Przeszłość i możliwa przyszłość Star Trek na filmie

Premiera najnowszego Gwiezdny Trek seria, Dziwne nowe światy, oznacza szóstą nowość Gwiezdny Trek spadła w ciągu ostatnich pięciu lat – tyle samo, ile w ciągu pierwszych 40 lat istnienia franczyzy. Biorąc pod uwagę, że korzysta z usługi przesyłania strumieniowego Paramount + Gwiezdny Trek jako marka flagowa, w miarę wzrostu i rozwoju swoich usług (w czerwcu w Wielkiej Brytanii i Korei Południowej zostanie wprowadzona premiera), sensowne jest, aby opierała się na bardziej Gwiezdny Trek telewizja.

Ale wędrówka ma tyle samo historii w filmach, co w telewizji. A ponieważ J.J. Efektowny restart „Kelvin Timeline” Abramsa został przerwany po trzech filmach nakręconych w latach 2009–2016. Nie ogłoszono ostatecznie żadnych nowych przygód na dużym ekranie. Robi Gwiezdny Trek masz przyszłość na ekranie? W oczekiwaniu na wieści podsumowujemy dziesięciolecia dziedzictwa

Oryginalna seria filmów jest klasyczna Gwiazdawędrówka

Gwiezdny Trek miał jedną z najwcześniejszych i najgłośniejszych współczesnych społeczności fanów, która organizowała jedne z pierwszych konwencji fanów i „ziny” i domagali się powrotu programu po jego odwołaniu w 1969 r. (nie było to łatwe do osiągnięcia przed pojawieniem się Internetu). Star Trek: serial animowany ukazał się w 1973 roku i trwał dwa sezony, i mimo że większość oryginalnej obsady podkładała w nim głosy, nie wystarczył on do zaspokojenia apetytu fanów. Mówiono także o powrocie franczyzy do telewizji w formie Star Trek: Faza 2, ale sukces Gwiezdne Wojny I Bliskie spotkania trzeciego stopnia (oba 1977), w połączeniu z nową erą hitów kinowych, zmusiły Paramount do pilotażu wędrówka na duży ekran. Wynik, Star Trek: Film (1979, reż Dźwięk muzyki reżyser Robert Wise) okazał się sukcesem finansowym, charakteryzującym się najwyższą jakością produkcji i efektami specjalnymi. Ale było to również trochę nudne i Paramount wiedział, że potrzebuje wczesnego „ponownego uruchomienia” na długo przed tym, jak w ogóle pojawił się termin opisujący aktualizację adresów IP.

W ten sposób producent Harve Bennett, scenarzysta/reżyser Nicholas Meyer i scenarzysta/reżyser Leonard Nimoy połączyli siły, aby wyprodukować (przeważnie) ukochany film wędrówka filmy z lat 80-tych. Historie były solidne, podobnie jak efekty specjalne (przejęły je „Industrial Light and Magic” George’a Lucasa), ale filmy naprawdę przypadły im do gustu, opierając się na aspekcie „znalezionej rodziny” Załoga USS Enterprise, tworząca z Kirka (William Shatner) i jego kolegów oficerów zgraną grupę, której wzajemne oddanie przewyższa obowiązki wobec Gwiezdnej Floty i Zjednoczonej Federacji Planety.

„Trekkies” (w tym czasie wciąż szlachetnie starający się o miano „Trekkerów”) kochali świat wędrówka, ale tym, co naprawdę im się podobało, były postacie (zobacz 8 miliardów historii fanowskich/fiction i liczba ta wciąż rośnie). Star Trek II: Gniew Khana (1982, reż. Meyer) podkreślił bohaterów i przedstawił jednego z najbardziej emocjonalnych zakończenia każdego filmu science-fiction, który celebrował miłość Kirka i Spocka (Leonard Nimoy). Star Trek III: W poszukiwaniu Spocka (1984, reżyseria: Nimoy, wówczas wolny od obowiązków ekranowych) był przejmujący, graniczący z ckliwością, gdy podwajał miłość do Spocka załoga ryzykuje życie i karierę, aby zachować duszę Spocka po śmierci, umożliwiając mu w ten sposób (spoiler!) odrodzenie się w przyszłości historie.

Seria osiągnęła krytyczny i komercyjny punkt kulminacyjny dzięki Star Trek IV: Podróż do domu (1986, także wyreżyserowany przez Nimoya), opowieść o podróży w czasie wysyłającej załogę do San Francisco około 1986 roku w Klingoński „Ptak Nocy”, który groził wyprzedzeniem Enterprise jako najpopularniejszego statku na świecie franczyzowa. Historia „Ratuj wieloryby” odniosła sukces wśród szerokiej publiczności dzięki zabawnej komedii oraz wystawieniu na pierwszy plan postaci i relacji, przy jednoczesnym wyciszeniu atmosfery science-fiction.

