. I wtedy masz pościg helikopterem w szóstym odcinku z Kapitanem Ameryką i Karli (Erin Kellyman) oraz Niszczycielami Flag wpychającymi ciężarówkę do dołu budowlanego. To tylko niektóre z wielkich, gigantycznych sekwencji, ale jest też wielka walka w stoczni w Madripoor.

W każdym odcinku jest mnóstwo rzeczy. Myślę, że nasz serial miał więcej ujęć z efektami wizualnymi niż Avengers: Koniec gry. Jest mnóstwo ujęć.

Czy była jakaś szczególna scena lub odcinek, który naprawdę stanowił dla ciebie większe wyzwanie niż pozostałe?

Każdy z nich miał swoje własne wyzwania. The Scena z gorącym ziemniakiem w pierwszym odcinku było wyzwaniem, ponieważ było tak wiele poruszających części, jeśli chodzi o sposób, w jaki sfilmowaliśmy każdy fragment. Niektóre części kręcono ze skoczkami spadochronowymi, inne na praktycznym samolocie C-130 w bazie Sił Powietrznych, a niektóre kręcono na niebieskim ekranie. Pościg helikopterem w szóstym odcinku też był podobny.

Sceny walki ciężarówkami były skomplikowane z perspektywy fabuły, ponieważ musieliśmy wymyślić, jak sfilmować walkę z ośmioma osobami na dwóch ciężarówkach, gdzie wszystko się poruszało.

Czy podczas pracy nad tą serią nauczyłeś się czegoś szczególnego? Coś, co zmusiło Cię do zmiany strategii i dostosowania się do niej podczas pracy nad efektami wizualnymi serialu?

Na pewno wiele się na tym nauczyłem. Kiedy na przykład robiliśmy scenę pościgu ciężarówką na początku, pomyśleliśmy, że uda nam się nakręcić tła (otoczenie akcji), co zwykle ma miejsce w pościgach samochodowych opartych na efektach wizualnych sekwencje. Myśleliśmy, że to się uda, ale potem okazało się, że to nie przejdzie. Nie można sprzedawać autostrady w Atlancie jako niemieckiej autostrady. Było to więc duże zadanie, ponieważ teraz musieliśmy stworzyć kompletny cyfrowy świat wokół tych wszystkich ludzi w ciężarówce. Więc to była wielka sprawa.

Czy jest jakiś szczególny element, o którym ludzie byliby zaskoczeni, gdyby się dowiedzieli, że jest to efekt wizualny? Coś niewidocznego dla zwykłego widza?

Wiele osób pytało mnie, gdzie kręciliśmy sekwencję gorącego ziemniaka w pierwszym odcinku. Na jaką pustynię strzelaliśmy i tak dalej. Nie było pustyni. Wszystko było całkowicie cyfrowe. Każdy strzał. Tła były w 100% cyfrowe.

Podobnie jest w przypadku Nowego Jorku. Nakręciliśmy zdjęcia lotnicze do pościgu helikopterem w Nowym Jorku, ale wraz ze wzrostem złożoności tej sceny stało się jasne, że wszystko również będzie musiało być wykonane komputerowo. Zatem patrzysz na całkowicie cyfrowy Nowy Jork, kiedy przelatuje tam Falcon.

Dwa najważniejsze elementy, na których wszyscy skupiają się w tym serialu, to tarcza Kapitana Ameryki i skrzydła Falcona. W jaki sposób wykorzystano efekty wizualne w przypadku tych elementów? Czy napotkałeś z nimi jakieś wyzwania?

Ciekawym elementem była tarcza. Nie sprawdzałem tego, ale myślę, że w tym serialu rzuciliśmy wyzwanie bardziej niż w jakimkolwiek filmie Marvela. Jest tu mnóstwo elementów związanych z tarczami i zazwyczaj jest to tarcza cyfrowa, ponieważ praktyczna tarcza nie zawsze wyglądała dobrze w scenach. W piątym odcinku wielkiej walki pomiędzy Johnem Walkerem (Wyatt Russell), Falconem i Buckym używali tarczy kaskaderskiej, ponieważ nie mogliśmy użyć do tego prawdziwej tarczy. Krew na tarczy jest zawsze cyfrowa, ponieważ na planie nie mogliśmy uzyskać na niej odpowiedniej ilości krwi.

To ogrom pracy wielu osób, który pozostaje niezauważony, ale jest ogromny, ponieważ jest w zasadzie niewidoczny i wygląda świetnie.

A co ze skrzydłami Sokoła? Jak do tego podszedłeś?

