Filmy Pixara są powszechnie uważane za jedne z najlepszych, jakie ma do zaoferowania animacja, a to dlatego, że stanowią idealne połączenie budowania świata, sprytnej fabuły i znaczącego opowiadania historii. Właśnie dlatego niezmiennie należą one do najpopularniejszych i najbardziej lubianych filmów Disneya i dlatego każdego roku znajdują się wśród najlepiej ocenianych filmów.
Jednak wśród tych wspaniałych historii znajduje się także cała gama wspaniałych postaci, którym często nie przypisuje się uznania, na jakie zasługują. Te postacie są w tym najlepsze Pixara jakie kiedykolwiek wyprodukował, i obejmują one historię studia, od 1995 roku do dnia dzisiejszego.
Tryb Edny (Iniemamocni)
Wszystko, co mówi projektantka kostiumów superbohaterów, Edna Mode, jest odlotowe i wspaniałe, ale być może najzabawniejsze chodzi o to, że podkładał jej głos reżyser Brad Bird, który zdał sobie sprawę, że jego głos wystarczył, aby osiągnąć sukces część. Edna nie jest najbardziej poruszającą postacią w filmie Pixara, ale jest cudowna właśnie dlatego, że przebija się przez cały ten badziew i dociera do sedna tego, co dla niej ważne.
Powiązany
- Najlepsze anime na Hulu w tej chwili
- Najlepsze filmy familijne w serwisie Netflix już teraz
- Najlepsze filmy familijne dostępne obecnie w Disney+
Projektuje też naprawdę doskonałe superkombinezony i wie o tym. Edna może sama nie posiada supermocy, ale konsekwentnie udowadnia, że jest najfajniejszą osobą we wszechświecie. Iniemamocni.
Carl Frederickson (w górę)
Już od pierwszych minut W górę, wiemy, że Carlowi Fredericksonowi nie udało się przeżyć takich przygód, jakie chciał. W pozostałej części filmu Carl (głos Eda Asnera) próbuje spełnić marzenie, którego nigdy nie zrealizował w młodości, by odkryć, że jego życie było pełne wspaniałych wspomnień, które towarzyszą każdemu tragedia.
W górę to być może Pixar w swojej najcichszej i głębokiej formie i choć niektóre elementy fabuły są trochę do zapomnienia, Carl wcale nie jest taki. Jest zrzędą o złotym sercu, ale jest też kimś znacznie więcej. To człowiek, który musi nauczyć się doceniać cud życia, jakie prowadził.
Wall-E (Wall-E)
Ze względu na sposób zaprojektowania tego filmu Wall-E tak naprawdę nie mówi zbyt wiele. Jednak pomimo jego milczenia łatwo jest poczuć się, jakbyś dobrze znał Wall-E. Uwielbia oglądać stare musicale, cieszy się z doświadczania nowych rzeczy, czasem się boi.
We wszechświecie pełnym sympatycznych postaci Wall-E może usiąść na szczycie stosu. Jest po prostu prostym robotem sprzątającym, który zakochuje się w wyrafinowanym droidzie skanującym i trafia na przygodę, w którą nigdy nie miał zamiaru się angażować. Wall-E pozostaje znaczącym znakiem rozpoznawczym tego, co może zrobić Pixar, a po części wynika to z tego, ile wysiłku włożono w głównego bohatera.
Woody (Toy Story 1-4)
Zanim ktokolwiek dowiedział się cokolwiek o Pixarze, na pokładzie był już dwukrotny zdobywca Oscara Tom Hanks. Grając Woody'ego, gadającego kowboja-zabawkę, Hanks stworzył dość drażliwą postać, która zawsze jest doskonale zrozumiała, nawet jeśli nie zawsze go lubisz. Woody przez pierwszy film boi się, że go zastąpią, a każdy kolejny film z tej serii opowiada o tym, co to znaczy mieć cel. Seria Toy Story nieustannie znajduje nowe sposoby na innowacje i odnosi sukces, ponieważ Woody pozostaje świetną postacią, nawet jeśli nie zawsze podobają się jego wybory.
Bing Bong (na lewą stronę)
Wyimaginowany przyjaciel, którego Reilly stracił wieki temu, Bing Bong jest najgłupszym i najgłębszym elementem Na lewą stronę. W historii, która rozgrywa się głównie w mózgu dziewczyny, najgorszym losem, jaki może spotkać, jest bycie zapomniany i właśnie to przydarza się Bing Bongowi, gdy widzimy, jak blaknie i znika ze starzejącego się umysłu z Reilly. W opowieści o tym, co to znaczy dorosnąć i oswoić się ze złożonymi emocjami, pojawia się zniknięcie Bing Bonga wyraźne przypomnienie, że dorastanie, pomimo wszystkich swoich wyzwalających cech, może być także czymś w rodzaju: tragedia.