Jadąc wysoko, seria potknęła się Star Trek V: Ostatnia granica (1989), tandetny film (do produkcji wykorzystano nowy dom efektów specjalnych) w reżyserii Shatnera. Shatner najwyraźniej wierzył, że wszystko, co Nimoy może zrobić za kamerą, może zrobić równie dobrze, tylko po to, by wszyscy odkryli, że bardzo, bardzo się mylił. Paramount wiedział, że nie może opuścić serii z Ostateczna granicar — zwłaszcza w obliczu rosnącej popularności Star Trek: Następne pokolenie w telewizji — i tak to wróciło Gniew Khana scenarzysta/reżyser Meyer (wraz z Industrial Light and Magic), aby stworzyć elegię dla oryginalnej ekipy, która również zakończy długoletnią alegorię zimnej wojny. Ekscytujące i eleganckie Star Trek VI: Nieodkryta kraina (1991) przywrócił serię do łask krytyków i fanów, jednocześnie rozdając Gwiezdny Trek wyłączyć na dobre Następne pokolenie.

Następne pokolenie w telewizji było lepiej

Do 1991 r. Następne pokolenie, który miał trudny początek pod względem jakości i uznania fanów, przekształcił się w galaktyczny sukces. W 1987 roku firma Paramount zdecydowała się sprzedać program pierwszej emisji, zamiast ryzykować w dużej stacji telewizyjnej, i był to właściwy wybór, pozwalający TNG znaleźć oparcie w pierwszych sezonach bez obawy o odwołanie. Paramount sfinansował także serial budżetami niespotykanymi wówczas w przypadku programu konsorcjalnego, przekraczającymi 2 miliony dolarów za odcinek pod koniec jego emisji. Cała ta troska i uwaga opłaciły się i to z czasem TNG zakończony wiosną 1994 roku, był to jeden z najbardziej lubianych i chwalonych przez krytyków programów telewizyjnych. Trwał przez 178 odcinków w ciągu siedmiu lat i z łatwością mógł trwać o lata dłużej. Paramount miał jednak inne plany: wprowadzenie na rynek nowego wędrówka występy w telewizji (Deep Space Dziewięć, Podróżnik) i ukończenie studiów Następne pokolenie na duży ekran.

Podobnie jak w przypadku oryginalnej serii, Następne pokolenie Seria filmów zaczęła się niepomyślnie, od rozczarowania Star Trek: Pokolenia (1994). Głównym pomysłem było połączenie Kirka z kapitanem Jeanem-Lucem Picardem (Patrick Stewart), aby móc przejść z jednej serii do drugiej. Niestety, widzowie uznali, że fabuła nie jest wciągająca, a ekranowa śmierć Kirka (spoiler) jest jedną z najbardziej beznadziejnych w historii. Gwiezdny Trek producenci znaleźli się w tej samej sytuacji, w której byli 15 lat wcześniej – musieli wrócić z sequelem, który miał o wiele więcej potencjału.

Z czym to zrobili Star Trek: Pierwszy kontakt. Reżyseria: Jonathan Frakes (komandor Will Riker w Następne pokolenie), który z sukcesem wyreżyserował kilka odcinków programów telewizyjnych, Pierwszy kontakt wybrał niezwykle popularnego „Borga” jako swojego złoczyńcę, a także ulepszył akcję i jakość efektów specjalnych. Wyniki okazały się sukcesem finansowym i krytycznym, a film nadal jest uważany za jeden z najlepszych ze wszystkich filmów Treka.

Tutaj jednak losy obu franczyz się rozeszły. Podczas gdy w kinach oryginalnej serii wciąż pojawiały się popularne wpisy, TheNastępne pokolenie stracił równowagę na dobre. Kontynuacja Pierwszy kontakt, Insurekcja (1998), ponownie wyreżyserowany przez Frakesa, zagrał jak przeciętny odcinek serialu. Ostatni wpis, Star Trek: Nemezis (2002), próbował zastosować mroczniejszy, ostrzejszy ton, z bardziej onieśmielającym złoczyńcą (młody Tom Hardy w roli Romulanina), ale wciąż nie znalazł potrzebnej narracji. Nemezys zakończył się Gwiezdny Trek na ekranie przez większą część dekady.

J.J. Seria restartów Abramsa była ekscytująca, ale problematyczna

Chcąc ponownie uruchomić franczyzę ze świeżą energią, Paramount skontaktował się z J.J. Abramsa, który rozumiał atrakcyjność telewizji z takimi hitami jak Alias I Zaginiony, a także ugruntował swoją pozycję w branży filmowej poprzez reżyserię Misja Niemożliwa III dla Paramountu. Pomysł polegał na unowocześnieniu oryginalnej serii, dodając młodą obsadę i najnowocześniejsze efekty wizualne, zachowując jednocześnie estetykę Technicoloru i optymizm oryginału z lat 60. Gwiezdny Trek (2009) okazał się wielkim hitem, a publiczność i recenzenci chwalili zgrabną produkcję Abramsa, a także doskonałą obsadę gorących młodzi aktorzy (Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Saldana itp.) w oryginalnych rolach Kirka, Spocka, Uhury i reszty ekipy. Potem nastąpiły dwie dość udane kontynuacje: Star Trek W Ciemność w 2013 roku i Star Trek Poza w 2016 roku.

