Fury maluje makabryczny portret wojny krwią i ropą

Furia upaja się przesiąkniętą krwią deprawacją wojny. W czasach, gdy większość filmów wojennych skupia się na tym czy innym przesłaniu, scenarzysta i reżyser David Ayer przedstawia czołg z czasów II wojny światowej film jest pięknie nieskomplikowany: idź tutaj, wysadź wszystkich nazistów, spłucz (z zalegającej krwi i goryczy) i powtarzać.

To rodzaj historii, która przywodzi na myśl takie klasyki jak Brudna dwunastka i dużo nowsze Bękarty wojny. Są to historie, które rezygnują z walenia Cię w głowę Przesłaniem na rzecz bardziej bezpośredniego przypływu adrenaliny. FuriaJego pośpiech wynika ze spektaklu nieskazitelnie wykonanych scenografii i uroczo autentycznych scenerii. Jest prymitywny i brutalny, tak jak powinna wyglądać podróż wojownika-bohatera.

Barwnymi osobowościami, które tworzą emocjonalne serce tej historii, kieruje nikt inny jak poprzedni Bękart Brad Pitt jako sierżant sztabowy Don „Wardaddy” Collier. Nie ma tu żadnego niuansu. Wardaddy jest zdecydowanie twardy jak skała we wszystkim, co robi. To bohater, do którego aspirują bohaterowie, cichy, władczy przywódca ludzi, który przypomina postać wyciągniętą z rozdartej wojną bajki.

Polecane filmy

Furia to działanie popcornu z mózgiem.

Wardaddy jest otoczony przez podobnie zapadającą w pamięć załogę czołgu, grupę facetów pomalowanych w jednowymiarowe odcienie, z których każdy wyróżnia się taką czy inną osobliwością. PFC Grady „Coon-Ass” Travis (Jon Bernthal) to szaleniec, niezrównoważona tłusta małpa, która jest równie nieprzewidywalna, co lojalna. kpr. Trini „Gordo” Garcia (Michael Peña) ma tę samą dziką passę, ale jako jedyna mniejszość w ekipie – Gordo jest Amerykaninem meksykańskiego pochodzenia – jest postacią definiowaną bardziej przez kolor skóry niż cokolwiek innego. Smutne ale prawdziwe.

Technik 5t Grade Boyd „Bible” Swan (Shia LaBeouf) jest – jak zdradza wojenny przydomek – mężem Bożym. Jest cichy i opanowany, rzadko wygłasza kazania i od razu daje się poznać jako solidna, niezawodna prawa ręka Wardaddy'ego. Pozostaje szeregowy Norman Ellison (Logan Lerman), świeżo upieczony transfer z puli maszynistów, któremu, gdy dołącza do tej grupy po raz pierwszy, brakuje mu ducha wojownika i pseudonimu.

Film o furii

Pod kompetentnym kierownictwem Ayera Ellison napędza emocjonalną podróż, która kieruje historią, dzięki swojemu statusowi nowicjusza w tej dobrze naoliwionej maszynie – zespół I czołg – stale kwestionowany przez bardziej doświadczonych weteranów. Wardaddy szybko bierze chłopca-żołnierza pod swoje pokryte bliznami bojowymi skrzydła, zmuszając go do bezpośredniego skonfrontowania się z nieludzkością wojny. Na początku jest mocny moment Furia gdzie starszy żołnierz fizycznie zmusza swojego nowego rekruta do zabicia schwytanego nazisty. To intensywny moment, z którym łatwo rywalizować Furiawybuchowe sekwencje bojowe.

Podróż Ellisona jest jedyną, która naprawdę się liczy. Zanim on przybył, Wardaddy, Coon-Ass, Gordo i Biblia zostały już zmielone w fabryce wojennej. Wyrzucony z bezpiecznych obowiązków urzędniczych – jak wielu w realiach II wojny światowej – Ellison staje w obliczu śmiertelnego scenariusza: utonąć lub przepłynąć. Może trzymać się mocno swojej bogobojnej i niechętnej przemocy wrażliwości, kierując ją prosto do zaświatów, albo może wzorować swoje zachowanie na tych prymitywnych, morderczych mężczyznach. Ci bohaterowie.

Bądźmy jednak szczerzy: jesteś tu ze względu na czołgi i zapowiadane przez nie eksplozje.

