Jak nominowane do Oscara efekty wizualne „Gwiezdnych Wojen” przebudziły Moc

Co roku pięć filmów nominowanych jest do Oscara w kategorii „Efekty wizualne”. W tym roku każdy nominowany oferuje własne, niepowtarzalne spojrzenie na twórców filmowych niesamowitych sztuczek i ich zespoły efektowe muszą używać, aby stworzyć spektakle wizualne, które nadają się na duży ekran przebój. W uznaniu tych pięciu filmów – i jednej z naszych ulubionych kategorii Oscara – skupiamy się na jednym nominowani w kategorii „Efekty wizualne” każdego dnia przed niedzielną emisją i przyglądanie się bliżej temu, co ich wyróżniało na zewnątrz.

Wcześniej przyglądaliśmy się sztucznej inteligencji android z Była maszyna, postapokaliptyczne pustkowie Mad Max: Na drodze gniewu, obcy świat Marsjanini brutalny atak niedźwiedzia w Zjawa. W przypadku ostatniej części serii zaglądamy za kulisy Gwiezdnych Wojen: Przebudzenia Mocy, aby sprawdzić, jak efekty wizualne zmieniły tę kontynuację science fiction w prawdziwy hit kinowy.

Wiele poczyniono w zakresie wykorzystania praktycznych efektów w Gwiezdne Wojny: Część VII – Przebudzenie Mocy

w okresie poprzedzającym rekordową premierę filmu, ale nie oznacza to, że reżyser J.J. Długo oczekiwana kontynuacja Abramsa całkowicie uniknęła efektów cyfrowych – wręcz przeciwnie.

Film, który odniósł największy sukces w USA i szybko zyskujący na popularności pretendent do wielu światowych rekordów, Przebudzenie Mocy opiera się na połączeniu praktycznych efektów i elementów generowanych komputerowo, aby zanurzyć widzów w kolorowym wszechświecie sagi science-fiction. Do filmu powstało ponad 2100 ujęć z efektami wizualnymi, z których większość została wyprodukowana przez Przemysłowe światło i magia, studio stworzone przez George'a Lucasa na potrzeby filmu z 1977 roku, który zapoczątkował serię.

Podstawowym zadaniem postawionym zespołowi ds. efektów wizualnych było zadanie, które okazało się powracającym tematem Przebudzenie Mocy, wykraczający daleko poza efekty wizualne: Jak zrównoważyć stare z nowym w uniwersum Gwiezdnych Wojen.

„Ludzie wyraźnie chcieli powrotu do DNA pierwszych trzech filmów” – wyjaśnił Roger Guyett z ILM, główny kierownik ds. efektów wizualnych w filmie Przebudzenie Mocyw niedawnym wywiadzie dla Przewodnik FX. „Jeśli pomyślisz o środowisku, w którym kręcono te filmy, wyraźnie widać, że zostały nakręcone w czasach, gdy trudniej było uzyskać efekty wizualne. Dlatego niezmiennie robili takie rzeczy, jak zestawy do budowania.

„Naprawdę postanowiliśmy zbudować jak najwięcej aparatem, odwiedzić jak najwięcej miejsc i sfotografować jak najwięcej aparatem” – kontynuował. „Ale oczywiście nadal robisz film o Gwiezdnych Wojnach. Głupotą byłoby ignorowanie współczesnej technologii, z której może skorzystać współczesny filmowiec”.

„To, że lalkarz obsługiwał droida, oznaczało, że miał on osobowość”.

Abrams i zespół zajmujący się efektami wizualnymi filmu znaleźli złoty środek pomiędzy grafiką komputerową a elementami praktycznymi, wykraczając poza swoje możliwości traktowanie efektów cyfrowych jako przedłużeń rzeczywistych, fizycznych scenografii, w trakcie których aktorzy grali produkcja. Naturalnej wielkości wersje statków kosmicznych, pustynnych ścigaczy i placówek wypełnionych wszelkiego rodzaju nieludzkimi mieszkańcami stały się podstawą wielu scen, a zespół ds. efektów wizualnych tworzy następnie otoczenie z masywnymi, rozbitymi statkami kosmicznymi w oddali i obcymi księżycami na horyzoncie.

Efektem końcowym był świat, w którym trudno było stwierdzić, gdzie zaczynały się efekty CG, a kończyła scenografia fizyczna.

Prawdopodobnie najlepszy przykład tej estetyki można znaleźć w BB-8, kulistym droidzie, który — podobnie jak jego poprzednik oryginalnej trylogii Gwiezdnych Wojen, R2-D2, stał się stałym elementem galaktyki bohaterów przygoda.

Po pojawieniu się w pierwszym zwiastunie Przebudzenie Mocy, BB-8 przykuł uwagę fanów wyjątkowym wyglądem prezentowanym przez droida: toczącą się kulą z głową, która w jakiś sposób porusza się niezależnie od jej spadającego, wirującego ciała. Powszechnie uważa się, że jest to postać całkowicie cyfrowa (co powoduje, że niektórzy sceptycy obawiają się, że droid to zrobi zostać Jar-Jarem Binksem w tym filmie), BB-8 w zeszłym roku w słynny sposób odrzucił krytyków i przywrócił nadzieje fanów, kiedy To przetoczył się na na scenie podczas panelu transmitującego film na żywo podczas wydarzenia Disney’s Star Wars Celebration.