Śmierdzący Pete (Toy Story 2)
Pod niemal każdym względem Stinky Pete jest przeciwieństwem Woody’ego. Jest zabawką tak bardzo bojącą się, że zostanie pozostawiona, że postanawia wysłać go do muzeum, gdzie zawsze będzie czuł się ważny. Podróż Woody'ego Zabawkowa historia 2 pozwala mu uświadomić sobie, że lepiej być kochanym i odrzuconym, niż wcale nie być kochanym.
Śmierdzący Pete jest najlepszy Historia zabawek złoczyńcą, ponieważ jego motywacje są tak łatwe do zrozumienia. Chce być kochany i choć może nadal jest zabawką, czuje się przez to także głęboko człowiekiem.
Colette Tatou (Ratatuj)
Colette Tatou, młoda kucharka, która w małym palcu ma bardziej naturalne umiejętności niż Linguini w całej swojej wrzecionowatej sylwetce, wyróżnia się od chwili, gdy ją poznajemy Ratatuj. Jednak to, co zapewniło jej miejsce na tej liście, to fakt, że jej pasja do Linguiniego jest ostatecznie drugorzędna w stosunku do jej podziwu dla szczura, który wykorzystał swoje ciało jako marionetkę z mięsa.
Pragnie pracować z najlepszymi szefami kuchni na świecie i choć trudno jej to przyznać, szczur Remy jest jednym z tych świetnych kucharzy. Wraca, żeby pomóc nie Linguiniemu, ale szczurowi i choć brzmi to głupio, jest też w pewnym sensie piękne.
Dory (Gdzie jest Nemo i Gdzie jest Dory)
Opinia publiczna na temat Ellen DeGeneres jest zdecydowanie bardziej zróżnicowana niż 20 lat temu, ale Dory pozostaje jedną z najsłodszych postaci, jakie kiedykolwiek wymyślił Pixar. Niebieska ryba cierpiąca na utratę pamięci krótkotrwałej, Gdzie jest Nemo znajduje idealną równowagę pomiędzy komedią a prawdziwym patosem tej postaci, a pod koniec filmu dokładnie widzimy, jak przerażające jest życie Dory ze swoim schorzeniem. Jednak pomimo swoich zmagań Dory jest niezmiennie najbardziej otwartą i optymistyczną postacią w filmie. To ona chce być ufna i pod koniec filmu przekonuje Marlona, aby też się trochę otworzył.
Ming Lee (robi się czerwony)
Zamienia się na czerwony to jeden z najnowszych filmów studia Pixar, ale Ming Lee, matka Sandry Oh, zdążyła już ugruntować swoją pozycję wspaniałej postaci wszech czasów Pixara. Ming jest matką opiekuńczą, która nie chce pozwolić, aby jej córka była narażona na jakiekolwiek niebezpieczeństwo, a nawet na dokonywanie własnych wyborów.
Fabuła filmu przedstawia młodą dziewczynę, która, gdy już do tego dojdzie, zamienia się w wielką czerwoną pandę emocjonalny, to świetna metafora dojrzewania, ale to Ming Lee staje się emocjonalny w filmie rdzeń. Jest zranioną kobietą, która stara się postępować właściwie wobec swojej córki, ale nie jest w stanie uniknąć błędów, które popełniła wobec niej jej własna matka.
Luca (Luca)
Tytułowa postać w Pixar’s Luca może nie jest to oczywisty wybór na tę listę, ale częścią uroku filmu jest to, że większość czasu poświęca na rozwijanie swoich głównych bohaterów. Luca to mały chłopczyk-ryba, który odkrywa, że warto żyć na lądzie i musi odpowiednio dostosować swoje plany na resztę swojego życia.
To niezwykle prosta historia, ale dzięki niej Luca może poczuć się naprawdę trójwymiarowo. To ciekawski dzieciak, który poznaje kilku nowych przyjaciół i ostatecznie decyduje, że nie chce tych samych rzeczy, co chłopiec, którego pokochał i na którym bardzo mu zależy. O to właśnie chodzi w dorastaniu.
Zalecenia redaktorów
- Najlepsze filmy dla dzieci dostępne obecnie w Disney+
- Najlepsze anime obecnie na Netfliksie
- Najlepsze obecnie filmy w Disney+ (lipiec 2023 r.)
- Najlepsze obecnie programy w Disney+ (czerwiec 2023 r.)
- 5 powodów, dla których John Wick to najlepszy film akcji w historii