Najbardziej znaczącym stwierdzeniem, jakie kiedykolwiek powstał w scenariuszu, jest długa sekwencja, w której Wardaddy i Ellison ukrywają się z dwiema Niemkami w właśnie wyzwolonym mieście. To niesamowicie domowa scena, gdy cała czwórka siada do śniadania, choć ich wytchnienie zostaje zakłócone, gdy wkracza reszta załogi, cały hałas, przerażające historie bitewne i żądza wojny. Z perspektywy czasu można stwierdzić, że jest to punkt zwrotny w transformacji Ellisona, moment, w którym staje się jasny ocean różnicy między światem, który kiedyś znał, a brutalną bezpośredniością działań wojennych.

Bądźmy jednak szczerzy: jesteś tu ze względu na czołgi i zapowiadane przez nie eksplozje. Scenografie Ayera nie rozczarowują, stanowiąc siłę kinetyczną filmu. Klaustrofobiczna sceneria wnętrza czołgu Sherman, zatłoczonego ludźmi, ropą i śladami dawnych bitew, została przedstawiona w pięknym zestawieniu z większymi ujęciami rzezi w ruchu. Furia wiele zawdzięcza sekwencji otwierającej Szeregowiec Ryan tutaj, z hiperrealistycznymi ujęciami rozpadających się głów i wybuchowo odciętych kończyn, wywołujących w równym stopniu odrazę, jak i podekscytowanie ogarniające siedzenia.

Film o furii
Film o furii
Film o furii
Film o furii

Dziwnie chaotyczna fabuła idealnie pasuje do tempa, które często stanowi przeskok między scenami postaci a otwartą wojną. Furia ma niemal epizodyczny charakter pod względem struktury. Nie ma jednego celu, który przyświeca tej pstrokatej załodze poza najbardziej podstawowym edyktem wojennym: niszczyć wroga na każdym kroku. Rezultatem jest kolekcja winiet, które z biegiem czasu malują portret tej kolorowej załogi czołgu i jej wyczynów. Widać tu fachowość operatora Romana Wasjanowa; Ayer wypełnia tło każdej sceny intensywnym życiem, tylko żołnierze wykonujący żołnierskie obowiązki, a Wasjanow – ponownie spotkał się tutaj ze swoimi Koniec Warty reżyser – wyraźnie rozkoszuje się przebywaniem na tableau.

Widać fachowość operatora Romana Wasjanowa.

Furiapodróż kończy się scenariuszem bez wygranej, który odrzuca wszelkie pozory autentyczności na rzecz surowych emocji. Tam, gdzie wcześniejsze sceny tętnią życiem, końcowa bitwa przedstawia wyraźny obraz przesadnej śmierci. W obliczu niemożliwych szans i słabszej siły bojowej Wardaddy i jego załoga spotykają się, by stoczyć porywający finałowy pojedynek. To zapierająca dech w piersiach, choć nieprawdopodobna sekwencja, która w wymowny sposób zamyka film o bohaterach wojennych. Gdyby nie dziwnie dysonansowa scena w przypisie z udziałem Ellisona i niemieckiego żołnierza, byłoby to idealne zakończenie.

Furia to działanie popcornu z mózgiem. To piękny, rozbudowany film wojenny, który rezygnuje z prozelityzmu na rzecz spektakularnej akcji. Bardziej mądra niż głupia, bardziej iteracyjna niż ewolucyjna – podróż Ayera jako bohatera przypomina wiele poprzedzających ją filmów. Robi to jednak z wyczuciem stylu i wdzięku, które są aż nazbyt rzadkie w kinowych hitach. Podobnie jak wojownicy i ich parskający, patchworkowy czołg w sercu, Furia to zabawne przypomnienie, że fikcja wojenna może być zarówno zabawna, jak i dająca satysfakcję.

(© 2014 Sony Pictures Digital Productions Inc.)

Zalecenia redaktorów

  • Wszystkie pisanki w Shazam: Fury of the Gods
  • Gdzie obejrzeć Bullet Train
  • Recenzja ukośnika/powrotu: Z dziećmi wszystko w porządku (szczególnie podczas walki z kosmitami)
  • Recenzja Halloween Ends: zabójstwo z litości dla franczyzy
  • Recenzja Decyzji o opuszczeniu: boleśnie romantyczny thriller noir

Ulepsz swój styl życiaDigital Trends pomaga czytelnikom śledzić szybko rozwijający się świat technologii dzięki najnowszym wiadomościom, zabawnym recenzjom produktów, wnikliwym artykułom redakcyjnym i jedynym w swoim rodzaju zajawkom.