Zaledwie kilka okrążeń po scenie i kilka piszczących, brzęczących rozmów z Abramsem i obsadą filmu na scenie, BB-8 szybko stał się symbolem praktycznego podejścia Abramsa do efektów Przebudzenie Mocy.

Występ BB-8 na ekranie był możliwy dzięki zarówno ILM, jak i nagrodzonemu Oscarem kierownikowi ds. efektów stworzeń Neala Scanlana, którego zespół stworzył kilka marionetkowych wersji droida, które mogły występować u boku aktorów. Jedną z lalek można było przesuwać za pomocą pilota, pozostałe można było przesuwać ręcznie lub pozostawać nieruchome, podczas gdy części ciała robota były poruszane zdalnie.

„Pozwolenie na obsługę droida przez lalkarza oznaczało, że miał on osobowość” – wyjaśnił Guyett, podkreślając znaczenie zachowania elementu praktycznego w BB-8. „Budując go, nadając mu osobowość i charakter oraz pozwalając aktorom na reakcję w aparacie oznacza, że rozumieją, o czym mówisz i rozumieją BB-8 wydajność."

„Ten model to jedna z najpiękniejszych rzeczy, jakie kiedykolwiek widziałeś… dużo mówiło się o tym, jak szczegółowo go opracowaliśmy. Poszliśmy dość daleko. To niezwykle szczegółowy model, nasz Sokół.

Choć większość występów BB-8 w filmie to zasługa marionetki Scanlana, Guyett szacuje, że co najmniej jedna trzecia ujęć przedstawiających BB-8 została stworzona cyfrowo przy użyciu zdjęć i skanów praktycznych marionetka. Dokładnie Który te zostały stworzone przy użyciu CG – to pytanie, na które Guyett twierdzi, że nawet on ma problemy z odpowiedzią ze względu na poziom szczegółowości – i współpracy – pomiędzy zespołem Scanlan a ILM.

Takie podejście do BB-8 przewijało się przez większą część produkcji filmu – nawet w scenach, w których nie zastosowano praktycznych efektów. Kiedy przyszedł czas na stworzenie niektórych z dzikich scen ze statkami kosmicznymi w powietrzu, potrzeba uziemienia tych w pełni wygenerowanych komputerowo sekwencje w rzeczywistości wpłynęły nawet na sposób, w jaki Sokół Millennium przeleciał po powierzchni pustynnej planety Jakku, unikając TIE bojownicy.

„Ważną rzeczą w wiarygodności [w scenach generowanych komputerowo] jest to, czy czujesz, że wszystko jest w nich widoczne ten film mógł zostać nakręcony?” wyjaśnił w wywiadzie kierownik ds. efektów wizualnych ILM, Patrick Tubach z Różnorodność. „Nawet jeśli grasz w pełnych sekwencjach CG, czy masz wrażenie, że ta kamera jest czymś, co można by zamontować w helikopterze? Na przykład w sekwencji pościgu za Sokołem, kiedy na końcu Sokół biczuje kamerę, a następnie nurkuje do tego wielkiego silnika, kręciliśmy tę scenę wiele razy i doszliśmy do wniosku, że zbyt mocno poruszamy kamerą szybko. Zmniejszyliśmy więc prędkość do rzeczywiście osiągalnej prędkości. Trzeba było to umieć.”

Zespół posunął się nawet do tego, że oparł swoje misternie szczegółowe cyfrowe modele statków na modelach fizycznych używanych w pierwszej trylogii kilkadziesiąt lat temu. Na szczęście archiwa Lucasfilm okazały się dla ILM bogatym źródłem informacji, zarówno jeśli chodzi o odniesienia do statków kosmicznych, jak i innych pojazdów biorących udział w akcji Przebudzenie Mocy, oraz za uzyskanie głębszej perspektywy na temat jednego z najsłynniejszych statków serii.

Aby przywrócić Sokoła Millennium, który odgrywa główną rolę w Przebudzenie Mocyzespół pieczołowicie zbudował cyfrową wersję kultowego statku Hana Solo w oparciu o model używany w latach 77. Gwiezdne Wojny.

„Ten model to jedna z najpiękniejszych rzeczy, jakie kiedykolwiek widziałeś” – wspomina kierownik budowy Dave Fogler. „Przeskanowaliśmy to. Sfotografowaliśmy to. Naszymi potrzebami było… nie tylko chcieliśmy, żeby tak to wyglądało, ale w filmie byliśmy naprawdę blisko tego. Przyznaliśmy również, że w rzeczywistości wirtualnej ktoś może podejść i spojrzeć na rygiel w drzwiach. Dlatego dużo mówiło się o tym, jak szczegółowo to ustaliliśmy. Poszliśmy dość daleko. To niezwykle szczegółowy model, nasz Sokół.

Niestety opracowany przez zespół cyfrowy model Sokoła Millenium nie jest rzeczą, którą można odłożyć na półkę, ale dzięki Gwiezdne Wojny: Przebudzenie Mocy postrzegany jako jeden z faworytów do zdobycia w tym roku Oscara, istnieją powody, by sądzić, że ILM i tak może dodać do swojej kolekcji kolejnego Oscara – o ile będzie z nim Moc.

88. ceremonia wręczenia Oscarów zostanie wyemitowana w niedzielę, 28 lutego o 19:00 czasu wschodniego w stacji ABC.