Recenzja Lucy: Olśniewający błysk spotyka głupią treść

Założeniem Lucy czyta się jak typowy letni hit kinowy: Niechętny muł narkotykowy grany przez Scarlett Johansson zyskuje moc, gdy przypadkowe przedawkowanie odblokowuje dodatkowe możliwości mózgu. Ale „Czarna Wdowa: Przygoda solo” tak nie jest.

Scenarzysta i reżyser Luc Besson bada potencjał wyzwolenia ludzkiego mózgu z dużo bardziej filozoficznym podejściem, niż sugerują kopające tyłki i wystrzeliwujące rakiety zwiastuny.

Tytułowa Lucy Johanssona to muł narkotykowy. Zostaje zmuszona do służby, gdy podstępny chłopak namawia ją, by dostarczyła tajemniczą walizkę miejscowemu gangsterowi. Okazuje się, że w przesyłce znajdują się cztery opakowania nowego syntetycznego leku. Jeden z nich zostaje chirurgicznie wprowadzony do brzucha Lucy, ale worek pęka, gdy Lucy pada ofiarą nieplanowanego pobicia w drodze do miejsca przeznaczenia leku.

Nieumyślne przedawkowanie uruchamia tykający zegar. Nie jest to oczywiste dla widza, ale Lucy wie, że nie przetrwa długo. Tak rozpoczyna się poszukiwania pozostałych woreczków i wykorzystania ich zawartości, aby przedłużyć jej życie choć trochę dłużej. Dlaczego? Lucy ma dar, którym może się podzielić z nami wszystkimi. To jest wielka tajemnica.

Cały pierwszy akt poprzedzający niefortunną podróż Lucy w głowę jest przeplatany scenami eksperta od mózgu Morgana Freemana, Profesor Norman podczas wykładu na temat tego, co by się stało, gdyby człowiek odblokował więcej niż 10 procent, o których wszyscy sądzimy używać. Jego fantastyczny przegląd prawdziwego nadczłowieczeństwa sprowadza się do drwiny z tego, co czeka biedną Lucy, gdy jej ślizgające się człowieczeństwo szybko zniknie.

Besson przecina materiał filmowy z pierwszego aktu, aby pomóc w renderowaniu niektórych z nich Lucycięższa nauka teoretyczna w porównywalnych terminach. Ludzie są po prostu kolejnym zwierzęciem na planecie Ziemia, podlegającym tym samym systemom i prawom, które rządzą wszystkim innym. Delfiny wykorzystują 20 procent swojego mózgu i ewoluowały, aby mieć biologiczny system echolokacji, który jest bardziej zaawansowany niż nasze najpotężniejsze radary. Co by się stało, gdyby człowiek mógł uwolnić tak duży potencjał mózgu lub więcej?

Po pierwsze, stają się nudne i robotyczne. Ma to pewien sens. Zwiększona pojemność mózgu Lucy przekłada się najpierw na absolutną kontrolę nad wewnętrznym funkcjonowaniem jej ciała, a później na kontrolę nad materiałami i siłami na zewnątrz niej. Tego rodzaju zmiana w naturalny sposób stworzyłaby poczucie oderwania lub dystansu od reszty ludzkości, ale nie stanowi interesującego tropu.

Trzeba tu współczuć Johansson, obarczonej rolą aktorską, która usuwa z równania praktycznie wszystkie emocje. Jest utalentowaną aktorką, co udowadnia we wczesnych scenach, przed przedawkowaniem, kiedy Kang, tajwański gangster grany przez niedocenianego Choi Min-sika, terroryzuje ją. Jednak jej przemiana z przerażonej więźnia w mądralę o kamiennej twarzy nie ma żadnego łuku i jest to wstrząsająca zmiana.

Mogłoby to być bardziej znośne, gdyby Besson zbudował wokół Lucy bardziej dynamiczną obsadę drugoplanową. Freeman robi to, co zwykle w stylu Morgana Freemana, wypluwając teorię jako fakt z całą powagą człowieka, który wie, o czym do cholery mówi. Min-sik już na początku dał się poznać jako obiecujący antagonista, ale ostatecznie jest niczym więcej niż karykaturą używaną do tworzenia napięcia w historii, która niekoniecznie tego wymaga.

Większość czasu ekranowego, w którym nie uczestniczy robot, przypada Amrowi Wakedowi, francuskiemu funkcjonariuszowi policji, którego Lucy ciągnie ze sobą w poszukiwaniu reszty narkotyków. Jest „przypomnieniem”, jak to ujęła, mężczyzną, któremu w innym życiu mogła przekazać swój numer. Jego postać ma imię, ale przypomnienie sobie, jakie ono jest, zajmie wyszukiwanie w IMDB po obejrzeniu. Większość opuści kina, myśląc, że to po prostu „francuski policjant” lub, alternatywnie, „emocjonalna obecność”.

Besson przyjmuje potencjalnie zabawny pomysł, ale zamiast wplecić go w bardziej intelektualny pomysł Piąty element, wpada w pułapkę filozoficznych rozważań na temat niepotwierdzonych teorii naukowych. Lucy to film z przesłaniem, napisany językiem hitu akcji, który jest niewygodny.

Charakterystyczne dla reżysera wyczucie stylu jest zawsze obecne w kilku scenach. Istnieje pokusa porównania Lucy widocznej w zwiastunach do postaci Czarnej Wdowy granej przez Johanssona ze świata Marvel Studios, ale prawda jest taka, że ​​ona jest ponad takimi błahymi zmartwieniami. Dlaczego Lucy miałaby skakać i skakać, unikając staroświeckiego kopania tyłka, skoro jednym ruchem palca może uśpić korytarz pełen uzbrojonych mężczyzn?

Tutaj naprawdę trafiamy w samo serce Lucyproblemy. Teoria jest zbyt bezsensowna, aby pozostać interesującą, zwłaszcza że scenariusz Bessona w ostatnim akcie zaczyna po prostu opowiadać o kondycji ludzkiej. Przeciwieństwem jest akcja, która wydaje się coraz bardziej wymuszona, gdy szybka ewolucja Lucy wyrasta z prostych obaw. Rezultatem jest historia, która wydaje się podzielona sama w sobie.

Piąty element jest dobrym kontrapunktem Lucy, ponieważ nawiązywał do niektórych własnych, ciężkich pomysłów, ale zrobił to o wiele bardziej wymownie. Lucy to bałagan, choć trzeba przyznać, że piękny. Sekwencje akcji pojawiają się tak, jak można się tego spodziewać, a błyskotliwe efekty wizualne pomagają ugruntować niektóre z bardziej fantastycznych pomysłów w sferze fizycznego zrozumienia. Ale kiedy wszystko jest już powiedziane i zrobione, zamierzony dar Lucy – lepsze zrozumienie życia i praw, które nim rządzą – jest tak samo niezrozumiały, jak niepotwierdzone teorie, na których opiera się jej podróż.

(Media © Obrazy uniwersalne)

Zalecenia redaktorów

• Recenzja Fire Island: zabawna, ale podstawowa letnia komedia romantyczna

Ulepsz swój styl życiaDigital Trends pomaga czytelnikom śledzić szybko rozwijający się świat technologii dzięki najnowszym wiadomościom, zabawnym recenzjom produktów, wnikliwym artykułom redakcyjnym i jedynym w swoim rodzaju zajawkom.