W przełomowym okresie dojrzewania Camerona Crowe’a w latach 70 klasyczny Prawie sławny, młody William Miller przedstawia swoją sprawę, aby przedstawić kronikę fikcyjnego zespołu Stillwater swojemu szefowi, pisarzowi i redaktorowi magazynu „Rolling Stone”, Benowi Fong-Torresowi. Podczas gdy Will i Stillwater są tworami fikcyjnymi, Fong-Torres nie, a film z 2000 roku uwypuklił jednego z niedocenianych bohaterów przemysłu muzycznego.
Wreszcie, po dwóch dekadach, przełomowy dziennikarz staje się tematem fascynującego nowego film dokumentalny, Jak Rolling Stone: życie i czasy Bena Fong-Torresa. W rozmowie z Digital Trends reżyserka dokumentu, Suzanne Joe Kai, opowiada o długim walczyć, aby to powstało, i co Fong-Torres oznacza zarówno dla przemysłu muzycznego, jak i Amerykanów pochodzenia azjatyckiego wspólnota.
Polecane filmy
Trendy cyfrowe: Co skłoniło Cię do nakręcenia filmu dokumentalnego o Benie?
Suzanne Joe Kai: Znam Bena od wielu lat. Obydwoje byliśmy dziennikarzami w czasach, gdy w terenie nie było zbyt wielu Amerykanów pochodzenia azjatyckiego. Oczywiście pracował w
Rolling Stone'a magazynu, ale jednocześnie był wypożyczany stacjom telewizyjnym na zlecenie Rolling Stone'a nazwa. Byłem także jedną z pierwszych twarzy Amerykanów pochodzenia azjatyckiego, którzy pojawili się przed kamerą na głównym rynku telewizyjnym (KRON TV NBC), wraz z dwoma innymi osobami, Christopherem Chowem (KPIX TV CBS) i Davidem Louie (KGO TV ABC). Ben i ja poznaliśmy się z biegiem czasu. Więc kilka dekad później przeprowadziłem się z San Francisco do południowej Kalifornii, spotkałem Bena na kolacji i zapytałem go: „Hej, Ben, wszyscy inni mają film dokumentalny o rock and rollu. Dlaczego nie ma ani jednego o tobie?” Pomyślał przez kilka sekund, a następnie zapytał mnie: „No cóż, dlaczego więc tego nie zrobisz?” I dokładnie tak to się zaczęło.Początkowo myślałem, że będzie to zabawny film krótkometrażowy, dopóki nie zacząłem przeprowadzać wywiadów ze źródłami w środku Rolling Stone'a który pracował z Benem, jego przyjaciółmi i rodziną oraz kolegami z branży muzycznej. I myślę, że każdy wywiad, którego udzieliłem, był objawieniem. Byłem bardzo świadomy Prawie sławny, ale wszystko inne, czego nie chciałem czytać. Nie chciałam patrzeć na nic innego. Nie chciałam więc mieć podprogowego wpływu na historię kogoś innego. Już wtedy wiedziałem, że to nie będzie film krótkometrażowy.
Czy było dla ciebie ważne, aby podkreślić w filmie dokumentalnym wiele różnych aspektów i cech Bena?
Tak, bardzo. Ben jest dziennikarzem rockowym, ale jest też dziennikarzem bardzo poważnym. I właściwie powiedział mi o tym jeden z reporterów L.A. Times, który faktycznie występuje w naszym filmie, i że zauważył, że Ben nawet w Rolling Stone'a, robił uderzające historie. Czytelnicy mogli stwierdzić, że była to jedna z historii Bena, sądząc po tym, jak dobitny był reportaż zawarty w artykule.
A potem przekłada się to także na jego inne prace. W wielu przypadkach jest to naprawdę dziennikarstwo śledcze. Chcieliśmy przedstawić go jako prawdziwego dziennikarza, takiego, jakim wszyscy według nas powinni być dziennikarze.
Jak udało Ci się pozyskać niektóre znane osoby, które pojawiły się w filmie dokumentalnym, takie jak Steve Martin, Elton John, Annie Liebowitz i Carlos Santana?
Cameron Crowe faktycznie napisał tę niesamowitą, odręczną pocztówkę w 2010 roku. Wciąż to mam. On napisał:
„Droga Suzanne –
Król Rock & Rolla? Elvisa???
W mojej książce jest tylko jeden Król Rocka – Ben Fong-Torres.
Chętnie udzielę mojego wsparcia, będę gorąco kibicować i zaprosić na rozmowę kwalifikacyjną, jeśli kiedykolwiek będziesz mieć na to ochotę.
Powodzenia dla Ciebie i Twojego świetnego projektu!
Najlepiej, Cameronie Crowe.
Z Annie spotkałem ją w Ohio, kiedy odbierała wyróżnienia za swoją pracę fotograficzną. Czekałem w kolejce, żeby się z nią spotkać, i miałem na tyle rozsądku, żeby zadzwonić do Bena. Zadzwoniłem do niego i następnie przekazałem telefon jej. Było widać, że uważała go za bliskiego przyjaciela.
Podoba mi się, że ten dokument nie jest tylko świetnym portretem Bena, ale także portretem określonego czasu i miejsca San Francisco na początku lat 60. i 70. oraz azjatycko-amerykańskiej rodziny Bena. Czy od początku było to zamierzone z Twojej strony, czy też stało się to organicznie?
Dokument zawsze miał być wielowarstwowy. Można skupić się na jednym obszarze, historii imigracji, która może stanowić osobny film, a następnie przyjrzeć się narodzinom i niewinności Rolling Stone'awczesne lata i świeżość rock and rolla. A potem mamy wszystkie te konflikty kontekstowe w ujęciu 50-letnim.
Jakie wrażenie wywarł na widzach Ben, po obejrzeniu tego filmu?
Interesowało mnie tylko, czy dobrze trafiłem z Benem? Czy połączyłem kropki? Czy dokładnie przedstawiłem Bena? I na szczęście jego rówieśnicy i przyjaciele, którzy obejrzeli ten dokument, powiedzieli, że udało mi się. Dobrze to rozumiem.
Chcę, aby widzowie mogli zobaczyć ewolucję Bena od jego dzieciństwa w Amarillo w Teksasie, kiedy był jedynym azjatyckim dzieckiem w szkole składającej się wyłącznie z rasy kaukaskiej. Jako 12-latek chciał po prostu zawierać przyjaźnie. Poczuł się odizolowany, ale potem zdał sobie sprawę, że szafa grająca nie ma granic rasowych. Piosenki grali wykonawcy ze wszystkich środowisk. Myślę, że to wtedy Ben zaczął udawać Elvisa z miotłą w chatce. Myślę, że to pomogło mu pchnąć go do przodu.
Możesz przesyłać strumieniowo Jak Rolling Stone: życie i czasy Bena Fong-Torresa na Netfliksie.
Zalecenia redaktorów
- Julie Ha i Eugene Yi o kręceniu dokumentu kryminalnego Free Chol Soo Lee
- Reżyser Ben Parker o badaniu moralności w thrillerze Burial z czasów II wojny światowej
- Reżyser Terence Davies o swoim najnowszym filmie „Benedykt”.
Ulepsz swój styl życiaDigital Trends pomaga czytelnikom śledzić szybko rozwijający się świat technologii dzięki najnowszym wiadomościom, zabawnym recenzjom produktów, wnikliwym artykułom redakcyjnym i jedynym w swoim rodzaju zajawkom.