Tak, to było wyzwanie, ponieważ musieliśmy wymyślić dwa zestawy skrzydeł. Falcon ma nowy zestaw skrzydeł przez pierwsze pięć odcinków, a następnie Kapitan Ameryka ma kolejny nowy zestaw skrzydeł. Różne placówki pracowały nad różnymi typami skrzydeł i opierały je na wszystkim, co było wcześniej w poprzednich filmach, ale także sprawiały, że wyglądały inaczej. To była interesująca rozmowa na temat materiału każdego skrzydła – na przykład tego, czy jest on bardziej metaliczny w przypadku skrzydeł Kapitana Ameryki, czy zawiera więcej włókna węglowego w przypadku skrzydeł Falcona. Trzeba było wiele razy wracać i wracać, aby znaleźć właściwy wygląd tych skrzydeł.

Czy projekty Marvela mają jakąś szczególną atmosferę, która odróżnia je od innych, nad którymi pracowałeś w przeszłości?

Och, na pewno. Praca dla Marvela zawsze wiąże się z bardzo dobrą współpracą. Jest wiele głosów i wszyscy nieustannie naciskają, aby wszystko było tak wspaniałe, jak to tylko możliwe. A jeśli to oznacza, że ​​poświęcisz dodatkowy czas i dodatkowe pieniądze, aby było wspaniale, oni poświęcą na to czas i pieniądze. Więc naprawdę miło było ciągle pracować nad kolejnymi iteracjami, aby stworzyć coś tak dobrego, jak to tylko możliwe.

Zawsze lubię pytać każdego, kto pracuje nad projektem Marvela, o plotki i spekulacje dotyczące filmów i seriali. Jak to jest z twojej strony, jako ktoś z wewnątrz?

Fajnie jest słuchać plotek, ale musisz też nauczyć się odłączać, ponieważ nie tworzymy historii jakiejś szalonej teorii spiskowej, która istnieje, tworzymy tę historię i chcemy, aby ludzie bawili się To. Więc tu i ówdzie słychać lekki chichot i w dziewięciu przypadkach na dziesięć wszyscy się mylą lub istnieje ziarno prawdy, które ekstrapolują na coś, co nie jest prawdą. Więc ostatecznie nie zwracasz na to zbyt dużej uwagi.

Projekty Marvela są ze sobą powiązane, a wszystko nawiązuje do poprzednich filmów i seriali. Czy wpływa to w jakiś sposób na Twoje podejście do efektów wizualnych?

Tak, koniecznie musisz znać mitologię. Musisz wiedzieć wszystko, co kiedykolwiek wydarzyło się w MCU, od początku do końca. Musisz wiedzieć, jak wygląda ramię Bucky'ego, do czego jest zdolne i co potrafi. To ważne, bo będą rozmowy typu: „Nie sądzę, żeby ramię Bucky’ego mogło tego dokonać”. "Dlaczego nie?" „No cóż, ponieważ w Pierwszy mściciel, zrobił to…” i tak dalej.

Chcesz więc, aby Twój program był tak dobry, jak to tylko możliwe, ale musisz szanować to, co było przed tobą. Wszyscy stoimy na barkach tego, co inni ludzie wnieśli do MCU w przeszłości. Miło więc być częścią tego świata.

Wracając do Sokół i Zimowy ŻołnierzJaka jest scena w serialu, z której jesteś najbardziej dumny?

Bardzo trudno odpowiedzieć na to pytanie, ponieważ wykonano tak wiele pracy i tak wielu wspaniałych ludzi, którzy pracowali nad tak wieloma wspaniałymi rzeczami. Mówiłem ludziom, że jestem naprawdę dumny, że brałem udział w sekwencji z gorącym ziemniakiem – na początku w pogoni za pustynią. To była pierwsza sekwencja, nad którą zaczęliśmy pracować, a jej ukończenie zajęło około 16 miesięcy. To był po prostu niewiarygodny wysiłek wielu różnych działów. To było naprawdę zabawne.

Cały sezon Sokół i Zimowy Żołnierz jest dostępny w serwisie streamingowym Disney+.

Zalecenia redaktorów

  • Najlepsze seriale MCU, ranking
  • Obcy, ulepszenia i Dolly Parton: za efektami wizualnymi Orville'a
  • Komiksy, kolory i chemikalia stojące za efektami wizualnymi Pani Marvel
  • Dziesięć pierścieni i wyobraźnia: za magią efektów wizualnych Shang-Chi
  • Celestials, autobus i Wielki Wybuch: za niesamowitymi efektami wizualnymi Marvel’s Eternals