8 świetnych filmów reżyserek, które musisz obejrzeć

Marzec jest Miesiąc Historii Kobieti to świetny czas, aby uczcić pamięć wszystkich wpływowych kobiet w historii. Dotyczy to także wpływowych kobiet w branży rozrywkowej, w tym tych zajmujących się kręceniem filmów. Od aktorów po obsadę i ekipę – kobiety wpłynęły na rozwój kina od XX wieku do chwili obecnej.

Zawartość

  • Królowa kobiet (2022)
  • Zraniona szafka (2008)
  • Kraina Nomadów (2020)
  • Moc psa (2021)
  • Selma (2014)
  • Zagubieni w tłumaczeniu (2003)
  • Amerykański psychol (2000)
  • Rozmawiające kobiety (2022)

Jeśli chodzi o reżyserię, szokująca jest informacja, że ​​pierwszą kobietą, która zdobyła Oscara dla najlepszego reżysera, była Kathryn Bigelow w 2010 roku za Zraniona szafka. Od tego czasu jednak reżyserki coraz częściej znajdują się w centrum uwagi takich filmów jak CODA I Obiecująca młoda kobieta. W tym miejscu zebraliśmy osiem świetnych filmów, które warto obejrzeć, a wszystkie zostały wyreżyserowane przez kobiety – zarówno te z ostatniej dekady, jak i te z odległej przeszłości.

Polecane filmy

Królowa kobiet (2022)

Viola Davis w stroju bojowym, dowodząca armią w scenie z filmu Kobieta-Król.

Oparte na prawdziwej historii, Królowa Kobieta to historyczny dramat akcji w reżyserii Giny Prince-Bythewood. Akcja rozgrywa się w XIX wieku i opowiada historię złożonej wyłącznie z kobiet jednostki wojowników Agojie, której zadaniem była ochrona zachodnioafrykańskiego królestwa znanego jako Dahomej. Viola Davis wciela się w generała Naniscę, kobietę szkolącą kolejne pokolenie wojowników, która przeszła intensywne szkolenie do tej roli, co przekłada się na świetną kreację na ekranie.

Królowa Kobieta to nie tylko fantastyczny film wyreżyserowany przez kobietę, to także film, w którym występuje głównie czarna obsada żeńska. Opowiada fascynującą historię na epickim płótnie i traktuje o prawdziwym wydarzeniu historycznym ze szczerością i współczuciem, rzadkim w gatunku akcji.

Zraniona szafka (2008)

Jeremy Renner spogląda na kogoś w scenie z „The Hurt Locker”.

Jak zauważono, Bigelow została pierwszą kobietą-reżyserką, która zdobyła Oscara za reżyserię Zraniona szafka ponad dekadę temu. Sam film zdobył w sumie dziewięć nominacji do Oscara, a sześć z nich, w tym dla najlepszego filmu, najlepszego scenariusza oryginalnego i dla najlepszego reżysera.

Thriller wojenny, Zraniona szafka stara Jeremy Renner jako sierż. William James 1. klasy, który dowodzi jednostką utylizacji materiałów wybuchowych (EOD) armii amerykańskiej podczas wojny w Iraku. Film w równym stopniu dotyczy zdrowia psychicznego, jak i jest pełen akcji i dramatów, skupiając się na psychologicznym wpływie wojny na walczących mężczyzn i kobiety. Wybrany do umieszczenia w Narodowym Rejestrze Filmów Stanów Zjednoczonych przez Bibliotekę Kongresu ze względu na „znaczenie kulturowe, historyczne lub estetyczne”. Zraniona szafka to film, który trzeba obejrzeć i który zmienia reguły gry dla reżyserek.

Kraina Nomadów (2020)

Frances McDormand siedzi z twarzą ukrytą w dłoniach w scenie z „Nomadlandu”.

Chloe Zhao nie tylko wyreżyserowała, ale także napisała scenariusz Nomadland, który zdobył nagrodę dla najlepszego filmu, najlepszego reżysera i najlepszej aktorki na 92. ceremonii rozdania Oscarów. Powolny film opowiada historię wdowy, która po utracie pracy postanawia porzucić dotychczasowe życie i wyruszyć w podróż po Stanach Zjednoczonych jako nomadka. Po drodze spotyka wielu innych ludzi, w tym prawdziwych nomadów grających fikcyjne wersje samych siebie.

Nomadland, na podstawie książki non-fiction Nomadland: przetrwać Amerykęw XXI wiekudziała oczyszczająco, otwiera oczy i ma moc. Wyreżyserowany jest nie tylko przez kobietę, ale koncentruje się także na głównej bohaterce, która po utracie wszystkiego postanawia przejąć kontrolę nad swoim życiem i podążać w kierunku, o którym nigdy wcześniej nie myślała, że ​​jest możliwy.

Moc psa (2021)

Jesse Plemon i Kirsten Dunst stoją razem, trzymając filiżanki kawy w scenie z filmu Moc psa.

Jane Campion kontynuowała trend, zgodnie z którym reżyserki w końcu zdobywają uznanie, na jakie zasługują Moc psa, potężny rewizjonistyczny zachodni dramat psychologiczny, do którego napisała także scenariusz.

Na podstawie książki Thomasa Savage’a pod tym samym tytułem, Moc psa podąża za Philem (Doktor Strange i wieloświat szaleństwa bohater Benedict Cumberbatch) i George (Jesse Plemons), dwaj zamożni właściciele rancza i bracia, którzy spotykają wdowę i właścicielkę zajazdu o imieniu Rose (Kirsten Dunst) i mają co do niej odmienne uczucia. Jednak wyróżniającą się kreacją jest Kodi Smit-McPhee w roli Petera, młodego i zniewieściałego nastoletniego syna Rose, który jest nieustannie krytykowany przez Phila za „słaby”. To rodzaj filmu, który buduje się powoli, ale występy sprawiają, że przez całą drogę jesteś przyklejony do ekranu Poprzez.