Pomimo osiągnięć Abramsa w zakresie materiału, serial borykał się z problemami. Niektóre z nich dotyczyły treści. Choć fanom i krytykom podobała się historia powstania pierwszego filmu, wielu Trekkerów nie było zachwyconych sposobem, w jaki alternatywna „oś czasu Kelvina” w serialu doprowadziła do niepożądanych zmian w stosunku do oryginalnych historii. Fani szczególnie niepokoili się sposobem, w jaki to robili W ciemność przerobiony Khan z Star Trek II (w tej roli Ricardo Montalbán w oryginale i Benedict Cumberbatch w ponownym uruchomieniu). Widzowie narzekali także na przewagę akcji i historii opartych na efektach specjalnych nad opowieściami opartymi na postaciach i tematyce, które stanowią klasykę wędrówka. Oczywiście, Star Trek zawsze zawierał akcję i przemoc, ale widzowie uważali, że ponowne uruchomienie zbyt mocno wypaczało stronę Gwiezdnych Wojen i toczyły się debaty na temat tego, czy nowe filmy stanowił „prawdziwy” Trek.

Kierownictwo studia nieustannie załamywało ręce w związku z wynikami kasowymi filmów, które, choć radziły sobie dobrze, nie przynosiły najwyższych światowych zysków w stylu Gwiezdnych Wojen, Batmana i the MCU. Wreszcie produkcja (i fani) odnieśli sukces, gdy Anton Yelchin, grający Czechowa, zginął w tragicznym wypadku samochodowym. Jak go zastąpić, stało się problemem, a jego śmierć rzuciła cień na franczyzę.

Robi Gwiezdny Trek masz przyszłość na dużym ekranie?

Te i inne kwestie wzbudziły wątpliwości co do kontynuacji serii Kelvin w szczególności i Star Trek w ogóle na dużym ekranie. W latach od Star Trek Poza, w mediach pojawiły się plotki i falstarty na temat nowych wpisów na dużym ekranie. Wiadomości na ten temat pojawiały się bez końca Zainteresowanie Quentina Tarantino tworzeniem Gwiezdny Trek film, który wydawał się tracić przyczepność przez gorącą minutę, ale od tego czasu wycofał się do sfery wysoce nieprawdopodobnej. Fargo showrunner Noah Hawley był przywiązany do filmu przez jakiś czas, podobnie jak Chris Hemsworth, który miał powrócić w fabule podróży w czasie jako postać George’a Kirka z pierwszego filmu Abramsa.

Obsada ogłosiła chęć powrotu, chociaż doszło do publicznych sprzeczek na temat wynagrodzeń i problemów z harmonogramem poszukiwane gwiazdy, zwłaszcza Zoe Saldana, która w najbliższej przyszłości może być zajęta kręceniem filmów „Awatar” i „Strażnicy Galaktyki” przyszły. Jeśli obsadzie uda się zjednoczyć i nakręcić kolejny film po prawie 20 latach, staną się niezłomnymi bohaterami w średnim wieku, których Paramount próbowało zrestartować.

Wreszcie, biorąc pod uwagę sposób, w jaki zmieniła się dystrybucja i wystawa filmów, prowadząc do stale rosnącej dominacji transmisji strumieniowej, może to nie być Sensowne jest, aby Paramount próbował wejść do zaciekłej globalnej konkurencji kasowej z franczyzą, która w przeszłości osiągała słabsze wyniki, zwłaszcza globalnie. Jeśli są nowe Gwiezdny Trek filmów, które wkrótce się pojawią, prawdopodobnie nie będą to ekstrawagancje z efektami specjalnymi, takie jak filmy Abramsa, ale zostaną nakręcone przy mniejszym budżecie i nowych głosach przed i za kamerą. Być może właśnie tego potrzebuje seria, aby odważnie dotrzeć tam, gdzie nie dotarły wcześniej żadne filmy Treka.

Zalecenia redaktorów

• Jak dostać się do Star Trek? Poradnik, jak oglądać ukochaną serię science-fiction
• Czy Spider-Man: Across the Spider-Verse ma scenę po napisach?
• 6 seriali, które musisz obejrzeć w czerwcu 2023 r
• Najlepsze seriale science-fiction obecnie w telewizji
• Wszystko ogłoszono na New York Comic Con 2022