Selma (2014)

Oprah Winfrey w scenie z filmu „Selma” powstrzymywana przez władze, za nią tłum.
Atsushi Nitijima

Ava DuVernay stoi za tym historycznym dramatem opartym na marszach na rzecz praw wyborczych z Selmy do Montgomery w 1965 r., kierowany był częściowo przez Martina Luthera Kinga Jr., który otrzymał wiele nominacji do Oscara, w tym dla najlepszej Zdjęcie, Selma zyskał uznanie zarówno za rolę Davida Oyelowo w roli Kinga, jak i pracę DuVernay’a w roli reżysera.

Z niemal idealnym Ocena Zgniłych Pomidorówkrytycy chwalili, że film „czerpie inspirację i dramatyczną siłę z życia i śmierci Martina Luthera Kinga Jr.”, ale Selma zdaje sobie również sprawę, że przed nami jeszcze długa droga. Selma to ważna lekcja historii (choć niektóre fakty historyczne są kwestionowane lub pomijane), która zarówno uczy, jak i bawi i informuje.

Zagubieni w tłumaczeniu (2003)

Bill Murray siedzi, Scarlett Johansson obok niego z głową na jego ramieniu w scenie z „Lost in Translation”.

Ten romantyczny komediodramat, którego początki sięgają 2003 roku, występuje w roli byłej gwiazdy filmowej Billa Murraya cierpiący na kryzys wieku średniego, który podczas wizyty spotyka młodą kobietę o imieniu Charlotte (Scarlett Johansson). Tokio. Obaj Amerykanie przyjechali tam z różnych powodów, a zatrzymując się w tym samym hotelu, doszło do kolizji przyjaźń, która porusza tematy poczucia zagubienia, poszukiwania towarzystwa, a nawet znalezienia mało prawdopodobnego Miłość.

Reżyseria i scenariusz: Sofia Coppola, Utracony sens po tłumaczeniu otrzymał kilka nominacji do Oscara, w tym za najlepszy film, i zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz oryginalny. Coppola była także nominowana do nagrody dla najlepszego reżysera, co czyni ją trzecią w historii reżyserką, która otrzymała tę nominację, co ugruntowało jej pozycję utalentowanej autorki.

Amerykański psychol (2000)

Zbliżenie na wściekłego Christiana Bale'a w scenie z filmu American Psycho.

Weterynarka teledysków Mary Harron (wyreżyserowała Madonna’s Jak modlitwa teledysk) jest z tyłu Amerykański psycholnie tylko jako reżyser, ale także współautor scenariusza (obok Guinevere Turner). Film, oparty na książce Breta Eastona Ellisa pod tym samym tytułem, to mrożący krew w żyłach film o fikcyjnym seryjnym mordercy Patricku Batemanie. Uroczy, uprzejmy i inteligentny Bateman (Christian Bale) za dnia jest bankierem inwestycyjnym, a nocą niespokojnym tajnym zabójcą.

Ta historia była opowiadana tysiące razy, ale to interpretacja Harrona w połączeniu z przekonującą grą Bale'a sprawia, że ​​ten film jest tym, który większość ludzi utożsamia z postacią i historią. Amerykański psychol zyskał kultową popularność przez ponad dwie dekady od pierwszej premiery i odniósł sukces kasowy.

Rozmawiające kobiety (2022)

Dwie kobiety i mężczyzna siedzą na trawie w Women Talking.

Jeden z najnowszych filmów na tej liście, pt wspaniały film Kobiety rozmawiają walczy o nagrodę dla najlepszego filmu i najlepszego scenariusza adaptowanego na tegorocznej 95. ceremonii rozdania Oscarów. Sarah Polley jest zarówno scenarzystką, jak i reżyserką dramatu opartego na powieści Miriam Toews pod tym samym tytułem, inspirowanego prawdziwymi wydarzeniami. Akcja rozgrywa się w społeczności menonitów w 2010 roku i kobiety odkrywają, że niektórzy mężczyźni zażywali krowie środki uspokajające, aby zgwałcić kobiety i dziewczęta, aby zabrały głos, co doprowadziło do aresztowania. Zamiast jednak stanąć po stronie kobiet, pozostali mężczyźni zostawiają je, aby broniły swoich braci. Podczas dwudniowej nieobecności kobiety dyskutują o tym, co będą dalej robić i nie wszystkie zgadzają się na odejście lub walkę.

W gwiazdorskiej obsadzie, w skład której wchodzą Rooney Mara, Claire Foy, Jessie Buckley i Frances McDormand, Kobiety rozmawiają to nie tylko film wyreżyserowany i napisany przez kobietę, to także film, który poważnie omawia istotne problemy kobiet z kobiecej perspektywy. To może nie wydawać się dużo, ale w Hollywood to wciąż zbyt rzadko.

Zalecenia redaktorów

  • 6 seriali, które musisz obejrzeć w czerwcu 2023 r
  • 7 mało znanych filmów science-fiction z lat 80., które musisz obejrzeć
  • 10 programów telewizyjnych z 2023 r., które musisz obejrzeć teraz
  • 5 seriali, które musisz obejrzeć w maju 2023 r
  • Uwielbiałem Super Mario Bros. Film. Oto 5 kolejnych filmów, które warto obejrzeć